unit
1,505 rows where organizer_type = "PRIVATE_ENTERPRISE"
This data as json, CSV (advanced)
| id ▼ | connections | accessibility_properties | identifiers_0_namespace | identifiers_0_value | identifiers_1_namespace | identifiers_1_value | department | root_department | provider_type | organizer_type | contract_type_id | contract_type_description_fi | contract_type_description_sv | contract_type_description_en | is_active | deleted_at | organizer_name | organizer_business_id | picture_url | picture_entrance_url | streetview_entrance_url | description_fi | description_en | short_description | name_fi | name_en | street_address_fi | street_address_sv | street_address_en | www_fi | www_sv | www_en | address_postal_full | call_charge_info_fi | call_charge_info_sv | call_charge_info_en | picture_caption | phone | fax | accessibility_phone | accessibility_email | accessibility_www | created_time | address_zip | data_source | extensions_maintenance_group | extensions_maintenance_organization | last_modified_time | accessibility_viewpoints | root_service_nodes | municipality | service_nodes | services | keywords | location_type | location_coordinates_0 | location_coordinates_1 | address_postal_full_fi | identifiers_2_value | picture_caption_fi | call_charge_info | www | name_sv | short_description_fi | accessibility_shortcoming_count_reduced_mobility | accessibility_shortcoming_count_wheelchair | location | picture_caption_sv | accessibility_shortcoming_count_stroller | address_postal_full_en | accessibility_shortcoming_count_hearing_aid | street_address | contract_type | accessibility_shortcoming_count_rollator | identifiers_2_namespace | address_postal_full_sv | short_description_sv | description_sv | accessibility_shortcoming_count_visually_impaired | short_description_en | description | picture_caption_en | |
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 23169 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Muu tekij\u00e4noikeuden haltija", "sv": "\u00a9 Upphovsr\u00e4ttens innehavare", "en": "\u00a9 Copyright holder"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Uno Aro", "sv": "Konstn\u00e4r Uno Aro", "en": "Artist Uno Aro"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1961", "sv": "Publicerad 1961", "en": "Published 1961"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6835 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/louhivuori-1.jpg | Oskari Wilho Louhivuori (1884-1953) oli Helsingin kauppakorkeakoulun professori ja sittemmin rehtori ja kansleri. Louhivuori oli eduskunnan jäsen 1917-19, senaattori ja senaatin sosiaalitoimituskunnan päällikkö 1917.Muistomerkki on perinteinen punaisella graniittilajustalla lepäävä, pronssinen realistinen rintakuva ja se paljastettiin 18.5.1961.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Oskari Wilho Louhivuori (1884-1953) was a professor, as well as rector and chancellor, at the Helsinki School of Economics and Business Administration. In 1917, Louhivuori was senator and chief of the senate's social affairs committee and from 1917-19, he was also a Member of Parliament. The memorial to Louhivuori is a traditional realistic bronze bust on a red granite pedestal and was unveiled on May 18, 1961.The artist, Uno Aro, studied at Helsinki University and, in the early 1920s, at the Helsinki Art Association. He continued his studies later in Paris under Antoine Bourdell. Aro's sculptures can now be seen all over Finland including: "The Boy with a Good Posture" in Joensuu; Rauma Railway monument in Rauma; and "The Boy with a Bark Boat" in Oulu.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | O. W. Louhivuori | O. W. Louhivuori | Runeberginkatu 14 | Runebergsgatan 14 | Runeberginkatu 14 | http://hamhelsinki.fi/sculpture/o-w-louhivuori-uno-aro/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/o-w-louhivuori-uno-aro/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/o-w-louhivuori-uno-aro/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00100 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.130171+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {} | Point | 24.923174 | 60.172005 | Uno Aro: O. W. Louhivuori, 1961. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | O. W. Louhivuori | Uno Aro: O. W. Louhivuori, 1961. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Oskari Wilho Louhivuori (1884-1953) var professor och senare rektor och kansler för handelshögskolan. Louhivuori var också riksdagsledamot 1917-19, senator och chef för senatens socialexpedition 1917.Porträttet som avtäcktes den 18 maj 1961 är en traditionell porträttbyst i brons på röd granitsockel.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Uno Aro: O. W. Louhivuori, 1961. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23172 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Matti Haupt", "sv": "Konstn\u00e4r Matti Haupt", "en": "Artist Matti Haupt"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu -", "sv": "Publicerad -", "en": "Published -"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6851 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/pain_merta_new.jpg | Suomen Taideyhdistyksen piirrustuskoulun käytyään Matti Haupt oli Wäinö Aaltosen oppilaana 30-luvun alussa, jonka jälkeen hän lähti Italiaan seuraamaan Marino Marinin opetusta. Päin merta myrskyävää esittää merenneitoa, joka uhmaa myrskyä hevosen selässä. Torvi, johon neito puhaltaa, symbolisoi merkkiä kamppailun alusta riehuvan meren kanssa.Rakennus on ollut alunperin Suomen Höyrylaiva Oy:n pääkonttori joten teoksen aihe kuvaa hyvin siviilimerenkulun kamppailua merta vastaan. Teoksen ilmaisukieli sekä symboliikka ovat harkitun klassisia. Reliefi on noin 2.5m leveä ja 3m korkea.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | After finishing the drawing school of the Fine Arts Association of Finland Matti Haupt studied in the 1930s under Wäinö Aaltonen and later under Marino Marini in Italy. Against the Raging Sea is a relief depicting a mermaid on a horse challenging a raging storm. She is holding a horn as a symbol of the beginning struggle. The building originally housed the head offices of Suomen Höyrylaiva Oy, and the work symbolizes the struggle between the merchant marine and the sea. The piece is deliberate in its classicist expression and symbolism. It is approximately 2.5 metres wide and 3 metres high.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Päin merta myrskyävää | Päin merta myrskyävää / Against the Raging Sea | Eteläranta 8, Kaartinkaupunki | Södra kajen 8, Kaartinkaupunki | Eteläranta 8, Kaartinkaupunki | http://hamhelsinki.fi/sculpture/pain-merta-myrskyavaa-matti-haupt/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/pain-merta-myrskyavaa-matti-haupt/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/pain-merta-myrskyavaa-matti-haupt/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00130 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.167348+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {} | Point | 24.951952 | 60.164665 | Matti Haupt: Päin merta myrskyävää. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Mot det stormande havet | Matti Haupt: Mot det stormande havet. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Efter studier vid konstföreningens ritskola var Matti Haupt elev hos Wäinö Aaltonen på 1930-talet och senare hos skulptören Marino Marini i Italien. "Mot det stormande havet" visar en sjöjungfru som båser i ett horn. Hornet symboliserar kampen mot det stormande havet och vågorna. Verkets formspråk och symbolik är förenklat klassiskt. Södra hamnen 8 var ursprungligen Finska ångfartyg Ab:s huvudkontor. Reliefen är ca 2,5 m bred och 3 m hög.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Matti Haupt: Against the Raging Sea. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23176 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Michael Schilkin", "sv": "Konstn\u00e4r Michael Schilkin", "en": "Artist Michael Schilkin"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1955", "sv": "Publicerad 1955", "en": "Published 1955"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6758 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/perhe_reliefi_new.jpg | Toukolan seurakuntatalon on suunnitellut arkkitehtitoimisto O. Leka & K. Arajärvi ja se valmistui 1955. Reliefin on lahjoittanut Oy Arabia Ab ja sen on valmistanut tehtaan suunnittelijana työskennellyt kuvanveistäjä Michael Schilkin. Kuvassa voi nähdä perheen vapaa-ajan vietossa isä ja poika, äiti ja tyttäret omissa harrastuksissaan. Keskellä näkyy tehdas rakennus ja ylhäällä keskellä kyyhkynen, pyhän hengen vertauskuva, joka voi symbolisesti esittää myös seurakuntaa. Toukolan alueella asui teoksen lahjoittamisaikaan paljon Arabian tehtaan työntekijöitä perheineen.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | The Toukola Parish Hall was designed by the architects' office O. Leka & K. Arajärvi and completed in 1955. The relief was donated by Oy Arabia Ab where the artist, Michael Schilkin, worked as a designer. The relief shows a family, the father and a son, the mother and daughters, enjoying their hobbies. In the middle is a factory and above it a dove as a symbol of the Holy Spirit and the parish. Many of Toukola's residents were employed at Arabia at the time.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Perhe-reliefi | Perhe-reliefi / Family-relief | Toukolan seurakuntatalo Koreankatu 2, Toukola | Koreagatan 2, Majstad | http://hamhelsinki.fi/sculpture/perhe-reliefi-michael-schilkin/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/perhe-reliefi-michael-schilkin/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/perhe-reliefi-michael-schilkin/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.215194+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["keramiikka"]} | Point | 24.97214 | 60.21143 | Michael Schilkin: Perhe-reliefi, 1955. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Majstad församlingshus relief | Michael Schilkin: Majstad församlingshus relief, 1955. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Församlingshuset är ritat av arkitektbyrå O. Leka & K. Arajärvi och det stod färdigt 1955. Reliefen är en gåva av Oy Arabia Ab och den är gjord av Michael Schilkin, som var anställd vid företaget. Reliefen visar en familj, far och son, mor och döttrar, i olika fritidssysselsättningar. I mitten en fabrik och en duva, symbolen för den helige anden och församlingen. I Majstad var en stor del av invånarna tidigare anställda vid Arabias fabrik.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Michael Schilkin: Family-relief, 1955. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23178 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Muu tekij\u00e4noikeuden haltija", "sv": "\u00a9 Upphovsr\u00e4ttens innehavare", "en": "\u00a9 Copyright holder"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Carl Wilhelms", "sv": "Konstn\u00e4r Carl Wilhelms", "en": "Artist Carl Wilhelms"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1951", "sv": "Publicerad 1951", "en": "Published 1951"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6887 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/pietarin_kalansaalis3_new.jpg | Carl Wilhelms syntyi Pietarissa Venäjällä. Hän suoritti taideopintonsa taideteollisessa keskuskoulussa Suomessa ja Antoine Bourdellen johdolla Ranskassa, minkä jälkeen asettui asumaan Suomeen.Pietarin Kalansaalis on taiteilijan monumentaalitöihin kuuluva kaakelireliefi. Carl Wilhelms painotti tuotannossaan ääriviivojen käyttöä hahmojen liikkeen ilmaisemiseen. Buddhalainen veistotaide oli merkittävä vaikuttaja Wilhelmsin tuotannossa. Myöhemmässä vaiheessa hän hylkäsi tämän suunnan ja sai vaikutteita lähemmiltä esikuviltaan, mikä ilmenee yksityiskohtien eliminointina hänen myöhemmässä tuotannossaan. Taiteilija on ottanut teoksen aiheen Raamatusta, (Luuk.5:1). Jeesus opetti kansaa Pietari-nimisen kalastajan veneessä istuen. Lopetettuaan puheensa Jeesus käski Pietarin soutaa syvään veteen ja heittää verkkonsa, jolloin kalastaja sanoi kalastaneensa turhaan koko yön. Mutta totellen Jeesuksen sanaa Pietari teki työtä käskettyä ja nosti satumaisen saaliin järvestä...Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Although Carl Wilhelms was born in St.Petersburg, Russia, he studied art at the Central School of the Applied Arts in Finland and, in Paris, under Antoine Bourde. After his studies he settled in Finland. Peter's Draught of Fish is a tile relief. Wilhelms typically used the outlines of figures to express movement. Although his early work was greatly influenced by Buddhist sculpture, he later became more interested in Western art, as is seen in the elimination of detail. The subject of the work is from the New Testament, chapter 5, verse 1, of Luke where Jesus calls upon Peter and the other disciples. In the passage Jesus is teaching from the boat of a fisherman named Peter. After finishing he tells Peter to row the boat to deep water and cast his nets. Peter replies that he has been fishing all night with no catch. Yet he does what Jesus asks of him and receives a miraculous draught of fish.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Pietarin kalansaalis | Pietarin kalansaalis / Peter's Draught of Fish | Meritullin seurakunnantalo, Meritullintori 3, Kruununhaka | Sjötullstorget 3, Kronohagen | http://hamhelsinki.fi/sculpture/pietarin-kalansaalis-carl-wilhelms/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/pietarin-kalansaalis-carl-wilhelms/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/pietarin-kalansaalis-carl-wilhelms/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.240217+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"sv": ["keramik"], "fi": ["reliefi", "keramiikka", "uskonto", "Raamattu"], "en": ["Bible", "ceramic", "religion"]} | Point | 24.95839 | 60.169857 | Carl Wilhelms: pietarin kalansaalis, 1951. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Petri fiskafänge | Carl Wilhelms: Petri fiskafänge, 1951. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Carl Wilhelms var född i S:t Petersburg. Han studerade vid Centralskolan för konstflit i Helsingfors och under Antoine Bourdelles ledning i Frankrike och levde och verkade sedan i Finland."Petri fiskafänge" är en kakelrelief och hör till konstnärens monumentala verk. Konstnären använder här konturerna för att uttrycka rörelse. Han hade tagit intryck av buddistisk skulptur. Senare bytte han inriktning och hade närmare förebilder.Motivet kommer från Bibeln (Luk, 5:1). Jesus talade till folket från en båt som tillhörde fiskaren Petrus. När han slutat tala uppmanade han Petrus att ro ut på djupt vatten och kasta sitt nät. Petrus sade att han hade fiskat förgäves hela natten, men han gjorde som Jesus sade och fick nätet fullt av fisk...Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Carl Wilhelms: Peter's Draught of Fish, 1951. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23181 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Viljo Savikurki", "sv": "Konstn\u00e4r Viljo Savikurki", "en": "Artist Viljo Savikurki"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1968", "sv": "Publicerad 1968", "en": "Published 1968"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6904 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/sankarihautamuistomerkki_pitäjänmäki.jpg | Kauniisti hoidetulla sankarihautausmaalla sijaitsee jyhkeästä kivipaadesta rakentuva muistomerkki. Vaakatasossa lepäävän kiven päälle on hakattu kohokuva, joka esittää kahta hartauteen polvistunutta sotilasta, jotka ovat talvi- ja jatkosodan henkilöitymiä. Kypärään ja talviasuun sekä lumiviittaan sonnustautunut soturi viittaa 1939-1940 käydyissä taisteluissa kaatuneisiin ja asepuku -36:een pukeutunut taistelija muistuttaa jatkosodan menetyksistä.Reliefissä on pyritty tarkkaan kuvaukseen vain vertauskuvallisuuden kannalta oleellisissa yksityiskohdissa. Pyrkimyksenä on ollut tavoittaa painokas isänmaallisuuden ja hartauden tunnelmaa. Teoksen etusivulla on teksti: Pro Patria 1939-1945.Muistomerkin materiaali on graniittia. Se pystytettiin vuonna 1968 noin 50 metriä kaupungin rajasta Helsingin maalaiskunnan puolelle. Alueelle on haudattu 20 vainajaa.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | The memorial, a massive stone slab, is located in a well-kept veterans' cemetery. A relief has been cut on the surface of the horizontal slab, depicting two soldiers kneeling in prayer. They personify the Winter and Continuation Wars; the soldier wearing a helmet, winter clothes and a snow cape represents those who fell in the 1939-1940 war and the other one, wearing a uniform of the 1936 model reminds of the losses suffered in the Continuation War. The relief is figurative only when the symbolic content of its details so requires; the intention is to convey a intense sense of patriotism and devotion. The text "Pro Patria 1939-1945" has been cut on the front of the stone. The work is made of granite. It was erected in 1968.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Pitäjänmäen sankarihautamuistomerkki | Pitäjänmäen sankarihautamuistomerkki / Pitäjänmäki Soldiers' Memorial | Henrikintie, Pitäjänmäki | Henriksvägen, Sockenbacka | http://hamhelsinki.fi/sculpture/pitajanmaen-sankarihautamuistomerkki-viljo-savikurki/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/pitajanmaen-sankarihautamuistomerkki-viljo-savikurki/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/pitajanmaen-sankarihautamuistomerkki-viljo-savikurki/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00370 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.274984+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["kivi", "HKTM", "sota", "taistelu", "sankari"], "en": ["hcam"], "sv": ["hskm"]} | Point | 24.841864 | 60.225864 | Viljo Savikurki: Pitäjänmäen sankarihautamuistomerkki, 1968. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo / Hanna Kukorelli | Hjältegravmonumentet i Sockenbacka | Viljo Savikurki: Hjältegravmonumentet i Sockenbacka, 1968. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum / Hanna Kukorelli | På den välskötta hjältegravgården finns ett minnesmärke som består av en stor horisontal stenhäll med texten "Pro Patria 1939-1945" och en relief som avbildar två knäböjande soldater. Soldaterna personifierar vinterkriget och fortsättningskriget. Den ena i hjälm och vinterdräkt representerar dem som stupade 1939-40 och den andra påminner oss om förlusterna under fortsättningskriget. Materialet är granit och monumentet restes 1968 ca. 50m från Helsingfors stadsgräns. På området bergravdes 20 soldater.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Viljo Savikurki: Pitäjänmäki Soldiers' Memorial, 1968. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum / Hanna Kukorelli | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23182 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Antti Maasalo", "sv": "Konstn\u00e4r Antti Maasalo", "en": "Artist Antti Maasalo"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1990", "sv": "Publicerad 1990", "en": "Published 1990"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6677 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/pohjola2.jpg | Pohjola-yhtiöiden toimitalon edessä sijaitseva teos heijastelee liikettä eri muodoissa. Teoksen alaosan vesi ryöppyää sykäyksittäin ja antaa rytmisyydellään sydämenlyönteihin verrattavissa olevan vaikutelman. Tämän elämälle ensisijaisen liikkeen vastapainona on kevyesti ilmavirtoihin reagoivat kappaleet, jotka kuvastavat aineettomaksi ymmärretyn, mutta jatkuvasti eri tavoin elämään ja ympäristöön vaikuttavan tuulen olemusta. Teräksestä ja akryylimuovista valmistettu teos paljastettiin 1990.Teos on siirretty uuteen paikkaan Vantaalle. Se ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | The installation located in front of the Pohjola Group headquarters mirrors movement in several ways. In the lower part of the sculpture, the rhythm of pouring water creates an impression of a beating heart. In the upper part, this organic movement is balance by objects reacting lightly to the movements of air, representing the immaterial wind which never releases its hold on life and the environment. The work, made of steel and acrylic, was unveiled in 1990.The work is relocated to Vantaa. It doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Pohjolan syke (Siirretty) | Pohjolan syke / The Pohjola Pulse (Relocated) | Lapinmäentie 1, Niemenmäki | Labbackavägen 1, Niemenmäki | Lapinmäentie 1, Niemenmäki | http://hamhelsinki.fi/sculpture/pohjolan-syke-antti-maasalo/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/pohjolan-syke-antti-maasalo/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/pohjolan-syke-antti-maasalo/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00350 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.284564+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"sv": ["puls", "vatten", "luft"]} | Antti Maasalo: Pohjolan syke, 1990. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Pohjolas puls (Bortflyttad) | Antti Maasalo: Pohjolas puls, 1990. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Installationen Pohjolas puls (Pohjolan syke) framför Pohjola-bolagens kontorshus avspeglar rörelse i dess olika former. Vattnet i den nedre delen av skulpturen pulserar ut i en rytm som kan jämföras med hjärtats slag. I motvikt till denna livsviktiga pulserande rörelse finns små rörliga delar som reagerar för luftdrag. Verket hänvisar till luften och vår uppfattning om den som något immateriellt, samtidigt som konstnären gör oss medvetna om luften som ett fenomen som hela tiden på olika sätt påverkar livet och omgivningen. Skulpturens material är stål och akrylplast och den avtäcktes 1990.Verket har flyttad till en ny plats i Vanda. Det ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Antti Maasalo: The Pohjola Pulse, 1990. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23183 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Muu tekij\u00e4noikeuden haltija", "sv": "\u00a9 Upphovsr\u00e4ttens innehavare", "en": "\u00a9 Copyright holder"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Viktor Jansson", "sv": "Konstn\u00e4r Viktor Jansson", "en": "Artist Viktor Jansson"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1935", "sv": "Publicerad 1935", "en": "Published 1935"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6696 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | https://www.hamhelsinki.fi/wp-content/uploads/2017/05/poika_ja_kala20.gif | Victor Jansson teki vuonna 1933 ensimmäisen version Poika ja kala suihkukaivoveistoksesta tilaustyönä johtaja O. Öflundin omistaman Gillobackan kartanon puistoon Kirkkonummelle. Gillobackan veistoksen nykyisestä sijainnista ei ole tietoa, mutta samanaiheisia Janssonin veistoksia pystytettiin Helsinkiin vuonna 1935 kaksin kappalein: toinen Väinämöisenkadun sisäpihalle, toinen ns. Grönblomin talon pihaan Helsingin Eiraan (Armfeltintie 13).Töölöläisen Asunto-osakeyhtiö Pergolan omistama Poika ja kala on dynaaminen veistos, jossa kiemurteleva kala yrittää pudottaa poikaa selästään. Teoksen aihevalinta kuvaa hyvin taiteilijan elämäniloa ja hänen kalastusharrastustaan. Teoksessa on erityisen huomattavaa Janssonin kyky kuvata liikettä.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Jansson prepared the first version of his 'The Boy and the Fish' fountain under commission from Director O. Öflund, to be placed in the park of Öflund's mansion Gillobacka in Kirkkonummi. This piece later vanished.A piece identical to the one on Väinämöisenkatu is now located in Eira (Armfeltinkatu 13, 00150 Helsinki). This version of the 'Boy and the Fish' is a dynamic piece of sculpture where a fish tries shake a boy off its back. The subject is a good example of the artist's joie de vivre. What is remarkable in the work is Jansson's ability to portray movement in a static object.Victor Jansson is the father of Tove Jansson who made him the model of the grandfather in her Moomin books. Victor Jansson's works were first exhibited in 1918. During his career he progressed from classical expression to a simpler style which became rather decorative towards the end of his life - yet he never abandoned the depiction of human figures, an essential characteristic of his work.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Poika ja kala | Poika ja kala / The Boy and The Fish | Väinämöisenkatu 29 (sisäpiha), Töölö | Väinämöinengatan 29 (innergården), Töölö | Väinämöisenkatu 29 (courtyard), Töölö | http://hamhelsinki.fi/sculpture/poika-ja-kala-viktor-jansson/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/poika-ja-kala-viktor-jansson/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/poika-ja-kala-viktor-jansson/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00100 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.295364+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["taloyhti\u00f6", "suihkul\u00e4hde", "suihkukaivo", "yksityinen"]} | Point | 24.917488 | 60.17467 | Viktor Jansson: Poika ja kala, 1935. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo / Hanna Kukorelli | Pojken och fisken | Viktor Jansson: Pojken och fisken, 1935. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum / Hanna Kukorelli | Viktor Jansson debuterade som bildhuggare 1918. Hans klassiska stil blev allt mer stiliserad, för att till slut närma sig det dekorativa uttrycket. Han övergav dock aldrig att avbilda människogestalten. Dottern Tove, senare känd som Mumintrollets skapare, stod ofta modell för sin far.Den första versionen av "Pojken och fisken" var ett beställningsarbete för direktören O. Öflunds Gillobacka gård i Kyrkslätt. Fontänskulpturen har sedermera försvunnit från parken i Gillobacka, men det finns två kvar i Helsingfors: den på innergården till Väinämöinengatan 29 och den andra på Armfeltsvägen 13 i Eira.Pojken och fisken är en dynamisk skulptur där fisken försöker slingra sig och kasta av pojken från sin rygg. Motivet beskriver mycket väl Janssons livsglädje och hans intresse för fiske. Speciellt anmärkningsbar är konstnärens förmåga att skildra rörelse.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Viktor Jansson: The Boy and The Fish, 1935. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum / Hanna Kukorelli | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23185 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Michael Schilkin", "sv": "Konstn\u00e4r Michael Schilkin", "en": "Artist Michael Schilkin"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1943", "sv": "Publicerad 1943", "en": "Published 1943"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6767 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/posliinimaalareita2_new.jpg | Monet vuosisadan alun kuvanveistäjät tekivät keramiikkaveistoksia, mutta Michael Schilkin kehitti tästä oman erikoisalansa. Haluamatta panostaa perinteisiin arvoihin hän korosti värejä, tilanteita sekä huumoria teoksissaan.Schilkin tuli Arabian palvelukseen 1935 ja teki siellä mm. sarjan ilmeikkäitä eläinveistoksia. Schilkinin tuotantoon kuuluu myös muita ulkoseinäteoksia kuten esim. Helsingin suomalaisen kauppakorkeakoulun sekä Toukolan seurakuntatalon reliefit.Helsingin Kaupungintalon henkilökunnan ravintolan seinällä on n. 5 metriä pitkä Schilkinin Kauppatori-reliefi, joka remontin yhteydessä 1960-luvulla poistettiin, mutta palautettiin takaisin yli 30 varstovuoden jälkeen koristamaan uusitun tilan seinää.Tämä Arabian tehdasrakennuksen ulkoseinän reliefi kuvaa antiikin posliinimaalaria työssään koristelemassa amforan tyyppisiä ruukkuja ylhäisen naisen katsellessa.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | While sculptors commonly made ceramic pieces during the early part of this century, Schilkin actually specialized in ceramics. His works shunned traditional values and emphasized colour, passing situations and humour. In 1935 he was employed by Arabia where he made, for example, a series of spirited animal sculptures. He is also known for his reliefs which include monumental works such as that on the facade of the Helsinki School of Economics and Business Administration and the Porcelain Painters depicting ancient painters decorating amphoras while an aristocratic lady watches their work.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Posliinimaalareita | Posliinimaalareita / Porcelain Painters | Arabian tehtaat, Hämeentie 151, Toukola | Arabias fabriksbyggnader, Tavastvägen 151, Majstad | http://hamhelsinki.fi/sculpture/posliinimaalareita-michael-schilkin/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/posliinimaalareita-michael-schilkin/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/posliinimaalareita-michael-schilkin/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.319474+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"sv": ["fasad", "keramik", "relief"], "en": ["facade", "ceramic"], "fi": ["julkisivu", "reliefi", "keramiikka"]} | Point | 24.975426 | 60.20847 | Michael Schilkin: Posliinimaalareita, 1943. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Porslinsmålare | Michael Schilkin: Porslinsmålare, 1943. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Många bildhuggare gjorde keramikskulpturer i början av vårt århundrade, men Schilkin gjorde dem till sin specialitet. Han betonade färg, situation och humor.Han kom till Arabia 1935 och gjorde bl.a. en serie uttrycksfulla djurskulpturer. Till hans produktion hör också monumentala reliefer, t.ex. reliefen på finska handelshögskolans fasad och relieferna på Majstads församlingshus' fasad.I Helsingfors stadshus personalrestaurang finns en fem meter lång relief av Schilkin. Verket föreställer Salutorget. Restaurangen förnyades under 1960-talet och konstverket sattes i lådor och förvarades i ett lager tills det 30 år senare returnerades på sin plats i den nya matsalen.Porslinsmålare föreställer en antik porslinsmålare i färd med att dekorera en amforalik kruka. En förnäm kvinna följer med arbetet.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Michael Schilkin: Porcelain Painters, 1943. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23188 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Pekka Ojonen", "sv": "Konstn\u00e4r Pekka Ojonen", "en": "Artist Pekka Ojonen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1966", "sv": "Publicerad 1966", "en": "Published 1966"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6912 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/proteekkari.jpg | Arkkitehti Pekka Ojosen (1932-2016) suunnittelema betoniin valettu ratasveistos muistuttaa Teknillisen korkeakoulun sijainneen ennen Otaniemeen siirtymistä Helsingissä. Pro Teekkarin jalustassa on teksti ja päiväys: "Helsingin kaupungille teekkareilta muuttopäivänä 30.9.1966." Pro Teekkari veistos tuo mieleen POP-taiteessa suositun arkisten elementtien käytön vakavasti ironisessa mielessä. Onko ratas taidetta vai jotakin muuta?Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | The concrete-cast wheel designed by the architect Pekka Ojonen (1932-2016) is a reminder that the Helsinki University of Technology was located in Helsinki prior to being transferred to Otaniemi in Espoo. The pedestal contains the text: "Helsingin kaupungille teekkareilta muuttopäivänä 30.9.1966." (To the City of Helsinki from the tech. students on September 30, 1966, the day when the school left Helsinki). In the 'Pro Tech. Student', concrete is used in a way popular in Pop Art, that is, by giving the everyday material a serious and ironic meaning. But is the wheel art or not?The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Pro Teekkari | Pro Teekkari / Pro Tech. Student | Hietalahdentori, Teknillisen opiston edusta, Kamppi | Sandvikstorget, Teknillisen opiston edusta, Kamppi | Hietalahdentori, Teknillisen opiston edusta, Kamppi | http://hamhelsinki.fi/sculpture/pro-teekkari-pekka-ojonen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/pro-teekkari-pekka-ojonen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/pro-teekkari-pekka-ojonen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00180 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.352083+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["HKTM"], "en": ["hcam"], "sv": ["hskm"]} | Point | 24.930988 | 60.162983 | Pekka Ojonen: Pro Teekkari, 1966. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo / Hanna Kukorelli | Pro Teekkari | Pekka Ojonen: Pro Teekkari, 1966. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum / Hanna Kukorelli | Arkitekt Pekka Ojonens (1932-2016) kugghjul är gjutet i betong och påminner oss om att Tekniska högskolan fanns i Helsingfors innan den flyttades till Otnäs. Texten på postamentet berättar att skulpturen är teknologernas gåva till Helsingfors på flyttningsdagen den 30 september 1966. Pro Teekkari påminner om POP-konstens populära idé att använda vardagliga föremål i strängt ironisk betydelse. Är kugghjulet konst eller är det någonting annat?Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Pekka Ojonen: Pro Tech. Student, 1966. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum / Hanna Kukorelli | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23205 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Gunnar Finne", "sv": "Konstn\u00e4r Gunnar Finne", "en": "Artist Gunnar Finne"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1942", "sv": "Publicerad 1942", "en": "Published 1942"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6751 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/sstj.jpg | Koristetaiteilijain liitto Ornamo, johon myös Gunnar Finne kuului lisäsi arkkitehtien ja kuvanveistäjien yhteistyömahdollisuuksia. Talon suunnitelleen Antero Pernajan ja Gunnar Finnen välinen yhteistyö on ollut tuloksekasta. Postipankin pääkonttorin kellertävä julkisivu ja kohokuvan materiaali sointuvat saumattomasti yhteen. Reliefin koko ja sijainti kaartuvassa kulmassa ovat vaatineet tarkkaa harkintaa kummaltakin osapuolelta.Gunnar Finnen klassismiin viittaavaa tyyliä on sanottu tyylitellyksi ja arkkitehtuurimaiseksi. Veistoskoristelun hienovarainen soinnuttaminen arkkitehtuuriin ja hänen kokonaisvaltainen näkemyksensä tuottivat paljon tilauksia ja yhteistyötarjouksia arkkitehtien parissa. Säästäjä -reliefissä on kuvattu ihmisiä keräämässä fantasiamaailmasta kasvaneesta puusta itselleen elantoa. Hahmot on asetettu sommitelmallisesti puun ympärille, siten että syntyy sidos myös suhteessa katsojaan. Selin oleva figuuri viittaa tilan jatkuvan kuvan sisään, mutta myös meidän ulottuvuuteemme. Hahmojen muotoilu on selväpiirteistä, mutta myös painavaa. Varsinkin reliefissä oleva nainen tuo mieleen ranskalaisen taidemaalarin Fernand Légerin (1881-1955) raskaspiirteiset ja geometrisista perusmuodoista muokatut ihmishahmot.Reliefin materiaali on keramiikkaa ja se on valmistunut vuonna 1942.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | "The Saver" relief is located on the corner of a building built by the architect, Antero Pernaja. Co-operation between Gunnar Finne and Pernaja, the designer of the Postipankki headquarters, was very successful. Opportunities for co-operation between architects' and sculptors' was a major objective for Ornamo, the Finnish Association of Designers, to which also Finne belonged.The yellowish façade of Pernaja's building and the relief's material are in perfect harmony. The relief's size and placement, in the curving corner of the building, has required considerable planning from both Pernaja and Finne. Gunnar Finne's style has clear references to Classicism, and it has been described as stylized and architectural. His skill in reconciling sculptural ornamentation with architecture and his comprehensive approach brought him innumerable commissions and offers for cooperation from architects."The Saver" relief depicts people gathering their livelihood from a fantasy tree. The composition places the figures around the tree in a way which ties the viewer to the work. One of the figures has its back towards the viewer, indicating that the space continues both into the image and towards the viewer. The figures are shaped in a clear, yet massive style. Especially one of the figures, a woman, is reminiscent of those of the French painter Fernand Léger (1881-1955), formed from massive basic geometrical shapes.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Säästäjä | Säästäjä / The Saver | Fabianinkatu 19, Kaartinkaupunki | Fabiansgatan 19, Kaartinkaupunki | Fabianinkatu 19, Kaartinkaupunki | http://hamhelsinki.fi/sculpture/saastaja-gunnar-finne/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/saastaja-gunnar-finne/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/saastaja-gunnar-finne/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00130 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.580691+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["kohokuva", "reliefi", "sein\u00e4ss\u00e4"]} | Point | 24.950317 | 60.16601 | Gunnar Finne: Säästäjä, 1942. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Spararen | Gunnar Finne: Spararen, 1942. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Konstindustriförbundet Ornamo, där också Gunnar Finne var medlem ökade arkitekternas och bildhuggarnas samarbetsmöjligheter. Samarbetet mellan husets arkitekt Antero Pernaja och Gunnar Finne var resultatrikt. Postbankens huvudkontors gula fasad och relifens material är ett fint exempel. Reliefens storlek och placering i det böjda hörnet har krävt noggrannt övervägande både av arkitekten och konstnären. Gunnar Finnes klassicistiska stil har kallats stiliserad och arkitektonisk. Han fick många beställnngar och erbjudanden att samarbeta med arkitekter tack vare sin helhetssyn och skicklighet att kombinera skulpturdekor med arkitekturen.Reliefen Spararen avbildar människor som samlar sin utkomst från ett fantasiträd. Gestalterna är grupperade runt trädet, en med ryggen vänd mot betraktaren. Rummet fortsätter både in i bilden och mot betraktaren. Figurernas former är tydliga, men också tunga. Särskilt kvinnofiguren för tankarna till den franske målaren Fernand Légers (1881-1955) geometriska människofigurer.Reliefens material är keramik och den var färdig 1942.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Gunnar Finne: The Saver, 1942. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23207 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Gunnar Finne", "sv": "Konstn\u00e4r Gunnar Finne", "en": "Artist Gunnar Finne"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1939", "sv": "Publicerad 1939", "en": "Published 1939"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6895 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/sairaanhoitooppilaitos.jpg | Gunnar Finnen reliefi on juuri ennen sotaa paljastettu kaakelireliefi, joka kuvaa istuvaa sairasta miestä ja häntä hoitavaa naista. Taiteilija käyttää teoksessaan harkittua symboliikkaa henkilöitten asennoissa sekä naishahmon kantamassa öljylampussa, joka symbolisoi tietoa ja pelastusta. Gunnar Finne käytti samaa materiaalia esimerkiksi Alko Oy:n (Salmisaari) reliefissä Elämän Nektaria.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | "Nursing" is a tile relief created by Gunnar Finne depicting an sick man sitting and a woman nursing him. The relief was finished just before the Winter War.Finne applies symbolism in the posture of the figures and in the oil lamp carried by the woman to portray knowledge and salvation. Finne applied the same material in, for example, his "Nectar of Life" relief located in Salmisaari.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Sairaanhoito | Sairaanhoito / Nursing | Helsingin Sairaanhoito-Opisto, Tukholmankatu, Töölö | Helsingin Sairaanhoito-opisto, Stockholmsgatan 19, Tölö | http://hamhelsinki.fi/sculpture/sairaanhoito-gunnar-finne/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/sairaanhoito-gunnar-finne/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/sairaanhoito-gunnar-finne/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.609320+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["HKTM"], "en": ["hcam"], "sv": ["hskm"]} | Point | 24.901901 | 60.19121 | Gunnar Finne: Sairaanhoito, 1939. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo / Hanna Kukorelli | Sjukvård | Gunnar Finne: Sjukvård, 1939. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum / Hanna Kukorelli | Gunnar Finnes relief avtäcktes just före krigsutbrottet. Den sjuke, en man, sitter och kvinnan som vårdar honom bär på en oljelampa, symbolen för kunskap och räddning. Materialet är kakel. Gunnar Finne använde samma material t.ex. till "Livets nektar" på Alkos huvudkontor.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Gunnar Finne: Nursing, 1939. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum / Hanna Kukorelli | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23209 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 W\u00e4in\u00f6 Aaltonen", "sv": "Konstn\u00e4r W\u00e4in\u00f6 Aaltonen", "en": "Artist W\u00e4in\u00f6 Aaltonen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1956", "sv": "Publicerad 1956", "en": "Published 1956"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6766 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/sarastus_new.jpg | W. Aaltonen oli näkyvin nuoren Suomen kuvanveistäjä, jolle uskottiin kansallisesti tärkeiden monumenttien toteutus. Teoksissa, kuten Paavo Nurmi, taiteilija korosti yleviä isänmaallisia arvoja. Tästä syystä Aaltosesta kasvoi Akseli Gallen-Kallelan tapainen "kansallistaiteilija", joka mm. sotamuistomerkkien kautta iskostui koko kansan tietoisuuteen.Punagraniittisella alustalla seisova pronssiveistos kuvaa kaunista nuorta naista, joka ihailee nousevaa aurinkoa ja näyttää suojaavan silmiään sen kirkkaalta valolta. Veistos on Suomen Pankin tilaus suoraan taiteilijalta. Teos on myös tunnettu nimellä "Nuori tyttö ja lupaus".Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Aaltonen was the most prominent sculptors of the newly independent Finland and the artist behind several nationally important monuments. As Aaltonen's works, such as the Paavo Nurmi statue, accentuated patriotic values, it is no wonder he became a 'national artist' like Akseli Gallen-Kallela, and known to every Finn for his war memorials and other works.The bronze piece set on a red granite pedestal depicts a beautiful young woman admiring the rising sun, protecting her eyes from its blinding rays. The work was commissioned directly from the artist by the Bank of Finland.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Sarastus | Sarastus / Daybreak | Suomen Pankin setelipainon edusta, Rauhankatu 19, Kruununhaka | Finlands Bank, Fredsgatan 19, Kronohagen | http://hamhelsinki.fi/sculpture/sarastus-waino-aaltonen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/sarastus-waino-aaltonen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/sarastus-waino-aaltonen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.636648+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {} | Point | 24.951035 | 60.171574 | Wäinö Aaltonen: Sarastus, 1956. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Gryning | Wäinö Aaltonen: Gryning, 1956. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Finlands Bank beställde bronsskulpturen direkt av konstnären. Skulpturen föreställer en ung vacker kvinna som beundrar soluppgången, hon lyfter sina händer som för att skydda ögonen mot det starka solljuset. Verket står på en sockel av röd granit. I sina verk betonade Aaltonen nationalistiska värden och titulerades därför också som Finlands "nationalbildhuggare". Konstnären var det unga Finlands synligaste skulptör och han anförtroddes att utföra flera betydelsefulla monument.Verket är också känt som "Nuori tyttö ja lupaus", d.v.s. Den unga flickan och löftet. Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Wäinö Aaltonen: Daybreak, 1956. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23212 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Tuntematon/Ok\u00e4nd/Unknown", "sv": "Konstn\u00e4r Tuntematon/Ok\u00e4nd/Unknown", "en": "Artist Tuntematon/Ok\u00e4nd/Unknown"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1969", "sv": "Publicerad 1969", "en": "Published 1969"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7020 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/stenius.jpg | Munkkiniemen eteläisimmässä kärjessä on pieni puisto, jossa kummun päällä on runsain kukkaistutuksin koristeltu hauta. Siinä lepää Sigurd Stenius (1879-1969) vaimoineen. Hänen merkityksensä ja asemansa tuolle kaupunginosalle selvenee muistokivestä, jossa on teksti: Till Sigurd Stenius minne grundare av Munknäs och Hoplax församlingar. Hoplax kommun samt Haga köping iniativtagare till Munknäs folk- och samskolor. Munkkiniemen ja Huopalahden seurakuntien Huopalahden kunnan sekä Haagan kauppalan perustajan Munkkiniemen kansa- ja yhteiskoulujen aloitteentekijän Sigurd Steniuksen muistoksi. Hautakiven materiaali on graniittia. Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Sigurd Stenius (1879-1969) and his wife rest in a grave surrounded by lush flowers and placed on a small mound in the park in the southernmost tip of Munkkiniemi. His status and importance to the Munkkiniemi district is explained by a memorial stone with the text: "Till Sigurd Stenius minne grundare av Munksnäs och Hoplax församlingar. Hoplax kommun samt Haga köping iniativtagare till Munksnäs folk- och samskolor. Sigurd Steniuksen muistoksi Munkkiniemen ja Huopalahden seurakuntien Huopalahden kunnan sekä Haagan kauppalan perustajan Munkkiniemen kansa- ja yhteiskoulujen aloitteentekijä." (To the memory of Sigurd Stenius, the founder of the Munkkiniemi and Huopalahti parishes, the municipalities of Huopalahti and Haaga and the instigator of the Munkkiniemi primary and secondary schools.) The stone is made of granite. The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Sigurd Steniuksen hauta | Sigurd Steniuksen hauta / Sigurd Stenius' grave | Sigurd Steniuksen puisto, Munkkiniemi | Sigurd Stenius park, Munkkiniemi | Sigurd Steniuksen puisto, Munkkiniemi | http://hamhelsinki.fi/sculpture/sigurd-steniuksen-hauta-tuntematonokandunknown/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/sigurd-steniuksen-hauta-tuntematonokandunknown/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/sigurd-steniuksen-hauta-tuntematonokandunknown/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00330 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.683952+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["hkr"]} | Point | 24.875156 | 60.188866 | Sigurd Steniuksen hauta, Munkkiniemessä Helsingissä, 1969. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Sigurd Stenius grav | Sigurd Stenius grav i Munksnäs, Helsingfors, 1969. © Foto: Helsingfors konstmuseum | På Munksnäs sydligaste udde finns en liten park och i parken finns en kulle med en blomsterprydd grav. Här är Sigurd Stenius (1879-1969) och hans hustru begravna. Minnesorden på gravstenen lyder "Till Sigurd Stenius minne grundare av Munksnäs och Hoplax församlingar, Hoplax kommun samt Haga köping iniativtagare till Munksnäs folk- och samskolor". Gravstenens material är granit. Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Sigurd Stenius' grave in Helsinki, 1969. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23213 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Anna-Lea Kopperi", "sv": "Konstn\u00e4r Anna-Lea Kopperi", "en": "Artist Anna-Lea Kopperi"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1998", "sv": "Publicerad 1998", "en": "Published 1998"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7041 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/simpukka2_new.jpg | Lasitiilestä valmistettu kaksiosainen teos tutkii avointa ja suljettua muotoa. Teokset on sijoitettu erilleen, mutta kuuluvat ajatuksellisesti yhteen. Suljettu Simpukka on sinistä lasitiiltä (mitat: 320 x 330 x 540) ja hahmoltaan simpukan näköinen. Se herättää mielikuvia merestä, mutta muistuttaa myös itseensä sulkeutuvia kerrostaloja, jotka sitä ympäröivät.Avoin Simpukka on tehty sinivihreistä lasitiilistä ja vertautuu kasveihin. Hajalleen asetetuista lasitiilipylväistä muodostuva "puisto" ottaa rytminsä myös ympäröivistä kerrostaloista. Avoin Simpukka on SOK:n nurmikolla Aleksis Kiven kadun varrella ja Suljettu simpukka on SOK sisäpihalla, jonne käynti on Fleminginkadun puolelta.Anna-Lea Kopperi on opiskellut taidetta Dusseldorfin Taideakatemiassa. Hän on käsitetaiteilija, joka tekee mm. tilateoksia ja maataidetta. Luonto näkyy Kopperin aihevalinnoissa ja teemoissa, vaikka hän omasta mielestään ei pyri tekemään "luonnonsuojelutaidetta".Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | This two-part glass-tile installation is a study of open and closed shapes. Although the two parts are positioned at a distance from each other, they are closely connected by their uniting theme. Closed Shell is shell-like in shape and made from blue glass tiles (its dimensions are 320 cm x 330 cm x 540 cm). It is suggestive of the sea but also of the introverted impassive high-rise blocks that surround it. The other part, Open Shell, is made from blue-green glass tiles and is like a plant. The piece is a 'park' of scattered glass towers, its rhythm dictated by the surrounding high-rises.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Simpukka-teoskokonaisuus | Seashell | SOK:n Ässäkeskus, Flemingink. 34 sisäpiha, Vallila | SOK:s Ässäkeskus innergården, Flemingsgatan 34, Vallgård | http://hamhelsinki.fi/sculpture/simpukka-teoskokonaisuus-anna-lea-kopperi/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/simpukka-teoskokonaisuus-anna-lea-kopperi/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/simpukka-teoskokonaisuus-anna-lea-kopperi/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.696899+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"en": ["glass", "blue", "spatial", "transparent"], "fi": ["lasi", "l\u00e4pin\u00e4kyv\u00e4", "tilallinen", "sininen"]} | Point | 24.951223 | 60.190258 | Anna-Lea Kopperi: Simpukka, 1998. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Snäckan | Anna-Lea Kopperi: Snäckan, 1998. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Snäckan är ett tudelat verk som tar ställning till den öppna och slutna formen. Verkets tvenne delar är placerade skilt från varandra men bildar tankemässigt en helhet. Sluten snäcka är gjord av blåa glastegel ( dimensioner 320 x 330 x 540 cm ) och har formen av en snäcka. Den väcker associationer till havet men också till de slutna höghus som omgärdar verket.Öppen snäcka är gjord av blågröna glastegel och har en organisk dimension."Parken" består av glaspelare som delvis tar sin rytm från de närbelägna husen. Öppen snäcka finna på en gräsmatta invid Aleksis Kivigatan medan Sluten snäcka är placerad på SOK:s innergård med ingång från Flemingsgatan. Anna-Lea Kopperi har studerat konst vid Konstakademin i Dusseldorf och arbetar bla. med installationer och miljökonst. Naturen är ofta ett element i hennes verk fast hon inte anser sig sträva efter att göra "naturskyddskonst".Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Anna-Lea Kopperi: Seashell, 1998. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23216 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Viljo Savikurki", "sv": "Konstn\u00e4r Viljo Savikurki", "en": "Artist Viljo Savikurki"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1956", "sv": "Publicerad 1956", "en": "Published 1956"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7043 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/sokeritytto-2-tmh.JPG | Sokerityttö on realistinen, luonnollista kokoa oleva pronssiveistos, joka esittää koiralle sokeria tarjoavaa tyttöä. Viljo Savikurjella (1905-1975) oli työhuone Helsingin Konalassa, jonka kansakoulusta hän veistosta viimeistellessään sai malliksi 12-vuotiaan koululaisen Seija Hännisen. Koiran mallina on ollut suomenpystykorva, jonka kuvanveistäjä Savikurki on kuvannut myös Suomen Kennelliton mitalliin (1957). Veistoksen matalaan kivijalustaan on kaiverrettu teksti SUOMEN SOKERITEOLLISUUS 1756-1956.Veistos paljastettiin 15.8.1956 Suomen Sokeri Oy:n 200-vuotisjuhlatilaisuudessa. Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Viljo Savikurki's (1905-1975) 'The Sugar Girl' is a realistic life-size bronze sculpture of a girl playing with a dog and offering it a sugarcube. The model for the girl was a 12 year-old school girl named Seija Hänninen.The piece was unveiled on August 15, 1956 at the Finnish Sugar Co. Ltd's 200th anniversary celebration. Inscribed on the stone pedastal are the words FINNISH SUGAR INDUSTRY 1756-1956. The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Sokerityttö | Sokerityttö / The Sugar Girl | Mannerheimintie 15, Taka-Töölö | Mannerheimvägen 15, Taka-Töölö | Mannerheimintie 15, Taka-Töölö | http://hamhelsinki.fi/sculpture/sokeritytto-viljo-savikurki/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/sokeritytto-viljo-savikurki/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/sokeritytto-viljo-savikurki/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00260 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.742466+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"en": ["animals", "child", "human", "figurative", "granit", "bronze", "hcam", "dog", "animal", "realistic"], "fi": ["ihminen", "pronssi", "figuratiivinen", "suomenpystykorva", "graniitti", "koira", "el\u00e4imet", "el\u00e4in", "hktm", "realistinen", "lapsi"], "sv": ["m\u00e4nniska", "barn", "figurativ", "brons", "hskm", "hund", "djur", "realistisk"]} | Point | 24.928648 | 60.180405 | Viljo Savikurki: Sokerityttö, 1956. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Sockerflickan | Viljo Savikurki: Sockerflickan, 1956. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Viljo Savikurkis (1905-1975) Sockerflickan är en realistisk bronsskulptur i naturlig storlek som föreställer en flicka som leker med en hund och ger den socker. Sockerflickan avtäcktes den 15 augusti 1956 vid Finska Socker Ab:s 200-årsjubileum. Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Viljo Savikurki: The Sugar Girl, 1956. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23224 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Hannu Sir\u00e9n", "sv": "Konstn\u00e4r Hannu Sir\u00e9n", "en": "Artist Hannu Sir\u00e9n"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1985", "sv": "Publicerad 1985", "en": "Published 1985"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6777 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/symboli_new.jpg | Symboli on täyspyöreä teräspallo Ympyrätalon Hakaniemen torin puoleisen sisäänkäynnin luona. Teoksen halkaisija on kolme metriä. Hannu Sirén teki sen täydentämään vanhempiensa, Heikki ja Kaija Sirénin, 1960-luvulla suunnittelemaa KOP:n toimitaloa.Symbolin työnimi oli Oravanpesä. Nimi viittasi Kansallis-Osake-Pankin (KOP:n) symbolieläimeen oravaan, ja samalla Ympyrätalon keskellä olleeseen pyöreään pankkisaliin. Ilmeisesti näistä viittauksista syntyi sittemmin veistoksen lopullinen nimi.Symboli on minimalistinen, mahdollisimman paljon itseensä ja perusmuotoonsa, rakenteeseensa sekä materiaaliinsa viittaava veistos. Symbolin kuin kaiken aikaa liikkeessä oleva muoto tekee siitä myös aktiivisen ja ulospäinsuuntautuvan tilateoksen. Se ei kilpaile ympäristönsä kanssa huomiosta, vaan asettuu olemaan osa sitä, niin kuin se olisi aina kuulunut paikalleen, itsenäisesti ja olennaisesti. Symbolia katsahtaa aina sen ohi kulkiessa, sen pinnasta etsii omaa peiliheijastustaan, pallon melkein odottaa lähtevän liikkeelle.Teos ei kuulu Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | 'The Symbol' is a steel ball 3 metres in diameter. It is located in the entrance of the Ympyrätalo facing the Hakaniemi market place. Hannu Siren made the work to complement the building designed in the 1960s by his parents Heikki and Kaija Siren for the former bank Kansallis-Osake-Pankki. Siren's working title for the piece was 'Squirrel's nest'. The name was a reference to the symbol of the bank, a squirrel, and to the round banking room in the middle of the round Ympyrätalo. These references were probably the insipiration for the final name of the work. 'The Symbol' is a minimalist work which refers to itself and its basic form, structure and material. Its shape and location make it an active and outspoken work. It does not compete for attention with its surroundings, instead, it seeks to assimilate into it, as if it had always been there.'The Symbol' is a work one always takes a glance at, looking for a reflection of one's self on its surface, almost waiting for the ball to start rolling...The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Symboli | Symboli / The Symbol | Ympyrätalo, Siltasaarenkatu 18, Kallio | Runda huset, Broholmsvägen 18, Berghäll | http://hamhelsinki.fi/sculpture/symboli-hannu-siren/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/symboli-hannu-siren/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/symboli-hannu-siren/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.887749+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["Hakaniemi", "unioninkatu", "Ympyr\u00e4talo"]} | Point | 24.949316 | 60.180054 | Hannu Sirén: Symboli, 1985. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Symbol | Hannu Sirén: Symbol, 1985. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Symbol är ett svarvat stålklot med 3 meters diameter som ligger på Hagnäs-sidan av Runda huset. Hannu Siren gjorde skulpturen för att komplettera sina föräldrars, Heikki och Kaija Siréns skapelse, KOP-kontorshus som är uppfört på 1960-talet.Skulpturens arbetsnamn var ekorrbo som refererar till bankens ekorrsymbol och den runda banksalen i mitten av Runda huset. Det slutliga namnet belv därför Symbol. Symbol är ett minimalistiskt verk som så mycket som möjligt till formen, strukturen och materialet refererar till sig själv. Formen och läget gör också skulpturen aktiv och utåtriktad. Den tävlar inte om uppmärksamhet med omgivningen, utan ser ut som om den alltid hade varit en del av miljön, självständig och viktig. Symbol väcker de förbipasserandes uppmärksamhet, man söker sin spegelbild i ytan och nästan väntar sig att klotet skall börja rulla...Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Hannu Sirén: The Symbol, 1985. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23225 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Antonio da Cudan", "sv": "Konstn\u00e4r Antonio da Cudan", "en": "Artist Antonio da Cudan"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1977", "sv": "Publicerad 1977", "en": "Published 1977"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6906 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/synnytys.jpg | Kätilöopiston sairaalan edustalla sijaitseva Creazione spaziale on Antonio da Cudanin vuonna 1977 valmistunut veistos. Teos koostuu orgaaniseksi konstruktioksi kasvavista nuoramaisista muodoista. Veistoksen kaksisuuntainen liike kulkee teoksen yläosan keskiössä sijaitsevasta ja alkioon assosioituvasta muodosta kohti maata, toisaalta maasta kasvaa suojaava muoto alkion ympärille.Teoksen italiankielinen nimi merkitsee tilallista luomista tai luomista avaruudessa. Toisaalta teos - erityisesti Kätilöopiston edustalle sijoitettuna - assosioituu sikiön kehittymiseen kohdussa. Kasvuun ja syntymiseen liittyvistä mielikuvista johtunee teoksen nimen muuntuminen Syntymäksi. Antonio da Cudan on italialainen, Suomeen 1970 -luvulla siirtynyt taiteilija, jonka koulutus koostuu opinnoista Italiassa, Itävallassa, Chilessä ja Suomessa. Tapiolan keskustassa on taiteilijan toinen julkinen teos nimeltään Luonnos avaruudesta (1980), joka on pronssiin valettu.Kätilöopiston Creazione spazialen materiaalina on betoni ja sen mitatat ovat 700x400x2100 mm. Rakennuksen peruskorjauksen yhteydessä 2001 veistosta siirrettiin muutama metri edestä katsoen vasemmalle.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Creazione Spaziale, located in front of the Helsinki City Maternity Hospital and completed in 1977, was designed by Antonio da Cudan. The piece consists of string-like elements which grow into an organic structure. Its movement progresses from the embryonic shape in the middle of the upper part of the piece towards the ground and, from the ground up as an element protecting the embryo. The Italian name of the piece means spatial creation or creating in space. On the other hand, the piece associates with the development of the foetus in the uterus.The imagery of growth and birth is probably why it is more commonly known as Birth. Of Italian origin, Antonio da Cudan moved to Finland in the 1970s. He has studied art in Italy, Austria, Chile and Finland. The artist uses wood, clay and bronze as his materials. Creazione Spaziale, however, is cast in concrete.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Syntymä / Creazione spaziale | Syntymä / Creazione spaziale / Birth | Kätilöopisto, Sofianlehdonkatu 5, Vallila | Barnmorskeinstitutet, Sofielundsgatan 5, Vallgård | http://hamhelsinki.fi/sculpture/syntyma-creazione-spaziale-antonio-da-cudan/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/syntyma-creazione-spaziale-antonio-da-cudan/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/syntyma-creazione-spaziale-antonio-da-cudan/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.899531+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["terveysvirasto", "tervv", "invnro", "sairaala"]} | Point | 24.950548 | 60.203964 | Antonio da Cudan: Creazione spaziale / Syntymä, 1977. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo / Maija Toivanen | Creazione spaziale / Födelsen | Antonio da Cudan: Creazione spaziale / Födelsen, 1977. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum / Maija Toivanen | Antonio da Cudans "Creazione spaziale" (1977) består av "rep" som växer ihop till en organisk konstruktion. Skulpturens dubbelriktade rörelse går från formen, fostret, i mitten av verket i den övre delen, mot marken och från marken växer det åter upp en skyddande form runt fostret. Det italienska namnet betyder skapelse i rum eller rymd. Å andra sidan, eftersom verket är placerat utanför Barnmorskeinstitutet, leds assosiationerna till fostrets utveckling i livmodern. Verkets andra namn, Födelsen, härleds just från tanken om tillväxt och födelse.Antonio da Cuda är en italiensk konstnär som är bosatt i Finland sedan 1970-talet. Han har studerat i Italien, Österrike, Chile och Finland och arbetar i trä, lera och brons. "Creazione spaziales" material är betong.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Antonio da Cudan: Creazione spaziale / Birth, 1977. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum / Maija Toivanen | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23227 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Muu tekij\u00e4noikeuden haltija", "sv": "\u00a9 Upphovsr\u00e4ttens innehavare", "en": "\u00a9 Copyright holder"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Viktor Jansson", "sv": "Konstn\u00e4r Viktor Jansson", "en": "Artist Viktor Jansson"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1913", "sv": "Publicerad 1913", "en": "Published 1913"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6807 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/taistelija_new.jpg | Taistelija on Viktor Janssonin varhaisimpia julkisia teoksia. Myös Valmis nimellä tunnetun veistoksen kipsiversio oli esillä Suomen Taiteilijain näyttelyssä 1911. Kipsityö sai jo tuolloin valtavasti kiitosta kriitikoilta, jotka kehuivat teosta näyttelyn parhaimmistoksi - voimakkaaksi ja uljaaksi urheilijan kuvaksi. Vuonna 1913 Uno Staudberg tilasi veistoksesta graniittisen version rakennuttamansa Ensi-sairaalan (myöh. Villa Ensi) rakennuksen edustalle, rakennusta ympäröivän muurin syvennykseen.Graniitti oli vielä 1910-luvun julkisessa veistotaiteessa varsin harvinainen materiaali ja Janssonia kiitettiinkin erityisesti teknisestä taituruudesta ja liikkeen tallentamisesta vaikeaan materiaaliin. Veistoksen pystytyksen jälkeen kriitikko Heikki Tandefelt kuvaili hahmoa tuimaksi ja lannistumattomaksi vahdiksi, joka seisoo paikallaan valvomassa äideille ja lapsille pyhitetyn alueen rauhaa.Herooisen ja robustia lihasvoimaa korostavan Taistelija-veistoksen mallina oli tunnettu urheilumies, apulaispoliisimestari Kaarlo Soinio. Veistoksen korkeus on 203 cm.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | This work was originally titled 'Ready'. The heroic granite statue is a celebration of robust physical strength. The former assistant chief of police and well-known athlete, Kaarlo Soinio, modelled for the work.The work was sculpted by Viktor Jansson on commission from Uno Staudinger in 1913 and was placed in a niche in the wall surrounding the Ensi hospital, later known as Villa Ensi, constructed by the architect Staudinger.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Taistelija / Valmis | Taistelija / The Fighter | Wecksellintie 1, Eira | Wecksellvägen 1, Eira | http://hamhelsinki.fi/sculpture/taistelija-valmis-viktor-jansson/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/taistelija-valmis-viktor-jansson/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/taistelija-valmis-viktor-jansson/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00150 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.926651+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"sv": ["maratonrutt", "MM05", "idrott", "idrottsman", "sport", "hskm"], "en": ["hcam", "marathontrack"], "fi": ["HKTM", "maratonreitti", "MM05"]} | Point | 24.940876 | 60.155018 | Viktor Jansson: Taistelija / Valmis, 1913. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo / Maija Toivanen | Kämpe / Redo | Viktor Jansson: Kämpe / Redo, 1913. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum / Maija Toivanen | Skulpturens ursprungliga namn var Redo. Uno Staudinger beställde skulpturen av Viktor Jansson 1913 och den placerades i en fördjupning i sjukhuset Ensis mur (senare känt som Villa Ensi). Modellen för Kämpen var en känd idrottsman, biträdande polismästaren Kaarlo Soinio. Den 203 cm höga granitskulpturen uttrycker en heroisk och robust muskulös man.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Viktor Jansson: The Fighter, 1913. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum / Maija Toivanen | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23229 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Heikki W. Virolainen", "sv": "Konstn\u00e4r Heikki W. Virolainen", "en": "Artist Heikki W. Virolainen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1982", "sv": "Publicerad 1982", "en": "Published 1982"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6699 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/taloudellinen_tasapaino_new.jpg | Teoksen tilaaja ja alkuperäinen omistaja oli Suomen työväen säästöpankki (STS). Veistos siirtyi pankkifuusioiden jälkeen ensin KOP:lle ja sittemmin Merita- ja myöhemmin Nordea-konsernille.STS pankki järjesti teoksesta kutsukilpailun, jonka Virolainen voitti. Kilpailuehdotuksessa nimimerkkinä oli Sukkula, jota voi pitää teoksen toisena nimenä. Idea ja nimi ovat lähtöisin Virolaisen ensimmäisessä näyttelyssä mukanaolleesta teoksesta, josta hän on tehnyt toisenkin muunnelman 80-luvulla. Aiheeseen häntä on inspiroinut Picasson maalaus kitaransoittajasta. Teos ilmentää lähinnä musiikin herättämiä mielikuvia ja muotoja. Teoksen valmistumisajankohtaan liittyvät raskaat tunnot vaimon poismenosta ja yksinhuoltajaksi jäämisestä tekevät siitä taitelijalle myös syvästi henkilökohtaisen. Taiteilija itse on hitsannut teoksen ohuesta pronssilevystä käyttäen apuna puisia muotteja. Tekniikkaan päädyttiin koska sijoituspaikka ei olisi kestänyt pronssivaloksen painoa. Teoksen sijoituksessa oli muitakin ongelmia: sitä ei saatu talon sisäpihalle muuten kuin korkealla nosturilla talon yli nostamalla. Teoksen mitat ovat 345 cm x 400 cm.Heikki Virolainen herätti suurta huomiota 60-luvulla voimakkailla teoksillaan, jotka hän oli muotoillut ja maalannut kirkkain värein. Teokset ovat Kalevalan myyttisiä hahmoja tai tunnettujen henkilöiden muotokuvia, joista tunnetuin lienee Pentti Saarikosken muotokuva. Virolainen on tehnyt myös eläinaiheisia veistoksia mm. kalasta, kukosta, siasta ja pukista. Idean veistosten maalamiseen hän kertoo saaneensa hyönteisten värikuvista. Hän havaitsi värien tehostavan ja jäsentävän muotoa, mutta niillä on myös oma viesti. Virolainen ei tee eroa esittävän ja abstraktin välillä, samat pyöreät ja orgaaniset muodot ovat mukana kaikissa hänen töissään. Myös figuratiivinen teos voi hänen mukaansa olla sisällöltään abstrakti.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | The piece was originally commissioned and owned by the now-defunct STS-Bank, but, after several mergers, is now the property of Merita Bank. Virolainen's commission was based on a sculpture competition STS arranged and his entry won. The entry was entitled Shuttle, by which name Economic Balance is also known. The idea and the name derive from an earlier work exhibited in Virolainen's first show, of which he made two versions in the 80s. The work was inspired by Picasso's painting of a guitar player; Economic Balance is suggestive of ideas and shapes in a manner very similar to music. It has great personal significance for Virolainen as his wife died and he became a single father at the time of its completion.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Taloudellinen tasapaino | Taloudellinen Tasapaino / Economic Balance | Nordea pankin talvipuutarha, Siltasaarenkatu 12, Siltasaari, Kallio | Nordea Bankens vinterträdgård, Broholmsgatan 12, Broholmen | http://hamhelsinki.fi/sculpture/taloudellinen-tasapaino-heikki-w-virolainen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/taloudellinen-tasapaino-heikki-w-virolainen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/taloudellinen-tasapaino-heikki-w-virolainen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.955929+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["pankki"]} | Point | 24.949244 | 60.178913 | Heikki W. Virolainen: Taloudellinen tasapaino, 1982. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Ekonomisk balans | Heikki W. Virolainen: Ekonomisk balans, 1982. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Verkets ursprungliga beställare och ägare var Suomen työväen säästöpankki (STS), som beställde skulpturen direkt av konstnären. I bankfusionerna övergick skulpturen och kontoret först till KOP och därefter till Merita- och senare till Nordea-koncernen.STS utlyste en skulpturtävling för inbjudna och Virolainen utgick med segern.Tävlingsförslagets signatur Sukkula (Skyttel) kan betraktas som verkets andra titel. Idén och titeln bygger på ett verk från Virolainens första utställning, och han gjorde på 80-talet också en annan version av det. Motivet var inspirerat av Picassos målning av en gitarrspelare. Verket framhäver närmast olika intryck och former som musiken ger upphov till. Dess tillkomsttid var förknippad med tunga känslor efter hustruns död och tillvaron som ensamförsörjare, och verket fick därmed också en djup personlig betydelse för konstnären. Han har själv svetsat verket av en tunn bronsskiva och använt sig av träformar. Den här tekniken använde han för att placeringsorten inte hade hållit tyngden av en bronsgjutning. I placeringen förelåg också andra problem: verket kunde bara fås in på gården med hjälp av en hög lyftkran som lyfte det över huset. Verkets mått är 345 x 400 cm.Heikki Virolainen väckte på 60-talet stor uppmärksamhet med sina dynamiska verk som han utformat och målat i klara färger. De består av mytiska gestalter ur Kalevala och porträtt av kända personer, av vilka porträttet av Pentti Saarikoski torde vara bäst känt. Virolainen har även gjort skulpturer med djurmotiv, bl.a. en fisk, tupp, bock och ett svin. Idén att måla skulpturerna sade han sig ha fått av färgbilder av insekter. Han upptäckte att färgerna framhäver och strukturerar formen, men de bär också på sitt eget budskap. Virolainen gjorde ingen skillnad på figurativt och abstrakt, samma runda och organiska former förekommer i alla hans verk. Även ett figurativt verk kunde enligt honom vara abstrakt till sitt innehåll.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Heikki W. Virolainen: Economic Balance, 1982. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23234 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Kari Huhtamo", "sv": "Konstn\u00e4r Kari Huhtamo", "en": "Artist Kari Huhtamo"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1990", "sv": "Publicerad 1990", "en": "Published 1990"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6765 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/teras_konstruktio.jpg | Kari Huhtamon Teräskonstruktio on teräsputkiveistos, jossa yhtyy luonnonmuotojen tulkinta ja avaruusgeometria. Malminkaaren Teräskonstruktion kiiltävää viileyttä pehmentää luontoon viittaava kukkamainen tai perhosensiipiä muistuttava muoto. Huhtamo liittää usein teoksissaan pelkistettyjä muotoja viimeisteltyyn ja kiiltävään teräkseen.Kuvanveistäjä Kari Huhtamon ensimmäinen huomattava julkinen teräsveistos oli Rovaniemellä sijaitseva Lapin jälleenrakentaminen 1945-55 -monumentti vuodelta 1977. Helsingissä Teräskonstruktion lisäksi Huhtamon muita julkisia teoksia voi nähdä mm. Pihlajamäessä, jossa sijaitsee Avarten julkisivuveistos.Veistos ei kuulu Helsingin taidemuseon kokoelmaan. | Steel Construction at no. 23 backyard by artist Kari Huhtamo. The steel tubes are welded together in an idosyncratic way which can be interpreted as a spatial-geometrical form. As the work gleams in the light it has a lighter, more organic appearance suggesting a flower-like form, or even that of the wings of a butterfly.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum.The artist's trademark is of simplified forms and glistening steel. He has other other public works to his name including Avarte in Pihlajamäki (a district of Helsinki), and a steel monument inaugurated in Rovaniemi (in the north of Finland) from the year 1977. Also see Avarte. | Teräskonstruktio | Teräskonstruktio / Steel Construction | Malminkaari 23 sisäpiha, Malmi | Malmbågen 23 innergården, Malmi | Malminkaari 23 courtyard, Malmi | http://hamhelsinki.fi/sculpture/teraskonstruktio-kari-huhtamo/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/teraskonstruktio-kari-huhtamo/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/teraskonstruktio-kari-huhtamo/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00700 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:25.039485+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["minimalismi", "ter\u00e4s"]} | Point | 25.016823 | 60.253662 | Kari Huhtamo: Teräskonstruktio, 1990. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Stålkonstruktion | Kari Huhtamo: Stålkonstruktion, 1990. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Kari Huhtamos Stålkonstuktion är en stålrörsskulptur, som förenar tolkningen av naturformer med rymdgeometri. Den blanka kyligheten i Malmbågens Stålkonstruktion mjukas upp av formen som anspelar på naturen genom att föra tankarna till blommor eller fjärilsvingar. Huhtamo kombinerar ofta avskalade former med finslipat och blankt stål i sin konst.Skulptören Kari Huhtamos första betydande offentliga stålskulptur var monumentet över återuppbyggnaden av Lappland 1945-55, som restes i Rovaniemi 1977. Andra offentliga verk i Helsingfors av Huhtamo utöver Stålkonstruktion är bland annat Avartes fasadskulptur i Rönnbacka.Se också Avartes fasadskupltur. Skulpturen hör inte till Helsingfors konstmuseums samling. | Kari Huhtamo: Steel Construction, 1990. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23242 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Emil Cedercreutz", "sv": "Konstn\u00e4r Emil Cedercreutz", "en": "Artist Emil Cedercreutz"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1934", "sv": "Publicerad 1934", "en": "Published 1934"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6798 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/pekka-1.jpg | Kaivopuistossa toiminut Salus-sairaala hankki vuonna 1934 taiteilija Emil Cedercreutzilta koira-veistoksen sairaalan edustalle. Veistoksen mallina on ollut taiteilijan Pekka-niminen vahtikoira, minkä vuoksi sairaalan henkilökunta alkoi kutsua veistosta Vahti-Pekaksi. Veistoksen kipsi (1932)on Harjavallassa Cedercreutz-museossa.Myöhemmin veistos tunnettiin erheellisesti myös Turre-koirana. Toisen maailmansodan jälkeen sotasokeita varten perustettu Opaskoirayhdistys lahjoitti ensimmäisen kouluttamansa opaskoiran, jonka nimi oli Turre, sodassa näkönsä menettäneelle veteraanille. Lahjoitus sai paljon julkisuutta ja monet luulivat, että Kaivopuiston Vahti-Pekka oli tämän Turre-nimisen opaskoiran näköispatsas.Emil Cedercreutz tunnettiin eläinrakkaana ihmisenä ja eläinaiheisten teosten tekijänä. Hänen tuotantoonsa kuuluu useita hevosaiheisia julkisia teoksia kuten Helsingin Varsapuistikon tammaa ja varsaa esittävä Äidinrakkaus, Porin Äestäjä sekä Harjavallan Kyntäjä. Jälkimmäinen tunnetaan myös nimellä Maamiehen kunnia.Cedercreutz oli ensimmäisiä niin sanottuja kuvanveiston impressionisteja, jotka toivat arkipäiväiset tilanteet suomalaiseen veistotaiteeseen. Hänet tunnetaan myös siluettikuvista, joita hän alkoi leikata jo 5-6 vuotiaana. Lisäksi hän teki joitakin seurapiirimuotokuvia.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | In 1934, the Salus Hospital purchased a bronze dog from Emil Cedercreutz to be placed in front of the hospital building. The piece was modelled after the artist's own watchdog named Pekka, and the hospital staff took to calling the sculpture "Watchdog Pekka".Subsequently the dog has also been called Turre. The Finnish Guide Dog Association, founded after World War II for blind veterans, donated the first guide dog they trained, called Turre, to a veteran who had lost his sight in the war. The donation attracted a lot of attention and many people mistook "Watchdog Pekka" in Kaivopuisto for a likeness of the Turre guide dog.Baron Emil Cedercreutz was a known animal lover, and he made many pieces depicting animals. His production includes many public works on the theme of horses, such as "Maternal Love" in a park in Helsinki depicting a mare and a foal, "The Harrower" in Pori, and "The Ploughman" in Harjavalta, also known as "The Landman's Honour".Cedercreutz was one of the first so-called sculptural impressionists who introduced everyday subjects in Finnish sculpture. He is also known for his silhouettes, which he first began making at the age of five or six. Cedercreutz also made high-society portraits.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Pekka-koira | Watchdog Pekka | Kalliolinnantie 4, Kaivopuisto | Kalliolinnavägen 4, Kaivopuisto | Kalliolinnantie 4, Kaivopuisto | http://hamhelsinki.fi/sculpture/pekka-koira-emil-cedercreutz/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/pekka-koira-emil-cedercreutz/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/pekka-koira-emil-cedercreutz/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00140 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:25.150520+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"en": ["animal", "dog"]} | Point | 24.958412 | 60.159035 | Emil Cedercreutz: Pekka-koira, 1934. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Hunden Pekka | Emil Cedercreutz: Hunden Pekka, 1934. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Sjukhuset Salus i Brunnsparken köpte 1934 en hundskulptur av konstnären Emil Cedercreutz. Modellen till verket var konstnärens hund Pekka och sjukhuspersonalen kallade därför skulpturen Vahti-Pekka (Vakt-Pekka). Senare har verket också gått under namnet Turre-koira (hunden Turre). Efter andra världskriget donerade Opaskoirayhdistys, en förening som skolar och medlar blindhundar, sin första skolade ledarhund Turre till de veteraner som förlorat sin syn i kriget. Donationen fick stor publicitet och många trodde att Vahti-Pekka i Brunnsparken var en porträttstaty av hunden Turre.Emil Cedercreutz var känd för sin kärlek till djur och sina verk med djurmotiv. Hans produktion omfattar flera offentliga verk med hästmotiv, bland dem Fölparkens skulptur Moderskärlek, som återger ett sto och hennes föl, samt Plöjaren i Björneborg och Såningsmannen i Harjavalta, även känd under namnet Lantmannens heder.Cedercreutz hörde till de första så kallade skulpturimpressionisterna som införde vardagliga situtationer i den finländska skulpturen. Han är också känd för sina silhuettbilder som han började med redan som 5-6-åring. Dessutom utförde han en rad societetsporträtt.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Emil Cedercreutz: Watchdog Pekka, 1934. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23243 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Sakari Tohka", "sv": "Konstn\u00e4r Sakari Tohka", "en": "Artist Sakari Tohka"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1940", "sv": "Publicerad 1940", "en": "Published 1940"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6810 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/tursas-2.jpg | Aihe juontuu suomalaisesta kansanrunoudesta, jossa tursas tarkoittaa hirviötä. Veistos kuvaa hirviötä uhmaavaa vedenneitoa. Suihkulähteen jalusta on punaista graniittia ja veistos pronssia. Altaan reunaan on reliefeinä kuvattu juoksevia koiria ja lintuja. Neidon olemuksesta välittyy huomattavaa voimaa, joka saa hirviönkin alistumaan tahtoonsa.Kirjailija Henrik Tikkasen mielestä monilla Sakari Tohkan veistoksilla on Tikkasen äidin sääret: "Pronssiin valettuina sankarihaudoilla ja monumenteissa ja keskellä suihkukaivoa Yrjön puistikossa" (Henrik Tikkanen: Majavatie, s.20).Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Seamonster and the Mermaid depicts a mermaid challenging a seamonster. The subject is derived from Finnish folk poetry. The base of the fountain is red granite and the sculpture itself is bronze. Running dogs and birds are depicted in relief around the rim of the pool. There is a sense of great power about the mermaid as she forces the monster under her will.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Tursas ja vedenneito | Tursas ja vedenneito / Seamonster and the Mermaid | Suomi-Salama Keskinäinen Vakuutusyhtiö, Yrjönkatu 24, Kamppi | Livförsäkringsbolaget Suomi, Georgsgatan 24, Kampen | http://hamhelsinki.fi/sculpture/tursas-ja-vedenneito-sakari-tohka/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/tursas-ja-vedenneito-sakari-tohka/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/tursas-ja-vedenneito-sakari-tohka/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:25.162478+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["yhti\u00f6", "yksityinen", "firma"]} | Point | 24.939323 | 60.16745 | Sakari Tohka: Tursas ja vedenneito, 1940. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Tursas och sjöjungfrun | Sakari Tohka: Tursas och sjöjungfrun, 1940. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Sjöjungfrun som trotsar havsvidundret Tursas är ett motiv från den finska folkdiktningen. Springbrunnens sockel är röd granit och skulpturen är gjuten i brons. Bassängens kant är dekorerad med springande hundar och fåglar.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Sakari Tohka: Seamonster and the Mermaid, 1940. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23249 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Heikki H\u00e4iv\u00e4oja", "sv": "Konstn\u00e4r Heikki H\u00e4iv\u00e4oja", "en": "Artist Heikki H\u00e4iv\u00e4oja"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1982", "sv": "Publicerad 1982", "en": "Published 1982"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6956 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/urbanisti-2_new.jpg | Urbanisti on Suomen kaupunkiliiton teos, joka alunperin oli sijoitettuna Kaupunkiopiston sisäpihalle Espooseen. Veistos tilattiin kutsukilpailun tuloksena kuvanveistäjä Heikki Häiväojalta. Kun kaupunkien ja kuntien yhteisen järjestön, Suomen kunnallisliiton, rakentama Kuntatalo valmistui Helsingin Kallioon, teos siirrettiin sinne 1997.Kubistisesti tyylitelty naisen rintakuva ja avoin käsi on sijoitettu graniittialustalle. Teos oli alunperin tarkoitus tehdä kivestä, mutta tilaajan toivomuksesta taiteilija teki sen pronssilevystä taivuttamalla ja hitsaamalla. Taiteilijan mukaan figuurit symboloivat henkistä ja ruumiillista työtä. Kaupunki on henkisen ja ruumiillisen työn keskus. Nimi Urbanisti ei ole taiteilijan, vaan tilaajan antama ja se liittyy teoksen syntyajankohtaan; urbaani-sana ilmaantui silloin suomen kieleen.Kuvanveistäjä Heikki Häiväoja on tunnettu muistomerkkien tekijänä sekä rahojen ja mitalien suunnittelijana. Hänet on palkittu lukuisissa alan kilpailuissa ja hänen julkisia teoksiaan on eri puolilla Suomea. Hän on suunnitellut n. 70 mitalia ja useita rahoja; mm. presidentti J.K. Paasikiven 10-markan juhlarahan sekä Suomen itsenäisyyden 50- ja 60-vuotisjuhlarahat. Hänen suunnittelemansa viidenmarkan kolikko oli käytössä pitkään.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | "Urbanist" comprises two parts: a cubist-style bust of a woman and an open hand, both placed on a granite pedestal. Häiväoja's original idea was to sculpt the entire piece of stone, but at the client's request he used bronze plates instead, which he bent and welded together.The sculpture was originally commissioned by the Association of Finnish Cities on the basis of an invited competition, and located in the courtyard of the former City Institute in Espoo."Urbanist" was later transferred to the House of Municipalities, built by the Association of Finnish Local and Regional Authorities in Helsinki's Kallio district in 1997.Other works in the City by the artist include "Concrete Symphony", "Memorial to Adolf Erik Nordenskiöld", "Cooperation monument" and "Memorial to Women in Times of War".The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Urbanisti | Urbanist | Kuntatalo, 2 linja 14, Kallio | Kommunernas Hus, 2 linjen 14, Berghäll | http://hamhelsinki.fi/sculpture/urbanisti-heikki-haivaoja/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/urbanisti-heikki-haivaoja/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/urbanisti-heikki-haivaoja/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:25.237124+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["pronssi"]} | Point | 24.941492 | 60.184074 | Heikki Häiväoja: Urbanisti, 1982. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Urbanisten | Heikki Häiväoja: Urbanisten, 1982. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Urbanisten är Finlands stadsförbunds verk och var ursprungligen placerat på Stadsinstitutets innergård i Esbo. Efter en tävling för inbjudna beställdes verket av skulptören Heikki Häiväoja.När Kommunernas hus, som uppfördes av städernas och kommunernas gemensamma organisation Finlands kommunförbund, stod färdigt i Berghäll i Helsingfors, flyttades verket dit 1997.Den kubistiskt stiliserade bröstbilden av en kvinna och en öppen hand står på en sockel av granit. Verket var ursprungligen planerat i sten, men på beställarens begäran gjorde konstnären det av en bronsskiva som han böjde och svetsade. Figurerna symboliserar enligt honom andligt och kroppsligt arbete. Staden är centrum för det andliga och kroppsliga arbetet. Titeln Urbanisten var inte konstnärens idé utan beställarens och anknöt till verkets tillkomsttid, då ordet urbaani dök upp i finskan.Skulptören Heikki Häiväoja är känd för sina minnesmärken och har också planerat en rad mynt och medaljer. Han har prisbelönats i åtskilliga tävlingar, och offentliga verk av honom finns på många håll i Finland. Häiväoja har planerat ca 70 medaljer och flera mynt; bl.a. president J.K. Paasikivis 10-marks jubileumsmynt och 50- och 60-årsmynten till minne av Finlands självständighet. Femmarksslanten som han planerade var länge i bruk.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Heikki Häiväoja: Urbanist, 1982. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23251 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Anssi Asunta", "sv": "Konstn\u00e4r Anssi Asunta", "en": "Artist Anssi Asunta"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1986", "sv": "Publicerad 1986", "en": "Published 1986"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7103 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/valekuutio.jpg | Valekuutio on pystytetty Helsingin Suomalaisen Yhteiskoulun 100-vuotisjuhlan kunniaksi. Teos on koulun tilaus suoraan Anssi Asunnalta, joka on toiminut HSYK:ssa kuvaamataidon opettajana. Optiseen ja kineetiseen harhaan perustuva Asunnan teos löytyy myös Tiedekeskus Heurekan ulkoseinästä, Vantaalta.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | "False Cube" was erected in honor of the 100-yr anniversary of the Helsingin Suomalaisen Yhteiskoulun (HSYK).The artist, Anssi Asunta, was working as an art teacher at the school at the time of the commission.Optical illusions and kinetic art, also seen in "False Cube", are characteristic of the artist's work. The sculpture is made from mixed materials and it's horizontal sides are coloured so that, depending on the angle it is viewed from, it appears that the cube is either intact or that there is another cube, smaller and black, inside it. Look again, compare the cube to its shadow; what do you see?The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum.Four illusionistic cubes, also by Anssi Asunta, can be found in Vantaa at the main entrance of Heureka, The Finnish Science Center. | Valekuutio | Valekuutio / False Cube | Helsingin Suomalaisen Yhteiskoulun piha, Isonnevantie 8, Haaga | Helsingin Suomalainen Yhteiskoulus gård, Stormyrvägen 8, Haga | http://hamhelsinki.fi/sculpture/valekuutio-anssi-asunta/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/valekuutio-anssi-asunta/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/valekuutio-anssi-asunta/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:25.264610+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["optinen harha", "HKTM"], "en": ["hcam"], "sv": ["hskm"]} | Point | 24.891436 | 60.212334 | Anssi Asunta: Valekuutio, 1986. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo / Hanna Kukorelli | Falsk kub | Anssi Asunta: Falsk kub, 1986. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum / Hanna Kukorelli | Den falska kuben restes för att hedra HSY:s (Helsingfors finska samskolas) 100-årsjubileum. Skolan beställde verket direkt av Anssi Asunta, som varit bildkonstlärare vid skolan. Kuben bygger på en optisk och kinetisk illusion. Samma verk av Asunta hänger på ytterväggen till vetenskapscentret Heureka i Vanda.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Anssi Asunta: False Cube, 1986. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum / Hanna Kukorelli | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23252 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Raimo Utriainen", "sv": "Konstn\u00e4r Raimo Utriainen", "en": "Artist Raimo Utriainen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1980", "sv": "Publicerad 1980", "en": "Published 1980"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7118 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/valion_ulkoilmaveistos_new.jpg | Tässä staattisessa veistoksessa hiljainen liike kiertyy vertikaalisen rangan ympärille, josta se purkautuu ylöspäin. Teos koostuu kiillotetuista, alumiinisäleistä, jotka ylettyvät lähes seitsemän metrin korkeuteen. Alumiinisäleveistokset olivat hyvin tyypillisiä Raimo Utriaisen tuotannossa 1970- ja 80-luvuilla, ks. esim. Arvo Turtiaisen muistomerkki Kalliossa.Maidontuottajien jäsenyhteisöt lahjoittivat Lehmisavu-veistoksen keskusliikeelleen sen 75-vuotisjuhlien yhteydessä 1980. Nimi assosioi veistoksen maidon alkutuotantoon. Lehmiä ulkona lypsettäessä karkotettiin hyttysiä pois pienillä savuavilla nuotioilla, lehmisavuilla.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Raimo Utriainen tends to use metal in his works, forming it into slats which then create the plastic entity. The slats form planes which combine and stimulate the viewer's senses and create a sense of movement. Utriainen has said that he derives his inspiration from basic sentiments transmitted by the surroundings, such as the quietness of nature, city noise, the pure and plastic shape of stones smoothened by water, and the solitude of deserts. These sentiments work in Utriainen's subconscious and from there influence his work. The work is made from aluminium.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Valion ulkoilmaveistos / Lehmisavu | Valion ulkoilmaveistos / Valio Outdoor Sculpture | Valion toimintakeskus, Meijeritie 6, Pitäjänmäki | Valios huvudkontor, Mejerivägen 6, Sockenbacka | http://hamhelsinki.fi/sculpture/valion-ulkoilmaveistos-lehmisavu-raimo-utriainen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/valion-ulkoilmaveistos-lehmisavu-raimo-utriainen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/valion-ulkoilmaveistos-lehmisavu-raimo-utriainen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:25.281582+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {} | Point | 24.870344 | 60.22443 | Raimo Utriainen: Valion ulkoilmaveistos / Lehmisavu, 1980. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Skulpturen för Valio | Raimo Utriainen: Skulpturen för Valio, 1980. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Raimo Utriainen gjorde flera skulpturer av aluminiumribbor under 1970- och 80-talen, bl.a. Arvo Turtiainens minnesmärke. I det här statiska verket roterar en långsam rörelse uppåt runt den vertikala stommen.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Raimo Utriainen: Valio Outdoor Sculpture, 1980. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23267 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Muu tekij\u00e4noikeuden haltija", "sv": "\u00a9 Upphovsr\u00e4ttens innehavare", "en": "\u00a9 Copyright holder"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Hilda Flodin", "sv": "Konstn\u00e4r Hilda Flodin", "en": "Artist Hilda Flodin"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1901", "sv": "Publicerad 1901", "en": "Published 1901"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6732 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/vuolukivinaamiot-3.JPG | Arkkitehtitoimisto Gesellius, Lindgren & Saarisen suunnittelema Pohjolan talo on veistoksellinen, graniittia ja vuolukiveä julkisivussaan yhdistelevä rakennus. Kotimaisten luonnonkivien käyttö sekä rikas ornamentiikka liittyvät talossa toimineiden vakuutuslaitosten - Pohjolan ja Kullervon - nimiin ja luonteeseen suomalaiskansallisina yhtiöinä. Hilda Flodinin suunnitteleman vuolukiviornamentiikan aiheet nousevat Kalevalan ohella suomalaisista kansanrunoista ja saduista sekä kotimaisesta eläin- ja kasvikunnasta.Vuonna 1901 valmistuneen rakennuksen materiaalit ja muotokielen roima huumori olivat uutta suomalaisessa arkkitehtuurissa. Hakatulla kivipinnalla ja ornamentiikan käytöllä on kuitenkin yhteys 1800 -luvun angloamerikkalaiseen, uusromaaniseen luonnonkiviarkkitehtuuriin. Toisaalta rakennus ilmentää vuosisadan vaihteen yritystä luoda oma, suomalaiskansallinen tyyli arkkitehtuuriin.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Pohjola insurance company's strongly sculptural granite and soapstone former headquarters were designed by architects Gesellius, Lindgren & Saarinen.The names of the two insurance companies that originally operated in the building, Pohjola and Kullervo, originate from the Kalevala epic.Both the soapstone masks under the inscriptions of the companies' names and the building's ornamentation were designed by Hilda Flodin. The motifs are also inspired by the Kalevala and other Finnish folklore and mythology, as well as animals and plants found in Finland.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Vuolukivinaamiot | Vuolukivinaamiot / Soapstone Masks | Aleksanterinkatu 44, Kluuvi | Alexandersgatan 44, Kluuvi | Aleksanterinkatu 44, Kluuvi | http://hamhelsinki.fi/sculpture/vuolukivinaamiot-hilda-flodin/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/vuolukivinaamiot-hilda-flodin/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/vuolukivinaamiot-hilda-flodin/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00100 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:25.472696+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["keskusta"]} | Point | 24.945992 | 60.168633 | Hilda Flodin: Vuolukivinaamiot, 1901. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Täljstensmasker | Hilda Flodin: Täljstensmasker, 1901. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Försäkringsbolaget Pohjolas hus (arkitektbyrån Gesellius, Lindgren & Saarinen 1899, färdig 1901) kombinerar granit och täljsten i fasaden. De inhemska stenarterna och den rika ornamentiken ansluter sig till namnen på försäkringsbolagen, Pohjola och Kullervo, som hade sina kontor i huset. Motiven till Hilda Flodins täljstensornament kommer från Kalevala, finska folkdikter och sagor och den inhemska faunan och floran. Materialen och formspråkets robusta humor var något nytt inom finsk arkitektur. Den råhuggna stenen och ornamentiken hade utländska förebilder i den angloamerikanska, nyromantiska naturstensarkitekturen, samtidigt som Pohjolas hus är ett uttryck för arkitekternas strävan att skapa en nationell arkitekturstil.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Hilda Flodin: Soapstone Masks, 1901. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23268 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Gunnar Finne", "sv": "Konstn\u00e4r Gunnar Finne", "en": "Artist Gunnar Finne"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1928", "sv": "Publicerad 1928", "en": "Published 1928"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6749 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/yhteistyo.jpg | Gunnar Finne on toteuttanut monia julkisia veistoksia Helsingissä. Hänen teoksiaan leimaa tyylitelty ja lyyrinen klassisismi. Hänen merkittävin julkinen veistoksensa on Z.Topeliuksen muistomerkki Taru ja Totuus, joka aiheutti 1930-luvun kiivaimman kulttuuritaiston.Väinö Vähäkallion suunnitteleman punatiilisen liikerakennuksen edustalla on Gunnar Finnen Osuustoiminta-veistos. Teos koostuu kivipaadesta, jonka sivuille on hakattu reliefejä. Paaden päällä on kivestä muotoiltu maapallo. Sen ympärillä on koristenauha, jossa lukee yhteistyö. Paaden etuosassa on kuvattu nainen lapsen kanssa ja sivustalla erottuu mm. seuraavia eri ammattien harjoittajia: kirvesmies, seppä ja naispuolinen maatyöläinen. Seppä pitää kädestä poikaa, jonka takaa häämöttää työnjohtajan tai korkeamman toimihenkilön hahmo. Gunnar Finnen teoksen esikuvat löytyvät Mesopotamian ja muinaisen Egyptin reliefitaiteesta. Ekspressiivinen itseilmaisu on siinä alistettu muodolle.Korkokuvien olennaisimpia piirteitä on sommittelun aikaansaama vaikutelma kaksiulotteisella pinnalla. Veistoksen sivustan reliefeissä on sommittelun aikaansaama liike vasemmalta oikealle. Myös työnjohtaja on sidottu mukaan tähän liikkeeseen lapsen avulla, hänen poikkeavasta sijoituksestaan huolimatta. Gunnar Finnen teoksesta välittyy usko lasten kykyyn sitoa asemiinsa kaivautuneet yhteiskuntaluokat yhteen ja tasoittaa ennakkoluulojen kuilu.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Gunnar Finne has designed a great number of the public works in Helsinki. His works are stylized and marked by a lyric Classicism. Finne's principal work is "Fact and Fable", the memorial to Z.Topelius and the cause of the most heated cultural dispute of the 1930s.Finne's "Co-operation" is placed in front of a red-brick commercial building designed by Väinö Vähäkallio. It consists of a stone slab with reliefs cut on its sides. On top of the relief there is a stone globe, surrounded by a ribbon with the text "co-operation". The relief in front of the stone depicts a woman with a child, while those on the sides depict a carpenter, smith and a female farm worker. The smith holds the hand of a boy behind whom looms the figure of a foreman. Gunnar Finne was inspired by the relief art of ancient Mesopotamia and Egypt which subjects expressiveness to form. There is a movement progressing from left to right in the reliefs cut on the sculpture's sides. Through the child the superior is also connected to this movement, despite his unusual placement. Gunnar Finne's work represent a child's ability to unite social classes and disregard prejudice.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Osuustoiminta | Yhteistyö / Co-operation | Hämeentie 19, Sörnäinen | Tavastvägen 19, Sörnäinen | Hämeentie 19, Sörnäinen | http://hamhelsinki.fi/sculpture/osuustoiminta-gunnar-finne/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/osuustoiminta-gunnar-finne/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/osuustoiminta-gunnar-finne/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00500 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:25.483954+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {} | Point | 24.961473 | 60.18583 | Gunnar Finne: Osuustoiminta, 1928. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Samarbete | Gunnar Finne: Samarbete, 1928. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Gunnar Finne har gjort många offentliga skulpturer i Helsingfors. Hans verk kännetecknas av stiliserad och lyrisk klassicism. Hans viktigaste offentliga arbete är Topeliusmonumentet Saga och Sanning, som gav upphov till 1930-talets häftigaste kulturstrid.Framför arkitekt Väinö Vähäkallios affärshus i rött tegel står Gunnar Finnes skulptur Samarbete. Den består av en sten med reliefer på sidorna. På stenen står en jordglob med ett band och texten "yhteistyö", samarbete. Reliefen föreställer en kvinna med ett barn och arbetare (en timmerman, en smed och en kvinnlig lantarbetare). En pojke håller smeden i handen och i bakgrunden skymtar en arbetsförman eller högre tjänsteman.Gunnar Finnes förebilder är Mesopotamiens och Egyptens reliefkonst. Det subjektiva och expressiva uttrycket har underordnat sig formen. Kompositionen förmedlar en tro på barnets fördomsfria sätt att uppleva världen och dess förmåga att sammanföra samhällsklasser och minska på fördomar.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Gunnar Finne: Co-operation, 1928. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23269 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Heikki H\u00e4iv\u00e4oja", "sv": "Konstn\u00e4r Heikki H\u00e4iv\u00e4oja", "en": "Artist Heikki H\u00e4iv\u00e4oja"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1967", "sv": "Publicerad 1967", "en": "Published 1967"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6893 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/yhteistyömonumentti.jpg | 1960-luvun taiteen informalistiset vaikutteet ovat selvästi näkyvissä Heikki Häiväojan Yhteistyö-monumentissa Kontulan ostoskeskuksen keskiaukiolla.Ihmisen luoman tilan ja luonnonelementtien rajankäynti ilmeni teokseen alunperin kuuluneessa vesialtaassa, jonka heijastusten liike ja peilimaailma loivat teokseen uuden alati muuttuvan ulottuvuuden. Teoksen ja arkkitehtuurisen taustan kokonaisvaltainen suunnittelu on onnistunut ja teos on saanut kiitosta myös ostoskeskuksen asiakkailta.Ylläpito- ja huoltosyiden vuoksi vesialtaan paikalle on istutettu nurmikkoa ja pensaita.Lähes 12 metrin korkeuteen kurkottava veistos valettiin betoniin vuonna 1967 samassa tehtaassa, jossa valmistettiin myös ostoskeskuksen betoniset rakennuselementit. Vastakkainasettelu eheän ulkopinnan ja orgaanisesti vaihtelevan sisimmän välillä tuovat mieleen Häiväojan varhaiset pronssiveistokset. Kuvanveistäjä Häiväoja edusti Suomea Venetsian biennaalissa vuonna 1966 ja Sao Paulon biennaaleissa vuosina 1961 ja 1967.Ostoskeskuksen peruskorjauksen 2006-2007 yhteydessä Kontulan Huolto Oy kunnosti myös Yhteistyö-monumentin. Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Informalist influences are strongly in evidence in the "Cooperation Monument". The opposition between the intact outer surface and the organically fluid inside are reminiscent of Häiväoja's earlier bronze works. The water pool which originally was a part of the work reflected the demarcation of the boundary between man-made space and the elements of nature. The movements of the reflections on the water's surface, its mirror-world created a constantly changing dimension.The comprehensive design of "Cooperation Monument" and its architectural backdrop is graceful and has also received praise from customers of the shopping centre.The work is made of concrete and its height is 11.4 metres. It was completed in 1967.Heikki Häiväoja represented Finland at the Venice Biennial in 1966 and at the Sao Paulo Biennial in 1961 and 1967. Other works in the City by Häiväoja include "Urbanist", "Memorial to Adolf Erik Nordenskiöld", "Memorial to Women in Times of War" and "Concrete Symphony".The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Yhteistyö-monumentti | Yhteistyö-monumentti / Cooperation monument | Ostoskeskus, Kontula | Gårdsbacka köpcentrum | http://hamhelsinki.fi/sculpture/yhteistyo-monumentti-heikki-haivaoja/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/yhteistyo-monumentti-heikki-haivaoja/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/yhteistyo-monumentti-heikki-haivaoja/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:25.495655+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["HKTM"], "en": ["hcam"], "sv": ["hskm"]} | Point | 25.083822 | 60.237473 | Heikki Häiväoja: Yhteistyö-monumentti, 1967. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo / Hanna Kukorelli | Samarbetetsmonument | Heikki Häiväoja: Samarbetetsmonument, 1967. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum / Hanna Kukorelli | Bildhuggaren Heikki Häiväoja representerade Finland i Biennalen i Venedig 1966 och i Biennalen i Sao Paulo 1961 och 1967.Samarbetsmonumentet visar på tydliga intryck från informalismen. Kontrasten mellan en slät yta och ett organiskt växlande inre påminner om Häiväojas tidigare bronsskulpturer. Gränsdragningen mellan rum som skapas av människan och naturelementen fick ett uttryck i vattenbassängen som tidigare hörde till skulpturen. Speglingarna i vattnet gav skulpturen ytterligare en dimension som var i ständig rörelse. Skulpturen och den arkitektoniska bakgrunden bildar en lyckad helhet som också uppskattas av kunderna i köpcentret.Materialet är betong och skulpturen är 11,4 meter hög. Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Heikki Häiväoja: Cooperation monument, 1967. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum / Hanna Kukorelli | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23281 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Lauri Lepp\u00e4nen", "sv": "Konstn\u00e4r Lauri Lepp\u00e4nen", "en": "Artist Lauri Lepp\u00e4nen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1987", "sv": "Publicerad 1987", "en": "Published 1987"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6796 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/kukkula13-1.jpg | Isänmaallisena henkilönä tunnettu kuvanveistäjä Lauri Leppänen lahjoitti Katajanokan kasinon Upseerikerholle sotilasaiheisen Kukkula 13 -veistoksen, jolla hän aikoinaan oli osallistunut Haminan reserviupseerikoulun järjestämään muistomerkki-kilpailuun. Lauri Leppäsen käsialaa on myös pienikokoinen sotilaspatsas Saksan sotavoimissa (Waffen SS) 1941-43 kaatuneiden suomalaisten vaapaaehtoisten muistoksi pystytetyssä hautamuistomerkissä Hietaniemen hautausmaalla.Katajanokan kasino on koko historiansa ajan liittynyt tavalla tai toisella sotilaalliseen elämään. Alun perin se rakennettiin venäläiselle upseeristolle 1910-luvulla. Suomen kansalaissodan kahinoissa 1918 talvella kasino oli muutaman kuukauden myös punakaartilaisten hallussa, mutta jo loppuvuoden aikana siellä komentoa pitivät Saksan keisarikunnan upseerit.Kasino on ollut Suomen upseeriston käytössä 1919 alkaen ja maanpuolustusjärjestöt ovat järjestäneet tiloissa erilaisia tapahtumia. Rakennus, josta löytyvät mm. Marski- ja Korsu-, Sailor- ja Jääkäri-nimiset kabinetit, on peruskorjattu upseeri- ja sotilashenkisesti Museoviraston valvonnassa. Nykyään kasinolla toimii kaikille avoin ravintola ja sen tiloja voi vuokrata tilaisuuksien järjestämistä varten.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | A well-known patriot, Lauri Leppänen, a sculptor, donated to the Katajanokan Kasino officers' club his sculpture titled Hill 13, which had been his entry in a monument competition organised by the Reserve Officer School in Hamina.Katajanokan Kasino has, throughout its history, been involved in military life in one way or another. It was originally built for the use of Russian imperial officers in the 1910s. During the Civil War, the building was occupied by the Finnish Red Guard for a few months in the winter of 1918, but towards the end of the year it was presided over by officers of the German Empire. Since 1919 Katajanokan Kasino has been in the use of Finnish officers, and the national defence organisations have held functions there.Facilities in the building include the Marski, Korsu, Sailori and Jääkäri private rooms. The renovations made to Katajanokan Kasino, under the supervision of the National Board of Antiquities, have captured the traditional military officer ambience. Today, there is a public restaurant in the building, and its facilities are rented out for conferences and parties.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Kukkula 13 | Kukkula 13 / The Hill 13 | Katajanokan Kasinon piha, Katajanokka | Gården till Skattuddens Kasino | http://hamhelsinki.fi/sculpture/kukkula-13-lauri-leppanen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/kukkula-13-lauri-leppanen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/kukkula-13-lauri-leppanen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:25.544776+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["upseeri", "sota", "taistelu"]} | Point | 24.964645 | 60.16925 | Lauri Leppänen: Kukkula 13, 1987. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Kulle 13 | Lauri Leppänen: Kulle 13, 1987. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Skulptören Lauri Leppänen, känd som en fosterländsk person, skänkte sitt verk Kulle 13 till Officersklubben på Skatuddens kasino. Med detta krigsmotiv deltog han i tiden i en tävling om ett minnesmärke som arrangerades av Reservofficersklubben i Fredrikshamn.Skatuddens kasino har under hela sin historia haft olika anknytningar till det militära. Huset uppfördes ursprungligen på 1910-talet för den ryska officerskåren. I kravallerna under inbördeskriget övertog de röda kasinot för några månader vintern 1918, men redan i slutet av året fördes kommandot där av det tyska kejsardömets officerare. Kasinot har sedan 1919 stått till den finländska officerskårens förfogande och försvarsorganisationerna har arrangerat olika evenemang där. Huset, där man bl.a. finner kabinett med namnen Marski, Korsu, Sailor och Jääkäri, har reparerats och inretts i officers- och soldatstil under Museiverkets överinseende. Numera har kasinot en restaurang för allmänheten, och dess lokaliteter hyrs ut för möten och fester.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Lauri Leppänen: The Hill 13, 1987. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23305 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Kimmo Pyykk\u00f6", "sv": "Konstn\u00e4r Kimmo Pyykk\u00f6", "en": "Artist Kimmo Pyykk\u00f6"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1981", "sv": "Publicerad 1981", "en": "Published 1981"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6844 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/rinnakkaiselo-relief.jpg | Kimmo Pyykön Rinnakkaiselo-reliefi vuodelta 1981 on kiinnitetty Siltasaaressa sijaitsevan entisen STS-pankin seinään. Nykyisin rakennuksessa toimii Nordea-pankki. Samalla alueella sijaitsevan Sosiaalidemokraattisen puolueen toimitalon pääsisäänkäynnin yläpuolella on myös Pyykön toinen reliefi, Vuorovaikutus.Kuvanveistäjä Kimmo Pyykkö on tehnyt muun muassa figuuriveistoksia, mitaleja ja reliefejä.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Kimmo Pyykkö's bas-relief Coexistence (Rinnakkaiselo) from 1981 is mounted on the wall of the former STS bank building in Siltasaari; the building's current occupant is Nordea Bank. Another relief by Pyykkö, Interaction, can be found over the main entrance to the headquarters of the Social Democratic Party in the vicinity.The work of sculptor Kimmo Pyykkö includes figurative sculptures, medals and reliefs.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Rinnakkaiselo (reliefi) | Coexistence (relief) | Paasivuorenkatu, Siltasaari | Paasivuorigränden, Broholmen | http://hamhelsinki.fi/sculpture/rinnakkaiselo-reliefi-kimmo-pyykko/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/rinnakkaiselo-reliefi-kimmo-pyykko/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/rinnakkaiselo-reliefi-kimmo-pyykko/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00530 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:25.688795+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"sv": ["fasad"], "fi": ["laatta"]} | Point | 24.948757 | 60.1786 | Kimmo Pyykkö: Rinnakkaiselo-reliefi, 1981. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Samexistens (relief) | Kimmo Pyykkö: Samexistens-relief, 1981. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Kimmo Pyykkös relief Samexistens från 1981 finns på fasaden till den före detta STS-banken på Broholmen. I dag finns Nordea-banken i samma hus. Ovanför huvudentrén till det närbelägna Socialdemokratiska partiets hus finns också en annan relief av Kimmo Pyykkö, Växelverkan.Skulptören Kimmo Pyykkö har gjort bland annat statyer, medaljer och reliefer.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Kimmo Pyykkö: Coexistence, 1981. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23306 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Kimmo Pyykk\u00f6", "sv": "Konstn\u00e4r Kimmo Pyykk\u00f6", "en": "Artist Kimmo Pyykk\u00f6"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1978", "sv": "Publicerad 1978", "en": "Published 1978"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6686 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/vuorovaikutus-1.jpg | Sosiaalidemokraattisen puolueen toimitalon pääsisäänkäynnin yläpuolella rakennuksen julkisivussa on Kimmo Pyykön pronssinen Vuorovaikutus-reliefi.Toinen, tätä hieman pienempi, Rinnakkaiselo-reliefi (1981), on rakennuksen julkisivussa läheisellä Paasivuorenkujalla.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Interaction by sculptor Kimmo Pyykkö is a bronze bas-relief located above the entrance of the building of the Finnish Social Democratic Party.There is another bas-relief by Pyykkö, Coexistence (1981) on the facade of a nearby building on Paasivuorenkuja street.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Vuorovaikutus | Vuorovaikutus / Interaction | Saariniemenkatu 6, Siltasaari, Hakaniemi | Holmnäsgatan 6, Siltasaari, Hakaniemi | Saariniemenkatu 6, Siltasaari, Hakaniemi | http://hamhelsinki.fi/sculpture/vuorovaikutus-kimmo-pyykko/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/vuorovaikutus-kimmo-pyykko/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/vuorovaikutus-kimmo-pyykko/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00530 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:25.701756+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"sv": ["fasad"]} | Point | 24.94631 | 60.17823 | Kimmo Pyykkö: Vuorovaikutus, 1978. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Växelverkan | Kimmo Pyykkö: Växelverkan, 1978. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Ovanför huvudentrén till Socialdemokratiska partiets hus finns Kimmo Pyykkös bronsrelief Växelverkan.En annan, lite mindre relief av Kimmo Pyykkö, Samexistens (1981), finns på fasaden till ett närbeläget hus på Paasivuorigränden.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Kimmo Pyykkö: Interaction, 1978. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23307 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Jouko Toiviainen", "sv": "Konstn\u00e4r Jouko Toiviainen", "en": "Artist Jouko Toiviainen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1983", "sv": "Publicerad 1983", "en": "Published 1983"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6753 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/waltari2.jpg | Saariniemenkatu 6:n rakennuksen julkisivussa on kirjailija Mika Waltari -muistolaatta, jossa on kirjailijan kohokuva ja teksti TÄLLÄ PAIKALLA SIJAINNEESSA TALOSSA SYNTYI 19.9.1908 KIRJAILIJA AKATEEMIKKO MIKA WALTARI. Paikalla oli silloin puutalo, jossa Waltari asui elämänsä kolme ensimmäistä vuotta 1908-12.Muistolaatan on tehnyt Jouko Toiviainen (s.1946). Muistolaatta ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | The facade of the building at Saariniemenkatu 6 has a memorial plaque for the writer Mika Waltari, showing the author in relief, and with the text: AUTHOR, ACADEMICIAN MIKA WALTARI WAS BORN ON 19 SEPTEMBER 1908 IN A HOUSE THAT STOOD HERE. The house was a timber building, in which Waltari lived for the first three years of his life from 1908-12.Mika Waltari memorial plaque is made by Jouko Toiviainen (b.1946). The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Mika Waltari - muistolaatta | Mika Waltari -muistolaatta / Mika Waltari memorial plague | Saariniemenkatu 6, Siltasaari | Holmnäsgatan 6, Siltasaari | Saariniemenkatu 6, Siltasaari | http://hamhelsinki.fi/sculpture/mika-waltari-muistolaatta-jouko-toiviainen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/mika-waltari-muistolaatta-jouko-toiviainen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/mika-waltari-muistolaatta-jouko-toiviainen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00530 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:25.715330+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"sv": ["hskm"]} | Point | 24.94631 | 60.17823 | Jouko Toiviainen: Mika Waltari -muistolaatta, 1983. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Mika Waltaris minnesplakett | Jouko Toiviainen: Mika Waltaris minnesplakett, 1983. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | På fasaden till byggnaden på Broholmsgatan 6 finns en plakett till minne av Mika Waltari. Plaketten har en reliefbild av författaren och texten: I DET HUS SOM LÅG PÅ DENNA PLATS FÖDDES FÖRFATTAREN AKADEMIKERN MIKA WALTARI 19.9.1908. I det dåvarande trähuset på platsen bodde Waltari sina tre första år 1908-1912.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Jouko Toiviainen: Mika Waltari memorial plague, 1983. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23316 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 H\u00e5kan Simberg", "sv": "Konstn\u00e4r H\u00e5kan Simberg", "en": "Artist H\u00e5kan Simberg"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 2000", "sv": "Publicerad 2000", "en": "Published 2000"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6791 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/tesserakti_new.jpg | Tesseraktin varjo veistoksen teetti ja pystytti Kulosaarelaiset ry - Brändöborna fr -niminen kaupunginosayhdistys. Teräsveistos pystytettiin Relanderin aukion kalliolle, jossa se paljastettiin Kulosaaripäivänä vuonna 2000. Teoksen kustannuksista vastasi Kulosaaren Kotiseuturahaston Säätiö.Teoksella haluttiin muistella Kulosaaren huvila-alueen entisaikojen harmonista elämää ja kunnioittaa vuonna 1907 perustettua Brändö Villastad -osakeyhtiötä, jonka perustajina oli arkkitehteja, pankkiireita ja insinöörejä. Heistä vain osa muutti saarelle. Yhtiöstä tuli myöhemmin itsenäinen Kulosaaren kunta, joka v. 1946 liitettiin Helsinkiin.Teoksen nimi kertoo sen matemaattisen sisällön. Se on neliulotteisen, aistien havaintojen ulkopuolelle jäävän kuution (kreikaksi= tesserakti) kolmiulotteinen projektio, eli matemaattisesti ottaen yhdensuuntaisen valon tuottama "varjo" tuosta virtuaalikappaleesta.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | The tesseract (hypercube) in geometry, is the 4-dimensional analog of the 3-dimensional cube. The Shadow of Tessaract was intended to acknowledge the former amusement area at Kulosaari and the pioneer work of the Brändö Villastad association. The association was founded in 1907 and initiated the building of the residential area of Kulosaari, a district in Helsinki.The residential association commissioned the mathematical steel sculpture on the Relander rock and it was inaugurated on Kulosaari Day in 2000.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Tesseraktin varjo | Tesseraktin varjo / The Shadow of Tessaract | Relanderin aukio, Kulosaari | Relandersplatsen, Brändö | http://hamhelsinki.fi/sculpture/tesseraktin-varjo-hakan-simberg/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/tesseraktin-varjo-hakan-simberg/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/tesseraktin-varjo-hakan-simberg/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:25.844590+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["asukasyhdistys"]} | Point | 25.007023 | 60.18563 | Håkan Simberg: Tesseraktin varjo, 2000. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Tesserakts skugga | Håkan Simberg: Tesserakts skugga, 2000. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Med verket Teserakts skugga har man velat hedra och komma ihåg föreningen Brändö Villastad, grundad 1907, och villaområdets harmoniska liv.Invånarföreningen i Brändö bekostade och reste den matematiska stålskulpturen på klippan vid Relandersplatsen, där den avtäcktes på Brändödagen år 2000.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling | Håkan Simberg: The Shadow of Tessaract, 2000. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23329 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Antero Toikka", "sv": "Konstn\u00e4r Antero Toikka", "en": "Artist Antero Toikka"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 2000", "sv": "Publicerad 2000", "en": "Published 2000"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6892 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/alfa.jpg | Itä-Helsingissä olevat Antero Toikan teräsveistokset; sininen Omega ja punainen Himmeli saivat milleniumin kunniaksi seurakseen keltaisen Alfan. Toikan pääväri-veistokset sijaitsevat Itäkeskuksessa jotakuinkin kilometrin päässä toisistaan.Seitsemän metrin korkeuteen nouseva keltainen Alfa on Puotinharjun / Vartiokylän alueella Myllymestarintien viereisellä niityllä, jota epävirallisesti kutsutaan Arhopuistoksi, mutta nykyisin myös Alfapuistoksi veistoksen mukaan. Teos kuuluu taiteilijalle eikä sitä ole vielä pysyvästi sijoitettu tähän paikkaan. Alfan materiaali on samanlaista teräspalkkikiskoa kuin Himmelissä on käytetty ja sen sivujen pituus on kaksi kertaa Himmelin halkaisija (2 x 3,40m).Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Antero Toikka's steel sculptures in eastern Helsinki - the blue Omega and the red Himmeli - were joined by the yellow Alfa to celebrate the new millennium. Toikka's works painted in primary colours are placed about one kilometre apart near Itäkeskus within a triangular area. Rising to the height of seven metres, the yellow Alfa is located in a nameless meadow next to Myllymestarintie in the Puotinharju/Vartiokylä area. The location is not yet finalised. Alfa is made of similar steel rail as Himmeli, and the length of its sides is twice the diameter of Himmeli (2 x 3.40 m).The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Alfa (määräaikainen) | Alfa (Temporary) | Kukkaniityntie 25 | Blomängsvägen 25 | Kukkaniityntie 25 | http://hamhelsinki.fi/sculpture/alfa-maaraaikainen-antero-toikka/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/alfa-maaraaikainen-antero-toikka/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/alfa-maaraaikainen-antero-toikka/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00950 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:25.977441+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["tilap\u00e4inen", "ter\u00e4s", "m\u00e4\u00e4r\u00e4aikainen"], "en": ["steel"], "sv": ["st\u00e5l"]} | Point | 25.083275 | 60.220562 | Antero Toikka: Alfa, 2000. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Alfa (temporärt verk) | Antero Toikka: Alfa, 2000. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Antero Toikkas stålskulpturer i östra Helsingfors - den blåa Omega och den röda Himmeli - fick millenniet till ära sällskap av den gula Alfa. Toikkas grundfärgsskulpturer är placerade inom ett från Östra centrum sett triangelformat område, cirka en kilometer från varandra. Den sju meter höga gula Alfa står på en äng utan namn vid Kvarnmästarvägen i Botby. Verket tillhör konstnären och är därför inte slutgiltigt placerat på denna plats. Alfa är utförd av likadana stålskenor som Himmeli och dess sidor är dubbelt så långa som Himmelis diameter (2 x 3,40 m).Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Antero Toikka: Alfa, 2000. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23332 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Jukka Vikberg", "sv": "Konstn\u00e4r Jukka Vikberg", "en": "Artist Jukka Vikberg"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 2002", "sv": "Publicerad 2002", "en": "Published 2002"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6779 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/lintuparatiisi-1-kf.jpg | Lintuparatiisi teokseen kuuluu 82 alumiinipronssiin valettua pikkulintua, jotka on kiinnitetty Hirsipuukallion kallioleikkaukseen vapaamuotoiseksi parveksi. Linnut ovat jotakuinkin samankokoisia, n. 10-12 cm, mutta ovat tunnistettavissa erillisiksi Vanhankaupunginlahdella pesiviksi lajeiksi. Jokaiseen on lisäksi kaiverrettu linnun latinankielisen nimen lyhenne. Tällä hetkellä Viikin alueella pesii vuosittain 82 eri lintulajia, joiden joukossa on monia harvinaisuuksia.Taiteilija on halunnut teoksella kiinnittää huomiota Viikin linnustoon sekä sen tutkimiseksi tehtyyn tieteellisesti merkittävään työhön. Lintuparatiisi-nimi on lainattu Leo Lehtosen alueen linnuista julkaisemasta kirjasta. Ensimmäisten Suomessa kirjattujen lintuhavaintojen tekijä oli jo 1832 Magnus von Wright, joka yhdessä veljiensä kanssa loi kansallisaarteeksi muodostuneen lintukuvaston.Vikbergin Lintuparatiisi-teos paljastettiin Arabiankadun vihkiäisissä Helsinki-päivänä 12.6.2002. Uuden kadun jalkakäytävä kulkee teoksen vieressä niin, että linnut ovat jalankulkijoiden katseltavissa lähietäisyydeltä.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Bird Paradise consists of 82 birds cast in aluminium bronze that are mounted on the face of a rock cutting at Hirsipuukallio to form an irregular flock. Although the birds are roughly the same size, about 10-12 cm, they can be identified as species nesting in the Vanhankaupunginlahti bay. Each bird also carries an inscription giving the Latin abbreviation of the name of the species. Currently there are 82 species of bird nesting in the Viikki area, many of them rare.The artist wants the work to draw attention to the birds in the area and to the important scientific studies made of them.The title Bird Paradise is borrowed from a book on the bird life in the area published by Leo Lehtonen. The first ornithological notes in Finland were made as early as 1832 by Magnus von Wright, who with his brother created a body of bird illustrations, regarded as a national heritage.Vikberg's Bird Paradise was unveiled during the inauguration of Arabiankatu street on Helsinki Day, 12 June 2002. The sidewalk of the street follows the rock face so that pedestrians can study the birds at close quarters.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Lintuparatiisi | Lintuparatiisi / Bird Paradise | Arabiankatu, Arabia, Vanhakaupunki | Arabiagatan, Arabia, Gammelstaden | http://hamhelsinki.fi/sculpture/lintuparatiisi-jukka-vikberg/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/lintuparatiisi-jukka-vikberg/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/lintuparatiisi-jukka-vikberg/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00560 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.025970+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"en": ["bird"], "fi": ["lintu"]} | Point | 24.974863 | 60.206783 | Jukka Vikberg: Lintuparatiisi, 2002. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Fågelparadiset | Jukka Vikberg: Fågelparadiset, 2002. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Verket Fågelparadiset består av 82 småfåglar, gjutna i aluminiumbrons och fästa på bergskärningen vid Arabiagatan. Fåglarna bildar en fritt formad flock och är alla ungefär lika stora, ca 10-12 cm, men de kan hänföras till olika arter som häckar i Gammelstadsviken. Dessutom har en förkortning av artens latinska namn graverats in i varje fågel.För närvarande häckar omkring 82 olika fågelarter årligen i Vik, bland dem många rariteter. Konstnären har med detta verk velat dra uppmärksamheten till fågelbeståndet i Vik och till det vetenskapligt betydelsefulla arbete som gjorts för att utforska det.Titeln Fågelparadiset - på finska Lintuparatiisi - har lånats från Leo Lehtonens likalydande bok om fåglarna i trakten. Den första som redan 1823 antecknade sina fågelobservationer i vårt land var dock Magnus von Wright. Tillsammans med sina bröder gjorde han en hel del fågelbilder och -tavlor, en kollektion som idag räknas till en av vårt lands nationalskatter.Vikbergs fågelparadis avtäcktes på Helsingforsdagen 12.6.2002, då Arabiagatan invigdes. Den nya gatans trottoar löper utmed verket så att fotgängarna kan studera fåglarna på nära håll.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Jukka Vikberg: Bird Paradise, 2002. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23338 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Pertti Kukkonen", "sv": "Konstn\u00e4r Pertti Kukkonen", "en": "Artist Pertti Kukkonen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1997", "sv": "Publicerad 1997", "en": "Published 1997"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6826 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/kaarmeparatiisissa.JPG | Ruoholahdessa taide on läsnä monin tavoin rakennuksissa, puistoissa, pihoilla ja aukioilla sekä pysyvästi että tilapäisesti tai kokeellisesti. Tämä uusi asuinalue läntisessä Helsingissä rakennettiin lähes kokonaisuudessaan 1990-luvun aikana merelliseksi kantakaupunki-lähiöksi, jossa on paljon panostettu asumisviihtyvyyteen.Betonia monipuolisesti käyttävä kuvanveistäjä Pertti Kukkonen on suunnitellut teoksia useisiin Ruoholahden rakennuksiin. Hänen teoksiaan löytyy rakennusten julkisivuista, mutta esimerkiksi myös pysäköintilaitoksen katolta.Käärme paratiisissa -teos, joka luikertelee asuinrakennuksen kivijalassa ja jatkuu vielä viereiseenkin rakennukseen, yhdistää hauskalla tavalla arkkitehti Raimo Teränteen suunnittelemat asuinrakennukset toisiinsa. Teoskokonaisuuteen on käytetty hiottuja kivilaattoja ja betonimosaiikkilaattoja. Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Art is present in Ruoholahti in many ways, on buildings and in parks, yards and squares. There are permanent works as well as temporary or experimental pieces. The new residential area in the west of Helsinki was constructed almost entirely in the 1990s. Combining suburban features with a proximity to the city centre and a location near the sea, extra effort was made to ensure that the new area is pleasant to live in.The sculptor Pertti Kukkonen has designed many works for the buildings in Ruoholahti. Employing concrete in much of his work, Kukkonen's art is found on facades, but also on the roof of a parking facility.Serpent in Paradise twists around the plinth of a residential building and continues over to the neighbouring house, thus providing a humorous link between the two residential buildings designed by the architect Raimo Teränne. The work is made of polished stone and terrazzo tiles. The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Käärme paratiisissa | Käärme paratiisissa / Serpent in Pradise | Selkämerenpiha, Ruoholahti | Bottenhavsplanen, Gräsviken | http://hamhelsinki.fi/sculpture/kaarme-paratiisissa-pertti-kukkonen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/kaarme-paratiisissa-pertti-kukkonen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/kaarme-paratiisissa-pertti-kukkonen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00180 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.088902+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"sv": ["betongmosaik"]} | Point | 24.917358 | 60.16106 | Pertti Kukkonen: Käärme paratiisissa, 1997. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Ormen i paradiset | Pertti Kukkonen: Ormen i paradiset, 1997. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | I Gräsviken är konsten på många sätt närvarande i hus och parker och på gårdar och torg, både permanent och temporärt eller i experimentellt syfte. Det här nya bostadsområdet i Helsingfors byggdes nästan helt på 1990-talet som en havsnära centrumförstad med stark betoning på invånarnas trivsel.Skulptören Pertti Kukkonen arbetar mångsidigt med betong och har planerat verk till många hus i Gräsviken. Hans verk återfinns på husens fasader, men också till exempel på taket till en parkeringsanläggning.Verket Ormen i paradiset, som slingrar sig längs bostadshusets stenfot och fortsätter över till grannhuset, binder på ett roligt sätt samman de två bostadshusen som ritats av arkitekt Raimo Teränne. Verkhelheten består av slipade stenplattor och betongmosaikplattor. Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Pertti Kukkonen: Serpent in Pradise, 1997. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23339 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Pertti Kukkonen", "sv": "Konstn\u00e4r Pertti Kukkonen", "en": "Artist Pertti Kukkonen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1999", "sv": "Publicerad 1999", "en": "Published 1999"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6682 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/mare-1.jpg | Messitytönkujan pysäköintirakennuksen katolla on Pertti Kukkonen spiralimainen Mare-teos (meri). Värillisestä sepelistä tehty Mare näkyy erityisen hyvin läheisten asuintalojen ylempien kerrosten asukkaille. Messitytönkujan pysäköintitalo on arkkitehti V.P. Tuomisen käsialaa.Kukkosen toinen meriaiheinen teos, "Meren kosketus" vuodelta 2001, on Arla-instituutin pihalla Espoossa. Arlan veistos on kaksiosainen ja sen materiaali on Kukkoselle ominaista kuparibetonia. Kukkosen muita julkisia teoksia on mm. Hämeenlinnassa, Tikkakoskella ja Beninissä Afrikassa (Villa Karo).Ruoholahden uudella asuinalueella on useita Pertti Kukkosen teoksia reliefeinä rakennusten julkisivuissa.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Made of coloured broken stone placed in a spiral, Mare (Sea) on the roof of a parking facility was designed by Pertti Kukkonen. The work is visible especially to tenants in the neighbouring blocks of flats. The Ruoholahti residential area contains several works by Pertti Kukkonen on the facades. The parking facility on Messitytönkuja was designed by the architect V.P. Tuominen.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Mare | Mare | Messitytönkuja 2, Ruoholahti | Mässflicksgränden 2, Ruoholahti | Messitytönkuja 2, Ruoholahti | http://hamhelsinki.fi/sculpture/mare-pertti-kukkonen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/mare-pertti-kukkonen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/mare-pertti-kukkonen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00180 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.102816+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["simpukka", "meri"]} | Point | 24.913496 | 60.158863 | Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Mare | Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | På parkeringshusets tak har Pertti Kukkonen planerat ett spiralformigt verk av färgad makadam. Verket har titeln Mare (hav). Invånarna i bostadshusen runt parkeringsbyggnaden har särskilt god utsikt över verket. Flera av byggnaderna i det nya bostadsområdet i Gräsviken har verk av Pertti Kukkonen på ytterväggen.Parkeringshuset på Mässflicksgränden är ritat av arkitekt V.P. Tuominen. Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23340 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Pertti Kukkonen", "sv": "Konstn\u00e4r Pertti Kukkonen", "en": "Artist Pertti Kukkonen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1996", "sv": "Publicerad 1996", "en": "Published 1996"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6701 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/suojaavataivas.jpg | Suojaava taivas -teoksen sisältö ja lapsimyönteinen värimaailma liittyvät rakennuksessa toimivaan lasten päiväkotiin. Teos on väritetty betonielementti, jonka keskiosan medaljongissa toistuu sama aihe reliefimäisesti esitettynä. Teoksesta on käytetty myös nimeä Kosketus.Pertti Kukkonen on tehty julkisia teoksia myös sisätiloihin. Vuosaaren Karavaani-korttelitalossa, jossa toimii myös ala-aste ja päiväkoti, on vaikuttava tilateos nimeltään Matkaaja (vuodelta 1999). Teos ulottuu seinältä lattialle tai päin vastoin. Lattiaan on toteutettu kiehtova Orionin tähtikuvio ja seinän suuri vaneripohjainen reliefi (5 x 7 metriä) pyrkii tunteenomaiseen elämyksellisyyteen. Matkaaja-teos pohjautuu ajatukseen, että olemme kaikki tähdistä lähtöisin "matkalaisia".Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | The subject matter and palette of Sheltering Sky were chosen with the day-care centre operating in the building in mind. The work consists of a painted concrete panel, with the motif repeated in relief inside the medallion in its centre. The work is also known as Touch. The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Suojaava taivas (Kosketus) | Suojaava taivas / Sheltering Sky (Touch) | Selkämerenkatu 6, Ruoholahti | Bottenhavsgatan 6, Ruoholahti | Selkämerenkatu 6, Ruoholahti | http://hamhelsinki.fi/sculpture/suojaava-taivas-pertti-kukkonen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/suojaava-taivas-pertti-kukkonen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/suojaava-taivas-pertti-kukkonen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00180 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.117210+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["figuratiivinen", "ihminen", "Kosketus", "betoni"], "sv": ["m\u00e4nniska", "Ber\u00f6ring", "betoni", "figurativ"], "en": ["human", "betoni", "figurative", "Touch"]} | Point | 24.915628 | 60.1622 | Pertti Kukkonen: Suojaava taivas (Kosketus), 1996. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Skyddande himmel (Beröring) | Pertti Kukkonen: Skyddande himmel (Beröring), 1996. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Innehållet och den barnvänliga färgvärlden i verket Skyddande himmel anknyter till daghemmet i byggnaden. Verket är ett färglagt betongelement och medaljongen i dess mittersta del upprepar motivet i relief. Ibland kallas det här verket Beröring. Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Pertti Kukkonen: Sheltering Sky (Touch), 1996. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23341 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Pertti Kukkonen", "sv": "Konstn\u00e4r Pertti Kukkonen", "en": "Artist Pertti Kukkonen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1992", "sv": "Publicerad 1992", "en": "Published 1992"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6718 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/paatepiste.jpg | Asuinrakennuksen vihertävässä sokkelissa olevat kolme valkoista horisontaalista raitaa piti arkkitehti V.P. Tuomisen mielestä saada mielenkiintoisella tavalla pysähtymään rakennuksen kulmaan. Tämä arkkitehdin toivomus oli lähtökohta Kukkosen Päätepiste-teokselle, joka on tehty painevesileikatuista betonimosaiikkilaatoista ja hiotuista kivilaatoista. Kuvanveistäjä Kukkosella on useita julkisivuteoksia Ruoholahden alueella.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | It was the idea of the architect V.P. Tuominen that the three white horizontal stripes on the greenish plinth of the house should terminate at the corner of the building in an interesting way. The architect's wish was the starting point for Kukkonen's work The End Point. The work is made of water-jet cut terrazzo and polished stone.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Päätepiste | Päätepiste / The End Point | Selkämerenkatu, Ruoholahti | Gräsviken | http://hamhelsinki.fi/sculpture/paatepiste-pertti-kukkonen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/paatepiste-pertti-kukkonen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/paatepiste-pertti-kukkonen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.132838+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["kivi", "betoni"], "sv": ["betoni", "kivi"], "en": ["betoni", "kivi"]} | Point | 24.917143 | 60.160458 | Pertti Kukkonen: Päätepiste, 1992. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Slutpunkt | Pertti Kukkonen: Slutpunkt, 1992. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | De tre vita horisontala ränderna på bostadshusets grönaktiga sockel behövde enligt arkitekt V. P. Tuominen en intressant slutpunkt i hörnet av byggnaden. Kukkonens verk Slutpunkt tar avstamp i arkitektens önskemål och är gjort av tryckvattenskurna betongmosaikplattor och slipade stenplattor.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Pertti Kukkonen: The End Point, 1992. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23342 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Somma, M\u00e4kinen, Paavilainen", "sv": "Konstn\u00e4r Somma, M\u00e4kinen, Paavilainen", "en": "Artist Somma, M\u00e4kinen, Paavilainen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 2000", "sv": "Publicerad 2000", "en": "Published 2000"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6843 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/opera-ophidia-4.jpg | Opera Ophidia -teoksen on tehnyt työryhmä Ossi Somma, Reijo Paavilainen ja Pertti Mäkinen. He kaikki ovat tunnettuja taiteilijoita ja jokaisella on takanaan huomattava taiteellinen tuotanto. Työryhmänä he ovat toimineet 1970-luvun lopulta lähtien.Helsingin kulttuurikaupunkivuoden puistonäyttelyyn ryhmä osallistui Opera Ophidia -teoksella, joka on käärmeen muotoon taivutettu teräsverkko täytettynä kivilohkareilla. Lähtökohtana teokselle on ollut työryhmän 20-vuotisnäyttelyyn 1999 kehitelty teos, jossa kiemurteleva muoto esitettiin ylhäältä päin nähtynä. Näyttely kiersi eri paikkakunnilla ja rautaverkon sisältö vaihtui sen mukaan. Porissa verkko täytettiin kivillä, Rovaniemellä jäällä, Alajärvellä turpeella.Töölönlahden veistosnäyttelyssä teos herätti runsaasti huomiota ja erityisesti lapset ottivat sen omakseen. Näyttelyn jälkeen teos sai toistaiseksi jäädä paikoilleen, koska sen purkaminen olisi merkinnyt teoksen hävittämistä.Ryhmän kolme taiteilijaa osallistuvat kaikkiin työvaiheisiin suunnittelusta toteutukseen. Joten teokset ovat aidosti yhteisiä. Harvinaislaatuinen yhteistyö on tuottanut monia teoksia, mm. Lapuan raivaaja -muistomerkin ja Oulun merenkulun muistomerkin.Töölönlahden teos on edelleen ryhmän omistuksessa.Opera Ophidian ja rannan välissä on kivi, jossa on on Sri Chinmoy Peace-Blossom -muistolaatta. Siinä oleva päivämäärä 13.11.1998 viittaa laatan paljastamistilaisuuteen. Muistolaatta on kannanotto yleismaailmallisen rauhan puolesta.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Opera Ophidia was made by Ossi Somma, Reijo Paavilainen and Pertti Mäkinen. All three are well-known Finnish artists, each with a considerable artistic production. They have worked as a group since the late 1970s.'Opera Ophidia' is the group's entry to the park exhibition commemorating Helsinki as one of the European Cities of Culture. The work consists of steel netting shaped like a snake and filled with rocks. 'Opera Ophidia' is derived from a work in the group's 20th anniversary exhibition in 1999, where the serpentine form was shown from above. The exhibition toured around Finland and the contents of the netting changed accordingly: in Pori, the work was filled with rocks, in Rovaniemi with ice, in Alajärvi with peat.'Opera Ophidia' attracted a lot of attention at the Töölönlahti sculpture exhibition and, in particular, children liked it. After the exhibition, the work was left in place indefinitely, because dismantling would have meant its destruction.The three artists participate in all stages of their projects from initial design to implementation, making the works truly collective. Other works produced by this rare collaboration include the monument to pioneers in Lapua and the monument to shipping in Oulu.The work in Töölönlahti is still owned by the group, so it doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Opera Ophidia - Oopperan käärme (määräaikainen) | Opera Ophidia (Temporary) | Mannerheimintie 15 a | Mannerheimvägen 15 a | Mannerheimintie 15 a | http://hamhelsinki.fi/sculpture/opera-ophidia-oopperan-kaarme-maaraaikainen-somma-makinen-paavilainen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/opera-ophidia-oopperan-kaarme-maaraaikainen-somma-makinen-paavilainen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/opera-ophidia-oopperan-kaarme-maaraaikainen-somma-makinen-paavilainen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00260 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.146889+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"sv": ["maratonrutt", "MM05", "orm"], "fi": ["maratonreitti", "MM05", "m\u00e4\u00e4r\u00e4aikainen"], "en": ["marathontrack"]} | Point | 24.93061 | 60.178432 | Somma, Mäkinen ja Paavilainen: Opera Ophidia - Oopperan käärme, 2000. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Opera Ophidia - Operans orm (temporärt verk) | Somma, Mäkinen och Paavilainen: Opera Ophidia - Operans orm, 2000. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Verket Opera Ophidia är utfört av arbetsgruppen Ossi Somma, Reijo Paavilainen och Pertti Mäkinen. Dessa kända konstnärer har alla en betydande konstnärlig produktion bakom sig. Som arbetsgrupp har de verkat sedan slutet av 1970-talet.Gruppen deltog i Helsingfors stads kulturhuvudstads parkutställning med verket Opera Ophidia, ett stålnät som hade formen av en orm och var fyllt av stenbumlingar. Utgångspunkten var ett verk som arbetsgruppen skapat till sin 20-årsutställning 1999, då den slingrande formen ställdes ut så att man såg den uppifrån. Utställningen turnerade på olika orter och järnnätet fylldes varje gång med nytt innehåll: i Björneborg med stenar, i Rovaniemi med is och i Alajärvi med torv.Verket väckte stor uppmärksamhet på skulpturutställningen i Tölöviken och blev speciellt populärt bland barnen. Efter utställningen fick ormen stå kvar i parken, eftersom nedmonteringen skulle ha förstört den.Gruppens tre konstnärer samarbetar intensivt och var och en deltar i alla arbetsfaser från planering till utförande. Deras skulpturer är därmed verkligen gemensamma. Det ovanliga samarbetet har resulterat i åtskilliga verk, bl.a. röjarminnesmärket i Lappo och sjöfartsminnesmärket i Uleåborg.Verket i Tölöviken är fortfarande i gruppens ägo, så det inte ingår i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Somma, Mäkinen, and Paavilainen: Opera Ophidia, 2000. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23347 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Jouni Kuusim\u00e4ki", "sv": "Konstn\u00e4r Jouni Kuusim\u00e4ki", "en": "Artist Jouni Kuusim\u00e4ki"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 2003", "sv": "Publicerad 2003", "en": "Published 2003"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6720 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/lepakko_new.jpg | Suuri Lepakko-teos Porkkalankadun lasivitriinissä muistuttaa legendaarisesta Lepakko-luolasta, joka toimi 1970-luvulta vuoteen 1999 tällä paikalla olleessa entisessä maalitehtaassa. Ennen sitä paikalla toimi jonkin aikaa alkoholistien yömaja Liekkihotelli. Maalitehtaan lintumaisesta logosta nimensä saanut Lepakko-luola oli innovatiivinen nuoriso- ja musiikkitalo, jossa mm. Radio City aloitti toimintansa.Kun rakennus purettiin, juhlasalin oviaukon yläpuolella vuodesta 1980 riippunut Jouni Kuusimäen tekemä veistos varastoitiin ja siirrettiin nykyiselle paikalleen lasivitriiniin kesällä 2003. Hankkeen takana oli mm. Elävän musiikin yhdistys Elmu. Veistoksen materiaali on rautaa ja sen levällään olevien siipien väli on yli neljä metriä.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | The large bat enclosed in a glass case along Porkkalankatu street is a reminder of the legendary Lepakkoluola that operated on the site from the 1970s up to 1999 in a former paint factory. The name Lepakkoluola ('Bat cave') was inspired by the birdlike logo of the factory. It was an innovative youth and music centre, and the birthplace of the first commercial local radio station in Finland, Radio City.When the building was demolished, the sculpture by Jouni Kuusimäki that had hung over the door of the assembly hall since 1980 was put in storage and mounted in its current place in summer 2003. One of the organisations behind the sculpture project was the Live Music Association Elmu. The work is made of steel and its wingspan is over four metres.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Lepakko | Lepakko / Bat | Porkkalankatu, Ruoholahti | Porkkalagatan, Gräsviken | http://hamhelsinki.fi/sculpture/lepakko-jouni-kuusimaki/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/lepakko-jouni-kuusimaki/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/lepakko-jouni-kuusimaki/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00180 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.196455+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"en": ["bird"]} | Point | 24.914637 | 60.164745 | Jouni Kuusimäki: Lepakko, 2003. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Läderlapp / Lepakko | Jouni Kuusimäki: Läderlapp / Lepakko, 2003. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Den stora skulpturen "Lepakko" (Läderlapp) i glasvitrinen på Porkkalagatan påminner om den legendariska Lepakko-luola (Läderlappsgrottan) som från 1970-talet till 1999 verkade i en gammal målfärgsfabrik på denna plats. Lepakko-luola, som fått sitt namn av målfärgsfabrikens fågelliknande logo, var ett innovativt ungdoms- och musikhus där bl.a. Radio City inledde sin verksamhet. När byggnaden revs tog man till vara Jouni Kuusimäkis skulptur som hängt ovanför dörren till festsalen. På sin nuvarande plats restes den sommaren 2003. Bakom projektet stod bl.a. Elmu. Verket är gjort av järn och läderlappens vingbredd är över fyra meter.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Jouni Kuusimäki: Bat / Lepakko, 2003. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23353 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Sari Nikola", "sv": "Konstn\u00e4r Sari Nikola", "en": "Artist Sari Nikola"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 2002", "sv": "Publicerad 2002", "en": "Published 2002"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7134 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/myllerrys-kaksi1f.JPG | Ensi-Kodin pihamaalla on talvesta 2002 saakka ollut viisi normaalikokoista naisen torsoa, jotka kuuluvat Sari Nikolan teossarjaan nimeltään Myllerrys. Veistosten materiaali on valkoista betonia, joka taiteilijan mukaan symboloi aiheen pyhyyttä ja mystisyyttä, mutta samalla myös sen arkisuutta ja luonnollisuutta. Nikola työskentelee mielellään käsin, käyttäen mahdollisimman vähän koneita.Torso-sarja on nimetty osuvasti naiseuden ja äidiksi tulemisen fyysisten ja henkisten myllerrysten ja muutosvaiheiden mukaan.Kehotutkielmien nimet ovat:1. Neitsyys2. Raskaus3. Mitä nyt4. Uupumus5. Naiseus eli Uusi tasapainoTeokset eivät kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | The five large white torsos erected in front of the Ensikoti home for unmarried mothers in the winter of 2002 are part of Sari Nikola's series called Turbulence. The series is aptly named after the physical and mental turbulence and transformations that accompany womanhood and maternity. The pieces are made of white concrete. According to the artist, the material symbolises the sanctity and mystique of the subject, as well as its ordinariness and naturalness.The titles of the studies are:1. Virginity2. Pregnancy3. What Now4. Exhaustion5. Womanhood or New BalanceThe works don't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Myllerrys | Myllerrys / Turbulence | Ensi-Kodin piha, Ensi-Kodintie, Vallila | Ensikoti, gårdsplanen, Ensi - Kotivägen, Vallgård | http://hamhelsinki.fi/sculpture/myllerrys-sari-nikola/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/myllerrys-sari-nikola/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/myllerrys-sari-nikola/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.254868+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["raskaus", "\u00e4itiys", "odotus", "betoni", "nainen"], "en": ["concrete"], "sv": ["graviditet"]} | Point | 24.953394 | 60.19508 | Sari Nikola: Myllerrys, 2002. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Omvälvning | Sari Nikola: Omvälvning, 2002. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | På gårdsplanen utanför Ensikoti har sedan vintern 2002 fem skulpturer varit uppställda. Skulpturernas material är vit betong vilket enligt konstnären symboliserar temats helighet och mystik, men samtidigt dess vardaglighet och naturlighet. Konstnären Sari Nikolas skulpturgrupp behandlar kvinnans förändringsprocess i samband med havandeskapet.Skulpurernas benämns:1. Jungfru2. Graviditet3. Vad nu4. Trötthet5. Kvinna eller Ny balansSkulpturerna ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Sari Nikola: Turbulence, 2002. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23369 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Essi Renvall", "sv": "Konstn\u00e4r Essi Renvall", "en": "Artist Essi Renvall"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1936", "sv": "Publicerad 1936", "en": "Published 1936"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6855 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/kala-ja-poika-tmh-4.jpg | Essi Renvallin Kala ja poika -veistos ja vesiallaskokonaisuus toteutettiin Mannerheimintien ja Kammionkadun (nyk. Sibeliuksenkatu) kulmaukseen 1940-luvulla. Veden suuren kulutuksen ja likaantumisen vuoksi suihkukaivo muutaman vuosikymmen kuluttua jätettiin kuivilleen ja veistos siirrettiin varastoon.Värimosaiikkipalasilla koristeltu vesiallas oli tyhjillään, kunnes keväällä 2004 suihkulähteen korjauksen ja vesitekniikan uudistamisen yhteydessä taloyhtiö palautti kalalla ratsastavan pojan takaisin paikoilleen. Kesäisin jälleen vesi suihkuaa hauen näköisen kalan suusta Mannerheimintien ja Sibeliuksenkadun kulmauksessa.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Essi Renvalli's Fish and Boy fountain work was situated on the corner of the two streets, Mannerheimintie and Kammionkatu (now named Sibeliuksenkatu) in the 1940s. Due to dirtying and large deposits, and after the fountain had been left dry after many decades, the statue was removed and taken to storage.The base of the fountain, which is adorned with a colour mosaic, remained empty. However, in the spring of 2004 the fountain was repaired and the water technics were renewed and reunited with the little boy riding the fish, which were returned from the neighbouring house association. In the following summer of 2005, the fountain which was then returned to it's rightful place, flowed again triumphantly with water from the fish's mouth.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Kala ja poika | Kala ja poika / Fish and Boy | Mannerheimintie 70, Töölö | Mannerheimvägen 70, Töölö | Mannerheimintie 70, Töölö | http://hamhelsinki.fi/sculpture/kala-ja-poika-essi-renvall/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/kala-ja-poika-essi-renvall/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/kala-ja-poika-essi-renvall/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00250 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.382871+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"en": ["fountain"]} | Point | 24.924742 | 60.18313 | Essi Renvall: Kala ja poika, 1936. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Fisken och pojken | Essi Renvall: Fisken och pojken, 1936. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Essi Renvalls skulptur- och fontänhelhet Fisken och pojken utfördes i hörnet av Mannerheimvägen och Kammiogatan (nuvarande Sibeliusgatan) på 1940-talet. Den stora vattenåtgången och nedsmutsningen av vattnet, gjorde att man några årtionden senare stängde av fontänen och placerade skulpturen i förvar.Den med färgade mosaikbitar utsmyckade bassängen stod tom tills gårdsbolaget våren 2004 reparerade fontänen och förnyade vattentekniken. I det sammanhanget återinstallerades den lille ryttaren på sin fisk. Om somrarna sprutar vattnet åter ur den gäddliknande fiskens mun i hörnet av Mannerheimvägen och Sibeliusgatan.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Essi Renvall: Fish and Boy, 1936. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23372 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Tiina Ver\u00e4j\u00e4nkorva", "sv": "Konstn\u00e4r Tiina Ver\u00e4j\u00e4nkorva", "en": "Artist Tiina Ver\u00e4j\u00e4nkorva"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 2004", "sv": "Publicerad 2004", "en": "Published 2004"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6747 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/verajankor-arabia4.jpg | Siniset hetket -teoskokonaisuus sijoittuu pienen korttelikadun päähän kahden asuinrakennuksen väliin ja muodostaa samalla kehyksen Vanhankaupungin rantapuisto- ja merenlahtinäkymälle. Teoskokonaisuuteen kuuluu kivipuutarhamainen Ajatusten polku sekä porttimainen Sininen pergola.Veräjänkorva viittaa teoksen materiaali- ja värivalinnalla mm. keramiikkataiteilija Toini Muonaan, jonka mukaan katu on nimetty. Asuinrakennukset ovat arkkitehti Kirsti Sivénin suunnittelemia Teema-taloja.Tiina Veräjänkorva kuvaa teostaan ja ajatuksiaan seuraavasti: "Sininen väri nostaa esiin taivaan ja meren ja johtaa kauas keramiikan historiaan. Ajatusten polku on urbaani muunnos kivipuutarhasta, jonka keraamisilla elementeillä voi istua. Arkkitehdin kanssa yhdessä suunniteltu Sininen pergola sisältää viittauksia niin puutarhan fragmentteihin kuin rakennettuun ympäristöön ja ihmisen siinä tekemiin havaintoihin."Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Blue Moments is situated in the small street quarters between two residental buildings and designed in the same framework as the Vanhakaupunki seaside park and seafront view. The work belongs to a stone garden Ajatusten polku (Path of reflection) and the gates of Sininen pergola (Blue pergola). In the materials and colour of the work Veräjänkorva makes reference to, amongst others, ceramic artist Toini Muona to whom the street is named after. The residential buildings are Teema houses designed by architect Kirsti Sivén.Tiina Veräjankorva describes the work in the following way: "The blue colour reaches out to the sky and the sea and refers to the long ceramic history. Path of Reflection is an urban variant of the stone garden, in which ceramic elements can sit. The Blue pergola, planned together with the architect, comprises references such as garden fragments as cultivated constructions in the environment and the illusion of traces of people" .The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Siniset hetket | Sininen hetki / Blue Moment | Toinin Muonan katu, Arabianranta | Toini Muonas gata, Arabiastranden | http://hamhelsinki.fi/sculpture/siniset-hetket-tiina-verajankorva/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/siniset-hetket-tiina-verajankorva/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/siniset-hetket-tiina-verajankorva/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.412495+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["2004"]} | Point | 24.98054 | 60.20631 | Tiina Veräjänkorva: Siniset hetket, 2004. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Den blåa stunden | Tiina Veräjänkorva: Den blåa stunden, 2004. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Verkhelheten Den blåa stunden är uppförd mellan två bostadshus i ändan av en kvartersgata och bildar samtidigt en ram kring vyn över strandparken och havsviken i Gammelstan. Helheten består av Tankarnas stig, som påminner om en stenträdgård, och den portlika Blå pergola. Veräjänkorvas val av material och färger hänvisar bl.a. till keramikern Toini Muona som gatan uppkallats efter.De sk. Teema-husen med bostäder är ritade av arkitekt Kirsti Sivén. Tiina Veräjänkorva beskriver sitt verk och sina tankar på följande sätt: "Den blåa färgen lyfter fram himlen och havet och går långt tillbaka i keramikens historia. Tankarnas stig är en urban variant av stenträdgården vars keramiska element man kan sitta på. Den blåa pergolan, planerad tillsammans med arkitekten, anknyter såväl till trädgårdsfragmenten som den bebyggda miljön och till de iakttagelser människan gör i den."Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Tiina Veräjänkorva: Blue Moment, 2004. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23373 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Chiaki Kobinata", "sv": "Konstn\u00e4r Chiaki Kobinata", "en": "Artist Chiaki Kobinata"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 2004", "sv": "Publicerad 2004", "en": "Published 2004"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6871 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/chiaki-kobinata-2-tmh.JPG | Japanilainen kuvanveistäjä Chiaki Kobinata opiskeli Taideteollisessa korkeakoulussa Helsingissä. Hän teki Suomen maanpinnan muotoihin viittaavan kiviveistoksen, joka sijoitettiin uuden asuinrakennuksen edustalle Arabianrantaan. Musta kiiltävä ja sileä graniittiveistos vaalealla pihalaatoituksella tuo miellyttävää kontrastia ja japanilaisen kivipuutarhan tunnelmaa Asunto Oy Helsingin Teeman pihaan ja Toini Muonan kadulle.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | The Japanese sculptress, Chiaki Kobinata, studied at the University of Art & Design, Helsinki. The artist made stone sculptures which emulate the Finnish landscape. The one shown has placed in the new residential area of Arabianranta. The shiny and smooth black granite sculpture provides a contrast to the matt, lightly-toned slabs of the yard path - a contrast which is reminiscent of Japanese gardens.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Musta graniittiveistos | Musta graniittt / Black granite art work | Toini Muonan katu 3 | Toini Muonas gata 3 | Toini Muonan katu 3 | http://hamhelsinki.fi/sculpture/musta-graniittiveistos-chiaki-kobinata/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/musta-graniittiveistos-chiaki-kobinata/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/musta-graniittiveistos-chiaki-kobinata/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00560 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.426835+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["arabia", "arabianranta", "graniitti", "kivi", "2004"], "sv": ["graniitti", "kivi"], "en": ["stone", "granite"]} | Point | 24.978899 | 60.20627 | Chiaki Kobinata: Musta graniittiveistos, 2004. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Svart granitskulptur | Chiaki Kobinata: Svart granitskulptur, 2004. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Den japanska skulptören Chiaki Kobinata studerade vid Konstindustriella högskolan i Helsingfors. Hon utförde en stenskulptur som återgår på markytans former i Finland. Skulpturen placerades framför ingången till ett nytt bostadshus vid Arabiastranden. Den svarta blanka granitskulpturen med sin klara form skapar en överraskande kontrast till den ljusa plattbeläggningen och ger Toini Muonas gata en stämning av japansk trädgård.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Chiaki Kobinata: Black granite art work, 2004. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23380 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Paikkari, Riska, Tuominen-Niittyl\u00e4", "sv": "Konstn\u00e4r Paikkari, Riska, Tuominen-Niittyl\u00e4", "en": "Artist Paikkari, Riska, Tuominen-Niittyl\u00e4"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 2005", "sv": "Publicerad 2005", "en": "Published 2005"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6733 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/Gekko.fix2.jpg | Gekko on Keramiikkataiteilija Pekka Paikkarin, Kristina Riskan ja Kati Tuomisen valmistama massiivinen keramiikkateos Helsingin Kampin liikenneterminaalissa.Itse tila, sen funktio ruuhkaisen pääkaupungin yhtenä keskeisenä kohtauspaikkana sekä julkinen taideteos muodostavat kokonaisuuden, johon Gekon ajatus pohjautuu: haluttiin luoda hieman inhimillisyyttä ja rauhallisuutta hektiseen tilaan.Gekossa yhdistyvät keraaminen materiaali, arkkitehtuuri ja kaupunkisuunnittelu, luoden näin materiaalille uuden ilmaisun. Keltainen keraaminen pinta ja laattojen hieman summittainen sijoittelu antavat vaikutelman liskon nahasta. Herkullisen keltainen teos houkuttelee luoksensa ja kutsuu kokeilemaan sen pintaa. Teos on hallitseva elementti Kampin terminaalissa ja antaa ympäristölleen väriä ja piristystä. Vaikka Kampin teos ei liiku kuten gekko luonnossa, sen sisällä kulkeva ihmisvirta liikkuu melkein katkeamattomana virtana ja luo näin liikkuvan hengen myös Gekolle.Teos on metroaseman liukuportaita suojaava, orgaanisesti muotoiltu betonikansi,joka on päällystetty keltaisilla keramiikkalaatoilla. Sen ydin on metron liukuportaiden putki, joka menee Kampin katutason keskusaulasta läpi kaukoliikenteen bussiterminaalin alas metroasemalle. Teos on halkaisijaltaan noin neljä metriä ja siinä on keramiikkaosia noin 275m2. Työ toteutettiin yhteistyössä kahden arkkitehdin, Aki Davidssonin ja Timo Kiukolan, kanssa.Gekon läheisyydessä on myös toinen teos, virkistävä vesilähde nimeltään Vesihana, jonka rakenteiden toteutuksesta on vastannut taidevalaja Jarmo Saarekas.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | 'Gecko' is a new environmental work situated in Helsinki Kamppi bus terminal. Ceramic artists, Pekka Paikkari, Kristina Riska and Kati Tuominen created the monumental ceramic work which was completed early in 2005.The bus terminal is the hub of the City peak hours and also acts as a meeting place for travellers and shoppers. The work helps transform the whole area, and in the words of the artists: "We wanted to create a momentary more humane and peaceful space".Ceramic is doubled-up in 'Gecko' both as an architectural and cityplan element which, through it's form, has created a new expression for this material. The yellow ceramic surface and slightly irregular positioning of the tiles give an impression of a lizard's skin. The elegant yellow work lures you and invites you to touch and try out it's surface. The work is a dominant element in the Kamppi terminal. It cheers up the surrounding area and offers colour to it's environment. And although the 'Gecko' itself is motionless, life is created for the gecko through the stream of people which continuously move inside it like a current.The work acts as a concrete skin around the escalators at it's wide opening which link the central hall and bus terminal to the metro station metres below.The work is ca. 4 metres in diameter and it's ceramic surface measures ca. 275m2. The work was realised in co-operation with two architects, Aki Davidsson and Timo Kiukola. The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum.In Gecko's vicinity is another work, 'Water Tap', a refreshing water spring work made by the artfounder Jarmo Saarekas. | Gekko | Gekko / Gecko | Kampin terminaali, Kamppi | Kampens terminal, Kampen | http://hamhelsinki.fi/sculpture/gekko-paikkari-riska-tuominen-niittyla/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/gekko-paikkari-riska-tuominen-niittyla/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/gekko-paikkari-riska-tuominen-niittyla/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.483883+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["keramiikka"], "sv": ["keramik"], "en": ["ceramic"]} | Point | 24.933294 | 60.1696 | Paikkari, Riska ja Tuominen-Niittylä: Gekko, 2005. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Gecko | Paikkari, Riska och Tuominen-Niittylä: Gecko, 2005. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Gecko är konstverket i Kampens nya terminal. Den är gjord av keramikkonstnärerna Pekka Paikkari, Kristina Riska och Kati Tuominen. Man hoppas att verket skall bli den nya träffpunkten för terminalens besökare.I Geckon bildar keramiken, arkitekturen och stadsplaneringen en helhet som tillsammans ger ett nytt uttryck åt materialet. Den gula keramiska ytan och plattornas spontana placering ger ett intryck av ödleskin. Det läkra gula verket lockar åskådaren till sig och får en att vilja vidröra dess yta. Verket dominerar sin omgivning och ger färg och ljus till Kampens terminal. Fastän verket inte rör sig som geckon gör i naturen, får den liv genom den konstanta flöde av människor som rör sig i dess inre.Gecko är i själva verket ett betonglock som höjer sig över metrostationens rulltrappor. Den är organiskt formad och täckt med gula keramikplattor. I dess mitt finns alltså gången med rulltrapporna som går från centralaulan ner till Kampens metrostation. Verkets diameter är ca. fyra meter och det består av ungefär 275 m2 keramikdelar.Arbetet utfördes i samarbete med två arkitekter, Aki Davidsson och Timo Kiukola. I Geckos närvaro finns också ett annat verk, nämligen en vattenpost som konstnären Jarmo Saarekas har gjort och som rests av Helsingfors Vatten.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling | Paikkari, Riska and Tuominen-Niittylä: Gecko, 2005. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23382 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Erkki Kannosto", "sv": "Konstn\u00e4r Erkki Kannosto", "en": "Artist Erkki Kannosto"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1997", "sv": "Publicerad 1997", "en": "Published 1997"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6680 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/Kannosto.Tiedontasot.5.fix.jpg | Kiinteistöyhtiö Lönnrotinkatu 11:n hallitus päätti osallistua Helsingin kaupungin kulttuurivuoden valmisteluihin kaunistamalla kaupunkiympäristöä ja samalla juhlistaa talon 25-vuotista historiaa. Rakennuksen ulkoseinään tilattiin kuvanveistäjä Erkki Kannostolta teos, joka symboloisi talossa toimivia kulttuurijärjestöjä: Sanomalehtien liittoa, Aikakauslehtien liittoa ja Suomen Kustannusyhtiötä.Kannoston Tiedon tasot -reliefissä on kolme nuorta. Ylinnä vierekkäin seisovat oranssipukuinen sanomalehteä lukeva tyttö sekä sinisiin farkkuihin ja keltaiseen t-paitaan pukeutunut kirjaa lukeva poika. Reliefin toinen poika nojaa keltaiseen polkupyörään ja lukee aikakausilehteä. Hänellä on vihreät housut ja oranssi liivi. Värikkäät punkkarihiuksiset hahmot huolettoman letkeissä asennoissa keventävät harmaan betoniseinän ja tummanvihreän ankaran julkisivun ilmettä ottaen niistä syvyyttä ja katu-uskottavuutta. Reliefin materiaali on hitsattua romurautaa.1990-luvun tuotannossaan Erkki Kannosto kehitti romuraudan käsittelytekniikkaa, jolla hän pyrki mahdollisimman lähelle piirtäen tehtyä veistosluonnosta, ikään kuin luomaan kolmiulotteisen piirustuksen. Tiedon tasot -teoksen hahmot on leikattu ja hitsattu romuraudasta, minkä jälkeen ne on hiekkapuhallettu, kuumasinkitetty ja lopuksi pinnoitettu epoxihartsilla värillisiksi.Hahmoissa on samoja kepeitä ja humoristisia piirteitä kuin Kannoston varhaisissa pop-henkisissä akryylitöissä 1960-luvulla. Vakavahenkisellä realismin kaudella 70-luvulla hän käytti materiaalina pääasiassa pronssia. Kannoston tunnetuin teos lienee Punavankien muistomerkki 1978 (pronssi ja graniitti) Lahdessa.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | The housing association situated at Lönnrotinkatu 11 decided to take part in an initiative organised by the City to improve urban areas for the Helsinki Cultural Year. In the same year the house celebrated it's 25th anniversary. Sculptor Erkki Kannosto was commissioned to create a work on the outside wall of the building which reflected the three cultural organisations housed in the building: the Finnish Newspaper Union, the Union for Magazines and Periodicals and the Finnish publishing corporation.The relief portrays three young people. There are two standing next to each other on the upper part of the relief, one of them is a girl in an orange dress who is reading a newspaper. The boy next to her is dressed in blue jeans and a yellow t-shirt and is reading a book. The other boy, wearing green trousers and an orange waistcoat and who is leaning against the yellow bike, is reading a magazine. The relief is created from welded scrap iron.Kannosto developed a hand-crafted technique for scrap iron in the 1990s which aimed at creating sculptural works with an as-close-as-possible resemblance to 3-dimensional drawings. The characters of Levels of Knowledge are created from cut and welded scrap iron, which has been sand-blown, heat-treated and finally coated with epoxy in various colours.The slightly humourous-looking characters in this work are similar to characters portrayed in the artist's acrylic works from the 1960s. In the 1970s his works were more realist and, for the most part, made of bronze. The artist's most famous work is situated in Lahti, and is a memorial to the Red prisoners captured by the Whites during the Finnish civil war (which was part of the First World War). The work was inaugurated in 1978 and is made of bronze and granite. The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Tiedon tasot | Tiedon tasot / Levels of Knowledge | Lönnrotinkatu 11, sisäpiha, Kamppi | Lönnrotsgatan 11, innergården, Kamppi | Lönnrotinkatu 11, courtyard, Kamppi | http://hamhelsinki.fi/sculpture/tiedon-tasot-erkki-kannosto/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/tiedon-tasot-erkki-kannosto/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/tiedon-tasot-erkki-kannosto/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00120 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.509247+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"sv": ["innerg\u00e5rd", "skrotj\u00e4rn", "g\u00e5rdsplan"], "fi": ["romurauta"]} | Point | 24.936724 | 60.16606 | Erkki Kannosto: Tiedon tasot, 1997. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Kunskapens nivåer (Tiedon tasot) | Erkki Kannosto: Kunskapens nivåer (Tiedon tasot), 1997. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Fastighetsbolaget Lönnrotsgatan 11 beslöt att ta del i Helsingfors stads förberedelse inför kulturåret och försköna stadsbilden och samtidigt fira husets 25-jubileum. Verket beställdes av Erkki Kannosto, och det symboliserar de kulturorganisationer som finns i byggnaden: Tidningarnas förbund, Aikakauslehtien liitto ja Suomen Kustannusyhtiö.Kannosto har avbildat tre ungdomar. Högst uppe står en flicka i orange-färgade kläder och läser en tidning. Bredvid henne står en pojke i blå jeans och gul t-skjorta och läser en bok. Reliefens andra pojke lutar sig mot en gul cykel och läser en tidskrift. Han har gröna byxor och en orange-färgad väst. De färggranna figurerna med punkkar-hår står i avslappnade ställningar och lättar upp den gråa betongväggens och den stränga mörkblåa fasadens karaktär. Samtidigt ger denna bakgrund både djup och trovärdighet åt figurerna i verket. Reliefens material är svetsat skrotjärn.Figurerna har samma humoristiska och lätta drag som Kannostos tidiga pop-inspirerade akrylarbeten på 1960-talet. På 70-talet hade han en period av allvarlig realism, då han huvudsakligen använde brons som material. Kannostos mest kända verk är antagligen "Punavankien muistomerkki" från 1978 i Lahtis, gjord av brons och granit.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Erkki Kannosto: Levels of Knowledge (Tiedon tasot), 1997. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23385 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Pekka Helin", "sv": "Konstn\u00e4r Pekka Helin", "en": "Artist Pekka Helin"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 2000", "sv": "Publicerad 2000", "en": "Published 2000"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6808 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/helinruoholahtiiso.jpg | Arkkitehti Pekka Helin (1945-) on suunnitellut teoksen Sitran (Suomen itsenäisyyden juhlarahasto) talon yhteyteen. Asemakaavassa oli vaatimus, että Länsiväylän näkymän päätteeksi pitäisi tehdä puistikko tai taideteos, joka samalla toimisi Morsiamenkadun kävelykaduksi sulkevana elementtinä.Teoksen idea on saatu paikalla joskus olleesta Tammasaaren luodosta, joka jäi satama-alueen täyttömaan alle 20-luvulla. Teos on valmistettu Virossa. Ruskehtava väri tulee käytetystä Corten teräksestä. Kannessa on pyöreitä reikiä, joihin on työnnetty haponkestäviä terästankoja - muistumiksi luodon kaisloista. Hitsaamalla tehdyn onton rungon sisällä on valaisin, joka suuntautuu tangoissa oleviin valokuituihin. Laitteisto on kuitenkin ollut käyttämättä, koska efekti katoaa alueella olevaan runsaaseen hajavaloon.Pekka Helin on suunnitellut mm. Nokian Keilaniemen pääkonttorin, Ilmarisen pääkonttorin, Leppävaaran aluekeskuksen ja Eduskunnan uuden lisärakennuksen.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Architect Pekka Helin (1945-) designed the work together with Sitra (the Finnish Innovation Fund). The plan included the objective that out of the view of Länsiväylä a park or an art work was to be created. At the same time, the work was intended to work as a closed element along the pedestrian street Morsiamenkatu.The idea of the work came from the Tammisaari rocky islet, which remained in the harbour area filling its waterbed until the 1920s. The work, of which colour comes form the Cor-ten steel, has turned brown in time just like the harbour bed. On its top surface are round holes, from which acid resistant steel poles are protruding - as a reminder of the harbour's grass reeds. They were welded with a pole inside with a lighting fixture, which glows in the direction of the poles' light fibres. The light effect has nevertheless been left unused since the effect was drowned by the ample steet lighting in the area. The work was produced in Estonia. It doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum.Pekka Helin has designed other works such as those located at the Nokia house, the main offices of the company Ilmarinen, Leppävaara's community centre and the Parliament's extension-the Little Parliament. | Nimetön Ruoholahdessa | nimetön / no title | Itämerentori 2 | Östersjötorget 2 | Itämerentori 2 | http://hamhelsinki.fi/sculpture/nimeton-ruoholahdessa-pekka-helin/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/nimeton-ruoholahdessa-pekka-helin/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/nimeton-ruoholahdessa-pekka-helin/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00180 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.538123+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {} | Point | 24.913843 | 60.164204 | Pekka Helin: Nimetön, 2000. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Utan titel (2) | Pekka Helin: Utan titel, 2000. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Arkkitekt Pekka Helin har planerat detta verk som finns i närheten av Sitras hus (Jubileumsfonden för Finlands självständighet) i Gräsviken. I stadsplanen fanns ett krav på ett offentligt konstverk, en liten park eller dylikt som skulle resas på detta område. Verket skulle samtidigt fungera som ett slutande element till Brudgatan, som planerades till gågata.Idén till verket har arkitekten fått från Tammasaari kobbe som tidigare fanns på denna plats, men som fick ge vika då man fyllde ut marken till hamnområdet under 20-talet. Verket är framställt i Estland. Den brunaktiga färgen kommer från använd Cor-ten stål. Ovanpå locket finns små runda hål, och i dessa hål finns tunna rör av rostfritt stål. Rören föreställer den vass som tidigare växte på kobben. Inuti den ihåliga, rektangulära stålkonstruktionen finns ett maskineri som transporterar ljus till de tunna stålrören. Maskineriet står dock oanvänt eftersom ljuseffekterna inte syns i det annors så väl uppbelysta området.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling.Pekka Helin har bl.a. planerat Nokia-huset, Ilmaris huvudkontor och riksdagens tilläggsbyggnad. | Pekka Helin: Untitled, 2000. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23387 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Eila Hiltunen", "sv": "Konstn\u00e4r Eila Hiltunen", "en": "Artist Eila Hiltunen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1982", "sv": "Publicerad 1982", "en": "Published 1982"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7091 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/didrichsen.crescendo.fix.jpg | Didrichsenin taidemuseoon tulijaa tervehtii ensimmäiseksi Eila Hiltusen Crescendo, joka loistaa tummien puiden ympäröimällä etupihalla. Teoksen kasvimainen runsaus pääsee vapaasti levittäytymään ja saa kaikupohjaa ympäröivästä kasvillisuudesta. Crescendo-veistos on omistettu museon toiselle perustajalle Marie-Louise Didrichsenille.Eila Hiltunen on Sibelius-monumentin luojana Suomen tunnetuimpia kuvanveistäjiä. Hänen tuotantoaan tutkinut Erik Kruskopf kirjoittaa, miten Hiltusen tuotannossa on täysin abstraktin ja figuuriin perustuvan tyylittelyn rinnalla vielä suuntaus, jonka voisi lukea myös abstraktiin kuuluvaksi, mutta se pohjautuu aiheen esittävyyteen, esim. Elämän liekki 1972. Samanlainen kasvamisen teema on myöhemmissä teoksissa esim. Persian hoville tehdyssä Palmulehdossa 1975 sekä Polyfoniassa 1985, joka on valettu, mutta vaikuttaa osista rakentuvalta.Crescendo ilmentää myös tätä samaa muotokieltä, jossa "luonnon muodot ovat asettuneet symbioosiin tekniikan menetelmien kanssa ja tuloksena on symboli, kuva, joka näyttää luonnolliselta siksi, että se on tehty kielellä, jota on harjoitettu ja hiottu niin kauan, että se on omaksunut luonnon kasvutavan." Materiaali on haponkestävä teräs. Teoksen mitat 321x240cm. Ks. myös Sibelius-monumentti, Kuparikonstruktio ja Auringonkukkapelto ja Turbulenssi.Teos kuuluu Didrichsenin taidemuseon kokoelmiin. | When you visit Didrichsen Art Museum Eila Hiltunen's 'Crescendo' flame greets you and brightens up the surrounding forecourt gardens. The abundance of the sculpture's form spreads freely and echoes the surrounding vegetation.Eila Hiltunen is also the creator of the Sibelius Monument and is one of Finland's best known sculptors. Her works have been researched by Erik Kruskopf, who examined how Hiltunen's works combine completely abstract and figurative styless with a tendency that could be considered abstract - but which is founded on the figurativeness of the theme, for instance in 'Play of Life' 1972. A similar theme of growth is visible in her later works, i.e. 'Palm Leaf' 1975 or 'Polyfonia' 1985, which is cast, but gives the impression of being constructed.'Crescendo' also embodies the same visual language, in which "Forms of nature are in a symbiosis with technical methods. The result is a symbol, a picture, that looks natural because it is made in a language that has been refined until it has adopted a natural way of growing."The material is acid-proof steel and measures 321 x 240cm. The work belongs to the collections of the Didrichsen Art Museum.See also 'Sibelius Monument', 'Kuparikonstruktio' (Copper Construction) and 'Auringonkukkapelto' (Sunflower Field). | Crescendo | Crescendo | Didrichsenin taidemuseo, Veistospuisto, Kuusisaari | Didrichsens konstmuseum, Granö. | http://hamhelsinki.fi/sculpture/crescendo-eila-hiltunen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/crescendo-eila-hiltunen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/crescendo-eila-hiltunen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.568038+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["kuusisaari"]} | Point | 24.856739 | 60.18502 | Eila Hiltunen: Crescendo, 1982. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Crescendo | Eila Hiltunen: Crescendo, 1982. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Besökaren i Didrichens konstmuseum välkomnas till först av Eila Hiltunens Crescendo som glänser mellan de mörka lummiga träden på framården. Verkets massiva väsen kan fritt sprida ut sig i omgivningen och får samtidigt klangbotten från den omgivande växtligheten.Eila Hiltunen är konstnären bakom Sibelius monumentet och därmed en av Finlands mest kända skulptörer. Växandet som tema har Hiltunen använt sig av senare också, t.ex. i Livets låga 1972 och Polyfoni 1985, som egentligen är gjuten men ser ut som om den bestod av flere olika delar.I Crescendo går att urskilja detta samma formspråk där "naturens former är i symbios med teknikens metoder och slutresultatet är en symbol, en bild, som ser naturlig ut därför att den har gjorts med en teknik, ett språk, som övats och finslipats länge, så länge att den anammat naturens sätt att växa. Materialet är stål och verket mäter 321x240cm.Verket ingår i Didrichsens konstmuseums samling. | Eila Hiltunen: Crescendo, 1982. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23388 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Eila Hiltunen", "sv": "Konstn\u00e4r Eila Hiltunen", "en": "Artist Eila Hiltunen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1975", "sv": "Publicerad 1975", "en": "Published 1975"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7107 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/Auringonkukkapelto-1-f.jpg | Auringonkukkapelto muodostuu kolmesta eripituisen terästangon päähän kiinnittyvästä erikokoisesta kuperasta teräskiekosta, joista terälehdet sojottavat harvakseltaan eri suuntiin. Teoksen mitat ovat 260x267x100cm ja materiaali haponkestävä teräs.Eila Hiltunen sanoi, että kiintein kytkentä kuvanveistäjällä on aina materiaaliin, jonka välityksellä hän toteuttaa ajatuksensa, ja että hän itse esittää aiheensa - ei yksilöinä vaan kosmokseen liittyvinä hahmoina, osatekijöinä, joilla on oma linjojensa kauneus ja liikkeittensä sopusointu. Juuri tämä, hänen pyrkimyksensä ylevään irti arkisesta ja ahtaasti yksilöllisestä, yhdistää hänen taiteessaan sekä abstraktia että figuratiivista ilmaisua. Auringonkukkapelto käy hyvin esimerkkinä: se on figuratiivinen teos, mutta abstraktilla tavalla. Irti arkisesta esittävyydestä se materiansa kautta kuvaa kohdettaan ilmeikkäästi.Eila Hiltusella oli läheiset suhteet Didrichsenin taidemuseon perustajiin, Marie-Louise ja Gunnar Didrichseniin. Auringonkukkapellon lisäksi myös Hiltusen Turbulenssi-veistos on talletettu Didrichsenin taidemuseolle. Auringonkukkapelto -ideaa Hiltunen on kehittänyt edelleen Jeddahiin Saudi-Arabiaan tekemässään suihkulähteessä 1984.Ks. lisäksi Sibelius-monumentti, Kuparikonstruktio, Crescendo ja Turbulenssi. | The Sunflower Field consists of three different-sized steel poles, each of which has a copper steel disc from which its steel leaves project sparsely in different directions. The work measures 260 x 267 x 100cm and is made from acid-resistant steel.The artist of the work, Eila Hiltunen, once said that the strongest bond that a sculptor has to his work is with the material, meaning that the material transmits her thoughts and enacts her themes -not as individual elements but as characters belonging to the cosmos and as factors with their own sway of harmony of beauty, and of movement. It was the artist's attention to elevate above daily routine and oppressing loneliness by combining her art with abstract and figurative expression. Sunflower Field serves as a good example: it is a figurative work but in an abstract manner. It is thus free from the representation of daily life, yet its material is treated expressively.Eila Hiltunen formed close relations with the Didrichsen Art Museum founders, Marie-Louise and Gunnar Didrichsen. In addition to Sunflower Field, Hiltunen's sculpture entitled Turbulence is in keeping at the Didrichsen Art Museum. Hiltunen's idea for the Sunflower Field developed from another work, a fountain produced for the Jeddah of Saudi Arabia in 1984.See other works by Eila Hiltunen: the Sibelius Monument, Copper Construction, Crescendo and Turbulence. | Auringonkukkapelto | Auringonkukkapelto / Sunflower Field | Nuottapolku 8 | Notstigen 8 | Nuottapolku 8 | http://hamhelsinki.fi/sculpture/auringonkukkapelto-eila-hiltunen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/auringonkukkapelto-eila-hiltunen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/auringonkukkapelto-eila-hiltunen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00330 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.582195+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"en": ["steel"]} | Point | 24.868444 | 60.199177 | Eila Hiltunen: Auringonkukkapelto, 1975. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Solrosängen | Eila Hiltunen: Solrosängen, 1975. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Solrosängen består av tre olika stora konvexa stålskivor fästa på tre olika långa stålstänger. Skivornas kronblad står åt alla håll och påminner om de solar som barnen brukar rita.Eila Hiltunen brukade säga att konstnärens närmaste relation är med materialet, med vilken han/hon uttrycker sina tankar och känslor. Hennes strävan att frigöra sig från det vardagliga, ta avstånd till det trångt individuella och sträva efter ett mer sublimt uttryck förenar både det abstrakta och det figurativa i hennes konst. Solrosängen är ett gott exempel: den är ett figurativt verk men på ett abstrakt sätt.Solrosängen är deponerad tills vidare till Didrichens konstmuseum. Den mäter 260x267x100cm och materialet är rostfritt stål.Hiltunen har utvecklat sin idé om Solrosängen i fontänen som hon tillverkade till Jeddah i Saudi-Arabien år 1984. | Eila Hiltunen: Sunflower Field, 1975. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23389 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Laila Pullinen", "sv": "Konstn\u00e4r Laila Pullinen", "en": "Artist Laila Pullinen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1972", "sv": "Publicerad 1972", "en": "Published 1972"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6970 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/Arktinen.afrodite.fix.jpg | Arktinen Afrodite -teos synnyttää intohimoisen kamppailun tunnun. Siinä rosoiset ja aaltoilevat muodot muuttuvat kiiltävän hulmuavaksi muodoksi. Hahmo tuo mieleen myös lentävän Nike jumalattaren.Laila Pullinen työskenteli 60-luvulla Italiassa ja kehitti siellä omintakeisen tyylinsä. Pronssi-levystä tuli hänen materiaalinsa. Käsiteltynä ja taivuteltuna se taipuu veistokselliseen muotoon, hulmuten kuin kangas tuulessa, jota siihen kietoutunut hahmomainen olento pitelee. Lassi Nummi on todennut, että Laila Pullista pitäisi nimittää multifiguratiiviseksi taiteilijaksi, koska veistokset ovat monitulkintaisia ja eri teemat, muoto- ja figuuriaiheet hahmottuvat rinnakkain ja sisäkkäin. Usein Pullinen myös yhdistelee materiaaleja esim. puuta tai eri kivilajeja sekä pronssia.Pullinen kuvaa ihmisen henkistä tilaa ja sielua, oleellista on liike tai tapahtuma ei fyysinen yhdennäköisyys. Yksi hänen tutkimista teemoista on naiseus. Hän myös rinnastaa teoksiaan antiikkiin ja renesanssiin, ja tutkii tämän kautta mitä naiseuden käsitteelle on tapahtunut historian kuluessa.Teoksen mitat ovat 212x122cm ja materiaali on pronssi.Arktinen Afrodite -teos kuuluu Didrichsenin taidemuseon kokoelmiin. | A passionate struggle is born from 'Arctic Afrodite'. The rough, or jagged, and undulating forms create shimmering and flickering forms. The figure is comparable to the flying god Nike.The artist, Laila Pullinen, worked in Italy in the 1960s where she developed her individual style using bronze plates. In it's treatment and urgency it complys to a sculpted form, flickering like canvas in the wind, which draws in or pulls the figure into being. Lassi Nummi concluded that Laila Pullinen should be called a multi-figurative artist - because the statues are interpretatable in many ways, include different themes, and the form and themes of the figures both run side-by-side and within one another.Pullinen portrays people's spirit and soul, the essence being of movement or of not-physical resemblance. A re-occuring theme and subject for research for the artist is is also femininity. The artist parallels the works with that of works of the antique and renaissance and has, through her research on the subject, examined the treatment of womanhood throughout history.Often Pullinen also combines other materials, such as wood or different types of rock, with bronze.'Arctic Afrodite' measures 212 x 122cm and is made of bronze. The work belongs to the collections of the Didrichsen Art Museum.See also: 'Itämeri's Daughter' and 'Love'. | Arktinen Afrodite | Arktinen Afrodite / Arctic Afrodite | Didrichsenin taidemuseo, Veistospuisto, etupiha, Kuusisaari | Didrichsens konstmuseum, Granö. | http://hamhelsinki.fi/sculpture/arktinen-afrodite-laila-pullinen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/arktinen-afrodite-laila-pullinen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/arktinen-afrodite-laila-pullinen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.596886+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["kuusisaari"]} | Point | 24.8559 | 60.18517 | Laila Pullinen: Arktinen Afrodite, 1972. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Arktisk Afrodite | Laila Pullinen: Arktisk Afrodite, 1972. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Arktisk Afrodite ger ett intryck av en passionerad kamp. De vågiga och skrovliga formerna förändras till glänsande, svajande former. Figuren har en viss liknelse också med Nike, antikens bevingade gudinna.Laila Pullinen arbetade på 60-talet i Italien och utvecklade där sin egenhändiga teknik och stil. Bronsplattan blev hennes material. Pullinen behandlar materialet så att hon får bronset att se ut som ett tyg i vinden. Lassi Nummi har konstaterat att Laila Pullinen borde tituleras "multifigurativ konstnär", eftersom hennes skulpturer är så fulla av tolkningsmöjligheter. Olika former, figurer, tema och motiv sammanbinds till en mångfasetterad och uttrycksfull helhet. Pullinen kombinerar också olika material som t.ex. trä eller olika stenarter och brons.Pullinen beskriver genom sina verk människans själ och andliga tillstånd. Rörelser och händelser är väsentliga i hennes konst, inte den fysiska likheten. Kvinnlighet är ett av de teman hon undersöker. Hon likställer också sina verk med antiken och renässansen och undersöker genom dessa på vilket sätt begreppet kvinnlighet har förändrats under historiens gång.Skulpturen mäter 212x122cm och materialet är brons. Verket ingår i Didrichsens konstmuseums samling. | Laila Pullinen: Arctic Afrodite, 1972. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23390 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Laila Pullinen", "sv": "Konstn\u00e4r Laila Pullinen", "en": "Artist Laila Pullinen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1977", "sv": "Publicerad 1977", "en": "Published 1977"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6989 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/Didrichsen-Love-f.jpg | Love teos liittyy Laila Pullisen tuotannossa ns. sakraalisarjaan: Sanansaattaja, Love, Jeanne d'Arctic ja lopuksi krusifiksi: Eli, Eli, lama sabaktani! Niissä kaikissa on tiettyä samankaltaisuutta. Pronssivaipan alkumuoto kasvaa ja liikehtii teos teokselta kuin liekkeinä tai tunteen, tuskan tai hengenvoiman ilmentymänä tunnistettavan figuurin ympärillä. Lopullisessa Krusifiksi-hahmossa ylhäällä hulmuava ja kaartuva pronssivaippa avautuu ja päästää valon teoksen läpi.Love teoksessa muoto on pyöreä ja pehmeä. Hulmuava pronssivaippa sulkee rosoisen hahmon sisäänsä hellän siunaavasti.Pullisen taiteen keskeisimpiä piirteitä on dualismi, joka ilmenee vastakohtasuuksien esilletuomisena ja niiden harmonisena yhteentuomisena. Muodon aistillisuus ja liike kuuluvat taiteilijan keskeisimpiin aiheisiin.Materiaali on pronssi. Teoksen mitat ovat 140x95cm.Teos kuuluu Didrichsenin taidemuseon omiin kokoelmiin.Ks. myös Itämeren tytär, Arktinen Afrodite | The work Love corresponds to Laila Pullinen's production of the so-called sacral series: Messanger, Love, Jeanne d'Arctic and finally Crucifix: Eli, Eli, lama sabaktani! (My god, my god, why do you reject me?) These are all works of a similar nature. The bronze cloak grows out from one part of the work to another like a flame or as an expression of emotion, pain or mental power around the figure. In the final work, a bronze cloak flutters and sweeps open above the Crucifix figure whilst light passes through the work.The forms of Love are curvaceous and soft. The fluttering bronze cloak appears to enclose the rough figure in its interior for a tender and fleeting moment.A central feature of Pullinen's art is dualism, which expresses the contradictory nature of their display but at the same time also of their harmonious coming together, or unity. The sensuousness of the form and movement is a key characteristic of the artist's work.Love is made of bronze and measures 140 x 95 cm. The work belongs to the collections of the Didrichsen Art Museum.See also: Mediterranean Girl, Arctic Aphrodite | Love | Love | Kuusilahdenkuja 1 | Granviksgränden 1 | Kuusilahdenkuja 1 | http://hamhelsinki.fi/sculpture/love-laila-pullinen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/love-laila-pullinen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/love-laila-pullinen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00340 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.610398+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["kuusisaari"]} | Point | 24.856731 | 60.18512 | Laila Pullinen: Love, 1977. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Love | Laila Pullinen: Love, 1977. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Verket Love hör till den delen av Laila Pullinens produktion som kallas sakralserien: "Sanansaattaja" (Budbäraren), "Love", "Jeanne d'Arctic" och krusifixet: "Eli, Eli, lama sabaktani!". Alla dessa har en del likheter med varandra. Pullinen formar ett täcke av brons som verkar rörligt och tar olika former i varje skulptur. I Love är formen mjuk och rund. Bronset bildar ett böljande hölje som ömt sluter den skrovliga gestalten i sin famn.Det centrala draget i Pullinens konst är dualismen, som kommer fram i användningen av motsatser. Konstnären tar fram motsatsernas olikheter och sammanbinder dem till en harmonisk helhet. Formens sensualitet och rörelse hör till konstnärens centralaste motiv.Materialet är brons och verket mäter 140x95cm. Verket ingår i Didrichsens konstmuseums samling. | Laila Pullinen: Love, 1977. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23391 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Carl-Gustav Lilius", "sv": "Konstn\u00e4r Carl-Gustav Lilius", "en": "Artist Carl-Gustav Lilius"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1968", "sv": "Publicerad 1968", "en": "Published 1968"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7108 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/cordula.jpg | Pronssinen Cordula-veistos kuuluu sarjaan Linnunsiipinen nainen, jonka Lilius on tehnyt 60-luvulla ja josta eräs versio nimeltä Lenore on Hangossa. Svenska litteratursällskapet i Finland tilasi Liliukselta Paratiisitanssi -nimisen veistoksen, joka taiteilijan sairastuttua jäi luonnosasteelle. Cordula-veistos, josta oli kipsimuotti olemassa, toteutettiin perheen myötävaikutuksella pronssiin taiteiljan kuoleman jälkeen ja paljastettiin 4.5.2000.Carl-Gustaf Lilius oli paitsi kuvanveistäjä ja piirtäjä myös maalari, filosofi ja kirjailija, joka sinnikkästi puolusti mielipiteenvapautta. Teoksissaan hän ilmaisi rohkeasti myös sensuaalisuutta tavalla, joka tuo mieleen toisen ruotsinkielisen taiteilijan Henrik Tikkasen. Miehen ja naisen suhde oli myös Liliuksen teoksissa keskeinen. Hän peilasi linnunpäistä omakuvaa suhteessa siivekkääseen naishahmoon. Innoittajana oli oma vaimo, rakastettu lastenkirjailija Irmelin Sandman Lilius.Surrealistinen lintuihminen / lintunainen -teema esiintyy Liliuksen tuotannossa monessa muodossa, piirroksissa, kirjankuvituksissa sekä veistoksissa. Hangon Sibelius-puiston suihkulähteessä on Liliuksen veistos Lintu vuodelta 1959. Hänen omaperäinen keksintönsä oli kanaverkosta tehdyt veistoshahmot.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | The bronze sculpture, Cordula, belongs to a series of winged female sculptures which Lilius created in the 1960s. One version, named Lenore, is now situated in the town of Hanko, west of Helsinki. The Society of Swedish Literature in Finland (Svenska litteratursällskapet i Finland) commissioned the artist to make the work entitled Paratiisitanssi (transl. Paradise Dance) which, after the artist fell terminally ill, remained only in it's early form, or creation. The Cordula sculpture was later realised, from the plaster model to bronze, under permission of the artist's family after the artist's death. It was inaugurated on 4th May, 2000.Carl-Gustaf Lilius was not only a sculptor and drawer but also a painter, philosopher and writer, who perseveredly defended freedom of speech. His works bravely revealed expressions of sexualilty, reminiscent of the works of Henrik Tikkasen. Relationships between men and women were also central to Lilius's oeuvre. He evens plays with idea of the bird-like female character as a form of self-portraiture. Inspiration for his work also came from his own wife, the beloved children's book author, Irmelin Sandman Lilius.The surrealist human bird-like theme is seen in many different forms in Lilius's works, drawings, book illustrations, and sculptures. Lilius's fountain Lintu (transl. Bird) from the year 1959 is situated in Hanko's Sibelius Park. The original scuplture was from created in chicken wire.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Cordula | Cordula | Svenska litteratursällskapetin piha, Ritarikatu 5, Kruununhaka | Svenska litteratursällskapets gård, Riddargatan 5, Kronohagen | http://hamhelsinki.fi/sculpture/cordula-carl-gustav-lilius/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/cordula-carl-gustav-lilius/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/cordula-carl-gustav-lilius/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.622428+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"sv": ["vinge", "kvinna", "f\u00e5gel"]} | Point | 24.956112 | 60.1708 | Carl-Gustav Lilius: Cordula, 1968. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Cordula | Carl-Gustav Lilius: Cordula, 1968. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Cordula är en del av serien Bevingad kvinna som Lilius gjort på 60-talet. Ett exemplar vid namnet Lenore går att finna i Hangö. Svenska litteratursällskapet beställde ursprungligen ett annat verk av Lilius, en större skulptur vid namnet Paradisdansen som skulle resas på gården. Detta verk förverkligades dock endast i konstnärens skisser eftersom han insjuknade kort därefter. Cordula fanns redan i gipsformat och man bestämde sig för att istället förverkliga denne skulptur. Verket gjöts i brons och avtäcktes den 4.5.2000, kort efter konstnärens död.Carl-Gustav Lilius var skulptör, tecknare och målare, och därtill också filosof och författare. Han var en ihärdig förespråkare för yttrandefriheten. I sina verk uttryckte han modigt också sensualitet, på ett sätt som påminner om en annan finlandssvensk konstnär nämligen Henrik Tikkanen. Relationen mellan kvinnor och män är också central i Lilius konst. Han reflekterade sitt fågelhuvade självporträtt i relation till den bevingade kvinnofiguren. Hans fru, den älskade barnboksförfattarinnan Irmelin Sandman-Lilius fungerade som hans inspirationskälla.Temat fågel/kvinna förekommer i olika former i Lilius konst, i hans teckningar, illustrationer och skulpturer. Hans originella uppfinning var att göra skulpturfigurer av hönsnät.Skulpturens material är brons. Den ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Carl-Gustav Lilius: Cordula, 1968. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23392 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Mauno Hartman", "sv": "Konstn\u00e4r Mauno Hartman", "en": "Artist Mauno Hartman"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1981", "sv": "Publicerad 1981", "en": "Published 1981"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7125 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/Ristikko-1-f.jpg | Didrichsenin taidemuseon sisäänkäynnissä punaisella tiiliseinällä on Mauno Hartmanin valkoinen puureliefi Ristikko. Se kuuluu taiteilijan jälkikauden töihin, mutta on uskollinen puuntyöstötekniikalle, jonka hän kehitteli jo 60-luvulla. Siinä hän pyrki omaksumaan ja taltioimaan suomalaisten ikivanhaa puunkäsittelytaitoa.Ristikko -reliefistä puuttuvat kuitenkin varhempien teosten kansatieteelliset viittaukset. Se on kuin iso kiinalainen kirjainmerkki. Jossakin mielessä valkoinen väri tuo mieleen kesäiset rakennelmat, tai harhauttaa marmorisena näkemään siinä etelämaisia ristikkomuotoja. Moni-ilmeisenä se on diskurssissa taidemuseon kokoelmiin: idän ja lännen vanhojen kulttuurien aarteista nykypäivän taideteoksiin. Eikä se torju tulijaa, vaan selkeästi kutsuu vierasta astumaan sisään.Teoksen materiaali: maalattu puu, mitat: 100x125 cm.Teos kuuluu Didrichsenin taidemuseon kokoelmiin. | At Didrichsen Art Museum's entrance hall is a red-bricked wall where a white wood relief work entitled Crosses by the artist Mauno Hartman hangs. It belongs to the artist's later works but is crafted a religious wood technique which he already developed in the 1960s. For his creations, the artist adopted and experimented with ancient Finnish wooden handwork techniques.However, the Crosses relief does not evoke any expression of earlier folk art. It is rather like a large Chinese letter character. The whiteness brings to mind summer buildings or marble reminiscents of southern European crosses. With its various connotations, it acts as a discourse for the museum collection, which includes treasures from East and West, from ancient to contemporary art.The work is painted wood, is 100 x 125 cm and is part of the Didrichsen Art Museum's own art collection. | Ristikko | Ristikko / Crosses | Kuusilahdenkuja 1 | Granviksgränden 1 | Kuusilahdenkuja 1 | http://hamhelsinki.fi/sculpture/ristikko-mauno-hartman/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/ristikko-mauno-hartman/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/ristikko-mauno-hartman/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00340 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.636197+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["kuusisaari"]} | Point | 24.856842 | 60.185093 | Mauno Hartman: Ristikko, 1981. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Korsverk (Ristikko) | Mauno Hartman: Korsverk (Ristikko), 1981. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Vid ingången till Didrichsens konstmuseum, på den röda tegelväggen finner vi Mauno Hartmans vita trärelief Korsverk. Verket hör till konstnärens senare produktion, men är trogen hans träbehandlingsteknik, som han utvecklade på 60-talet. Íden var att lära sig om och att bevara den finländska tekniken att behandla trä.I Korsverket saknas dock de folkloriska referenserna som går att finna i hans tidigare verk. Korsverk ser ut som ett stort kinesiskt tecken eller som någon sydländsk korsform. Verket kan ses och tolkas på många sätt och är därför i diskurs med museets kollektioner: genom öst och väst till dagens nutida konstverk. Den är inte avstötande utan välkomnar däremot besökaren.Verkets material är målat trä och det mäter 100x125cm. Det ingår i Didrichsens konstmuseums samling. | Mauno Hartman: Crosses, 1981. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23393 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Eero Hiironen", "sv": "Konstn\u00e4r Eero Hiironen", "en": "Artist Eero Hiironen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1999", "sv": "Publicerad 1999", "en": "Published 1999"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6971 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/Didrichsen_saari.jpg | Eero Hiironen on kulkenut taiteilijana pitkän tien: Hän tuli tunnetuksi maalarina, mutta siirtyi sitten vähitellen kuvanveiston puolelle. 1966 lopulla hän alkoi käyttää tuloksekkaasti peiliä ja lasia materiaalinaan. Myöhemmin hän havaitsi, että kiillotettu metalli on samanveroinen, monimuotoisempi, eikä niin hauras materiaali.Vesi on Hiirosen teosten keskeisin teema. Hän ei kuitenkaan kuvaa vettä niinkään maisemallisena elementtinä kuin ajatuksena. Vesi on elinehto kaikelle elolliselle. Vaikka innoittajana on useimmiten ollut kotijärvi Ähtärissä, teoksista ei löydä paikallistunnetta, vaan ne välittävät universaalia veden ideaa elämyksellisesti.Saari (1999) on haponkestävästä teräksestä tehty neliö, jonka keskellä on aukko. Reunan teräs välkehtii kuin veden kalvo, mutta keskusta näyttää heijastamattomana taustan näkymän. Saari on sijoitettu pihalla uima-altaan reunalle, missä katsoja voi vertailla sen heijastuksia oikeaan vedenpeiliin - ja vedenpeilissä.Materiaali on haponkestävä teräs, teoksen mitat 120 x 118 cm.Teos kuuluu Didrichsenin taidemuseon omiin kokoelmiin. | Eero Hiironen is an artist that wandered a long path: he first became known for his painting but, bit by bit, he moved into making sculptural works. At the end of 1966 he successfully started using mirrors and glass materials. Later he discovered that polished metal has many of the same qualities, but is more versatile and not brittle.Hiironen works with the theme of water. He doesn't portray water as an element of the landscape, but rather as a 'thought' - as the vital element for all life. Even though he oftens draws inspiration from a lake at his home in Ähtäri, the works are not an expression of a local environment - they communicate rather a universal idea of the experience and qualities of water.The steel frame sparkles like the surface of water whilst the centre makes it's background visible. The work is located at the back of the building by the pool, where the viewer can parallel the reflections of the water with that of the reflections in the water.'Island' is a quadrat with an opening in the middle and is made from acid-proof, acidresistant steel and measures 120 x 118 cm. The work belongs to the collections of the Didrichsen Art Museum. | Saari | Saari / Island | Kuusilahdenkuja 1 | Granviksgränden 1 | Kuusilahdenkuja 1 | http://hamhelsinki.fi/sculpture/saari-eero-hiironen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/saari-eero-hiironen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/saari-eero-hiironen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00340 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.650009+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["kuusisaari"]} | Point | 24.856348 | 60.185482 | Eero Hiironen: Saari, 1999. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Ön | Eero Hiironen: Ön, 1999. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Eero Hiironen har haft en lång konstnärskarriär: han blev känd som målare men övergick senare till bildhuggare och skulptör. I slutet av 1960-talet började han framgångsrikt använda speglar och glas som material. Senare övergick han till slipad, polerad metall då han märkte att slutresultatet blir detsamma och materialet är inte lika omtåligt som glas.Temat i hans verk är ofta vattnet. Men han beskriver inte vattnet som något landskapselement utan som en tanke. Vattnet är livsvillkoret för allt levande. Konstnären har ofta inspirerats av sin hemort Ähtäri, men framhäver dock inte detta i sina verk. Hiironen framhäver det universella i vattnets idé och poängterar upplevelsen av fenomenet.Ön är en kvadrat gjord av rostfritt stål och den har ett hål i mitten. Kanterna glänser liksom vattnet och omgivningen reflekteras i dess yta som i en spegel. Mitten visar oreflekterat vyn i bakgrunden. Ön är placerad på gården på kanten av en simbassäng, åskådaren kan jämföra reflektionerna i verkets speglande ytor med vattnets speglande yta.Materialet är syrabeständig stål och verket mäter 120 x 118 cm. Verket ingår i Didrichsens konstmuseums samling. | Eero Hiironen: Island (Saari), 1999. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23394 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Arvo Siikam\u00e4ki", "sv": "Konstn\u00e4r Arvo Siikam\u00e4ki", "en": "Artist Arvo Siikam\u00e4ki"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1985", "sv": "Publicerad 1985", "en": "Published 1985"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6990 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/Tyhja_hauta-1-f.jpg | Didrichsenin taidemuseon perustajien Gunnar ja Marie-Louise Didrichsenin uurnat laskettiin museon merenpuoleiseen rinteeseen heidän toiveidensa mukaisesti. Heidän hautaansa koristaa Siikamäen veistos Tyhjä hauta.Tyhjä hauta on pelkistetty kuvaus, jossa sileäksi hiotun kivilaatan päälle on rakennettu muutamasta kivilohkareesta suorakaiteen muotoinen hautakammio. Edessä olevaa kiveä on siirretty, ja siitä lohjennut palanen lojuu maassa: hauta on avoin ja tyhjä. Kiven rosoiset pinnat ja arkaaiset raskaat muodot luovat monumentaalisen vaikutelman. Teoksen materiaali harmaa graniitti, mitat 88x68 cm. Uskonnollinen teema ei ole Siikamäelle vieras. Hän on tehnyt mm. kaksi Pietà -veistosta. Katso myös Siikamäen Lepotauko 2, Helsingin Siltamäessä.Arvo Siikamäki aloitti uransa 1960-luvulla, monen muun tavoin, osallistuvana vihaisena miehenä, joka "teki taiteestaan surrealistista teatteria", mutta kehittyi vähitellen abstraktimpaan suuntaan. Pelkistetyt hahmot, kiinteä muoto ja liike ovat hänen taiteensa erityispiirteitä. Aluksi materiaaleina olivat pronssi ja alumiini, myöhemmin myös kivi ja marmori.Teos kuuluu Didrichsenin taidemuseon kokoelmiin. | As they had requested, The Didrichsen Art Museum founders Gunnar and Marie-Louise Didrichsen had their ashes sprinkled into the sea by the museums coastline. The grave now decorates the sculpture Empty Grave in Siikamäki.Arvo Siikamäki began his career in the 1960s as a politically active young radical. Over the years he developed his oeuvre from early surrealistic theatre involvements to more abstract sculptural works. His reduced characters, solid forms and traces of movement are all special trade marks of his later works. Early sculptural works were of bronze and aluminium, but his later sculptural works also included materials such as stone and marble. Empty Grave is made from grey granite measuring 88 x 68 cm.On top of the Empty Grave, which is of minimalistic representation, sits smoothly refined stones. The base of the work is constructed from various stone blocks from a rectangular-shaped burial chamber. The stones infront of the standing blocks lie flat on the ground: the grave is open and empty. The ruggedness of the stone's surface and archaic heavy forms give the work it's monumental feel.The work belongs to the collections of the Didrichsen Art Museum.See also Siikamäki's Lepotauko 2 (Rest) in Siltamäki, Helsinki. | Tyhjä hauta | Tyhjä hauta / Empty Grave | Kuusilahdenkuja 1 | Granviksgränden 1 | Kuusilahdenkuja 1 | http://hamhelsinki.fi/sculpture/tyhja-hauta-arvo-siikamaki/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/tyhja-hauta-arvo-siikamaki/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/tyhja-hauta-arvo-siikamaki/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00340 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.662695+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["kuusisaari", "siirretty", "siirto"]} | Point | 24.856731 | 60.18512 | Arvo Siikamäki: Tyhjä hauta, 1985. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Tom grav | Arvo Siikamäki: Tom grav, 1985. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Arvo Siikamäki började sin karriär som en engagerad, arg, ung man som "gjorde sin konst till surrealistisk teater". Senare utvecklades hans stil mot ett mera absrakt uttryck. Förenklade gestalter och figurer, fasta former och rörelse är de centrala dragen i hans konst. I början använde han sig mycket av brons och aluminium senare också av sten och marmor.Tom grav är en förenklad beskrivning: konstnären har slipat en stenplatta och placerat några stenblock ovanpå den för att avbilda en gravkammare. Den främsta stenen har flyttats och en del av den ligger på marken: graven är öppen och tom. Stenens skrovliga yta och arkaiskt tunga former inger ett monumentalt intryck.Religiösa motiv är inte främmande för Siikamäki. Han har bl.a. gjort två Pietá -skulpturer.Verkets material är grå ganit och det mäter 88x68cm. Verket ingår i Didrichsens konstmuseums samling. | Arvo Siikamäki: Empty Grave, 1985. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23395 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Eino Ruutsalo", "sv": "Konstn\u00e4r Eino Ruutsalo", "en": "Artist Eino Ruutsalo"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1972", "sv": "Publicerad 1972", "en": "Published 1972"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7011 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/Aurinkokello-3-f.jpg | Eino Ruutsalo oli kokeilija ja kumouksellinen hahmo Suomen taiteen kentässä: hän loi monta huomattavaa uraa eri taiteen aloilla, joita hän myös yhdisteli ennakkoluulottomasta aikana, jolloin raja-aidat olivat vielä ylittämättömiä. Aluksi hän kohosi kansainväliseen maineeseen maalarina, mutta siirtyi sitten elokuvientekijäksi kehittäen uudenlaisia tekniikoita perinteisen dokumentin rinnalla. Myöhemmin hän alkoi rakentaa valo ja liike -kokeilujen kautta kineettisiä veistoksia.Aurinkokello on tällainen kehitelmä. Metallisen alustan päällä on rei'itetty ja viilutettu kiiltävä teräskiekko. Se toimii täysin mekaanisesti tuulen voimalla. Ideana on, että auringonvalon osuessa kiekkoon ja tuulen sitä pyörittäessä, heijastuskuvio siirtyy paikasta toiseen. Teoksen materiaali on ruostumaton teräs ja sen mitat ovat 54x70cm.Ks. myös Viestejä tuntemattomilta.Teos kuuluu Didrichsenin taidemuseon omiin kokoelmiin. | Eino Ruutsalo was an experimental and radical figure in the Finnish arts scene: he had a remarkable career in many artistic disciplines, including film-making, painting, sculpture, and visual poetry comprised of text, hand-written and typewritten fragments and photographs. His work was very progressive for the time in Finland, opposing the traditional nationalistic-patriotic values. At the beginning of his career was known internationally as a painter, but then moved to other mediums including filmmaking and new technology.In the 1960's he directed a series of experimental short films, such as Kinetic Images (Kineettisiä kuvia). His works have been said to have preceded modern music videos with their techniques. He scratched film frames with needles or painted them and used modern jazz and electronic composers to accompany his moving images. In this respect, he was also a fundamental figure in the development of the Finnish electronic music scene. During the 1960s, he also directed a series of long feature films and later in 1972, a documentary film on the architect Alvar Aalto. Later he began developing light and moving experiments by creating kinetic sculptures.Sundial is an example of the later kinetic experimental sculptures from the 1970s. On a metal base sits a perforated and veneered and shiny steel disk. It works fully mechanically in the movement of the wind. The idea is that when the sunlight hits the disk it creates a reflection and the wind turns it, causing the reflection to move from one place to another.The sculpture is made of rust-proof steel and measures 54 x 70cm. It belongs to the collections of the Didrichsen Art Museum.See also: Viestejä tuntemattomilta/Sculptures of/from the Unknown. | Aurinkokello (3) | Aurinkokello / Sundial (3) | Didrichsenin taidemuseo, Veistospuisto, Kuusisaari | Didrichsens konstmuseum, Granö. | http://hamhelsinki.fi/sculpture/aurinkokello-3-eino-ruutsalo/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/aurinkokello-3-eino-ruutsalo/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/aurinkokello-3-eino-ruutsalo/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.674927+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["kuusisaari"]} | Point | 24.856163 | 60.184982 | Eino Ruutsalo: Aurinkokello (3), 1972. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Solur (3) | Eino Ruutsalo: Solur (3), 1972. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Eino Ruutsalo var en experimentator och en revolutionell gestalt inom den finländska konsten: han gjorde en betydande karriär inom flere olika områden inom konsten. Först blev han internationellt känd som målare, men övergick sedan till filmmakare, och utvecklade nya tekniker vid sidan av den traditionella dokumentären. Senare började han genom olika ljus- och rörelse-experiment bygga kinetiska skulpturer.Soluret är ett dylikt verk. En glänsande, perforerad stålskiva som placerats på ett metallunderlag. Verket fungerar alldeles mekaniskt med hjälp av vindens styrka. Idén är att när solens strålar faller på stålskivan och vinden snurrar det uppstår reflektioner som rör på sig.Verkets material är rostfritt stål och dess mått är 54x70cm. Det ingår i Didrichsens konstmuseums samling. | Eino Ruutsalo: Sundial (3), 1972. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23396 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Henry Moore", "sv": "Konstn\u00e4r Henry Moore", "en": "Artist Henry Moore"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1960", "sv": "Publicerad 1960", "en": "Published 1960"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7144 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/didrichsen_lepaava_closeup.jpg | Henry Moore on Englannin tunnetuimpia ja kuvanveiston muotokieleen eniten vaikuttaneita nykytaiteilijoita. Moore ilmaisi taiteessaan rakkauttaan ja ymmärrystään ihmisen kuvaamiseen. Hänen teostensa aiheet äiti ja lapsi, istuvat ja lepäävät hahmot, perheryhmä, tytön pää ja madonnan pää toistuvat pitkän uran kuluessa toteutetuissa teoksissa. Moore kehitti ja hioi ilmaisuaan pysyen uskollisena perushahmoilleen.Arkkitehti Viljo Revell, joka on suunnitellut nykyisin taidemuseona toimivan Didrichsenien kotitalon ja myöhemmin siihen galleriaosan toivoi, että Didrichsenit hankkisivat Henry Mooren veistoksen. Siitä tulikin alku kansainväliselle modernin taiteen kokoelmalle. Didrichsenin museossa on tällä hetkellä Euroopan suurin Ison-Britannian ulkopuolella sijaitseva Henry Moore -kokoelma, josta museon veistospuistossa on esillä Atom Piece (1964) ja Reclining Figure with Pedestal (1960.Didirichsenin taidemuseon kokoelmaan kuuluva Reclining Figure with Pedestal -teos on myös eräänlainen taitekohdan ilmentymä Mooren tuotannossa. Hahmo on suhteellisen ehyt ilman samaa teemaa käsittelevissä veistoksissa olevia, Mooren teoksille tyypillisiä aukkoja. Se myös ennakoi ajallisesti Mooren siirtymistä kaksiosaiseen lepäävään hahmoon. Teoksen materiaali on pronssi ja sen mitat ovat 115 x 130cm.Reclining Figure with Pedestal (Lepäävä hahmo jalustalla) kuuluu aiheeltaan Mooren keskeisimpään tuotantoon: sen problematiikkaan hän palasi koko elämänsä ajan ja kehitteli siitä useita eri variaatioita. Yksi niistä on sijoitettuna UNESCO:n päärakennuksen eteen Pariisissa.Teos kuuluu Didrichsenin taidemuseon kokoelmiin. | Henry Moore is indisputably one of England's best known and, above all, most influential sculptors. Moore expresses love and human understanding through his art. Throughout his long career his main themes were: mother and child, sitting and reclining figures, family group, head of a girl, head of Madonna, etc. Moore developed and refined the expression of these elementary figures.'Reclining figure' belongs to a central theme in Moore's work: his whole life he returned to this problematic and developed it in many different variations. One is situated in front of the UNESCO headquarters in Paris.The architect Viljo Revell, who designed the Didrichsen home that partly that later became a gallery, wished that the Didrichsens would acquire a Henry Moore sculpture for decorating the estate. This was the start of the international modern art collection.'Reclining figure on a pedastal' can be seen as a kind of embodiment of Moore's oeuvre. The figure is relatively entire without the gaps, or crevices, typical to the earlier works. Furthermore it anticipates Moore's temporarily transition towards portraying reclining pair figures. The sculpture is made of bronze and measures 115 x 130cm.See also 'Atom Work'. | Lepäävä hahmo jalustalla / Reclining Figure with Pedestal | Lepäävä hahmo jalustalla / Reclining figure on a pedastal | Kuusilahdenkuja 1 | Granviksgränden 1 | Kuusilahdenkuja 1 | http://hamhelsinki.fi/sculpture/reclining-figure-with-pedestal-henry-moore/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/reclining-figure-with-pedestal-henry-moore/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/reclining-figure-with-pedestal-henry-moore/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00340 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.689707+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["kuusisaari"]} | Point | 24.85699 | 60.185017 | Henry Moore: Lepäävä hahmo jalustalla (Reclining figure on a pedastal), 1960. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Vilande gestalt på sockel (Reclining figure with Pedestal) | Henry Moore: Vilande gestalt på sockel (Reclining figure on a pedastal), 1960. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Henry Moore hör till Englands mest berömda samtidskonstnärer och har påverkat skulpturens formspråk allra mest. I sin konst gav Moore uttryck för sin kärlek och förståelse för att skildra människan. Motiven mor och barn, sittande och vilande gestalter, familjegruppen, flickhuvudet och madonnahuvudet går igen i hans verk under den långa karriären. Moore utvecklade och finslipade sitt uttryck och förblev sina favoritgestalter trogen.Familjen Didrichsens hus, som numera är konstmuseum, ritades av arkitekten Viljo Revell. Senare försåg han huset med en galleridel och föreslog att Didrichsens skulle köpa en skulptur av Henry Moore. Den kom att bli inledningen till deras internationella samling av modern konst. Didrichsenmuseet har för tillfället den största Henry Moore-samlingen i Europa, med undantag för Storbritannien. Verken Atom Piece (1964) och Reclining Figure (1960) finns i museets skulpturpark.Reclining Figure with Pedestal, som hör till samlingarna vid Didirichsens konstmuseum, är också ett slags utslag för en brytpunkt i Moores produktion. Gestalten är relativt helgjuten och saknar de för Moore typiska håligheterna som finns i hans andra skulpturer kring samma tema. Tidsmässigt föregriper verket Moores övergång till en tudelad vilande gestalt. Verket är gjutet i brons och har måtten 115 x 130 cm.Till sitt tema hör Reclining Figure with Pedestal (Vilande gestalt på sockel) till Moores viktigaste produktion: under hela sitt liv återvände han till dess problematik och tog fram flera olika variationer på verket. Ett av dem står framför Unescos huvudkontor i Paris.Verket ingår i Didrichsens konstmuseums samlingar. | Henry Moore: Reclining figure on a pedastal You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23397 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Henry Moore", "sv": "Konstn\u00e4r Henry Moore", "en": "Artist Henry Moore"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1964", "sv": "Publicerad 1964", "en": "Published 1964"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7170 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/didrichsen_atomi_kesa.jpg | Atom Piece -niminen teos on pronssivalos kuuden teoksen sarjasta. Henry Moore teki sen esityönä suurikokoiselle Ydinvoima - teokselle, joka on sijoitettuna Chicagon yliopiston kampukselle.Teeman edeltäjinä voidaan pitää kypäräaiheisia teoksia, jonka ensi variaation Moore teki toisen maailmansodan pommitusuhan alla. Atom Piece -teoksen voi nähdä kypäränä tai pääkallona ehkä myös sienimäisenä muodostelmana. Siinä on keskittynyttä voimaa ja uhkaa, mutta liikkeen ja suurenemisen vaikutelma puuttuu. Teoksen korkeus on 122 cm. Moore piti kuvanveistoa aiheiden ja muotojen staattisena ilmaisukeinona.Ks. myös Henry Mooren Reclining Figure with Pedestal (Lepäävä hahmo jalustalla) -veistosta Didrichsenin pihalla.Teos kuuluu Didrichsenin taidemuseon kokoelmiin. | 'Atomic Work' is a bronze casting from a series of six works. Henry Moore produced the work as a study for the large work 'Nuclear Energy', located on the Chicago University campus.The predecessors of the theme are helmet-like works. The first variation of which was created by Moore under the threat of bombardment during the Second World War.'Atomic' work can be interpreted as a helmet, or a skull, or even a mushroom-like formation. It is a concentration of power and threat, without giving an impression of movement and expansion. Moore considered sculpturing as a static expression of themes and forms.The work belongs to the collections of the Didrichsen Art Museum.See also 'Reclining Figure on a Pedastal'. | Atom Piece, työskentelymalli Ydinvoima-teosta varten | Atomiteos / Atom Piece | Didrichsenin taidemuseo, Veistospuisto, Kuusisaari | Didrichsens konstmuseum, Granö. | http://hamhelsinki.fi/sculpture/atom-piece-tyoskentelymalli-ydinvoima-teosta-varten-henry-moore/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/atom-piece-tyoskentelymalli-ydinvoima-teosta-varten-henry-moore/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/atom-piece-tyoskentelymalli-ydinvoima-teosta-varten-henry-moore/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.701684+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["kuusisaari"]} | Point | 24.856304 | 60.18533 | Henry Moore: Atom Piece, työskentelymalli Ydinvoima-teosta varten, 1964. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Atomverk, arbetsmodell för verket Kärnkraft | Henry Moore: Atomverk, arbetsmodell för verket Kärnkraft, 1964. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Atomverk är en bronsavgjutning ur en serie av sex verk. Henry Moore gjorde den som förarbete inför det stora verket Atomkraft som finns på Chicago universitets kampus.Den första versionen av verk med hjälm-motiv gjorde Moore under II världskrigets bomdhot. Atomverket kan tolkas som en hjälm eller dödsskalle, kanske t.o.m. som en svampaktig formation. I skulpturen går att finna ett uttryck för centraliserad styrka och hot, men en inverkan av rörelse fattas. Verket mäter 122cm och det ingår i Didrichsens konstmuseums samling. | Henry Moore: Atom Piece, 1964. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23398 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Bernard Meadows", "sv": "Konstn\u00e4r Bernard Meadows", "en": "Artist Bernard Meadows"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1962", "sv": "Publicerad 1962", "en": "Published 1962"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7012 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/Augustus-1-f.jpg | Bernard Meadows aloitti Henry Mooren assistenttina ja saavutti maailmanmainetta 1950-1960-luvuilla. Hän piti tuolloin näyttelyitä Lontoossa ja New Yorkissa sekä edusti maataan kahdesti Venetsian Biennaalissa. Perfektionistina hän teki pitkän uransa aikana vain sata veistosta. Mutta hänen teostensa laatu onkin tasaisempi kuin taiteilijoilla yleensä. Hänen ilmaisuaan on luonnehdittu "pelon geometriaksi". Hän käytti eläinhahmoja ilmaisemaan inhimillisiä tunteita etenkin kukkoja ja rapuja. Näin hän haki omaa ääntään veistäjänä ja irrottautui Henry Mooren vaikutuksesta. Hän kuvasi parittelevia eläimiä ja aseistettuja hahmoja. Vasta 1970-80-luvun tuotannossa on enemmän vaihtelua ja sensuellimpi lähestymistapa veistosten ja piirrosten eroottisiin elementteihin.Augustus on robottimainen nelikulmainen hahmo, jonka kyljistä töröttää pistäviä piikkejä. Pää on pieni ja kirvesmäinen. Itsevaltias jumalhallitsija on muuttunut tappokoneen muotoiseksi. Veistoksen mitat 165 x 107cm.Teos kuuluu Didrichsenin taidemuseon kokoelmiin. | Bernard Meadows began his career as Henry Moore's assistant and achieved worldwide recognition during the 1950s and 60s. At the time he held exhibitions in London and New York and even represented Finland at two Venice Biennals. A renowned perfectionist, he made a mere 100 works during his career-but all reflect the artist's highest standards. His artistic expression is characterised by a "field of geometry". He portrayed animal characters to express human feelings in particular cocks and crabs. In this way, he brought his own voice to the sculptures distinguishing his works from those of Moore in such forms as mating creatures and armed figures. From the 1970s and 80s onwards his works include more variations of a more sensual approach and drawings with erotic elements.Augustus is a robotic-like square creature, whose sides are protruding out like stinging prongs. His head is small and axe-like and his autocratic god-like stance has changed to something resembling the form of a killing-machine. The sculpture measures 165 x 107cm.The sculpture belongs to the Didrichsen Art Museum's own collection. | Augustus | Augustus | Didrichsenin taidemuseo, Veistospuisto, Kuusisaari | Didrichsens konstmuseum, Granö | http://hamhelsinki.fi/sculpture/augustus-bernard-meadows/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/augustus-bernard-meadows/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/augustus-bernard-meadows/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.713350+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["kuusisaari"]} | Point | 24.856546 | 60.18493 | Bernard Meadows: Augustus, 1962. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Augustus | Bernard Meadows: Augustus, 1962. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Bernard Meadows började sin karriär som Henry Moores assistent och blev världskänd på 1950-60 -talen. Han hade utställningar i London och New York och representerade sitt land två gånger i biennalen i Venedig. Meadows var perfektionist och gjorde endast ett hundratal skulpturer under sin karriär. Men kvaliteten på hans verk är i genomsnitt enhetligare än hos konstnärer i allmänhet. Hans uttryck har karaktäriserats som "rädslans geometri". Han använde sig av djurfigurer, speciellt tuppar och kräftor, för att uttrycka mänskliga känslor. På detta sätt sökte han efter sin egen röst, sitt eget uttryckssätt som skulptör och frigjorde sig på detta sätt från Henry Moores inflytelse. Han avbildade ofta beväpnade gestalter eller djur som parar sig. Först på 1970-80 -talen ser man mera variation i hans produktion och ett mera sensuellt sätt att närma sig de erotiska elementen i skulpturer och ritningar.Augustus är en robotlik, fyrkantig gestalt. Ur sidorna sticker det ut vassa piggar. Huvudet är litet och yxaktigt. Envåldshärskaren, den gudomliga härskaren har tagit formen av en dråpande maskin.Verket mäter 165 x 107 och materialet är brons. Det ingår i Didrichsens konstmuseums samling. | Bernard Meadows: Augustus, 1962. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23399 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Mario Negri", "sv": "Konstn\u00e4r Mario Negri", "en": "Artist Mario Negri"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1960", "sv": "Publicerad 1960", "en": "Published 1960"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7030 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/Uhripaalu-1-f.jpg | Mario Negri syntyi Tiranossa Italiassa. Hän opiskeli muutamia vuosia Milanossa arkkitehtuuria, ennen kuin kutsuttiin sotaan. Siellä hän joutui vangiksi ja vietti kaksi vuotta keskitysleirillä Saksasssa. Ensinäyttelystään lähtien hän otti paikkansa Italian modernin kuvanveiston kärjessä.Sodan jälkeen Mario Negri ryhtyi kuvanveistäjäksi. Taiteessaan hän ilmentää modernin ihmisen olosuhteita tarkasti, tiukan muodon ja ehdottoman veistoksellisen ilmaisun avulla. Hän pyrki löytämään moraalin ja todellisen tasapainon ihmisen, luonnon ja yhteiskunnan välillä, järkyttävissä tai mystisissäkin olosuhteissa. Puhdaslinjaiset figuurit työntyvät ylöspäin avaruuteen ilmentäen ihmisen perintöosaa olemassaolon draamassa.Uhripaalu todellisena tai symbolisesti ymmärrettynä, on hyvä esimerkki Mario Negrin taiteesta, jonka sukulaisuus sveitsiläisen Alberto Giacomettin tuotannon kanssa on ilmeinen.Uhripaalun materiaali on pronssi ja sen korkeus on 186cm.Teos kuuluu Didrichsenin taidemuseon kokoelmiin. | Mario Negri was born in Tirano, Italy. He studied architecture for several years in Milan before World War II broke out. He was imprisoned and put for two years in a concentration camp in Germany. After his first exhibition he was an important contributor to the modern Italian sculpture movement.Uhripaalu is interpretable as both realistic and symbolic and can be considered a typical example of his work. His work also shows a tendency towards the work of his Swiss relative, Alberto Giacometti.The work belongs to the collections of the Didrichsen Art Museum. | Stele del Offerende (Uhripaalu) | Stele del Offerende (Sacrificial Pole) | Kuusilahdenkuja 1 | Granviksgränden 1 | Kuusilahdenkuja 1 | http://hamhelsinki.fi/sculpture/uhripaalu-mario-negri/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/uhripaalu-mario-negri/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/uhripaalu-mario-negri/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00340 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.728092+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"en": ["symbolistic", "bronze", "Didrichsen Collection", "humans", "modernism"], "fi": ["Didrichsenin taidemuseon kokoelma", "ihmiset", "modernismi", "pronssi", "symbolinen"], "sv": ["Didrichsens konstmuseums samling", "symbolisk", "m\u00e4nniskor", "brons", "modernism"]} | Point | 24.856731 | 60.18512 | Mario Negri: Stele del Offerende (Uhripaalu), 1960. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Stele del Offerende (Offerpåle) | Mario Negri: Stele del Offerende (Offerpåle), 1960. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Mario Negri föddes i Tirano i Italien. Han studerade arkitektur några år i Milano före han blev kallad till krig. Under kriget hamnade han som fånge till ett konsentrationsläger i Tyskland och spenderade två år där. Från och med sin första utställning var det klart att denne konstnär var en av Italiens mest betydelsefulla skulptörer inom den moderna bildhuggarkonsten.Symboliskt eller realistiskt sett och förstådd är Offerpålen ett gott exempel på Mario Negris konst. Vi kan också se tydliga likheter med Alberto Giacomettis produktion i hans konst.Verket ingår i Didrichsens konstmuseums samling. | Mario Negri: Stele del Offerende (Sacrificial Pole), 1960. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23401 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Muu tekij\u00e4noikeuden haltija", "sv": "\u00a9 Upphovsr\u00e4ttens innehavare", "en": "\u00a9 Copyright holder"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Mauno Oittinen", "sv": "Konstn\u00e4r Mauno Oittinen", "en": "Artist Mauno Oittinen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1937", "sv": "Publicerad 1937", "en": "Published 1937"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7172 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/MattiJaakko3.jpg | Munkkiniemen puistotien alussa olevan kahden tornitalon, Munkkiniemen portin, koristeena on toisen kerroksen tasalla pienet atleettiset mieshahmot. Kuvanveistäjä Mauno Oittisen muovaamat pronssiin valetut hahmot näyttävät tervehtivän tulijoita. Veistosten malleina ovat olleet tornien rakennuttajan Martti Sorvarin pojat. Vasemman puoleisella pojalla, Matilla, on kädessään leikkilentokone, ja oikealla Jaakko tähyää taivaalle.Teokset eivät kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin.Peräkkäisinä vuosina 1937 ja 1938 valmistuneet asuinrakennukset suunnitteli rakennusmestari V.G.Linnapuomi. Molempien talojen kaupunginpuoleisen seinän yläosaa koristaa parvekeräystään levyiset lentäviä joutsenia esittävät freskot. Munkkiniemen portti -idea sisältyy myös Eliel Saarisen tekemään Munkkiniemi-suunnitelmaan, joka ei kokonaisuutena toteutunut. Mauno Oittisen tunnetuin teos lienee Hyvinkään tunnukseksi muodostunut Nosturinhitsaajia työssään (1962). Oittinen on tehnyt myös Kajaanin Elias Lönnrotin muistomerkin (1940) sekä pronssisen Siirtolaisuus monumentin, jonka toinen osa on sijoitettu Hankoon. Siinä kolme joutsenta nousee lentoon. Teoksen toinen osa on Floridan Lake Worthissa. Siinä kaksi joutsenta laskeutuu. | At the beginning of the road named Munkkiniemen puistotie are two, towered houses at what is known Munkkiniemen portin (transl. the gate of Munkkiniemi). Two little athletic male characters are visible on the level of the second floor. The sculptor, Mauno Oittinen, intended the bronze cast characters to greet the visitors arriving at the building. Models for the sculptures were the sons of the builder of the towers, Martti Sorvari. On the left side is his son Matilla, who yields a play airplane in his hands. On the right is Jaakko, who is gazing towards the sky with one arm raised.The works don't belong to the collections of the Helsinki Art Museum.The residential buildings were created one after another in the years 1937 and 1938 by building master V.G. Linnapuomi. Situated facing the city, a fresco of flying swans decorates the balcony, railings, and upper walls. The idea for the Munkkiniemi Gate area also included Eliel Saarinen's plans for Munkkiniemi, which were not realised to completion.Mauno Oittinen's best known work is probably Hyvinkää's Nosturinhitsaajia (transl. Crane Welder) of 1962. Oittinen also created Elias Lönnrot's memorial in Kajaani (1940) and a bronze monument dedicated to migrants which was transferred to the town of Hanko in West Finland. The three swans in this work are taking flight. The works second part is located in Florida's Lake Worth, in which two swans are portrayed taking flight. | Matti ja Jaakko | Matti ja Jaakko / Matti and Jaakko | Munkkiniemen puistotie 1 ja 2, Munkkiniemi | Munksnäs allén 1 och 2, Munkkiniemi | Munkkiniemen puistotie 1 and 2, Munkkiniemi | http://hamhelsinki.fi/sculpture/matti-ja-jaakko-mauno-oittinen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/matti-ja-jaakko-mauno-oittinen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/matti-ja-jaakko-mauno-oittinen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00330 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.757494+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["julkisivu"]} | Point | 24.88396 | 60.196957 | Mauno Oittinen: Matti ja Jaakko, 1937-38. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Matti och Jaakko | Mauno Oittinen: Matti och Jaakko, 1937-38. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | I början av Munksnäs Allén finns två hus vars fasader pryds av två små atletiska mansfigurer. Figurerna är gjorda av Mauno Oittinen och är gjutna i brons. De ser ut som om de hälsade på dem som går förbi. Som modell för skulpturerna har varit byggherre Martti Sorvaris söner. Den vänstra pojken, Matti, har ett leksaksflygplan i handen. Jaakko, pojken till höger, står och kisar uppåt mot himmlen.Skulpturerna ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling.Byggnaderna planerades av arkkitekt U.G. Linnanpuomi och den ena blev färdig 1937 och den andra 1938. Fresker med flygande svanar pryder båda husens gatufasader.Mauno Oittinens mest kända verk torde vara "Nosturinhissaajia työssään" i Hyvinge från år 1962. Han har också gjort Elias Lönnrots minnesmärke (1940) i Kajaani och "Siirtolaisuus monumentti" (fritt övers. Emigrant monumentet) i Hangö. Verket består av två delar och föreställer tre flygande svanar. Den andra delen finns i Lake Worth i Florida och föreställer två svanar som håller på att landa. | Mauno Oittinen: Matti and Jaakko, 1937-38. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23402 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 W\u00e4in\u00f6 Aaltonen", "sv": "Konstn\u00e4r W\u00e4in\u00f6 Aaltonen", "en": "Artist W\u00e4in\u00f6 Aaltonen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 2000", "sv": "Publicerad 2000", "en": "Published 2000"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7192 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/KuvaPuuttuu.versio2.jpg | Kuvanveistäjä Wäinö Aaltonen on tehnyt useita Sibeliuksen muotokuvia, jotka perustuvat samaan ajankohtaan. Alun perin valtio tilasi säveltäjän 70-vuotispäivän johdosta kuvanveistäjältä Sibeliuksen marmorisen muotokuvan, josta taiteilija teki myös pronssi-toisinnon. Sibelius istui muotokuvan mallina Wäinö Aaltosen ateljeessa v. 1935.Myöhemmin Wäinö Aaltonen valmisti Sibeliuksen muotokuvasta n. metrin korkuisen variaation, jonka pronssivalos on ollut Rio de Janeiron taideakatemian omistuksessa vuodesta 1965. Tuolloin Aaltonen tuli valituksi akatemian jäseneksi.Wäinö Aaltosen perikunnan ja Gyllenbergin taidemuseon toimesta tästä muunnelmasta on otettu uusi pronssivalos 1999. Museon pihaan sijoitettuna teos toimii vastaparina siellä ennestään olevalle, niin ikään Aaltosen tekemälle, Aleksis Kiven muotokuvalle.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | The sculptor Wäinö Aaltonen made several portaits of Sibelius during the same period. Originally, the State commissioned a marble portrait of the composer to celebrate his 70 year birthday, from which the artist made a bronze copy. Sibelius sat as a model for Wäinö Aaltosen in his studio in 1935.Later on, Wäinö Aaltonen made a metre-high variation of the portrait, of which a bronze cast was placed in ownership of the Art Academy of Rio de Janeiro in 1965. Aaltonen later became an academic member of the Academy.Together with Wäinö Aaltonen's heirs, Gyllenberg's Art Museum cast a new bronze of the work in 1999. The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Sibeliuksen muotokuva | Sibelius portrait | Villa Gyllenbergin piha, Kuusisaarenpolku 11, Kuusisaari | Villa Gyllenbergs gård, Granö | http://hamhelsinki.fi/sculpture/sibeliuksen-muotokuva-waino-aaltonen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/sibeliuksen-muotokuva-waino-aaltonen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/sibeliuksen-muotokuva-waino-aaltonen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.769658+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {} | Point | 24.85227 | 60.18386 | Sibelius porträtt | Skulptör Wäinö Aaltonen har gjort ett flertal porträtt av Sibelius som alla härstammar från samma tidsperiod. Ursprungligen var det staten som beställde en porträttbyst i marmor av Aaltonen till äran av Sibelius 70-års dag. Konstnären gjorde därtill ett duplikat i brons av denne. Sibelius satt modell för Aaltonen i hans ateljee år 1953.Senare gjorde Aaltonen en variation på ungefär en meter av porträttet. Detta verk har varit i Rio de Janeiros konstakademis ägor ända sedan 1965, då Aaltonen blev vald till akademins medlem.Wäinö Aaltonens arvingar och Gyllenbergs konstmuseum tog initiativet till en ny bronsgjutning av Sibelius porträtt år 1999. På museets gård finns från förut en porträttbyst av Aleksis Kivi, också gjord av Aaltonen.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23403 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Tuntematon/Ok\u00e4nd/Unknown", "sv": "Konstn\u00e4r Tuntematon/Ok\u00e4nd/Unknown", "en": "Artist Tuntematon/Ok\u00e4nd/Unknown"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1950", "sv": "Publicerad 1950", "en": "Published 1950"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6921 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/Lauttasaarenkarhu.vaaka.jpg | Istuvan karhun arvoitus on vuosikymmenien ajan kiehtonut Lauttasaaren asukkaita. Paikallaan Isokaari 11 pihassa se on löytänyt tiensä etenkin paikallisten koululaisten sydämiin. Sitä tullaan tervehtimään ja sen vieressä poseerataan. Koulun päätöstilaisuuksista sille tuodaan ruusuja.Karhu-veistoksen materiaali on betoni. Veistos on ilmeisesti peräisin 1930-luvulta. Sen tekijästä ei ole varmaa tietoa. Perimätiedon mukaan sen on saanut syntymäpäivälahjaksi henkilö, joka on asunut talossa 1950-luvulla.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | The history of the Sitting Bear has been a mystery for the Lauttasaari residents for decades. It is now situated in the yard of Isokaari 11, but above all has found a secure place in the heart of the school children. They come by to visit and greet the bear or to pose for photographs beside him. At the end of the school year he is brought roses. The sculpture is made of concrete.The architect of the house at Isokaari 11 Else Aropaltio remembers that the widow Annie Rainio moved to an apartment in Isokaari in May 1950 and brought the sculpture with her. Mr. Rainio received the sculpture as a 60th birthday present in the year of 1935. In the Rainio family possession is an old photo of the family sitting around the bear sculpture.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Lauttasaaren karhu | Istuva karhu / Sitting Bear | Isokaari 11, Lauttasaari | Storsvängen 11, Lauttasaari | Isokaari 11, Lauttasaari | http://hamhelsinki.fi/sculpture/lauttasaaren-karhu-tuntematonokandunknown/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/lauttasaaren-karhu-tuntematonokandunknown/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/lauttasaaren-karhu-tuntematonokandunknown/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00200 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.781973+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["karhu", "betoni"], "en": ["bear"], "sv": ["bj\u00f6rn"]} | Point | 24.867437 | 60.15717 | Lauttasaaren karhu. Tekijä ja tekovuosi tuntematon. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: HAM Helsingin taidemuseo | Sittande björn | Sittande björn. Konstnär okänd. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: HAM Helsingfors konstmuseum | Den sittande björnens gåta har förundrat och fängslat drumsöbor redan i femtio år. Björnen håller dock hemligheten för sig själv. På sin plats på Storsvängen 11 har den funnit sin plats speciellt i skolelevernas hjärtan. Drumsöborna hälsar på sin björn, fotograferar och poserar vid den och hämtar rosor till den under skolavslutningarna. Björnens material är betong.Arkitekten Else Aropaltio, som ritat husen på Storsvängen 11, minns att familjen Rainio flyttade till lägenheten på Storsvängen i maj 1950 och hämtade skulpturen med sig. Björnen var en födelsedagsgåva till familjens far på dennes 60-års dag år 1935.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Sitting Bear. Artist unknown. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: HAM Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23410 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Into Saxelin", "sv": "Konstn\u00e4r Into Saxelin", "en": "Artist Into Saxelin"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1921", "sv": "Publicerad 1921", "en": "Published 1921"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7105 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/maalaistentalo1-f.jpg | Maalaistentalon pääoven molemmin puolin, tiilisten pilarien päissä, seisovat punagraniitista veistetyt mies- ja naisfiguurit. Hahmoilla on käsissään maalaisammatteihin viittaavia attribuutteja: naisen kainalossa on lyhde ja toisessa kädessä sirppi, miehellä taas on kylvövakka oikealla kupeella. Graniittifiguurit ovat kuvanveistäjä Into Saxelinin veistämiä. Maalaistentalo valmistui kesällä 1921.Into Saxelin syntyi Hämeenlinnassa tehtailijaperheeseen ja kuoli Pariisissa äkilliseen sairauteen parhaassa luomisvaiheessa. Hän ehti kuitenkin saavuttaa mainetta kuvanveistäjänä. Hänen tuotantoonsa kuuluu joitakin muotokuvia sekä julkisia teoksia kuten Oulun vapaudenpatsas, Yllätys-niminen veistos Helsingin Meilahdessa ja Virossa kaatuneiden suomalaisten muistomerkki Helsingin Vanhassa kirkkopuistossa.Veistokset eivät kuulu Helsingin taidemuseon kokoelmaan. | On both sides of the main entrance to the Maalaistentalo building are brick columns with a male and a female figure on top. Sculpted from red granite, both figures' attributes refer to agricultural professions: the woman holds a sheaf under her arm and a sickle in one hand, the man holds a sowing basket at his right side. The granite figures were created by the sculptor Into Saxelin. The Maalaistentalo building ('Country People's House') was completed in spring 1921.Into Saxelin was born in Hämeenlinna to an industrialist family, and died of a sudden illness in Paris at the height of his creativity. He nevertheless had time to attain recognition as a sculptor. His works include some portraits and public works, such as the Statue of Freedom in Oulu, a piece called The Surprise in Meilahti in Helsinki, and a memorial to Finnish soldiers who died in the Estonian war of independence, erected in the Old Church Park in Helsinki.The sculptures do not belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Maalaisten talon julkisivuveistokset | Maalaisten talon julkisivuveistokset / Sculptures on the facade of Maalaistentalo | Simonkatu 6, Kamppi | Simonsgatan 6, Kampen | http://hamhelsinki.fi/sculpture/maalaisten-talon-julkisivuveistokset-into-saxelin/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/maalaisten-talon-julkisivuveistokset-into-saxelin/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/maalaisten-talon-julkisivuveistokset-into-saxelin/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00100 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.836347+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"sv": ["fasad", "granit"], "en": ["facade", "granite"], "fi": ["julkisivu", "graniitti"]} | Point | 24.936995 | 60.16922 | Into Saxelin: Maalaisten talon julkisivuveistokset, 1921. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Maalaistentalos fasadskulpturer | Into Saxelin: Maalaistentalos fasadskulpturer, 1921. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | På bägge sidor om huvudentrén till Maalaistentalo står en mans- och en kvinnofigur i röd granit uppe på två tegelpelare. I händerna håller de attribut som hänvisar till lantarbeten: Kvinnan har en kärve under ena armen och en skära i andra handen medan mannen bär en såddskäppa vid sin högra sida. Granitfigurerna är skapade av skulptören Into Saxelin. Maalaistentalo blev färdigt sommaren 1921.Into Saxelin föddes i Tavastehus till en fabrikörsfamilj och dog under sin bästa skapande period av en plötslig sjukdom i Paris. Han hann ändå vinna berömmelse som skulptör. Hans produktion består av enstaka porträtt samt offentliga verk som frihetsstatyn i Uleåborg, skulpturen Överraskning i Mejlans i Helsingfors och minnesmärket i Gamla kyrkoparken över finländare som stupat i Estland.Skulpturerna hör inte till Helsingfors konstmuseums samling. | Into Saxelin: Sculptures on the facade of Maalaistentalo, 1921. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23415 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Eila Hiltunen", "sv": "Konstn\u00e4r Eila Hiltunen", "en": "Artist Eila Hiltunen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1980", "sv": "Publicerad 1980", "en": "Published 1980"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7005 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/turbulenssi1.jpg | Eila Hiltusen Turbulenssi-niminen teräsveistos sijaitsee Didrichsenin taidemuseon veistospuistossa. Aiemmin veistos oli taiteilijan ateljeekodin edustalla Munkkiniemessä, josta se siirrettiin veistospuistoon marraskuussa 2005. Helsingin Kuusisaaressa sijaitsevan taidemuseon puistossa on myös Hiltusen teokset Auringonkukkapelto ja Cresendo. Ulkoveistosten lisäksi Didrichsenin taidemuseon kokoelmiin kuuluu muitakin Eila Hiltusen veistoksia. | Eila Hiltunen's sculpture entitled Turbulence was a work represented at the artist's home studio in Munkkiniemi. It was taken to it's present location at the Didrichsen Art Museum's sculpture park in November 2005. The art museum, which is situated in Kuusisaari (a district in Helsinki) has two other works from the artist displayed in the grounds of the museum, Sunflower Field and Cresendo. | Turbulenssi | Turbulenssi / Turbulence | Kuusilahdenkuja 1 | Granviksgränden 1 | Kuusilahdenkuja 1 | http://hamhelsinki.fi/sculpture/turbulenssi-1980-luku-eila-hiltunen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/turbulenssi-1980-luku-eila-hiltunen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/turbulenssi-1980-luku-eila-hiltunen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00340 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.888657+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["kuusisaari", "ter\u00e4s"], "en": ["kuusisaari"], "sv": ["kuusisaari"]} | Point | 24.856731 | 60.18512 | Eila Hiltunen: Turbulenssi, 1980. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Turbulens | Eila Hiltunen: Turbulens, 1980. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Eila Hiltunens stålskulptur Turbulens finns i skulpturparken vid Didrichsens konstmuseum. Den stod tidigare framför konstnärens ateljéhem i Munksnäs, varifrån den flyttades i november 2005. I konstmuseets park på Granö i Helsingfors finns också Hiltunens verk Solrosfält och Cresendo. Utöver uteskulpturerna har Didrichsens konstmuseum också andra verk av Eila Hiltunen i sina samlingar. | Eila Hiltunen: Turbulence, 1980. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23426 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Aimo Tukiainen", "sv": "Konstn\u00e4r Aimo Tukiainen", "en": "Artist Aimo Tukiainen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1961", "sv": "Publicerad 1961", "en": "Published 1961"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7009 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/aimo-tukiainen-torielamaa.jpg | Torielämää Hakaniemessä on Aimo Tukiaisen suunnittelema veistosreliefi Hakaniemen metroaseman sisäänkäyntitason seinällä. Reliefi kuvaa lintuperspektiivistä toria; telttoja ja kojuja. Metallista hitsattu teos edusti abstraktilla ilmaisullaan ja teknisellä toteutuksellaan uutta suuntausta Suomen veistotaiteessa. Vastaavanlaista hitsaustekniikkaa ja ilmaisua käytti samoihin aikoihin myös kuvanveistäjä Eila Hiltunen Suomen Pankin suihkukaivossa (1961).Torielämää Hakaniemessä -teoksessa erikoista on sen valaisu. Veistos saa uuden ilmeen pimeällä, kun toritelttojen kattojen alle kätkettyjen lamppujen valo pilkahtaa esiin. Tukiainen käytti myöhemmin samantapaista valaisutapaa myös Miina Sillanpää -muistomerkissä Tokoinrannassa.Veistosreliefin laatta kertoo teoksen entisestä omistajasta. Teos kuului alkuaan Postipankin taidekokoelmiin ja on pankin omistajavaihdosten jälkeen luovutettu Helsingin kaupungin liikennelaitokselle. Alun perin se oli hankittu ja sijoitettu Postipankin vastavalmistuneen toimitalon, Siltavuorenkatu 16, ulkoseinän katutasoon.Kuvanveistäjä Aimo Tukiainen tunnetaan erityisesti Nykytaiteen museo Kiasman edessä olevan Marsalkka Mannerheimin ratsastajapatsaan (1960) tekijänä.Torielämää Hakaniemessä ei kuulu Helsingin taidemuseon kokoelmaan. | Life at the Marketplace is a sculptural relief designed by Aimo Tukiainen. It is mounted on a wall in the entrance level of Hakaniemi metro station. The relief shows a bird's-eye view of Hakaniemi market: canopies and stalls. Made of welded metal, the abstract style and technical execution of the piece represented a new direction in Finnish sculpture. A similar welding technique and idiom was employed around the same time also by the sculptor Eila Hiltunen in the fountain she made for the Bank of Finland (1961). One special feature of Life in the Marketplace is its lighting. When it grows dark, the work is transformed by light shining from lamps hidden under the canopies. Tukiainen later used a similar lighting technique in the memorial to Miina Sillanpää at Tokoinranta.The plaque on the relief tells about the former owner of the piece. The work was formerly in the art collection of the Postipankki bank and, through subsequent changes in the bank's ownership, it was eventually donated to Helsinki City Transport. It was originally acquired for and mounted on the wall of the new offices of the bank at Siltavuorenkatu 16. Life in the Marketplace does not belong to the collections of the Helsinki Art Museum.Sculptor Aimo Tukiainen is perhaps best known for the equestrian statue of Field Marshal Mannerheim (1960) standing in front of the Museum of Contemporary Art Kiasma. | Torielämää Hakaniemessä | Torielämää Hakaniemessä / Life at the Marketplace | Metroasema, Hakaniemi | Hagnäs metrostation | http://hamhelsinki.fi/sculpture/torielamaa-hakaniemessa-aimo-tukiainen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/torielamaa-hakaniemessa-aimo-tukiainen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/torielamaa-hakaniemessa-aimo-tukiainen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:27.013599+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["metro", "reliefi", "hakaniemi", "tori"]} | Point | 24.950855 | 60.179386 | Aimo Tukiainen: Torielämää Hakaniemessä, 1961. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Torgliv i Hagnäs | Aimo Tukiainen: Torgliv i Hagnäs, 1961. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Torgliv i Hagnäs är en väggrelief av Aimo Tukiainen på metrostationens ingångsplan i Hagnäs. Reliefen föreställer torget ur ett fågelperspektiv; tält och torgstånd. Verket är ihopsvetsat av metall och representerade med sitt abstrakta formspråk och tekniska genomförande en ny riktning i finländsk skulpturkonst. Eila Hiltunen använde en liknande svetsningsteknik och ett motsvarande uttryck i fontänen framför Finlands Bank vid samma tid (1961).Det speciella med verket Torgliv i Hagnäs är belysningen. Skulpturen får ett nytt uttryck i mörker, då man kan skymta ljuset från lamporna, gömda under torgtältens tak. Senare använde Tukiainen en liknande belysningsteknik i monumentet över Miina Sillanpää vid Tokoistranden.Plattan som är fäst på reliefen berättar om verkets tidigare ägare. Det hörde ursprungligen till Postbankens konstsamlingar och efter att banken bytt ägare flera gånger skänktes reliefen till Helsingfors stads trafikverk. Ursprungligen var reliefen avsedd för Postbankens nya hus på Broholmsgatan 16, där den satt på ytterväggen i gatunivå.Skulptören Aimo Tukiainen är speciellt känd för ryttarstatyn över Marskalk Mannerheim framför Museet för nutidskonst Kiasma (1960).Torgliv i Hagnäs hör inte till Helsingfors konstmuseums samling. | Aimo Tukiainen: Life at the Marketplace, 1961. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23429 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Matti Peltokangas", "sv": "Konstn\u00e4r Matti Peltokangas", "en": "Artist Matti Peltokangas"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 2006", "sv": "Publicerad 2006", "en": "Published 2006"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7142 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/rauhanturvmuistom_malja_peltokangas3.jpg | Hietaniemen hautausmaan Sankariristin aukiolla paljastettiin YK:n kansainvälisenä rauhanturvaajien päivänä ja Suomen 50-vuotisen rauhanturvaamishistorian kunniaksi muistomerkki kuolleille suomalaisille rauhanturvaajille. Viidenkymmenen vuoden aikana operaatioissa on kuollut yhteensä 45 suomalaista.Kuvanveistäjä Matti Peltokankaan mukaan muistomerkin kolme osaa: kallio, kivimalja ja tekstikivi, kuvastavat rauhanturvaamista. Kallio edustaa suomalaisuutta, turvallisuutta ja vakautta. Malja on spektroliittiä ja sisältää ajatuksen, että rauhanturvaajat ovat arvokkaita kuten timantit. Tekstikivi on puolestaan valmistettu eduskunnan muurikivestä, Kalvolan graniitista, sillä taiteilija halusi jotenkin liittää eduskunnan muistomerkkiin.Maailman ensimmäinen rauhanturvaamisoperaatio, johon osallistui myös Suomen joukkoja, tapahtui Suezilla 1956. Sen jälkeen Suomi on ollut mukana 29 operaatiossa. Suomen asema rauhanturvaajien lähettäjänä on ollut merkittävä.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | In Sankariristi aukio at Hietaniemi's graveyard a memorial was uncovered on the YK International Peacekeeper's Day (29th of May) and to acknowledge the 45 Finns who died during the first 50 years of peacekeeping missions. The first peacekeeping mission in which Finnish peacekeepers participated took place in Suez, Egypt, in 1956. The Finnish contribution proved to be of high significance.There are three elements to the work of sculptor Matti Peltokangas: a rock, a stone vase or vessel and an engraved stone which reflect notions of peacekeeping. The rock represents Finnishness, safety and stability. The vase, or vessel, reflects introspection and inner thought that is so valuable to peacekeeping.The engraved stone is the same stone as that of the parliament building with which the artist makes reference to the parliament and state. The peacekeepers died on duty for state and nation.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Rauhanturvaajien muistomerkki | Rauhanturvaajien muistomerkki / Memorial to the Peacekeepers | Hietaniemen hautausmaa, Sankariristin aukio | Sandudds kyrkogård, Hjältekorset | http://hamhelsinki.fi/sculpture/rauhanturvaajien-muistomerkki-matti-peltokangas/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/rauhanturvaajien-muistomerkki-matti-peltokangas/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/rauhanturvaajien-muistomerkki-matti-peltokangas/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00100 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:27.039878+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["sota", "hautausmaa", "sankari"], "sv": ["krig", "hj\u00e4lte", "kyrkog\u00e5rd"], "en": ["hautausmaa", "sankari", "sota"]} | Point | 24.905357 | 60.172073 | Matti Peltokangas: Rauhanturvaajien muistomerkki, 2006. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Minnesmärke för fredsbevarare | Matti Peltokangas: Minnesmärke för fredsbevarare, 2006. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | På FN:s internationella dag för fredsbevarare, avtäcktes på Sandudds kyrkogård vid Hjältekorset ett minnesmärke för att hedra Finlands fredsbevarande verksamhets jubileumsår. Det har förflutit 50 år sedan Finland för första gången deltog i en fredsbevarande operation, och sedan dess har sammanlagt 45 finländska fredsbevarare omkommit. Skulptören Matti Peltokangas minnesmärke för de avlidna består av tre delar: berget, stenskålen och textstenen. Berget representerar finskhet, trygghet och stabilitet. Skålen är gjord i spektrolit enligt tanken att fredsbevararna är lika värdefulla som diamanter. Textstenen är gjord av riksdagens mursten, eftersom Peltokangas ville sammanbinda riksdagen till minnesmärket.Världens första fredsbevarande operation, där även finska trupper var med, tog plats i Suez år 1956. Finlands ställning som fredsbevarandenas sändare har varit betydande.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Matti Peltokangas: Memorial to the Peacekeepers, 2006. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23432 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Anna J\u00e4\u00e4meri-Ruusuvuori", "sv": "Konstn\u00e4r Anna J\u00e4\u00e4meri-Ruusuvuori", "en": "Artist Anna J\u00e4\u00e4meri-Ruusuvuori"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 2008", "sv": "Publicerad 2008", "en": "Published 2008"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4r", "en": "\u00a9 Artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7010 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | https://www.hamhelsinki.fi/wp-content/uploads/2018/02/Lastensiirrot-laatta-2008_Anna_Jäämeri-Ruusuvuori_kuvaTeijaMononen_HAM.jpg | Elielinaukiolla olevan ravintolarakennuksen rautatieaseman puoleisella seinällä on muistolaatta, jossa lukee:LASTENSIIRROT 1939-1945HELSINGIN RAUTATIEASEMALTA LÄHETETTIIN SOTAVUOSIEN AIKANA NOIN 13 000 SUOMALAISTA LASTA TURVAAN MUIHIN POHJOISMAIHIN. 8.5.2008HELSINGIN SEUDUN SOTALAPSET RYToisen maailmansodan vuosina Helsingin Rautatieasemalle koottiin suomalaisia lapsia lähetettäväksi turvaan muihin pohjoismaihin, lähinnä Ruotsiin ja Tanskaan. Helsingin seudun sotalapset ry halusi sijoittaa muistolaatan lähelle tätä paikkaa, joka on piirtynyt monen sotaa pakoon lähetetyn pikkulapsen mieleen.Kiitollisuuden osoituksena tanskalaisille kasvattivanhemmilleen suomalaiset sotalapset halusivat pystyttää muistomerkin myös Tanskaan. Kööpenhaminan Churchill-puiston muistokivessä on kuvanveistäjä Gerda Qvistin 1942 suunnittelema muistomedaljonki.Muistolaatta ei kuulu Helsingin taidemuseon kokoelmaan. | Memorial plate to the evacuation of children 1939-1945. THE EVACUATION OF CHILDREN 1939-1945THOUSANDS OF CHILDREN LEFT FOR REFUGE FROM THIS SPOT TO OTHER NORDIC COUNTRIESDURING THE WAR YEARS OF 1939-1945HELSINGIN SEUDUN SOTALAPSET RY (a children support group from the district of HelsinkiThe children received refuge with families in Nordic countries. | Lastensiirrot 1939-1945 -muistolaatta | Lastensiirrot 1939-1945 / Evacuation of children | Elielinaukio 2 | Elielplatsen 2 | Elielinaukio 2 | http://hamhelsinki.fi/sculpture/lastensiirrot-1939-1945-muistolaatta-tuntematonokandunknown/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/lastensiirrot-1939-1945-muistolaatta-tuntematonokandunknown/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/lastensiirrot-1939-1945-muistolaatta-tuntematonokandunknown/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00100 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:27.064045+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"sv": ["minnesplatta", "krig", "krigsbarn"], "en": ["muistolaatta", "sotalapset", "sota"], "fi": ["sota", "muistolaatta", "sotalapset", "sotalapsi"]} | Point | 24.939669 | 60.171417 | Anna Jäämeri-Ruusuvuori: Lastensiirrot 1939-1945 -muistolaatta, 2008. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: HAM Helsingin taidemuseo | Barntransporterna 1939-1945 -minnesplatta | Anna Jäämeri-Ruusuvuori: Barntransporterna 1939-1945 -minnesplatta, 2008. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: HAM Helsingfors konstmuseum | Till minne för barnen som sändes till Sverige och Danmark lyder följande text på svenska och finska:BARNTRANSPORTERNA 1939-1945FRÅN HELSINGFORS JÄRNVÄGSSTATION SÄNDES UNDER KRIGSÅREN OMKRING 13 000 FINSKA BARN UNDAN KRIGET TILL DE ÖVRIGA NORDISKA LÄNDERNA.8.5.2008HELSINGFORS NEJDENS KRIGSBARN RF | Anna Jäämeri-Ruusuvuori: Memorial plate to the evacuation of children 1939-1945, 2008. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: HAM Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23440 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Ann Sundholm", "sv": "Konstn\u00e4r Ann Sundholm", "en": "Artist Ann Sundholm"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 2006", "sv": "Publicerad 2006", "en": "Published 2006"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7050 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/sundholm-keidas15_f.jpg | Keitaat ovat vilvoittavia levähdyspaikkoja hiekka-aavikoiden paahteessa. Niin myös keitaassa Helsingin Arabianrannassa kolme leijonaa lepäilee oranssin valon alla, raukeina kuin Saharan helteen uuvuttamina.Kullanväriset, noin nelimetriset leijonat on valettu betonista. Veistoksen soikeaa mukulakivialustaa kiertää syvennys virtaavalle vedelle. Taiteilija Ann Sundholm toivoo teoksensa olevan virikkeellinen ja rauhoittava keidas urbaanissa miljöössä liikenteen ja hälinän keskellä. Syvää unta nukkuvat leijonat välittävät suurta lämpöä ja rauhaa.Taidesäätiö Pro Artibuksen taidehanke julkistettiin 29. syyskuuta 2006 Jan-Magnus Janssonin aukiolla Arcada-koulurakennuksen pääsisäänkäynnin edustalla Arabianrannassa. | Oases are typically cool rest places in the heat of sand deserts. But in Helsinki's Arabianranta there is an oasis giving refuge to three lions resting drowsily, exhausted in the sweltering heat, under a warm orange light-just as if in the Sahara.The gold-coloured, almost 4-metre large, lions are made from cast concrete. The oval on which the lion sculptures rest is of cobble stone providing an intricate form and winding course for running water. The artist, Ann Sundholm, intended that the presence of the sculptures would provide both a stimulating and a restful oasis in the urban milieu amongst the traffic and general hubbub. The lions in their deep sleep, or drowsy state, should therefore transmit a warmth and peace.The work was commissioned by the art foundation Pro Artibus and inaugurated on 29th September 2006 in the Jan-Magnus Jansson place at the entrance of the Arcada school building. | Keidas | Keidas / Oasis | Jan-Magnus Janssonin aukio, Arabianranta | Jan-Magnus Janssons plats, Arabiastranden | http://hamhelsinki.fi/sculpture/keidas-ann-sundholm/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/keidas-ann-sundholm/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/keidas-ann-sundholm/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00560 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:27.130028+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"en": ["concrete"], "fi": ["ammattikorkea", "betoni"], "sv": ["beton"]} | Point | 24.966587 | 60.20141 | Ann Sundholm: Keidas, 2006. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Oasen | Ann Sundholm: Oasen, 2006. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Stiftelsen Pro Artibus. Fastighets Ab Arcada Nova. | Ann Sundholm: Oasis, 2006. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23447 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Eero Hiironen", "sv": "Konstn\u00e4r Eero Hiironen", "en": "Artist Eero Hiironen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 2005", "sv": "Publicerad 2005", "en": "Published 2005"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6948 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/Hiironen-Vesiportti2_f.jpg | Kuvanveistäjä, professori Eero Hiirosen veistos Vesiportti sijaitsee Didrichsenin taidemuseon veistospuistossa.Teoksen materiaalina on käytetty haponkestävää terästä. Eero Hiirosen pitkäaikaisena inspiraation lähteenä on ollut sisäsuomalainen järvi. Vesiaiheisilla teoksillaan hän pyrkii kuvaamaan veden muotoja ja heijastuksia.Didrichsenin taidemuseon kokoelmiin on ennen lahjoitusta kuulunut kahdeksan Eero Hiirosen teosta. Museo on esitellyt Hiirosen teoksia useaan otteeseen sekä järjestänyt kuvanveistäjän yksityisnäyttelyn vuonna 1999.Didrichsenin taidemuseo vastaanotti veistoksen lokakuussa 2006. | Donated works from the sculptor Professor Eero Hiironen have long complemented the sculpture park of the Didrichsen Art Museum. At the beginning of October 2006, a new work named Water Gate was acquired (dated from 2005), which furthered the cooperation between Hiironen and the Didrichsen Art Museum.The Didrichsen Art Museum had often previously shown works by Hiironen and had organised a solo exhibition of the artist's work in the year 1999. Before this donation, the Didrichsen Art Museum's collection included eight of Eero Hiironen's works, some of which are on permanent display in the museums open-air and indoor-exhibition spaces.Water gate is made from acid-free steel. | Vesiportti | Vesiportti / Water Gate | Kuusilahdenkuja 1 | Granviksgränden 1 | Kuusilahdenkuja 1 | http://hamhelsinki.fi/sculpture/vesiportti-eero-hiironen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/vesiportti-eero-hiironen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/vesiportti-eero-hiironen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00340 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:27.224914+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {} | Point | 24.856731 | 60.18512 | Eero Hiironen: Vesiportti, 2005. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Vattenporten | Eero Hiironen: Vattenporten, 2005. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Skulptören, professor Eero Hiironens verk Vattenporten finns i skulpturparken vid Didrichsens konstmuseum. Verkets är gjort i syrafast stål. Sjöarna i det inre av Finland är en inspirationskälla för Eero Hiironen sedan länge tillbaka. Med sina vattenmotiv försöker han uttrycka vattnets former och speglingar.Konstmuseets samlingar omfattade åtta verk av Hiironen redan innan donationen av Vattenporten. Museet har i flera repriser presenterat arbeten av Hiironen samt arrangerat konstnärens separatutställning 1999.Didrichsens konstmuseum fick skulpturen i oktober 2006. | Eero Hiironen: Vesiportti / Water Gate, 2005. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23448 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Johanna H\u00e4iv\u00e4oja", "sv": "Konstn\u00e4r Johanna H\u00e4iv\u00e4oja", "en": "Artist Johanna H\u00e4iv\u00e4oja"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 2002", "sv": "Publicerad 2002", "en": "Published 2002"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6959 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/muistolehto4.jpg | Johanna Häiväojan veistos Sinä verhoudut valoon kohoaa jylhien kuusien ympäröimänä Hietaniemen hautausmaan vuonna 2003 käyttöön otetussa muistolehdossa. Enkelin siiven muotoa muistuttavan teoksen materiaalina taiteilija on käyttänyt alumiinipronssia eli kuproalumiinia. Veistos ei kuulu Helsingin taidemuseon kokoelmaan.Kuvanveistäjä Johanna Häiväoja asuu ja työskentelee Ranskassa. | Johanna Häiväoja's sculpture You Shroud the Light is situated on a slight hill in the pine tree environs of the Hietaniemi graveyard. It was placed in the peaceful environment in 2003 and is reminiscent of the wings of the angel. It is made from aluminium bronze, a metal-coloured copper aluminium. The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Sinä verhoudut valoon | Sinä verhoudut valoon / You Shroud the Light | Hietaniemen hautausmaa, sirottelualue | Sandudds begravningsplats, sirottelualue | Hietaniemen hautausmaa, sirottelualue | http://hamhelsinki.fi/sculpture/sina-verhoudut-valoon-johanna-haivaoja/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/sina-verhoudut-valoon-johanna-haivaoja/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/sina-verhoudut-valoon-johanna-haivaoja/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00100 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:27.238875+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {} | Point | 24.909239 | 60.17084 | Johanna Häiväoja: Sinä verhoudut valoon, 2002. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Du sveper in dig i ljus | Johanna Häiväoja: Du sveper in dig i ljus, 2002. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Johannas Häiväojas skulptur Du sveper in dig i ljus reser sig omgiven av ståtliga granar vid minneslunden som togs i bruk på Sandudds begravningsplats 2003. Verket, som påminner om en ängels vinge, är gjort i aluminiumsbrons. Det ingår inte i Helsingfors konstmuseums samling. Skulptören Johanna Häiväoja bor och arbetar i Frankrike. | Johanna Häiväoja: You Shroud the Light, 2002. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23449 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Jari M\u00e4nnist\u00f6", "sv": "Konstn\u00e4r Jari M\u00e4nnist\u00f6", "en": "Artist Jari M\u00e4nnist\u00f6"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 2006", "sv": "Publicerad 2006", "en": "Published 2006"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6982 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/rakuuna.jpg | Suomen itsenäisyyden alkuvuosina 1918-1921 Kampissa sijaitsevassa Turun kasarmissa majaili Uudenmaan rakuunarykmentti, josta rakennuksen seinään kiinnitetty Rakuuna-reliefi muistuttaa. Silloisen kasarmin alueesta on jäljellä enää tämä vanha talousrakennus, joka on toiminut mm. linja-autoasemana. Tällä hetkellä rakennuksessa on muun muassa Helsingin kaupunkisuunnitteluviraston info- ja näyttelytila Laituri.Pronssireliefiin on kuvattu hevosen kiinnityslenkki, jonka kuvanveistäjä on suhteuttanut Marsalkka Mannerheimin ratsastajapatsaan hevoseen. Kiinnityslenkissä on kuvattuina neljä symbolia: yläosassa neliömäinen rakuunatunnus, alhaalla hevonen, oikealla rakuunamiekka ja vasemmalla rakuunoiden tunnusomainen "luurankotakki".Muistoreliefin paljastustilaisuus oli 7.9.2006. Reliefi ei kuulu Helsingin taidemuseon kokoelmaan. | In the early years of Finnish independence 1918-1921, the Uusimaa Dragoon Regiment was billeted in the Turku barracks in Helsinki. This plaque was mounted here to commemorate the fact. All that remains of the barracks today is this old utility building, which for a long time served as a bus station. One of its current occupants is the City Planning Department's info and exhibition space, Laituri. The bronze relief depicts a horse tie ring, which the artist associates with the horse in Field Marshal Mannerheim's equestrian statue. There are four symbols on the ring: the square dragoon emblem on top, a horse below, a dragoon sword to the right, and the traditional dragoon coat on the left.The commemorative relief was unveiled on 7 September 2006. It does not belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Rakuuna-reliefi | Rakuuna-reliefi / Commemorative relief for the Dragoon Regiment | Kamppi, Narinkkatori | Kampen, Narinken | http://hamhelsinki.fi/sculpture/rakuuna-reliefi-jari-mannisto/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/rakuuna-reliefi-jari-mannisto/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/rakuuna-reliefi-jari-mannisto/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:27.252965+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"en": ["army", "bronze", "war", "independence"], "fi": ["sota", "itsen\u00e4isyys", "pronssi", "armeija"], "sv": ["sj\u00e4lvst\u00e4ndighet", "krig", "brons"]} | Point | 24.93524 | 60.17019 | Jari Männistö: Rakuuna-reliefi, 2006. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Dragon-reliefen | Jari Männistö: Dragon-reliefen, 2006. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Under de första åren av Finlands självständighet 1918-1921 höll Nyländska dragonregementet till i Åbokasernen i Kampen. Reliefen Dragon på husväggen påminner om den tiden. Den här byggnaden, som har varit bland annat busstation, är den enda som kvarstår av det dåvarande kasernområdet. I dag hyser huset bland annat Helsingfors stadsplaneringskontors informations- och utställningslokal Plattformen.Bronsreliefen är försedd med en ring i brons där man tjudrar hästen. Konstnären har gjort ringen i rätt proportion till Mannerheimstatyns häst. På ringen finns fyra symboler: uppe det kvadratiska dragontecknet, nertill en häst, till höger ett dragonsvärd och till vänster dragonernas karakteristiska "benrangelrock". Minnesreliefens avtäckningsceremoni var 7.9.2006. Den ingår inte i Helsingfors konstmuseums samling. | Jari Männistö: Commemorative relief for the Dragoon Regiment, 2006. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23461 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Kari Juva", "sv": "Konstn\u00e4r Kari Juva", "en": "Artist Kari Juva"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1987", "sv": "Publicerad 1987", "en": "Published 1987"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7023 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/mikaelristi.jpg | Kontulan Mikaelin kirkon katolla sijaitsee veistos, joka esittää arkkienkeli Mikaelia. Teos tunnetaan myös nimellä "Ristin tie". Kirkon räystäällä keikkuva viisi metriä korkeaa ristiä pitelevä hahmo on valettu pronssista. Raamatussa ylienkeli Mikael on taivaallisten sotajoukkojen johtaja, joka taistelee pahuutta vastaan.Espoolainen kuvanveistäjä Kari Juva on veistänyt useita julkisia pronssiveistoksia. Näistä kolme sijaitsee Helsingissä. Ne ovat Töölön kirjaston edustalla sijaitseva "Lukusali", Eläintarhan puistikon "Thalia ja Pegasos" ja Väinö Tannerin puiston "Tannerin portti". Juvan kirkollista taidetta on sijoitettu mm. Tampereen Aitolahden uuteen kirkkoon ja Pyhäjoen kirkkoon.Vuonna 1988 käyttöön otetun Kontulan tiilikirkon ovat suunnitelleet Käpy ja Simo Paavilainen.Veistos ei kuulu Helsingin taidemuseon kokoelmaan. | In 1988, the Church of Michael in Kontula situated east of Helsinki city centre, erected a 5-metre, cross-bearing figure. The bronze sculpture is the archangel Michael, after which the church was named. The sculpture is also known as Path of the Cross.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Arkkienkeli Mikael | Enkeli Mikael / Angel Michael | Mikaelinkirkko, Emännänpolku 1, Kontula | Mikaelskyrkan, Husmorsstigen 1, Gårdsbacka | http://hamhelsinki.fi/sculpture/arkkienkeli-mikael-kari-juva/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/arkkienkeli-mikael-kari-juva/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/arkkienkeli-mikael-kari-juva/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:27.360761+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"en": ["bronze", "church"], "sv": ["kyrka", "brons"], "fi": ["pronssi", "kirkko"]} | Point | 25.087107 | 60.23566 | Kari Juva: Arkkienkeli Mikael, 1987. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Niko Lipsanen | Ärkeängeln Mikael | Kari Juva: Ärkeängeln Mikael, 1987. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Niko Lipsanen | På Mikaelskyrkans tak i Gårdsbacka finns en skulptur som föreställer ärkeängeln Mikael. Verket är också känt under namnet "Korsets väg". Den fem meter höga gestalten som håller ett kors uppe på kyrkans takskägg är gjuten i brons. I Bibeln är överängeln Mikael den himmelska arméns härförare som bekämpar ondskan.Skulptören Kari Juva från Esbo har skapat flera offentliga bronsskulpturer. Tre av dem finns i Helsingfors: "Läsesalen" framför Tölö bibliotek, "Thalia och Pegasos" i Djurgårdsparken och "Tanners port" på Väinö Tanners plan. Kyrkokonst av Juva finns bland annat i den nya kyrkan i Aitolahti i Tammerfors och i Pyhäjoki kyrka.Tegelkyrkan i Gårdsbacka är ritad av Käpy och Simo Paavilainen och togs i bruk 1988.Skulpturen hör inte till Helsingfors konstmuseums samling. | Kari Juva: Angel Michael, 1987. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Niko Lipsanen | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23463 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Jan-Erik Andersson", "sv": "Konstn\u00e4r Jan-Erik Andersson", "en": "Artist Jan-Erik Andersson"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 2002", "sv": "Publicerad 2002", "en": "Published 2002"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7164 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/rakastunut-tai-sitten-ei.jpg | Lönnrotinkatu 39:n sisäpihalle on toteutettu kolmentoista kuvataideakatemiasta valmistuneen taiteilijan ja heidän opettajansa Jan-Erik Anderssonin yhteistyöprojekti Rakastunut - tai sitten ei!. Moniosainen teos on tehty suoraan korttelin betonimuuriin. Teos koostuu useammista itsenäisistä töistä, joiden tekniikat ja aiheet vaihtelevat.Aloite muurin kuvittamisesta oli taloyhtiön, joka halusi lisätä pihan viihtyisyyttä. Asukkaat olivat mukana projektin eri vaiheissa kommentoimassa luonnoksia. Teos ei kuulu Helsingin taidemuseon kokoelmaan. | In the back yard of house number 39 at Lönnrotinkatu, thirteen art works realised by the graduates of the Academy of Arts and their teacher Jan-Erik Andersson form a collaboration project In Love - or Not!. The work consists of several individual pieces, with varying material and mediums worked directly on the concrete walls of the yard. The original idea to liven up the yard came from the house association. The residents were active in the project and in different ways were able to contribute to the planning and nature of the artworks for the yard.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Rakastunut - tai sitten ei! | Rakastunut - tai sitten ei! / In Love - or Not! | Lönnrotinkatu 39, sisäpiha | Lönnrotsgatan 39, innergården | Lönnrotinkatu 39, courtyard | http://hamhelsinki.fi/sculpture/rakastunut-tai-sitten-ei-jan-erik-andersson/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/rakastunut-tai-sitten-ei-jan-erik-andersson/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/rakastunut-tai-sitten-ei-jan-erik-andersson/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00180 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:27.377242+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["L\u00f6nnrotinkatu"]} | Point | 24.927822 | 60.16287 | Jan-Erik Andersson ja Kuvataideakatemian opiskelijat: Rakastunut - tai sitten ei!, 2002. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Förälskad - eller också inte! | Jan-Erik Andersson och konststudenter: Förälskad - eller också inte!, 2002. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | På innergården vid Lönnrotsgatan 39 finns ett samarbetsprojekt kallat Förälskad - eller också inte! skapat av tretton utexaminerade konstnärer från Bildkonstakademin och deras lärare Jan-Erik Andersson. Det flerdelade verket har gjorts direkt i kvarterets betongmur. Verket består av många självständiga verk i varierande tekniker och med olika motiv.Det var husbolaget som föreslog att muren skulle dekoreras för att göra innergården mera trivsam. De boende medverkade genom att kommentera skisserna i projektets olika skeden. Verket hör inte till Helsingfors konstmuseums samling. | Jan-Erik Andersson and art students: In Love - or Not!, 2002. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23464 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Howard Smith", "sv": "Konstn\u00e4r Howard Smith", "en": "Artist Howard Smith"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 2007", "sv": "Publicerad 2007", "en": "Published 2007"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7186 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/SmithLiikkumattomiaTanssijoita1PIENI.jpg | Arabianrannan kävelykatua koristaa Howard Smithin ympäristötaideteos, joka koostuu kahdeksasta punaisesta ja oranssinkeltaisesta metalliveistoksesta. Teos on osa taidekatuprojektia, jonka tarkoitus on elävöittää Arabianrannan ympäristöä.Howard Smith on monipuolinen taiteilija, joka käyttää teoksissaan niin kuvanveiston, maalauksen, taideteollisuuden kuin keramiikkataiteen tekniikoita. Smithin taiteen tyypillisiä piirteitä ovat kirkkaat värit ja selkeät muodot. Smith palkittiin Taideteollisuuden Valtionpalkinnolla vuonna 2001.Teos ei kuulu Helsingin taidemuseon kokoelmaan. | Arabianranta's walkway is adorned with Howard Smith's environmental work, which consists of eight red and orange-yellow metal sculptures. The work is part of an art project which was intended to bring the Arabianranta environs to life.Smith is a diverse artist, working with different mediums such as sculpture, paintings, industrial and decorative arts-such as ceramic techniques. Smith migrated from the USA to Finland in 1962. Smith's art typically features illuminous colours and clear lines. He was awarded a prestigous Finnish national art prize, the Taideteollisuuden Valtionpalkinto, in 2001.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Liikkumattomia tanssijoita | Liikkumattomia tanssijoita / Motionless Dancers | Kaj Franckin aukio 2 | Kaj Francks plats 2 | Kaj Franckin aukio 2 | http://hamhelsinki.fi/sculpture/liikkumattomia-tanssijoita-howard-smith/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/liikkumattomia-tanssijoita-howard-smith/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/liikkumattomia-tanssijoita-howard-smith/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00560 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:27.391806+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {} | Point | 24.979412 | 60.20881 | Howard Smith: Liikkumattomia tanssijoita, 2007. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Orörliga dansare | Howard Smith: Orörliga dansare, 2007. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Arabiastrandens gågata pryds av Howard Smiths miljökonstverk, som består av åtta röda och gulorangea metallskulpturer. Verket är en del av ett projekt för en konstgata som ska pigga upp omgivningen i Arabiastranden.Howard Smith är en mångsidig konstnär som i sina verk använder tekniker från såväl skulptur, måleri, konstindustri som keramikkonst. Hans konst präglas av glada färger och klara former. Smith tilldelades statspriset för konstindustri 2001.Verket ingår inte i Helsingfors konstmuseums samling. | Howard Smith: Motionless Dancers, 2007. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23470 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Eila Hiltunen", "sv": "Konstn\u00e4r Eila Hiltunen", "en": "Artist Eila Hiltunen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1981", "sv": "Publicerad 1981", "en": "Published 1981"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7046 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/eilahiltunenkasvujaliekki1.jpg | Nordean konttorin pihalla sijaitsee Eila Hiltusen teos Kasvu ja liekki. Se on tehty ruostumattomasta teräksestä. Korkeudeltaan tämä veistos on 158 cm ja leveydeltään 132 cm.1990-luvulla myös Berliiniin on pystytetty samanlainen, mutta Hiltusen helsinkiläistä veistosta suurempi teräsveistos Kasvu ja liekki. Lehtitalo Constanze Pressehaus osti sen taiteilijalta tämän Berliinin näyttelyn yhteydessä.Eila Hiltusen tunnetuin teos on vuonna 1967 valmistunut Sibelius-monumentti Helsingissä. Hiltunen on tehnyt lukuisia julkisia veistoksia niin Suomeen kuin ulkomaille.Veistos ei kuulu Helsingin taidemuseon kokoelmaan. | This work, placed outside a Nordea Bank branch, is Growth and Flame by Eila Hiltunen. Made of stainless steel, it is 158 cm tall and 132 cm wide. A similar but larger steel sculpture, also called Growth and Flame, was erected in Berlin in the 1990s. It was purchased by Constanze Pressehaus from the artist when she had an exhibition in Berlin.The most famous of all of Eila Hiltunen's works is the Sibelius Monument in Helsinki, completed in 1967. Hiltunen has created numerous public artworks in Finland as well as abroad.This piece does not belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Kasvu ja liekki | Kasvu ja liekki / Growth and Flame | Solnantie 31 | Solnavägen 31 | Solnantie 31 | http://hamhelsinki.fi/sculpture/kasvu-ja-liekki-eila-hiltunen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/kasvu-ja-liekki-eila-hiltunen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/kasvu-ja-liekki-eila-hiltunen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00330 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:27.414322+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"sv": ["st\u00e5l"], "fi": ["ter\u00e4s"], "en": ["steel"]} | Point | 24.879276 | 60.19715 | Eila Hiltunen: Kasvu ja liekki , 1981. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Tillväxt och låga | Eila Hiltunen: Tillväxt och låga, 1981. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Eila Hiltunens verk Tillväxt och låga finns på gårdsplanen till Nordeas kontor i Munksnäs. Skulpturen, som är 158 cm hög och 132 cm bred, är gjord i rostfritt stål. Skulpturen hör inte till Helsingfors konstmuseums samlingEn likadan, men större, stålskulptur restes i Berlin på 1990-talet. Tidningshuset Constanze Pressehaus köpte skulpturen av Hiltunen i samband med hennes utställning i Berlin.Eila Hiltunens mest kända verk är Sibeliusmonumentet i Helsingfors från 1967. Hiltunen har skapat otaliga offentliga skulpturer både i Finland och utomlands. | Eila Hiltunen: Growth and Flame, 1981. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23471 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Sanna Karlsson-Sutisna", "sv": "Konstn\u00e4r Sanna Karlsson-Sutisna", "en": "Artist Sanna Karlsson-Sutisna"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 2005", "sv": "Publicerad 2005", "en": "Published 2005"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7165 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/KuvaPuuttuu.versio2.jpg | Keskuspuistossa vuonna 2005 pidetystä ympäristötaidenäyttely Skutsista jäi paikoilleen Sanna Karlsson-Sutisnan teos Voima ja herkkyys.Karlsson-Sutisna on käyttänyt puuveistoksen lähtökohtana myrskyn katkaisemaa kuusenrunkoa, joka seisoo vielä tukevasti maassa. Luonnonvoimien repimän rungon yläosan Karlsson-Sutisna jätti luonnolliseen tilaansa. Rungon alaosaan hän veisti uutta elämää ja kasvua symboloivan, ikään kuin puun kohdussa olevan sikiöhahmon. Kokonaisuudessaan puunrunko kuvastaa vastakohtaisuuksia: uutta ja vanhaa, alkua ja loppua, sekä nimensä mukaisesti voimaa ja herkkyyttä. Puunrungosta töröttävät tapit ja puikot taiteilija asetteli symbolisesti kaktuksen piikkien tavoin suojaamaan veistoksen herkkää hahmoa.Karlsson-Sutisnan veistokset yhdistyvät usein performanssiin. Myös Voima ja herkkyys -teoksen työstämisen taiteilija aloitti tanssimalla klassisessa Joutsenlampi-asussa. Itse puun veistäminen vaati kuitenkin järeämpiä aseita, kuten sähkösahaa ja erityisiä balilaisia talttoja.Varsinainen Skutsi-näyttely pidettiin 15.7.-30.9.2005 Laakson ratsastusstadionin ja Ruskeasuon urheiluhallien välisellä metsäalueella. Mukana oli töitä 22 taiteilijalta. Näyttelyn teema oli metsä.Kaivopuistossa sijaitsee myös Karlsson-Sutisnan teos Arjen pyhiinvaeltaja.Teos ei kuulu Helsingin taidemuseon kokoelmaan. | Characteristic of Karlsson-Sutisna's work is that she creates art from and for the nature. The environmental landscape work by Sanna Karlsson-Sutisna, Power and Sensitivity, was placed in Helsinki's Central Park in 2005 as part of the art exhibition Skutsi, but then stayed permanently in place after the exhibition. Karlsson-Sutisna used storm inflicted pine tree bases and log that still stands firmly in the ground, to make her wooden sculptures. The force of nature pulled the upper part of the trees and left a natural looking, trunk. The characteristic of the log grew to have a symbolic meaning conveying a new life, like a foetus in a womb. The work consisting of the wooden trunk and its other elements portrays opposites: new and old, beginnings and ends, and also in its name Power and Sensitivity. The artist placed the ripped branches and sticks from the tree symbolically like the thorns of a cactus in the hope of protecting the work from potential threats or harmful predators. The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum.Karlsson-Sutisna often combines her works with Bali dances and masked performances. Similarly in the work Power and Strength, the artist danced in a classical swan ballerina tutu. But the elegance of such gestures is also complemented with tools that the artist uses to create her works, such as electric saws or indigenous chisels used in creating handworks in Bali.The Skutsi exhibition took place 15.7.-30.9.2005 at the Laakso horse riding stadium and in the forest surroundings of the Ruskeasuo sportshall. The works of 22 artists were invloved. The theme of the exhibition was the forest, in which forest culture and its social value and Helsinki's character as a City close to the nature was emphasised.See also Pilgrim of Everyday Life, located in Kaivopuisto. | Voima ja herkkyys | Voima ja herkkyys / Power and Sensitivity | Keskuspuisto | Centralparken | Keskuspuisto | http://hamhelsinki.fi/sculpture/voima-ja-herkkyys-sanna-karlsson-sutisna/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/voima-ja-herkkyys-sanna-karlsson-sutisna/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/voima-ja-herkkyys-sanna-karlsson-sutisna/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00320 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:27.426900+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["kuusi", "luonto", "puu", "ymp\u00e4rist\u00f6taideteos"]} | Point | 24.91153 | 60.21737 | Kraft och känslighet | Sanna Karlsson-Sutsinas verk Kraft och känslighet blev kvar efter miljökonstutställningen Skutsi som ordnades i Centralparken 2005.I sin träskulptur har Karlsson-Sutsina använt en granstam som knäckts i en storm men fortfarande står stadigt rotad. Konstnären lämnade den övre delen av stammen, som drabbats av naturkrafterna, som den var. I stammens nedre del snidade hon en fostergestalt som liksom ligger i trädets livmoder och symboliserar nytt liv och tillväxt. I sin helhet står trädstammen för motsättningar: nytt och gammalt samt som titeln antyder, kraft och känslighet. Karlsson-Sutsina försåg stammen med utstickande tappar och pinnar som likt kaktusens taggar symboliskt skyddar skulpturens känsliga gestalt.Karlsson-Sutsina kombinerar ofta sina konstverk med performance. Hon inledde också arbetet med Kraft och känslighet med att dansa i en klassisk Svansjön-kostym. Själva snidandet krävde grövre verktyg som elsåg och speciella balinesiska mejslar. Den egentliga utställningen Skutsi ordnades 15.7-30.9.2005 i skogsområdet mellan Dals ridstadion och sporthallarna i Brunakärr. Den omfattade verk av 22 konstnärer. Temat för utställningen var skogen.I Brunnsparken finns ett annat verk av Karlsson-Sutsina, Vardagens pilgrim. Verket ingår inte i Helsingfors konstmuseums samling. | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23484 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Muu tekij\u00e4noikeuden haltija", "sv": "\u00a9 Upphovsr\u00e4ttens innehavare", "en": "\u00a9 Copyright holder"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Felix Nylund", "sv": "Konstn\u00e4r Felix Nylund", "en": "Artist Felix Nylund"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1928", "sv": "Publicerad 1928", "en": "Published 1928"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7188 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/wuoriontalopienipaakuva.jpg | Wuorion talon julkisivussa on neljä mieshahmoa esittävää veistosta. Ne ovat kuvanveistäjä Felix Nylundin tekemiä vuosilta 1913-1914. Alastomat mieshahmot esittävät vasemmalta lähtien tiedettä, kauppaa, teollisuutta ja käsityötä. Ne asetettiin nykyisille paikoilleen 1928. Veistokset eivät kuulu Helsingin taidemuseon kokoelmaan.Vuonna 1909 valmistunut Wuorion talo on yksi nuorena kuolleen arkkitehti Herman Geselliuksen (1874-1916) tärkeimmistä töistä. Se sijaitsee Dromedaari-korttelissa osoitteessa Unioninkatu 30.Kuvanveistäjä Felix Nylundin tunnetuin työ on Vanhan Ylioppilastalon edessä sijaitseva Kolme seppää vuodelta 1932. | There are four sculptures depicting male figures on the façade of Wuorio House. They were made by sculptor Felix Nylund in 1913-1914. The naked male figures symbolise, from left to right, science, trade, industry and handicrafts. They were installed here in 1928. The sculptures do not belong to the collections of the Helsinki Art Museum. Completed in 1909, Wuorio House is one of the most famous buildings designed by the short-lived architect Herman Gesellius (1874-1916). The house is located in the Dromedaari block at Unioninkatu 30.The most famous work of sculptor Felix Nylund is The Three Smiths in front of the Old Student House. | Wuorion talon julkisivuveistokset | Wuorion talon julkisivuveistokset / Sculptures on the façade of Wuorio House | Unioninkatu 30 | Unionsgatan 30 | http://hamhelsinki.fi/sculpture/wuorion-talon-julkisivuveistokset-felix-nylund/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/wuorion-talon-julkisivuveistokset-felix-nylund/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/wuorion-talon-julkisivuveistokset-felix-nylund/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00100 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:27.489032+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {} | Point | 24.950617 | 60.168453 | Felix Nylund: Wuorion talon julkisivuveistokset, 1928. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Fasadskulpturerna på Wuorios hus | Felix Nylund: Fasadskulpturerna på Wuorios hus, 1928. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | På fasaden till Wuorios hus finns skulpturer som föreställer fyra mansgestalter. De gjordes av skulptören Felix Nylund 1913-1914. De nakna figurerna symboliserar, från vänster till höger, vetenskap, handel, industri och hantverk. De monterades på sina nuvarande platser 1928. Skulpturerna ingår inte i Helsingfors konstmuseums samling.Wuorios hus från 1909 hör till de viktigaste arbetena av arkitekten Herman Gesellius (1874-1916) som dog ung. Huset ligger i kvarteret Dromedaren på adressen Unionsgatan 30.Skulptören Felix Nylunds mest kända verk är Tre Smeder från 1932 vid Gamla studenthuset. | Felix Nylund: Sculptures on the façade of Wuorio House, 1928. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23486 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Miika Nyyss\u00f6nen", "sv": "Konstn\u00e4r Miika Nyyss\u00f6nen", "en": "Artist Miika Nyyss\u00f6nen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1995", "sv": "Publicerad 1995", "en": "Published 1995"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6932 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/poikkeamanetti1.jpg | Miika Nyyssösen Poikkeama-teos sulautuu Ruoholahdessa sijaitsevan kerrostalon julkisivuun. Sen vuoksi saattaa aluksi näyttää siltä, että rakennuksen tiiliseinässä on repeämä. Aukosta sisään katsottaessa paljastuu kuitenkin veistoksen ovaalinmuotoinen sisätila tiilireliefeineen. Teoksen muotokieli poikkeaa ympäröivän Ruoholahden pääosin suorakulmaisesta ja neliskanttisesta arkkitehtuurista; siitä nimi Poikkeama. Kuten taiteilijan Luolamaalarin luola -teos (2005), myös Poikkeama kätkee sisäänsä yllätyksen.Miika Nyyssönen tekee tilataideteosten lisäksi myös veistoksia, maalauksia, installaatioita sekä video- ja ääniteoksia.Poikkeama-teoksen on tuottanut Helsingin kaupungin asuntotuotantotoimisto. Se kuuluu kiinteistön hallintaan. | Miika Nyyssönen's Exception blends into the wall of an apartment block in Ruoholahti. It may initially seem as if there is a hole in the brick wall. Looking in, however, one sees the oval interior and its brick reliefs. Visually, the piece represents a departure from the predominantly rectangular and quadratic architecture of the area, hence the title, Exception. And just as another of Nyyssönen's works, Caveman's Cave (2005), Exception too contains a surprise.In addition to site-specific works, Miika Nyyssönen also makes sculptures, paintings, installations and video and sound works. Exception was produced by the Helsinki Housing Production Department (Att). The work is looked after by the housing company and it doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Poikkeama | Poikkeama / Exception | Ruoholahti | Gräsviken | Ruoholahti | http://hamhelsinki.fi/sculpture/poikkeama-miika-nyyssonen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/poikkeama-miika-nyyssonen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/poikkeama-miika-nyyssonen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00180 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:27.500507+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["ruoholahti"]} | Point | 24.91428 | 60.160725 | Miika Nyyssönen: Poikkeama, 1995. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Avvikelse | Miika Nyyssönen: Avvikelse, 1995. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Miika Nyyssönens verk Avvikelse smälter in i fasaden på ett höghus i Gräsviken. Därför kan det vid första anblicken se ut som att byggnadens tegelvägg har en spricka. Men när man kikar in genom öppningen framträder verkets ovalformade inre med sina tegelreliefer. Verkets formspråk avviker från det omgivande Gräsvikens i huvudsak rätvinkliga och fyrkantiga arkitektur; därav titeln Avvikelse. På samma sätt som konstnärens verk Grottmålarens grotta (2005), gömmer också Avvikelse en överraskning.Utöver installationer gör Miika Nyyssönen också skulpturer, målningar samt video- och ljudverk. Verket Avvikelse har producerats av Helsingfors stads bostadsproduktionsbyrå. Det förvaltas av fastigheten. | Miika Nyyssönen: Exception, 1995. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23488 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Paula Bl\u00e5field", "sv": "Konstn\u00e4r Paula Bl\u00e5field", "en": "Artist Paula Bl\u00e5field"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 2006", "sv": "Publicerad 2006", "en": "Published 2006"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7063 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/blafieldmammanetti11.jpg | Keramikkataiteilija Paula Blåfieldin (s.1960) Mamma-teos sijaitsee Arabianrannan ruotsinkielisen kampuksen opiskelija-asuntoalueen pihapiirissä. Mamma on kolme metriä korkea ja 7,5 tonnia painava betoniveistos. Väriltään se on sininen lukuun ottamatta hahmon päässä olevaa liekkimäistä "hiustupsua", joka on tehty pronssista.Blåfieldin keramiikkaveistosten aihepiiriin kuuluvat mm. mytologiset hahmot ja antropomorfiset eläimet. Usein hänen teoksensa ovat voimakkaan värisiä, muodoiltaan ekspressiivisiä ja sisällöltään mystisiä, niin kuin Arabianrannan Mamma-teos. Toisaalta teoksen voi tulkita hyvin yksinkertaisestikin: figuuri on pehmeälinjainen suojelijahahmo, joka ottaa alueen asukkaat ja siellä vierailevat hyväntahtoisesti vastaan.Taiteilija mietti veistoskilpailuun valmistautuessaan, mitä opiskelijat tarvitsevat ja sai siten idean tehdä heille kollektiivisen äidin. Veistoksen päässä olevan kultaisen liekin voi hiusten lisäksi tulkita myös ideoiden ilmentymänä.Pro Artibus -säätiö on aktiivisesti ollut mukana tämän ja kahdeksan muun alueella sijaitsevan taideteoksen hankinnoissa. Teos ei kuulu Helsingin taidemuseon kokoelmaan. | Mamma by the ceramic artist Paula Blåfield (b. 1960) is located near the student housing area on the Swedish-language campus of Arabianranta. Standing 3 metres tall and weighing 7.5 tonnes, Mamma is made of blue concrete, except for the flame-like "tuft of hair" on top, which is made of bronze.Blåfield's ceramic sculptures frequently depict mythic creatures or anthropomorphic animals. Her works often have an intense colour, an expressive shape and a mystical content, Mamma in Arabianranta being a case in point. However, Mamma can also be interpreted quite simply as a soft-contoured protector who extends a benevolent welcome to residents and visitors alike.Preparing for the sculpture competition, the artist considered what the students would need, which gave her the idea of giving them a collective mother. Instead of hair, the golden flame at the top of the work can also be seen to symbolise ideas.The Pro Artibus Foundation was actively involved in the acquisition of this and eight other artworks in the area. The work does not belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Mamma | Mamma | Toukola | Majstad | http://hamhelsinki.fi/sculpture/mamma-paula-blafield/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/mamma-paula-blafield/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/mamma-paula-blafield/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:27.523828+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["pronssi", "betoni"]} | Point | 24.968426 | 60.20114 | Paula Blåfield: Mamma, 2006. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Mamma | Paula Blåfield: Mamma, 2006. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Keramikkonstnären Paula Blåfields (f.1960) verk Mamma står i anslutning till det svenskspråkiga campusets studentbostadsområde i Arabiastranden. Mamma är en tre meter hög betongskulptur som väger 7,5 ton. Skulpturen är blå med undantag för en "hårtofs" i brons som flammar uppe på gestaltens hjässa.Motivkretsen för Blåfields keramikskulpturer består bland annat av mytologiska gestalter och antropomorfiska djur. Hennes verk har ofta starka färger, expressiva former och ett mystifikt innehåll, liksom Mamma i Arabiastranden. Å andra sidan kan skulpturen också ges en mycket enkel tolkning: en beskyddargestalt med mjuka konturer som välvilligt välkomnar områdets invånare och gäster.När konstnären förberedde sig för skulpturtävlingen funderade hon på vad studerande behöver, vilket gav henne idén att skapa en kollektiv mamma för dem. Den gyllene lågan på skulpturens huvud kan tolkas som hår, men också som ett uttryck för idéer.Stiftelsen Pro Artibus har aktivt medverkat i anskaffningen av Mamma och åtta andra konstverk på området. Skulpturen hör inte till Helsingfors konstmuseums samling. | Paula Blåfield: Mamma, 2006. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23492 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Kari Juva", "sv": "Konstn\u00e4r Kari Juva", "en": "Artist Kari Juva"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 2007", "sv": "Publicerad 2007", "en": "Published 2007"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6933 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/Juva2.JPG | Kari Juvan teoksessa äiti kohottaa ilmaan lapsensa, joka on imeväisen kokoinen mutta muutoin hahmoltaan jo täysikasvuinen. Veistos symboloi vanhempien keskeistä roolia lapsen kehityksessä ja kasvussa aikuiseksi. Juva on käsitellyt äiti ja lapsi -teemaa myös varhaisemmissa teoksissaan.Äitiä ja lasta esittävä teos on kunnianosoitus henkilöille, jotka loivat Suomeen korkeatasoisen lasten ja nuorten terveydenhuollon. Teos hankittiin keväällä 2007 perustetun patsastoimikunnan toimesta. Hankkeen rahoittajia ovat Signe och Ane Gyllenbergs Stiftelse, Suomen Kulttuurirahasto, Niilo Helanderin Säätiö, Lemminkäinen Oyj, Suomalainen Lääkäriseura Duodecim, Jenny ja Antti Wihurin Rahasto, Lastentautien Tutkimussäätiö, Paulon Säätiö sekä Arvo ja Lea Ylppö Säätiö. Helsingin ja Uudenmaan sairaanhoitopiiri (HUS) kustansi patsaan perustustyöt ja taiteilija Juva luopui osasta palkkiotaan.Katse tulevaisuuteen on sijoitettu Helsingin Taka-Töölöön Hyksin Lastenklinikan pihamaalle. Veistos paljastettiin 18.9.2008. Se ei kuulu Helsingin taidemuseon kokoelmaan. | In Kari Juva's sculpture, a mother holds up a child who is the size of an infant, but otherwise just like a grown-up. The work symbolises the central role of the parent in a child's development and growth. Juva has also addressed the theme of mother and child in his earlier works.This work depicting a mother and child is a tribute to the people who created a high-class system of public health care for children and young people in Finland. The work was commissioned by a committee founded for the purpose in 2007. The project was funded by the Signe and Ane Gyllenberg Foundation, the Finnish Cultural Foundation, the Niilo Helander Foundation, Lemminkäinen Plc., the Finnish Medical Society Duodecim, the Jenny and Antti Wihuri Foundation, the Pediatric Research Foundation, the Paulo Foundation and the Arvo and Lea Ylppö Foundation. The Hospital District of Helsinki and Uusimaa covered the cost of the foundation of the piece, and the artist relinquished a part of her fee.Eyes to the Future is placed in front of the Children's Hospital in the district of Taka-Töölö. It was unveiled on 18 September 2008. It does not belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Katse tulevaisuuteen | Katse tulevaisuuteen / Eyes to Future | Lastenklinikka, Stenbäckinkatu, Taka-Töölö | Barnkliniken, Stenbäcksgatan, Bortre Tölö | http://hamhelsinki.fi/sculpture/katse-tulevaisuuteen-kari-juva/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/katse-tulevaisuuteen-kari-juva/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/katse-tulevaisuuteen-kari-juva/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:27.558429+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["\u00e4iti", "pronssi", "lapsi"], "sv": ["lapsi", "pronssi", "\u00e4iti"], "en": ["lapsi", "pronssi", "\u00e4iti"]} | Point | 24.908617 | 60.186584 | Kari Juva: Katse tulevaisuuteen, 2007. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Med blicken mot framtiden | Kari Juva: Med blicken mot framtiden, 2007. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | I Kari Juvas verk lyfter en mor upp sitt barn, som är en baby till storleken men i övrigt fullvuxen till sin skepnad. Skulpturen symboliserar föräldrarnas centrala roll i barnens utveckling och uppväxt till vuxen människa. Juva har också i sina tidigare verk behandlat mor och dotter-temat.Skulpturen med mamman och barnet är en hyllning till alla dem som byggde upp en högtstående barn- och ungdomshälsovård i Finland. Verket förvärvades av en skulpturkommitté som grundats 2007. Projektet finansierades av Signe och Ane Gyllenbergs Stiftelse, Finska Kulturfonden, Niilo Helanders Stiftelse, Lemminkäinen Abp, Finska Läkarföreningen Duodecim, Jenny och Antti Wihuris Fond, Stiftelsen för pediatrisk forskning, Paulo-stiftelsen samt Arvo och Lea Ylppös Stiftelse. Helsingfors och Nylands sjukvårdsdistrikt bekostade grundläggningsarbetet för skulpturen och konstnären Juva avstod från en del av sitt arvode.Med blicken mot framtiden är placerad på gården till Barnkliniken vid Hucs i Borte Tölö i Helsingfors. Statyn avtäcktes 18.9.2008. Den hör inte till Helsingfors konstmuseums samling. | Kari Juva: Eyes to Future, 2007. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23494 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Carl Henning, Viktor Jansson", "sv": "Konstn\u00e4r Carl Henning, Viktor Jansson", "en": "Artist Carl Henning, Viktor Jansson"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 2005", "sv": "Publicerad 2005", "en": "Published 2005"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7048 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/ToveJansson-muistolaatta1.jpg | Tove Jansson (1914-2001) oli suomenruotsalainen kuvittaja, taidemaalari, pilapiirtäjä, sarjakuvataiteilija ja kirjailija. Monipuolinen taiteilija tunnetaan parhaiten Muumi-kirjojen luojana. Ensimmäinen Muumi-kirja, Muumit ja suuri tuhotulva ilmestyi vuonna 1945.Jansson piti itseään kuitenkin ennen kaikkea kuvataitelijana. Muumi-hahmojen lisäksi hän loi esimerkiksi lukuisia seinämaalauksia vuosien 1945-1955 välisenä aikana. Helsinkiin syntyi tilaustyönä seinämaalaukset mm. Pitäjänmäen Strömbergin tehtaan ruokasaliin ja Auroran lastensairaalaan (1955-1957).Rakennuksen seinään kiinnitetty Tove Janssonin muistolaatta on Ullanlinnankadulla Helsingissä, talossa, jossa hän asui ja työskenteli vuodesta 1944 aina kuolemaansa saakka. Laatassa on reliefi nuoren Tove Janssonin kasvoista edestäpäin kuvattuna. Ne on ikuistanut Janssonin isä, kuvanveistäjä Viktor Jansson (1886-1958). Carl Henning suunnitteli muistolaatan, ja hankkeen toteutti Suomenruotsalainen kirjailijayhdistys.Laatan teksti:"Tove Jansson bodde härasui täällä 1944-2001Finlands Svenska Författareföreförening"Muistolaatta ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Tove Jansson (1914-2001) was a Finnish Swedish-speaking novelist, painter, illustrator and comic strip author, who is principally known as the author of the Moomin books - stories for children that feature Jansson's creations, the Moomins. They are a family of trolls who are white, plump and have large snouts. The first Moomin book, The Moomins and the Great Flood, was written in 1945. Although Tove Jansson achieved world fame with her Moomin books, painting was dearest to her. She painted for example murals for locations including Aurora Children's Hospital (1955-1957) and the canteen of the Strömberg electricity factory, both situated in Helsinki.The memorial plaque to Jansson was commissioned by the Organisation of Finlands Swedish-speaking Authors in 2005. It is situated on the wall of the building in Southern Helsinki where Jansson lived and worked from 1944 to her death, in 2001. The plaque consists of a text "Tove Jansson bodde här / asui täällä 1944-2001 Finlands Svenska Författareförening" (Tove Jansson lived here 1944-2001 Organisation of Finlands Swedish-speaking Authors). It also includes a relief of Jansson's face as a young girl. The relief is sculpted by Janssons's father, Victor Jansson, who was a famous Finnish sculptor. The plaque is made of patinated bronze and the size of it is 26 x 34 cm. It doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Tove Janssonin muistolaatta | Memorial plaque to Tove Jansson | Ullanlinnankatu 1 | Ulrikasborgsgatan 1 | Ullanlinnankatu 1 | http://hamhelsinki.fi/sculpture/tove-janssonin-muistolaatta-carl-henning-viktor-jansson/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/tove-janssonin-muistolaatta-carl-henning-viktor-jansson/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/tove-janssonin-muistolaatta-carl-henning-viktor-jansson/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00130 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:27.574352+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {} | Point | 24.94756 | 60.163418 | Carl Henning ja Viktor Jansson: Tove Janssonin muistolaatta, 2005. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Tove Janssons minnesplakett | Carl Henning och Viktor Jansson: Tove Janssons minnesplakett, 2005. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Tove Janssons minnesplakett, Ulrikaborgsgatan 1Tove Jansson (1914-2001) blev världskänd genom sina Muminböcker, men hon skrev även böcker avsedda för en vuxen publik. Tove Janssons första Muminbok, Småtrollen och den stora översvämningen, kom ut 1945. Men hon var inte endast författare, hon var också illustratör, målare och karikatyrtecknare. Hennes väggmålningar finns utspridda över hela Finland - man hittar dem bland annat i Aurora sjukhus (1955-1957) och i Strömbergs fabrik i Sockenbacka i Helsingfors(1945).År 2005 avtäcktes en minnesplakett över Tove Jansson i Helsingfors. Plaketten är förverkligad av Finlands svenska författareförening och formgiven av Carl Henning. Den är placerad på huset vid Ulrikasborgsgatan där Jansson bodde och arbetade från 1944 fram till sin död 2001. Plaketten bär texten "Tove Jansson bodde här / asui täällä 1944-2001 Finlands Svenska Författareförening". Plaketten pryds av en relief gjord av Tove Janssons far, skulptören Viktor Jansson (1886-1958). Reliefen avbildar Tove Janssons ansikte som ung flicka.Reliefen ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Carl Henning and Viktor Jansson: Memorial plaque to Tove Jansson, 2005. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23508 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Jukka Tuominen", "sv": "Konstn\u00e4r Jukka Tuominen", "en": "Artist Jukka Tuominen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 2010", "sv": "Publicerad 2010", "en": "Published 2010"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6947 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/hopeinenpuu1.jpg | Suomen lääkäriliitto halusi pystyttää arkkiatri Arvo Ylpön kunniaksi muistomerkin, jonka toivottiin symboloivan Ylpön elämäntyötä. Muistomerkin suunnittelusta järjestetyn kilpailun voitti kuvanveistäjä Jukka Tuomisen ehdotus Hopeinen puu. Teos on runollinen metafora arvostetun lääkärin elämäntyöstä. Se symboloi elävää, orgaanista kasvua ja elämän kiertokulkua. Muistomerkki muodostuu ovaalin muotoisesta hopeisesta metalliosasta, jonka syvennyksestä kasvaa pihlaja.Arvo Ylppö (1887-1992) oli lastenlääkäri, lastentautiopin professori ja arkkiatri. Häntä pidetään myös suomalaisen neuvolatoiminnan isänä. Ylppö teki mittavan uran tutkijana ja lääkärinä sekä nautti suurta arvostusta Suomessa ja ulkomailla. Kansainvälisesti hänet tunnettiin erityisesti keskostutkijana. Ansioistaan terveydenhuollon ja lääketieteen parissa hän sai arkkiatrin arvonimen 1952.Muistomerkki paljastettiin talvella 2010 Lääkäritalon tontilla Hämeentien ja Mäkelänkadun kulmauksessa Helsingin Vallilassa. Teos ei kuulu Helsingin taidemuseon kokoelmaan. | The Finnish Medical Association wanted to erect a monument to Archiater Arvo Ylppö that would symbolise his life's work. The winning entry in the design competition was Silver Tree by the sculptor Jukka Tuominen. As a poetic metaphor of the revered physician's life's work, the work symbolises living, organic growth and the cycle of life. The monument consists of a silver oval element with a hollow from which a rowan tree rises.Arvo Ylppö (1887-1992) was a paediatrician, professor of paediatrics and archiater. He is also regarded the father of the public child welfare clinic system in Finland. Ylppö had a long career as a researcher and physician, and he enjoyed great esteem in both Finland and abroad. He is internationally recognised for his research on premature infants. In recognition of his merits in the field of public health and medicine, he was awarded the title of Archiater in 1952.The memorial was unveiled in winter 2010 next to the Lääkäritalo building at the corner of the Hämeentie and Mäkelänkatu streets in the district of Vallila. The work does not belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Hopeinen puu | Hopeinen puu / Silver Tree | Mäkelänkatu 2, Vallila | Backasgatan, Vallgård | http://hamhelsinki.fi/sculpture/hopeinen-puu-jukka-tuominen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/hopeinen-puu-jukka-tuominen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/hopeinen-puu-jukka-tuominen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00500 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:27.694389+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["arvo", "ylpp\u00f6"]} | Point | 24.963118 | 60.18983 | Jukka Tuominen: Hopeinen puu, 2010. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Silverträdet | Jukka Tuominen: Silverträdet, 2010. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Finlands läkarförbund ville hedra arkiater Arvo Ylppö med ett minnesmärke, som man ville att skulle symbolisera hans livsverk. Skulptören Jukka Tuominens bidrag Silverträdet utgick med segern i den tävling som ordnades för formgivningen av skulpturen. Verket är en poetisk metafor för den ansedda läkarens livsverk. Det symboliserar levande, organisk tillväxt och livets kretslopp. Minnesmärket består av en oval metalldel i silver, med en fördjupning där det växer en rönn.Arvo Ylppö (1887-1992) var barnläkare, professor i pediatrik och arkiater. Han betraktas som fader till rådgivningsverksamheten i Finland. Ylppö gjorde en betydande karriär som forskare och läkare och var högt uppskattad i Finland och utomlands. I internationella sammanhang var han känd speciellt för sin prematurforskning. Han tilldelades hederstiteln arkiater för sina förtjänster inom hälsovården och läkarvetenskapen 1952.Minnesmärket avtäcktes vintern 2010 på Läkarhusets tomt i hörnet av Tavastvägen och Backasgatan i Vallgård i Helsingfors. Verket ingår inte i Helsingfors konstmuseums samling. | Jukka Tuominen: Silver Tree, 2010. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23520 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Juhana Blomstedt", "sv": "Konstn\u00e4r Juhana Blomstedt", "en": "Artist Juhana Blomstedt"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 2010", "sv": "Publicerad 2010", "en": "Published 2010"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7044 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/Vapaaheitto_fotoByKuvatapio.JPG | Juhana Blomstedtin Vapaaheitto-teos on kunnianosoitus urheilu- ja koripallokulttuurille sekä erityisesti Helsingin Munkkiniemen alueella ja koulun piirissä aikoinaan virinneelle koripalloharrastukselle. Kapeneva teräsmuoto kuvaa koripallopelissä keskeistä elementtiä, vapaaheittoa. Koripallon liikerataa kuvaavan kaaren kärki päättyy korirenkaan korkeuteen, eli kentän pinnasta 3.05 metriin. Teräksestä toteutetun veistoksen kokonaiskorkeus on lähes kuusi metriä.Innokkaana koripalloilijanakin tunnettu ja Torpan pojissa nuoruusvuosinaan pelannut taiteilija Juhana Blomstedt oli maamme johtavia klassisen modernismin edustajia. Blomstedt oli kiinnostunut havaitsemisen lainalaisuuksista ja geometristen muotojen moniselitteisyydestä. Koripalloaiheinen Vapaaheitto-veistos jäi taiteilija Juhan Blomstedtin viimeiseksi työksi.Veistoksen kustannukset on hankittu kansalaiskeräyksellä. Hankkeen suojelijana toimi Munkkiniemen säätiö. Veistos luovutettiin Munkkiniemen yhteiskoululle lokakuussa 2010 sen paljastuksen yhteydessä. | Juhana Blomstedt's Free Throw is a tribute to sports and to basketball culture, especially to the enthusiasm for basketball that developed in Munkkiniemi and at the local school. The tapering steel shape symbolises one key element of basketball, the free throw. The tip of the arc depicting the flight of the ball ends at the precise height of the basket ring, 3.05 metres from the surface of the court. At its highest point, the steel work is nearly 6 metres high.Known as an active player who in his youth played with the Torpan pojat team, Juhana Blomstedt was one of the leading classic modernists in Finland. His main interest was the laws of perception and the ambiguity of geometric forms. Free Throw was Juhana Blomstedt's last completed work. Money for the sculpture was raised by a public collection. The patron of the project was the Munkkiniemen säätiö foundation.The sculpture was donated to Munkkiniemi Co-Educational School in October 2010 in conjunction with its unveiling. | Vapaaheitto | Vapaaheitto / Free Throw | Laajalahdentie 21 | Bredviksvägen 21 | http://hamhelsinki.fi/sculpture/vapaaheitto-juhana-blomstedt/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/vapaaheitto-juhana-blomstedt/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/vapaaheitto-juhana-blomstedt/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00330 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:27.813423+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["urheilu", "koripallo", "modernismi"]} | Point | 24.878336 | 60.200233 | Juhana Blomstedt: Vapaaheitto, 2010.Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Kuvatapio | Frikast | Juhana Blomstedt: Frikast, 2010. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Kuvatapio | Juhana Blomstedts verk Frikast hyllar idrotts- och basketkulturen och i synnerhet det basketintresse som i tiden uppstod i Munksnäsområdet och skolans krets. Den avsmalnande stålbågen uttrycker frikastet, ett centralt element i basket. Bågen symboliserar bollens bana och bågspetsen slutar i höjd med basketringen, det vill säga 3,05 meter från planens nivå. Stålskulpturen är totalt nästan sex meter hög.Konstnären Juhana Blomstedt var känd som ivrig basketspelare som i sin ungdom spelade i klubben Torpan pojat. Han var en av Finlands ledande representanter för den klassiska modernismen. Blomstedt intresserade sig för iakttagandets lagbundenheter och geometriska formers mångtydighet. Skulpturen Frikast blev Blomstedts sista arbete.Skulpturen finansierades med en medborgarinsamling. Munksnässtiftelsen var projektets beskyddare. Skulpturen avtäcktes och överräcktes till Munkkiniemen yhteiskoulu i oktober 2010. | Juhana Blomstedt: Free Throw, 2010. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Kuvatapio | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 24240 | [] | [] | internal | 7464 | d8dab34f-a68f-4244-b906-84e7f651b8e1 | 520a4492-cb78-498b-9c82-86504de88dce | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | Carousel Nursery Oy | 2398322-2 | Carousel Nursery School | Ellipsipolku 4 | Ellipsgången 4 | Ellipsipolku 4 | https://www.carouselnursery.fi/nurseries/olari/ | https://www.carouselnursery.fi/nurseries/olari/ | https://www.carouselnursery.fi/nurseries/olari/ | pvm/mpm | lna/msa | local network charge/mobile call charge | +358 40 689 6832 | 2015-11-03T12:03:45+02:00 | 02210 | www.espoo.fi | kaikki | espoo | 2020-06-01T07:31:27.144420+03:00 | [1405] | espoo | [905, 906] | [151] | {"fi": ["englannin kielinen", "eskari"], "sv": ["3 to 6 years", "carousel", "childcare", "children", "education", "nursery school"]} | Point | 24.731007 | 60.16965 | päiväkoti esiopetus | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 24618 | [] | [] | internal | 7445 | 2b1fc489-a6d9-406d-9332-d8517497bafb | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | VOUCHER_SERVICE | PRIVATE_ENTERPRISE | voucher_service | palvelusetelipalvelu | servicesedeltjänst | voucher service | 1 | Liikuntapainotteinen AP-kerho | Liikuntapainotteinen AP-kerho | Palosuontie 4 B | Brännkärrsvägen 4 B | Palosuontie 4 B | http://www.hnmky.fi/lapset-ja-perheet/aamupaivakerhot/pakila/ | http://www.hnmky.fi/lapset-ja-perheet/aamupaivakerhot/pakila/ | http://www.hnmky.fi/lapset-ja-perheet/aamupaivakerhot/pakila/ | pvm/mpm | lna/msa | local network charge/mobile call charge | +358 50 597 5775 | pakila@hnmky.fi | 2011-10-18T01:02:20+03:00 | 00660 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-09-30T08:01:18.999473+03:00 | [1405] | helsinki | [978] | [288] | {} | Point | 24.93941 | 60.24375 | Liikuntapainotteinen AP-kerho | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 25297 | [] | [] | internal | 20917 | b2145074-6204-4281-a030-8c9d3d03ce00 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | CONTRACT_SCHOOL | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | Helsingin Kristillinen koulu | Helsinki Christian School | Pieksupolku 5 | Pjäxstigen 5 | Pieksupolku 5 | http://www.helsinginkristillinenkoulu.fi | http://www.helsinginkristillinenkoulu.fi | http://www.helsinginkristillinenkoulu.fi | 2015-11-27T12:11:49+02:00 | 00720 | www.helsinginkristillinenkoulu.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-30T16:31:14.821624+02:00 | [1087] | helsinki | [1100, 1110] | [662, 661] | {} | Point | 24.984251 | 60.247864 | Grundskolan Helsingin Kristillinen koulu | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 25392 | [{"section_type": "ESERVICE_LINK", "name": {"fi": "Hakemus ruotsinkieliseen varhaiskasvatukseen", "sv": "Ans\u00f6kan om svenskspr\u00e5kig sm\u00e5barnspedagogik"}, "www": {"fi": "https://www.hel.fi/helsinki/fi/kaupunki-ja-hallinto/hallinto/palvelut/asiointipalvelu?id=4512", "sv": "https://www.hel.fi/helsinki/sv/stad-och-forvaltning/forvaltning/tjanster/e-tjanster?id=4512"}, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "ESERVICE_LINK", "name": {"fi": "Hakemus varhaiskasvatukseen tai esiopetukseen", "sv": "Ans\u00f6kan om sm\u00e5barnspedagogik eller f\u00f6rskoleundervisning", "en": "Application for early education or pre-primary education"}, "www": {"fi": "https://www.hel.fi/helsinki/fi/kaupunki-ja-hallinto/hallinto/palvelut/asiointipalvelu?id=506", "sv": "https://www.hel.fi/helsinki/sv/stad-och-forvaltning/forvaltning/tjanster/e-tjanster?id=506", "en": "https://www.hel.fi/helsinki/en/administration/administration/services/eservices?id=506"}, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7614 | 80361260-38c6-4949-9506-ccdd053675de | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | Finnish American Kindergarten Oy | 2327144-4 | Päiväkoti Finnish American Kindergarten Ruoholahti | Day care Finnish American Kindergarten Ruoholahti | Itämerenkatu 2 B | Östersjögatan 2 B | Itämerenkatu 2 B | http://www.finnamkindergarten.com/index.php | http://www.finnamkindergarten.com/index.php | http://www.finnamkindergarten.com/index.php | pvm/mpm | lna/msa | local network charge/mobile call charge | +358 40 967 2566 | ashley@finamkindergarten.com | 2011-12-08T12:22:10+02:00 | 00180 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2021-01-04T23:01:28.694203+02:00 | [1087, 1405] | helsinki | [905, 911, 879, 1090, 2125, 906, 871, 870, 983] | [861, 861, 811, 663, 160, 160, 151] | {"fi": ["eskari", "lastentarha", "Esiopetus 2021-2022"], "en": ["day care", "preprimaryeducation", "pre-primary education", "preschool", "daycare"]} | Point | 24.919987 | 60.163395 | Daghemmet Finnish American Kindergarten Ruoholahti | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 27447 | [{"section_type": "ESERVICE_LINK", "name": {"fi": "Hakemus ruotsinkieliseen varhaiskasvatukseen", "sv": "Ans\u00f6kan om svenskspr\u00e5kig sm\u00e5barnspedagogik"}, "www": {"fi": "https://www.hel.fi/helsinki/fi/kaupunki-ja-hallinto/hallinto/palvelut/asiointipalvelu?id=4512", "sv": "https://www.hel.fi/helsinki/sv/stad-och-forvaltning/forvaltning/tjanster/e-tjanster?id=4512"}, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "ESERVICE_LINK", "name": {"fi": "Hakemus varhaiskasvatukseen tai esiopetukseen", "sv": "Ans\u00f6kan om sm\u00e5barnspedagogik eller f\u00f6rskoleundervisning", "en": "Application for early education or pre-primary education"}, "www": {"fi": "https://www.hel.fi/helsinki/fi/kaupunki-ja-hallinto/hallinto/palvelut/asiointipalvelu?id=506", "sv": "https://www.hel.fi/helsinki/sv/stad-och-forvaltning/forvaltning/tjanster/e-tjanster?id=506", "en": "https://www.hel.fi/helsinki/en/administration/administration/services/eservices?id=506"}, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7911 | 80361260-38c6-4949-9506-ccdd053675de | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | Niiwester Oy | 1836970-3 | Päiväkoti Engel / Huvila | Day care Engel / Huvila | Huvilakatu 20-22 | Villagatan 20-22 | Huvilakatu 20-22 | http://www.pkengel.fi/ | http://www.pkengel.fi/ | http://www.pkengel.fi/ | pvm/mpm | lna/msa | local network charge/mobile call charge | +358 9 278 4077 | info@pkengel.fi | 2012-03-16T08:45:02+02:00 | 00150 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-12-03T13:01:19.216748+02:00 | [1405] | helsinki | [871, 870, 983] | [811, 663] | {"fi": ["lastentarha"], "en": ["daycare", "day care"]} | Point | 24.942976 | 60.157158 | Päiväkoti Engel / Huvila | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 27448 | [{"section_type": "ESERVICE_LINK", "name": {"fi": "Hakemus ruotsinkieliseen varhaiskasvatukseen", "sv": "Ans\u00f6kan om svenskspr\u00e5kig sm\u00e5barnspedagogik"}, "www": {"fi": "https://www.hel.fi/helsinki/fi/kaupunki-ja-hallinto/hallinto/palvelut/asiointipalvelu?id=4512", "sv": "https://www.hel.fi/helsinki/sv/stad-och-forvaltning/forvaltning/tjanster/e-tjanster?id=4512"}, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "ESERVICE_LINK", "name": {"fi": "Hakemus varhaiskasvatukseen tai esiopetukseen", "sv": "Ans\u00f6kan om sm\u00e5barnspedagogik eller f\u00f6rskoleundervisning", "en": "Application for early education or pre-primary education"}, "www": {"fi": "https://www.hel.fi/helsinki/fi/kaupunki-ja-hallinto/hallinto/palvelut/asiointipalvelu?id=506", "sv": "https://www.hel.fi/helsinki/sv/stad-och-forvaltning/forvaltning/tjanster/e-tjanster?id=506", "en": "https://www.hel.fi/helsinki/en/administration/administration/services/eservices?id=506"}, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7912 | 80361260-38c6-4949-9506-ccdd053675de | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | Pilke päiväkodit Oy | 1840113-6 | Päiväkoti Pilke Taikavuori | Day care Pilke Taikavuori | Alppikatu 22-24 | Alpgatan 22-24 | Alppikatu 22-24 | https://www.pilkepaivakodit.fi/paivakodit/helsinki/kallio/pilke-playschool-taikavuori/ | https://www.pilkepaivakodit.fi/paivakodit/helsinki/kallio/pilke-playschool-taikavuori/ | https://www.pilkepaivakodit.fi/paivakodit/helsinki/kallio/pilke-playschool-taikavuori/ | pvm/mpm | lna/msa | local network charge/mobile call charge | +358 40 514 8370, +358 44 521 2159 | emmi.hellsten@pilkepaivakodit.fi | 2012-03-16T08:50:51+02:00 | 00530 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-12-03T13:01:19.228328+02:00 | [1087, 1405] | helsinki | [905, 911, 879, 1090, 2125, 906, 871, 870, 983] | [861, 811, 663, 160, 151] | {"fi": ["eskari", "lastentarha", "Esiopetus 2021-2022"], "en": ["day care", "preprimaryeducation", "pre-primary education", "preschool", "daycare"]} | Point | 24.947315 | 60.18611 | Päiväkoti Pilke Taikavuori | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 28937 | [{"section_type": "SOCIAL_MEDIA_LINK", "name": {"fi": "Aaria Family Facebookissa"}, "www": {"fi": "https://www.facebook.com/AariaFamily/"}, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 8717 | d9c872de-54e9-4d76-8910-c8362612edfb | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | 1 | Ikääntyville tietoa oman elämän suunnitteluun sairauden ja ikääntymisen johdosta liittyvää ohjeistusta. | Aaria Family Oy | https://www.facebook.com/AariaFamily | https://www.facebook.com/AariaFamily | https://www.facebook.com/AariaFamily | pvm/mpm | lna/msa | local network charge/mobile call charge | +358 50 441 0783 | siru.hannula@aariafamily.fi | 2013-03-25T18:06:35+02:00 | www.hel.fi | kaikki | 2020-07-09T10:01:31.512489+03:00 | [783, 986, 1402] | espoo | [786, 2146, 2148] | [199] | {"fi": ["Lauttasaaren palveluverkko", "palveluohjaus"]} | Riippumatonta neuvontaa ikääntymiseen, hoivaan, terveyteen ja talouteen liittyvissä asioissa. | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 28940 | [] | [] | internal | 8722 | d9c872de-54e9-4d76-8910-c8362612edfb | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | 1 | Debora Oy | Kuparitie 1 | Kopparvägen 1 | Kuparitie 1 | http://www.debora.fi | http://www.debora.fi | http://www.debora.fi | pvm/mpm | lna/msa | local network charge/mobile call charge | +358 10 320 8832 | info@debora.fi | 2013-03-25T18:06:35+02:00 | 00440 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-03-13T09:31:28.001880+02:00 | [783] | helsinki | [825] | [760] | {"fi": ["fysioterapia", "kotihoito", "Lauttasaaren palveluverkko", "henkil\u00f6kohtainen avustaminen", "lasten hoito"]} | Point | 24.882765 | 60.23063 | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 28941 | [] | [] | internal | 8723 | d9c872de-54e9-4d76-8910-c8362612edfb | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | 1 | Diakonissalaitoksen Hoiva | Alppikatu 2 | Alpgatan 2 | http://www.hoiva.fi | http://www.hoiva.fi | http://www.hoiva.fi | pvm/mpm | lna/msa | local network charge/mobile call charge | +358 9 7750 5980 | palveluohjaus@hoiva.fi | 2013-03-25T18:06:35+02:00 | 00530 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-03-13T09:31:28.010171+02:00 | [783] | helsinki | [825] | [760] | {"fi": ["fysioterapia", "kotihoito", "Lauttasaaren palveluverkko", "palveluasuminen", "sairaala"]} | Point | 24.940445 | 60.184658 | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 28944 | [] | [] | internal | 8748 | d9c872de-54e9-4d76-8910-c8362612edfb | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | 1 | Hoitokoti Päiväkumpu / Länsi-Pasila | Pasilanraitio 2 | Böletået 2 | Pasilanraitio 2 | https://www.hoitokotipaivakumpu.fi/ | https://www.hoitokotipaivakumpu.fi/ | https://www.hoitokotipaivakumpu.fi/ | pvm/mpm | lna/msa | local network charge/mobile call charge | +358 50 433 2275 | info@hoitokotipaivakumpu.fi | 2013-03-25T18:06:35+02:00 | 00240 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-07-16T14:31:29.165790+03:00 | [783] | helsinki | [825] | [760] | {"fi": ["Lauttasaaren palveluverkko", "asumispalvelut", "palveluasuminen", "tuettu palveluasuminen"]} | Point | 24.926037 | 60.196075 | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 28945 | [] | [] | internal | 8768 | d9c872de-54e9-4d76-8910-c8362612edfb | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | 1 | Hoitokoti Päiväkumpu / Vuosaari | Merikorttikuja 6 R 142-143 | Sjökortsgränden 6 R 142-143 | Merikorttikuja 6 R 142-143 | https://www.hoitokotipaivakumpu.fi/ | https://www.hoitokotipaivakumpu.fi/ | https://www.hoitokotipaivakumpu.fi/ | pvm/mpm | lna/msa | local network charge/mobile call charge | +358 50 382 0616 | info@hoitokotipaivakumpu.fi | 2013-03-25T18:06:35+02:00 | 00960 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-07-16T14:31:29.176421+03:00 | [783] | helsinki | [825] | [760] | {"fi": ["Lauttasaaren palveluverkko", "asumispalvelut", "palveluasuminen", "tuettu palveluasuminen"]} | Point | 25.131117 | 60.215794 | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 28946 | [] | [] | internal | 8643 | d9c872de-54e9-4d76-8910-c8362612edfb | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | 1 | Hoitokoti Päiväkumpu / Paloheinän hoitokoti | Repovuorentie 12 | Rävbergsvägen 12 | Repovuorentie 12 | https://www.hoitokotipaivakumpu.fi/ | https://www.hoitokotipaivakumpu.fi/ | https://www.hoitokotipaivakumpu.fi/ | pvm/mpm | lna/msa | local network charge/mobile call charge | +358 50 433 2275 | info@hoitokotipaivakumpu.fi | 2013-03-25T18:06:35+02:00 | 00670 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-07-16T15:31:29.152856+03:00 | [783] | helsinki | [825] | [760] | {"fi": ["Lauttasaaren palveluverkko", "asumispalvelut", "palveluasuminen", "tuettu palveluasuminen"]} | Point | 24.922962 | 60.24983 | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 28948 | [] | [] | internal | 8674 | d9c872de-54e9-4d76-8910-c8362612edfb | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | 1 | Ikäihmisten tietotekniikkayhdistys ENTER ry | ENTER ICT Association for Seniors | Elimäenkatu 25 | Elimägatan 25 | Elimäenkatu 25 | https://www.entersenior.fi/ | https://www.entersenior.fi/ | https://www.entersenior.fi/ | info@entersenior.fi | 2013-03-25T18:06:35+02:00 | 00510 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-07-16T09:31:30.751804+03:00 | [1402] | helsinki | [341] | [483] | {"fi": ["tietotekniikka", "Lauttasaaren palveluverkko", "neuvonta", "atk-apu"]} | Point | 24.948408 | 60.19692 | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 28955 | [] | [] | internal | 8599 | d9c872de-54e9-4d76-8910-c8362612edfb | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | 1 | Lauttiksen apteekki | Lauttasaarentie 28 | Drumsövägen 28 | Lauttasaarentie 28 | https://lauttasaarenapteekki.fi/apteekki/ | https://lauttasaarenapteekki.fi/apteekki/ | https://lauttasaarenapteekki.fi/apteekki/ | pvm/mpm | lna/msa | local network charge/mobile call charge | +358 9 671 415 | info@lauttasaarenapteekki.fi | 2013-03-25T18:06:35+02:00 | 00200 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-05-22T11:01:20.257891+03:00 | [986] | helsinki | [990] | [57] | {"fi": ["Lauttasaaren palveluverkko", "apteekki", "Lauttasaari", "Lauttasaaren keskusapteekki"]} | Point | 24.881474 | 60.16025 | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 28958 | [] | [] | internal | 8624 | d9c872de-54e9-4d76-8910-c8362612edfb | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | 1 | Lauttasaaren senioritalo | Pohjoiskaari 1-3 | Norrsvängen 1-3 | Pohjoiskaari 1-3 | https://www.lauttasaarensenioritalo.fi/ | https://www.lauttasaarensenioritalo.fi/ | https://www.lauttasaarensenioritalo.fi/ | pvm/mpm | lna/msa | local network charge/mobile call charge | +358 9 682 9070 | info@lauttasaarensenioritalo.fi | 2013-03-25T18:06:35+02:00 | 00200 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-07-16T14:31:29.236335+03:00 | [783] | helsinki | [825] | [760] | {"fi": ["p\u00e4iv\u00e4toiminta", "Lauttasaaren palveluverkko", "palveluasuminen"]} | Point | 24.892633 | 60.159073 |
Advanced export
JSON shape: default, array, newline-delimited, object
CREATE TABLE [unit] ( [id] INTEGER PRIMARY KEY, [connections] TEXT, [accessibility_properties] TEXT, [identifiers_0_namespace] TEXT, [identifiers_0_value] TEXT, [identifiers_1_namespace] TEXT, [identifiers_1_value] TEXT, [department] TEXT, [root_department] TEXT, [provider_type] TEXT, [organizer_type] TEXT, [contract_type_id] TEXT, [contract_type_description_fi] TEXT, [contract_type_description_sv] TEXT, [contract_type_description_en] TEXT, [is_active] INTEGER, [deleted_at] TEXT, [organizer_name] TEXT, [organizer_business_id] TEXT, [picture_url] TEXT, [picture_entrance_url] TEXT, [streetview_entrance_url] TEXT, [description_fi] TEXT, [description_en] TEXT, [short_description] TEXT, [name_fi] TEXT, [name_en] TEXT, [street_address_fi] TEXT, [street_address_sv] TEXT, [street_address_en] TEXT, [www_fi] TEXT, [www_sv] TEXT, [www_en] TEXT, [address_postal_full] TEXT, [call_charge_info_fi] TEXT, [call_charge_info_sv] TEXT, [call_charge_info_en] TEXT, [picture_caption] TEXT, [phone] TEXT, [fax] TEXT, [email] TEXT, [accessibility_phone] TEXT, [accessibility_email] TEXT, [accessibility_www] TEXT, [created_time] TEXT, [address_zip] TEXT, [data_source] TEXT, [extensions_maintenance_group] TEXT, [extensions_maintenance_organization] TEXT, [last_modified_time] TEXT, [accessibility_viewpoints] TEXT, [root_service_nodes] TEXT, [municipality] TEXT, [service_nodes] TEXT, [services] TEXT, [keywords] TEXT, [location_type] TEXT, [location_coordinates_0] FLOAT, [location_coordinates_1] FLOAT, [address_postal_full_fi] TEXT, [identifiers_2_value] TEXT, [picture_caption_fi] TEXT, [call_charge_info] TEXT, [www] TEXT, [name_sv] TEXT, [short_description_fi] TEXT, [accessibility_shortcoming_count_reduced_mobility] TEXT, [accessibility_shortcoming_count_wheelchair] TEXT, [location] TEXT, [picture_caption_sv] TEXT, [accessibility_shortcoming_count_stroller] TEXT, [address_postal_full_en] TEXT, [accessibility_shortcoming_count_hearing_aid] TEXT, [street_address] TEXT, [contract_type] TEXT, [accessibility_shortcoming_count_rollator] TEXT, [identifiers_2_namespace] TEXT, [address_postal_full_sv] TEXT, [short_description_sv] TEXT, [description_sv] TEXT, [accessibility_shortcoming_count_visually_impaired] TEXT, [short_description_en] TEXT, [description] TEXT, [picture_caption_en] TEXT );