unit
1,505 rows where organizer_type = "PRIVATE_ENTERPRISE" sorted by department
This data as json, CSV (advanced)
Suggested facets: identifiers_1_namespace, root_department, provider_type, contract_type_id, contract_type_description_fi, contract_type_description_sv, contract_type_description_en, call_charge_info_fi, call_charge_info_sv, call_charge_info_en, accessibility_www, data_source, extensions_maintenance_organization, accessibility_viewpoints, root_service_nodes, municipality, address_postal_full_fi, accessibility_shortcoming_count_reduced_mobility, accessibility_shortcoming_count_wheelchair, address_postal_full_en, accessibility_shortcoming_count_rollator, address_postal_full_sv, short_description_sv, accessibility_shortcoming_count_visually_impaired, short_description_en, created_time (date), last_modified_time (date)
| id | connections | accessibility_properties | identifiers_0_namespace | identifiers_0_value | identifiers_1_namespace | identifiers_1_value | department ▼ | root_department | provider_type | organizer_type | contract_type_id | contract_type_description_fi | contract_type_description_sv | contract_type_description_en | is_active | deleted_at | organizer_name | organizer_business_id | picture_url | picture_entrance_url | streetview_entrance_url | description_fi | description_en | short_description | name_fi | name_en | street_address_fi | street_address_sv | street_address_en | www_fi | www_sv | www_en | address_postal_full | call_charge_info_fi | call_charge_info_sv | call_charge_info_en | picture_caption | phone | fax | accessibility_phone | accessibility_email | accessibility_www | created_time | address_zip | data_source | extensions_maintenance_group | extensions_maintenance_organization | last_modified_time | accessibility_viewpoints | root_service_nodes | municipality | service_nodes | services | keywords | location_type | location_coordinates_0 | location_coordinates_1 | address_postal_full_fi | identifiers_2_value | picture_caption_fi | call_charge_info | www | name_sv | short_description_fi | accessibility_shortcoming_count_reduced_mobility | accessibility_shortcoming_count_wheelchair | location | picture_caption_sv | accessibility_shortcoming_count_stroller | address_postal_full_en | accessibility_shortcoming_count_hearing_aid | street_address | contract_type | accessibility_shortcoming_count_rollator | identifiers_2_namespace | address_postal_full_sv | short_description_sv | description_sv | accessibility_shortcoming_count_visually_impaired | short_description_en | description | picture_caption_en | |
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 63336 | [{"section_type": "PHONE_OR_EMAIL", "name": {"fi": "Toimisto"}, "www": null, "email": "asiakaspalvelu@tixibowling.fi", "phone": "+358 10 411 3570", "contact_person": null}] | [] | internal | 32180 | 0154f8e4-443c-4d0c-821a-c3271a47a455 | 0154f8e4-443c-4d0c-821a-c3271a47a455 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | 1 | Keilapartio Oy | 2868090-9 | Keilaus | Tixi Bowling | Tixi Bowling | Läntinen Valkoisenlähteentie 52 | Västra Vitbäcksvägen 52 | Läntinen Valkoisenlähteentie 52 | https://www.tixibowling.fi/ | https://www.tixibowling.fi/ | https://www.tixibowling.fi/ | pvm/mpm | lna/msa | local network charge/mobile call charge | +358 10 411 3570 | asiakaspalvelu@tixibowling.fi | 2020-12-15T12:29:28+02:00 | 01300 | kaikki | vantaa | 2020-12-15T14:02:20.511742+02:00 | [1403] | vantaa | [2221] | [895] | {} | Point | 25.027094 | 60.300106 | Tixi Bowling | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 14455 | [{"section_type": "LINK", "name": {"fi": "VPK:n kotisivu"}, "www": {"fi": "http://www.grfbk.fi/"}, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 4398 | 0acf3879-4eed-45f6-8346-8bb86de203e0 | 6f0458d4-42a3-434a-b9be-20c19fcfa5c3 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | Kauniaisten Vapaaehtoinen Palokunta on perustettu 1909 ja ylläpitää osan päivittäisestä pelastusvalmiudesta Länsi Uudellamaalla.Kauniaisten VPK suorittaa pelastustoimintaa sen mukaan mikä yhdistys on sovittu Länsi Uudenmaan pelastuslaitoksen kanssa. Nykypäivänä palokunnan sopimukseen kuuluu pelastuayksiköiden miehitys 24/7 seuraavasti: pelastusyksikkö (RLU151) 1 yksikönjohtaja ja 3 sammutusmiestä 12 minuutin sisällä hälytyksestä, säiliöyksikkö (RLU153) yhdellä sammutusmiehellä 8 minuutin sisällä, sekä miehistökuljetusyksikkö (RLU157) 12 minuutin sisällä.Palokunnan päivystystoiminta toimi varallaolojärjestelmällä joka tarkoittaa sitä että paloasema ei ole on miehitetty ympäri vuorokauden, vaan miehistö on missä onkaan (kotona, töissä, koulussa ym.) ja heidät hälytetään suoraan hätäkeskuksen (puh.112) toimesta henkilöhakulaittein sekä SMS-tekstiviestein. Hälytyksen tullessa yksiköt pitäisi olla miehitettynä sopimuksenmukaisen ajan sisällä. | Kauniaisten VPK | Asematie 20 | Stationsvägen 20 | Asematie 20 | http://www.grfbk.fi/ | http://www.grfbk.fi/ | http://www.grfbk.fi/ | pvm/mpm | lna/msa | local network charge/mobile call charge | +358 9 505 0911 | 2014-03-26T16:39:26+02:00 | 02700 | www.kauniainen.fi | kaikki | kauniainen | 2020-03-13T09:31:04.179190+02:00 | [1061, 1400, 1401, 1403] | kauniainen | [152, 261, 508, 737, 1074] | [633, 214] | {"fi": ["brankkari", "palokunta", "sopimuspalokunta", "vpk"], "sv": ["brandstation", "brankkis", "fbk"]} | Point | 24.717054 | 60.213524 | Asematie 20, 02700 Kauniainen | Grankulla FBK | Kauniaisten vapaaehtoinen palokunta | Asematie 20, 02700 Kauniainen | Stationsvägen 20, 02700 Grankulla | Grankulla frivilliga brandkår | Grankulla FBK är grundat 1909 och upprätthåller en del av den dagliga räddningsberedskapen i Västra Nyland.Grankulla FBK utför räddningsverksamhet i enlighet med vad föreningen avtalat med Västra Nylands räddningsverk.I dagens läge har kåren avtal om bemanning 24/7 av en släck- räddningsenhet (RLU151) med 1 enhetschef och 3 man inom 12 minuter efter alarm, tankenhet (RLU153) med styrka 1 man inom 8 minuter samt en manskapstransportenhet (RLU157) inom 12 minuter.Brandkårens jourverksamhet är beredskapsbaserad vilket betyder att brandstationen inte har någon dygnsbemanning på stationen utan manskapet alarmeras rakt från nödcentralen (tel.112) genom personsökare och SMS, varefter de söker sig till stationen från var de befinner sig (hem, jobb, skola etc.) samt bemannar enheterna enligt de responstider som avtalats. | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 14458 | [] | [] | internal | 4405 | 0acf3879-4eed-45f6-8346-8bb86de203e0 | 6f0458d4-42a3-434a-b9be-20c19fcfa5c3 | UNKNOWN_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | 1 | Kauniaisten seurakunnat | 0203033-4 | Kauniaisten kirkko | Lutheran church in Kauniainen | Kavallintie 3 | Kavallvägen 3 | Kavallintie 3 | http://www.kauniaistenseurakunta.fi/ | http://www.grankullasvenskaforsamling.fi/ | http://www.kauniaistenseurakunta.fi/ | pvm/mpm | lna/msa | local network charge/mobile call charge | +358 9 512 3736 | 2014-03-26T16:39:26+02:00 | 02700 | www.kauniainen.fi | kaikki | kauniainen | 2020-03-15T08:30:45.179656+02:00 | [1403] | kauniainen | [350] | [314] | {"fi": ["evlut", "kolumbaario", "luther", "seurakunta", "kirkko"], "sv": ["evluth", "f\u00f6rsamling", "kolumbarium", "luther", "kyrka"]} | Point | 24.727985 | 60.21339 | Kavallintie 3, 02700 Kauniainen | Grankulla kyrka | Kavallintie 3, 02700 Kauniainen | Kavallvägen 3, 02700 Grankulla | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 22964 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Hermann Schievelbein, August Wredow", "sv": "Konstn\u00e4r Hermann Schievelbein, August Wredow", "en": "Artist Hermann Schievelbein, August Wredow"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1849", "sv": "Publicerad 1849", "en": "Published 1849"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6597 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/kaksitoista-apostolia6-et.jpg | Tuomiokirkon apostolit ovat berliiniläisten kuvanveistäjien August Wredowin (1804-1891) ja Hermann Schievelbeinin (1817-1867) käsialaa. Wredow suunnitteli apostoleista Andreaan, Matteuksen, Taddeuksen, Johanneksen, Filippuksen ja Bartolomeuksen. Schievelbeinin tehtäväksi annettiin Paavali, Jaakob, Mattias, Pietari, Simon ja Tuomas. Patsaat on valanut sinkinvalimo S.P. Deravanne vuosina 1845-1847. Patsaat asetettiin paikoilleen kirkon harjalle vuonna 1849. Patsaat muodostavat yhden maailman suurimmista yhtenäisistä sinkkiveistoskokoelmista ja niistä on maininta keskeisissä sinkin tuotantoa ja käyttöä koskevissa kansainvälisissä artikkeleissa.Patsaista Pietarilla on kädessään kaksi avainta, jotka symboloivat oikeutta antaa synnit anteeksi ja oikeutta sitoa ne eli jättää antamatta. Hänet ovat valinneet pyhimyksekseen mm. lukkosepät, ripittäytyjät ja kalastajat. Tuomas on arkkitehtien, rakentajien ja maanmittarien pyhimys. Simon Selootilla on kädessään saha. Hän on mm. puunhakkaajien, nahkurien ja kutojien suojeluspyhimys. Apostoli Johanneksella on kädessään malja ja kirja. Hän on mm. kirjanpainajien, kirjakauppiaiden, notaarien ja kirjailijoiden pyhimys. Matteuksella on tunnusmerkkinä kirjoitusvälineet. Hän on mm. vero- ja tullivirkailijoiden, sekä kirjanpitäjien pyhimys. Bartolomeus on käsityöläisten pyhimys mm. kirjansitojat, nahkurit, räätälit ja teurastajat. Hänellä on kädessään kuolemastaan muistuttava veitsi. Paavalin (Saulus Tarsolainen) tunnusmerkkinä on miekka. Hän on mm. teltantekijöiden, teologien ja kirkollisen lehdistön pyhimys. Jaakob vanhempi (suurempi, Sebedeuksen poika) on mm. pyhiinvaeltajien, sotilaiden, ratsumiesten ja apteekkarien pyhimys. Hänellä on kädessään simpukan kuvalla koristettu nahkasauva. Juudas Jaakobinpojalla (Taddeus, Lebbeus eli sydämeni lapsi) on kädessään nuijapäinen keppi. Häntä ei ole vielä mikään ammattiryhmä valinnut pyhimyksekseen. Andreas eli Pietarin veli on erityisesti kalastajien suojelija. Hänet on kuvattu X:n muotoisella Andreaan ristillä. Apostoli Mattiaan tunnuksena… | The twelve apostles on the four pediments of the Helsinki Cathedral are the work of German sculptors August Wredow (18041891) and Hermann Schievelbein (1817-1867). Wredow sculpted Andrew, Matthew, Jude, John, Philip and Bartholomew, while Schievelbein sculpted Paul, Jacob, Matthias, Peter, Simon and Thomas. The statues were cast by the S.P. Deravanne zinc foundry in 1845-1847, and placed on the pediments in 1849. They form one the world's largest uniform collections of zinc sculptures and are mentioned in most key articles on the production and uses of zinc.Peter holds two keys which symbolize his right to forgive or not to forgive sins. He is the patron saint of locksmiths, confessors and fishermen. Thomas is the patron of architects, builders and surveyors, while Simon Zelotes, with a saw in his hand, is the patron of woodcutters, tanners and weavers. John holds a cup and a book, and is the patron of printers, book sellers, notaries and writers. Matthew's attributes are writing equipment, signifying his role as the patron saint of tax collectors, customs officials and bookkeepers. Bartholomew is the patron of craftsmen, including book binders, tanners, tailors and butchers. Reportedly flayed alive, he holds a knife as a symbolic portent of his tragic death. Paul's (Saul of Tarsus) attribute is a sword, and he is the patron of tent makers, theologians and the ecclesiastical press. James the Great (son of Zebedee), the patron saint of pilgrims, soldiers, horsemen and chemists, holds a leather staff adorned with the image of a shell. Jude son of Jacob (Thaddeus, Lebbeus or 'the child of my heart') holds a cudgel; he has not been chosen to be the patron of any profession. Andrew, Peter's brother, is the patron of fishermen. His attribute is an X-shaped St. Andrews cross. Matthias' attribute is an executioner's axe, and he is the protector of carpenters, butchers, smiths and confectioners. Philip, the patron of trinket sellers and fullers, holds a cross in his left hand and an open book in his left; the cross symbol… | Kaksitoista apostolia | 12 Apostolia / The Twelve Apostles | Helsingin Tuomiokirkko, Senaatintori, Kruununhaka | Helsingfors domkyrka, Senatstorget, Kronohagen | http://hamhelsinki.fi/sculpture/kaksitoista-apostolia-hermann-schievelbein-august-wredow/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/kaksitoista-apostolia-hermann-schievelbein-august-wredow/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/kaksitoista-apostolia-hermann-schievelbein-august-wredow/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:21.602415+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"sv": ["bibeln"], "en": ["death", "knife"]} | Point | 24.952387 | 60.170124 | Hermann Schievelbein ja August Wredow: 12 Apostolia, 1849. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | 12 apostlar | Hermann Schievelbein och August Wredow: 12 apostlar, 1849. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Apostlarna på domkyrkans tak är utförda av de tyska skulptörerna August Wredow och Hermann Schievelbein. Wredov skulpterade Andreas, Matteus, Taddeus, Johannes, Filippus och Bartolomeus medan Schievelbein fick Paulus, Jacob, Matteus, Peter, Simon och Tomas på sin lott. Skulpturerna göts i zinkgjuteriet S.P.Deravanne under åren 1845 - 1847 och de sattes upp på sina platser år 1849. Statygruppen bildar en av världens största enhetliga zinkstatysamlingar och den är omnämnd i alla centrala verk som behandlar produktion och användning av detta material.Aposteln Peter håller i sin hand två nycklar som symboliserar hans rätt att efter eget övervägande förlåta synder. Honom har bl.a. låssmederna och fiskarna valt till sitt skyddshelgon medan Tomas blivit arkitekternas, byggarnas och lantmätarnas beskyddare. Simon håller i sin hand en såg; han är bl.a. skogshuggarnas, garvarnas och vävarnas skyddshelgon medan aposteln Johannes, som håller en bok och en skål i sina händer, fått bli bokställarnas, notariernas och författarnas skyddshelgon. Matteus har som sina kännetecken skrivdon; han är skatt- och tulltjänstemännens beskyddare medan Bartolomeus med en kniv i sin hand, är hantverkarnas, såsom bokbindarnas, skräddarna och slaktarnas skyddshelgon. Paulus håller i sin tur ett svärd i handen; han är tältmakarnas, teologernas och den kyrkliga pressens eget helgon. Jacob är bl.a. pilgrimernas, soldaternas, ryttarnas och apotekarnas skyddshelgon; han håller i sin hand en med snäckmotiv prydd stav. Judas har en påk i handen och tills vidare har ingen yrkesgrupp valt honom till sitt helgon. Andreas, Peters bror är fiskarnas eget speciella helgon och hans kännetecken är det snedställda Andreaskorset. Aposteln Matteus har en bila som kännetecken; honom har snickarna, slaktarna, smederna och sockerbagarna som skyddshelgon. Filippus är diversehandlarnas och vadderarnas beskyddare. Han håller i sin vänstra hand ett kors och i den högra en öppen bok. Korset symboliserar Filippus död och boken är apostlarnas gemensamma symbol; de dog förs… | Hermann Schievelbein and August Wredow: The Twelve Apostles, 1849. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 22970 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Harald S\u00f6rensen-Ringi", "sv": "Konstn\u00e4r Harald S\u00f6rensen-Ringi", "en": "Artist Harald S\u00f6rensen-Ringi"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1912", "sv": "Publicerad 1912", "en": "Published 1912"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6534 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/aitiyden-ilo2.jpg | Villa Ensin omistaja liikemies Uno Staudinger osti sisäänkäyntiä koristavat kaksi veistosta Äitiyden ilo (1911) ja Näkemiin perimätiedon mukaan Norjasta. Tästä syystä tekijää on pidetty norjalaisena. Tekijä on kuitenkin ruotsinmaalainen kuvanveistäjä Harald Sörensen-Ringi. Teokset on ilmeisesti valettu pronssiin Tukholmassa, osoitteessa Västmannagatan 81. Valaja on ollut Olle Meyer. Villa Ensin veistokset jäivät kuvanveistäjän viimeisiksi töiksi.Harald Sörensen-Ringi syntyi 1872 Skönissä Länsi-Norrlannin läänissä Ruotsissa ja kuoli 1912 Tukholmassa. Hän oli Hasselbergin oppilas ja opiskeli sen lisäksi Pariisissa. Töissään hänellä oli kyky tavoittaa muodon kauneus ja runollisenherkkä tunnelma. Hän on tehnyt mm. useita muotokuvia sekä Kustaa II Adolfin patsaan Sundsvalliin. Sörensen-Ringi on ollut mukana myös yhteisnäyttelyssä Norjassa, josta Nasjonalgalleriet Oslossa on ostanut Natten (Yö) -nimisen teoksen. Villa Ensin teokset ovat peräisin ilmeisesti samasta näyttelystä.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Uno Staudinger, the owner of Villa Ensi, bought the pieces The Joy of Motherhood (1911) and Goodbye, placed at the entrance to the Villa, according to the family history from an exhibition in Norway, which is why the sculptor is believed to have been Norwegian.In fact, however, the sculptor, Harald Sörensen-Ringi, was Swedish. Sörensen-Ringi was born in Skön in Sweden's West Norrland in 1872 and died in 1912 in Stockholm. He studied under Hasselberg in Sweden, and in Paris. Sörensen-Ringi was a master of beautiful form and poetic atmosphere. His oeuvre comprises numerous portraits and a statue of king Gustav II Adolf, located in Sundsvall, Sweden. The Villa Ensi pieces are prime examples of Sörensen-Ringi's talent. Sörensen-Ringi's contacts with Norway probably derived from the founder he used. He participated in a joint exhibition in Norway, from which Norway's National Gallery purchased a piece named Natten (Night). The Villa Ensi works were probably purchased from the same exhibition.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Äitiyden ilo / La joie de la Maternite | Äitiyden ilo / La joie de la Maternite / The Joy of Motherhood | Villa Ensi, Merikatu 23, Eira | Villa Ensi Havsgatan 23, Eira | http://hamhelsinki.fi/sculpture/aitiyden-ilo-la-joie-de-la-maternite-harald-sorensen-ringi/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/aitiyden-ilo-la-joie-de-la-maternite-harald-sorensen-ringi/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/aitiyden-ilo-la-joie-de-la-maternite-harald-sorensen-ringi/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:21.667435+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {} | Point | 24.941648 | 60.155064 | Harald Sörensen-Ringi: Äitiyden ilo / La joie de la Maternite, 1912. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Moderslycka / La joie de la Maternite | Harald Sörensen-Ringi: Moderslycka / La joie de la Maternite, 1912. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Affärsmannen Uno Staudiger köpte de två skulpturerna "Moderslycka" (La joie de la Maternite 1911) och "Farväl" i en utställning i Norge eller i Sverige. De är gjorda av en svensk konstnär, skulptören Sörensen-Ringi och är gjuts av Otto Meyer på Västmansgatan 81 i Stockholm.Harald Sörensen-Ringi var född 1872 i Skön i Västra Norrlands län i Sverige och dog i Stockholm 1912. Han var elev till Hasselberg och studerade också i Paris. Han har bl.a. gjort Gustav II Adolfs staty i Sundsvall och ett flertal porträtt. Villa Ensis entréskulpturer är goda exempel på Sörensen-Ringis stil att kombinera formskönhet med lyrisk stämning. Sörensen-Ringi lät tydligen gjuta sina skulpturer i Norge. Han deltog också i en gemensam utställning i Norge och Nasjonalgalleriet i Oslo köpte en skulptur, "Natten", av honom. Troligen är Villa Ensis skulpturer köpta från samma utställning.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Harald Sörensen-Ringi: The Joy of Motherhood / La joie de la Maternite, 1912. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 22971 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 W\u00e4in\u00f6 Aaltonen", "sv": "Konstn\u00e4r W\u00e4in\u00f6 Aaltonen", "en": "Artist W\u00e4in\u00f6 Aaltonen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1945", "sv": "Publicerad 1945", "en": "Published 1945"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6548 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/aiti-ja-lapsi-tulevaisuus-1.jpg | Helsingin ensikotiyhdistyksen toimitalon ulko-oven viereen sijoitettu Äiti ja lapsi -veistos on versio Eduskuntatalon istuntosalissa olevasta Aaltosen Tulevaisuus-hahmosta. Siinä Wäinö Aaltonen kuitenkin vielä selvemmin lähestyy antiikin esikuvia: hahmo on kuvattu torsona, kuten olivat yleensä kaivauksissa löydetyt alkuperäiset teoksetkin.Tässä sijoituspaikassaan muoto saa myös vertauskuvallista sisältöä. Äitiyden onni ei ole ehyt. Paljaana ja haavoitettuna naishahmo kääntyy poispäin kuin kätkien surunsa. Vastakohtana on äidin käsivarsilla istuvan lapsen katsojaan päin kurottava, luottavainen avoimuus ja viattomuus. Veistoksen malleina ovat olleet Aaltosen Lempi-sisar, joka oli naimisissa Aaro Hellaakosken kanssa, sekä heidän pieni poikansa.Talo on Ensikotien liitolle (nyk. Ensi- ja turvakotien liitto) alunalkaen rakennettu. Suunnittelijana toimi arkkitehti Elna Kiljander, jolla oli miehensä Gunnar Finnen kautta yhteyksiä taidemaailmaan. Hän teki jo suunnitteluvaiheessa ovisyvennykseen veistoskomeron. Tosin silloin ei vielä ollut tiedossa, mikä veistos siihen tulisi. Talo vihittiin käyttöönsä 2.6. 1942. Samana vuonna Wäinö Aaltonen lahjoitti liitolle luonnoksen Tulevaisuus-veistoksesta. Kansanedustaja Miina Sillanpää, joka tuolloin toimi liiton johdossa, sai valutyön rahoittajiksi Kuluttajain Keskusosuuskunnan ja Kansayhtiön. Teos valettiin pronssiin Artturi Halosen valimossa Lapinlahdella 1943. Koska talo oli vaurioitunut pommituksissa yöllä 6-7. 2. 1943, veistos asetettiin paikalleen vasta sodan jälkeen.Wäinö Aaltonen voitti 1930 pidetyn eduskuntatalon istuntosalin veistoskilpailun, jonka teemana oli Työ ja tulevaisuus. Wäinö Aaltosen ehdotuksessa siihen kuului viisi allegorista hahmoa Raivaaja, Henkinen työ, Tulevaisuus, Usko ja Sadonkorjaaja. Tulevaisuutta esittää nainen lapsi sylissään, muut allegoriset hahmot on esitetty miesfiguureilla. 30-luvun ihanteiden mukaisesti Aaltonen on esittänyt ihmisfiguurit alastomina ja antiikin suurten esikuvien mukaisesti tyylitellen.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon k… | Although the "Mother and Child/Future" is a version of the work "Future" in the Parliament Building it is much more expressly classical: the figure is depicted as a torso in likeness to the original sculptures found in archaeological digs.The particular location of the sculpture lends symbolic content to the work, expressing the fragility of happiness in motherhood. The naked and hurt female figure turns away from the viewer as if to hide her anguish. In contrast, the child held by the mother reaches towards the viewer with trustful openness and innocence. Aaltonen's sister Lempi, who was married to the author Aaro Hellaakoski, and their small son modelled for the piece.The building was designed and built for the Federation of Mother and Child Homes and Shelters. The architect was Elna Kiljander who, through her husband sculptor Gunnar Finne, was closely connected with the art world. Already at the design stage Kiljander included a niche in the doorway. However, it was not yet known at the time what would be placed in it. The building was inaugurated on June 2, 1942. In the same year Aaltonen donated the sculpture to the Federation. Thanks to Miina Sillanpää, a member of Parliament and the head of the Federation at the time, the casting was financed by Kuluttajain Keskusosuuskunta (Central consumer co-operative) and Kansa Co. The work was cast in bronze by Artturi Halonen in Lapinlahti in 1943. Because of the damage suffered by the building in the night bombings of February 6-7, 1943, the piece was not placed in the niche until after the war.In 1930, Wäinö Aaltonen won the sculpture competition for the Parliament's assembly chamber. The theme of the competition was "Work and the Future". Aaltonen's proposal comprised five allegorical figures, namely Settler, Intellectual Work, Future, Faith and Harvester. While the other figures were men, "Future" consisted of a woman and a child. According to 1930s ideals, Aaltonen made nude figures stylizing them in a classical manner. He sought to answer to the contemporary de… | Äiti ja lapsi / Tulevaisuus | Äiti ja lapsi, Tulevaisuus / Mother and Child, The Future | Helsingin ensikoti ry:n toimitalon ovisyvennys, Ensikodintie 4, Vallila | Helsingin ensikoti ry, Ensi-Kotivägen 4, Vallgård | http://hamhelsinki.fi/sculpture/aiti-ja-lapsi-tulevaisuus-waino-aaltonen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/aiti-ja-lapsi-tulevaisuus-waino-aaltonen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/aiti-ja-lapsi-tulevaisuus-waino-aaltonen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:21.678778+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {} | Point | 24.953733 | 60.19513 | Wäinö Aaltonen: Äiti ja lapsi / Tulevaisuus, 1945. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Mor och barn / Framtiden | Wäinö Aaltonen: Mor och barn / Framtiden, 1945. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Skulpturen vid entrén till Helsingfors mödrahemsförenings hus i Vallgård är en version av "Framtiden" i riksdagshusets plenisal. Här närmar sig dock Aaltonen de antika förebilderna och avbildar modersfiguren som en torso.Formen har också en symbolisk innebörd. Moderslyckan är inte ogrumlad. Oskyddad och sårad vänder sig kvinnofiguren bort som för att dölja sin sorg. I kontrast till modern vänder sig barnet med tillit mot åskådaren, öppet och oskuldsfullt. Wäinö Aaltonens syster Lempi, som var gift med Aaro Hellaakoski, och hennes son stod modell för skulpturen.Huset är byggt av Ensikotien liitto (Mödrahemsförbundet, numera Ensi- ja turvakotien liitto) och ritat av arkitekten Elna Kiljander som var gift med skulptören Gunnar Finne. Hon ritade in nischen bredvid dörren redan när huset planerades, innan man visste vilken skulptur som skulle placeras i den. Huset invigdes den 2 juni 1942. Samma år fick förbundet Wäinö Aaltonens utkast till "Framtiden" i gåva. Riksdagsman Miina Sillanpää, som var ordförande för förbundet, ordnade finansiärer för en bronsavgjutning (Kuluttajain Keskusosuuskunta och Kansa). "Framtiden" gjöts i brons 1943 av Artturi Halonens gjuteri i Lapinlahti. Eftersom huset hade skadats i bombningarna natten mellan 6 och 7 februari 1943, ställdes skulpturen på sin plats först efter kriget.Wäinö Aaltonens förslag "Arbete och framtid" vann år 1930 en tävlan om skulpturer för riksdagshuset. Förslaget bestod av fem allegoriska figurer "Rödjaren", "Det andliga arbetet", "Framtiden", "Tron" och "Skörden". Framtiden symboliseras av mor och barn, medan de övriga figurerna är män i olika ställningar. I enlighet med 30-talets ideal är Aaltonens figurer nakna och stiliserade som antikens stora förebilder.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Wäinö Aaltonen: Mother and Child / The Future, 1945. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 22979 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Jarmo Vellonen", "sv": "Konstn\u00e4r Jarmo Vellonen", "en": "Artist Jarmo Vellonen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1988", "sv": "Publicerad 1988", "en": "Published 1988"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6612 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/vellonen-kiviallas-closeup2.jpg | Jarmo Vellosen veistosryhmä sijaitsi uudessa Forum-korttelissa Simonkadun puoleisella pienellä sisäaukiolla 1980-luvun lopulta 1990-luvun puoliväliin. Remontin yhteydessä veistosryhmä siirrettiin pois, kunnes se vuonna 2005 pystytettiin Villa Aikalan pihalle Helsingin Meilahteen.Teoskokonaisuuden osat ovat mustaa graniittia. Kooltaan suurimmassa on allassyvennys ja istumiseen sopiva tasanne. Alunperin veistosryhmään kuului myös erillinen kivireliefi.Kuvanveistäjä Jarmo Vellonen tekee veistosten lisäksi myös tila- ja ympäristötaidetta. Vellonen on teoksissaan yhdistellyt mm. kiveä ja puuta. Joissakin teoksissa on myös muinaisuuteen viittaavia merkkejä ja symbolisia merkityksiä.Veistosryhmä ei kuulu Helsingin taidemuseon kokoelmaan. | From the late 1980s to the mid-1990s, Jarmo Vellonen's sculpture group was located in a small courtyard on the Simonkatu side of the Forum block in Helsinki. During a renovation project the sculptures were removed, until the work was re-erected in 2005 in the yard of Villa Aikala in Meilahti.The three elements of the piece are made of black granite. The largest has a basin and a platform for sitting on. Originally the group also included a separate stone relief.In addition to sculptures, Jarmo Vellonen also works with installations and environmental art, often combining stone and wood. Some of his works also contain symbolic meanings and references to prehistory.This work does not belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Forumin kiviallas (siirretty Meilahteen) | Allasveistos / Pool Sculpture | Villa Aikala, Johannisbergintie 8, Meilahti | Villa Aikala, Johannesbergsvägen 8, Mejlans | http://hamhelsinki.fi/sculpture/forumin-kiviallas-siirretty-meilahteen-jarmo-vellonen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/forumin-kiviallas-siirretty-meilahteen-jarmo-vellonen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/forumin-kiviallas-siirretty-meilahteen-jarmo-vellonen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:21.764104+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["siirretty", "vesi", "siirto", "poistettu"]} | Point | 24.889685 | 60.193787 | Jarmo Vellonen: Forumin kiviallas (siirretty Meilahteen), 1988. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Forums stenskulpturgrupp (flyttad till Mejlans) | Jarmo Vellonen: Forums stenskulpturgrupp (flyttad till Mejlans), 1988. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Jarmo Vellonens skulpturgrupp stod i det nya Forumkvarteret, på en liten innergård på Simonsgatans sida, från slutet av 1980-talet till mitten av 1990-talet. I samband med reparationer flyttades skulpturerna bort, tills de placerades på gårdsplanen till Villa Aikala år 2005.Verkhelheten består av svart granit. Den största delen har en bassäng och en avsats som man kan sitta på. Ursprungligen hörde också en separat stenrelief till skulpturgruppen.Utöver skulpturer skapar skulptören Jarmo Vellonen också rums- och miljökonst. Han har kombinerat bland annat sten och trä i sina konstverk. I vissa av hans verk förekommer tecken och symboliska betydelser som hänvisar till forntiden.Skulpturgruppen hör inte till Helsingfors konstmuseums samling. | Jarmo Vellonen: Pool Sculpture, 1988. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 22983 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Robert Stigell", "sv": "Konstn\u00e4r Robert Stigell", "en": "Artist Robert Stigell"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1889", "sv": "Publicerad 1889", "en": "Published 1889"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6608 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/atlantit.jpg | Theodor Höijerin suunnittelema Vakuutusyhtiö Kalevan talo valmistui vuonna 1889. Rakennuksen lähtökohtana oli pohjoisitalialainen varhaisrenessanssi, mutta Höijerin arkkitehtuuri sisältää vain viitteellisiä yhtymäkohtia renessanssin ylempien kerrosten arkkitehtuurin ollessa lähinnä barokkimaisen runsasta.Toisen kerroksen kulmaulokkeen Atlantit valmisti Robert Stigell. Atlantti sanan kreikankielinen vastine atlas merkitsee taivasta kannattelevaa taruhenkilöä ja hellenistisen arkkitehtuurin miestä kuvaavaa kannattajapatsasta. Atlantit korvasivat pylväät ja pilarit yleisesti myös barokin arkkitehtuurissa. Stigellin Atlantit ovat eläimentaljaan sonnustautuneita, antiikin ihanteiden mukaisia miesfiguureita Robert Stigell edusti renessanssin luonnonmukaisuuteen liittyvää realismia Suomen kuvanveistotaiteessa. Hän oli opiskellut ensin kivenhakkaajaksi Pietarissa ja jatkanut sitten opintojaan Taideyhdistyksen piirustuskoulussa Suomessa, San Lucan akatemiassa Roomassa sekä Ecole des Beaux-Arts:ssa Pariisissa.Muita Stigellin julkisivu-veistoksia Helsingissä on: mm. Aleksi 13 -tavaratalon julkisivuveistokset Metsästys ja Kehruu sekä Vanhan ylioppilastalon Ilmarinen ja Väinämöinen.Atlantit eivät ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | The Insurance Company Kaleva building, designed by Theodor Höijer, was completed in the year 1889. The design is based on early Renaissance of the north of Italy but the finished building merely refers to the period and the upper levels approach Baroque. The bay in the corner on the first floor, named Atlantes, was made by Robert Stigell. The Greek word 'atlas' refers to the mythical being supporting the heavens as well as the male figures of Hellenic architecture which were commonly used instead of columns and pillars also in Baroque architecture. Stigell's atlantes are dressed in animal skins and conform to classicist ideals. Robert Stigell's work represented the naturalist realism of the Renaissance.Originally he studied in Paris to become a stone cutter and later continued his studies in the drawing school of the Fine Arts Association of Finland, at the San Luca academy in Italy and the Ecole des Beaux-Arts in Paris. Works by Stigell located in Helsinki include the pieces in the facade of the department store Aleksi 13, titled Hunting and Spinning, and the statues of Ilmarinen and Väinämöinen in the facade of the Old Student Union building.Atlantes don't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Atlantit | Atlantit / Atlantes | Vakuutusyhtiö Kalevan talo, Erottaja 2, Kamppi | Försäkringsbolaget Kalevas hus Skillnaden 2, Kampen | http://hamhelsinki.fi/sculpture/atlantit-robert-stigell/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/atlantit-robert-stigell/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/atlantit-robert-stigell/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:21.801434+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {} | Point | 24.943428 | 60.1655 | Robert Stigell: Atlantit, 1889. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Atlanter | Robert Stigell: Atlanter, 1889. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Försäkringsbolaget Kalevas hus är ritat av Theodor Höijer och stod färdigt 1889. Utgångspunkten för fasadarkitekturen är norditaliensk ungrenässans, men Höijers arkitektur innehåller närmast antydningar till den historiska stilen och de övre våningarna har barockinspirerade detaljer.Atlanterna i andra våningens utsprång skulpterades av Robert Stigell. Atlas, det grekiska ordet för atlant, är en mytisk figur som bär upp himlavalvet och är en skulptur med bärande funktion i den hellenistiska arkitekturen. Också i barockarkitekturen är det vanligt med atlanter istället för kolonner och pelare. Stigells Atlanter är iklädda djurhudar och skulpterade enligt antika ideal. Robert Stigell representerar realismen inom skulpturkonsten. Han hade studerat till stenhuggare i Petersburg och fortsatte sedan sina studier vid Konstföreningens ritskola i Helsingfors, San Luca-akademin i Rom och Ecole des Beaux-Arts i Paris.Stigell har bl.a. gjort fasadskulpturerna Jakten och Spinnerskan på nuvarande Aleksi 13 och Ilmarinen och Väinämöinen på Gamla studenthusets fasad.Atlanter ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Robert Stigell: Atlantes, 1889. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 22987 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Kari Huhtamo", "sv": "Konstn\u00e4r Kari Huhtamo", "en": "Artist Kari Huhtamo"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1988", "sv": "Publicerad 1988", "en": "Published 1988"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6544 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/AVARTE2.jpg | Kari Huhtamo on yksi 60-luvulla aloittaneista kuvanveistäjistä, joka on vakiinnuttanut asemansa myös monumenttien tekijänä. Huhtamon töissä löytyy avaruudellisia aineksia, mutta myös muistumia arkaaisesta menneisyydestä. Huolimatta kiiltävän sileästä ja teräksenkylmästä materiaalista hänen veistostensa muotokielessä on verevyyttä, joka vertautuu Willendorfin Venukseen. Hänen veistostensa rytmi aiheuttaa katsojassa liikkeen ja läheisyyden elämyksen, joka on heijastusta teräsrakennelmien usein humoristisesta "ruumiinkielestä". Huhtamon luomassa pelkistetyssä tyylissä voi nähdä viitteitä mm. Henry Mooren, Jean Arpin ja Brancusin 20-luvun tuotantoon.Huhtamo on tehnyt paljon julkisia teoksia, monumentaalisia teräskonstruktioita, joiden valmistukseen on taiteilijan ohella osallistunut myös tietokoneasiantuntijoita, insinöörejä, arkkitehteja ja käsityöläisiä. Hän on tehnyt myös grafiikkaa ja suunnitellut värikkäitä tekstiiliteoksia. Avarten julkisivuveistoksen ja Malminkaari 23:n teräskonstruktion lisäksi Huhtamo on tehnyt monumentaalisia terästeoksia Järvenpäätaloon (1989) ja Vuosaaren B-voimalaitokseen (1998). Niissä Kari Huhtamon monumenttitaide käy viehkeästi ja tyylikkäästi vuoropuhelua arkkitehtoonisen ympäristönsä kanssa.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin.Ks. myös "Teräskonstruktio", Malmilla. | Kari Huhtamo belongs to a group of artists who started out in the 1960s and have since become established monumentalists. His works are characteristically spatial, but also remind the viewer of an archaic past. Despite their polished and steel-cold material, his works have a full-bloodedness similar to the Willendorf Venus. Their rhythm, created by the steel structures' often humorous body language, is suggestive of movement and intimacy. Huhtamo's reductive style of representation style is reminiscent of Henry Moore's, Jean Arp's and Brancusi's works from the 1920s.Huhtamo has made numerous public steel-constructed monuments in collaboration with computer experts, engineers, architects and craftsmen. His oeuvre also includes works of graphic art and colourful textiles.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum.See also: Steel Construction. | Avarten julkisivuveistos | Avarte | Hiekkakiventie 2, Malmi | Sandstensvägen 2, Malmi | Hiekkakiventie 2, Malmi | http://hamhelsinki.fi/sculpture/avarten-julkisivuveistos-kari-huhtamo/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/avarten-julkisivuveistos-kari-huhtamo/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/avarten-julkisivuveistos-kari-huhtamo/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00710 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:21.858503+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {} | Point | 25.018274 | 60.239502 | Kari Huhtamo: Avarten julkisivuveistos, 1988. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Avartes fasadskulptur | Kari Huhtamo: Avartes fasadskulptur, 1988. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Kari Huhtamo började sin verksamhet på 60-talet och hör till de skulptörer som etablerat sin ställning också som monumentalkonstnär. Det finns kosmiska element i hans arbeten, men även reminiscenser av en arkaisk forntid. Trots det skinande blanka och kyliga stålet har skulpturernas formspråk en mustighet som kan jämföras med Willendorfs Venus. Deras rytm ger betraktaren en känsla av rörelse och närhet som framkallas av stålkonstruktionernas ofta humoristiska "kroppspråk". I Huhtamos avskalade stil finner man referenser till bl.a. Henry Moores, Jean Arps och Brancusis 20-talsproduktion.Huhtamo har utfört många offentliga verk, monumentala stålkonstruktioner för vilka han fått hjälp av datorexperter, ingenjörer, arkitekter och hantverkare. Han har också gjort grafik och skapat färggranna textilverk. Utom Avartes fasadskulptur och stålkonstruktionen på Malmbågen 23 har han utfört monumentala stålverk till Järvenpäähuset (1989) och B-kraftverket i Nordsjö. I dem för Kari Huhtamos monumentalkonst en förtjusande och elegant dialog med den arkitektoniska miljön.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling.Se även "Stålkonstruktion". | Kari Huhtamo: Avarte, 1988. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 22989 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Terho Sakki", "sv": "Konstn\u00e4r Terho Sakki", "en": "Artist Terho Sakki"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1995", "sv": "Publicerad 1995", "en": "Published 1995"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6609 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/virtanen-4.jpg | Professori Terho Sakki on kuvanveistäjä, jonka tuotanto on laajasti ollut esillä sekä Suomessa että ulkomailla. Hänen tuotantoaan Helsingissä edustaa mm. Lasse Virenin juoksijapatsas Kisahallin takana olevassa puistossa.Artturi Ilmari Virtanen (15.01.1895 - 11.11.1973) oli Suomen biokemian tutkimuksen perustaja. Hän toimi biokemian professorina Teknillisessä korkeakoulussa sekä Helsingin yliopistossa. Elämäntyönsä hän suoritti Valion laboratorion ja sen jälkeen Biokemiallisen tutkimuslaitoksen johtajana vuosina 1921-1970. Virtasen laaja tutkimustyö palkittiin Nobelin kemian palkinnolla vuonna 1945. Hänen tutkimustuloksistaan tunnetuin lienee rehun säilöntä- menetelmä, joka kantaa hänen nimeään: maaseudulla kaikkien tuntema A.I.V -rehu. Veistoksen on tilannut Valio Oy suoraan taiteilijalta, eikä se kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Sculptor and professor Terho Sakki's abstract works are a common sight in Finland and abroad. In Helsinki his works include the statue of a running Lasse Viren. The memorial to A.I. Virtanen was commissioned by Valio directly from the artist. Artturi Ilmari Virtanen (January 15, 1895-November 11, 1973) founded biochemical research in Finland. He was the professor of biochemistry at both the Helsinki University of Technology and the University of Helsinki. His work at the Valio laboratory and as the director of the Biochemical research institution in 1921-1970 were, however, most formative of his career. His extensive research brought him a Nobel Prize in chemistry in 1945. Virtanen's most famous invention is probably the method of feed storage named after him.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | A. I. Virtasen muistomerkki | Memorial to A.I. Virtanen | Meijeritie 4, Pitäjänmäki | Mejerivägen 4, Pitäjänmäki | Meijeritie 4, Pitäjänmäki | http://hamhelsinki.fi/sculpture/a-i-virtasen-muistomerkki-terho-sakki/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/a-i-virtasen-muistomerkki-terho-sakki/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/a-i-virtasen-muistomerkki-terho-sakki/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00370 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:21.889395+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"sv": ["minnesm\u00e4rke"], "en": ["memorial", "memorial statue"], "fi": ["muistomerkki"]} | Point | 24.873117 | 60.22431 | Terho Sakki: A.I. Virtasen muistomerkki , 1995. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | A.I. Virtanens minnesmärke | Terho Sakki: A.I. Virtanen, 1995. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Skulptörens, professor Terho Sakkis, produktion har visats både i Finland och utomlands. Bl.a. löparstatyn av Lasse Virén i parken bakom Sporthallen är Terho Sakkis arbete. Artturi Ilmari Virtanen (1895-1973), banbrytare för den biokemiska forskningen i Finland, var professor i biokemi vid Tekniska högskolan och vid Helsingfors universitet. Sin huvudsakliga forskargärning utförde han i Valios laboratorier och som chef för Biokemiska forskningsanstalten. Virtanen fick Nobelpriset i kemi 1945. Det mest kända resultatet av hans forskning är metoden för konservering av färskt kreatursfoder, den s.k. AIV-metoden. Valio beställde skulpturen direkt av konstnären, så den ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Terho Sakki: Memorial to A.I. Virtanen, 1995. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 22991 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Heikki H\u00e4iv\u00e4oja", "sv": "Konstn\u00e4r Heikki H\u00e4iv\u00e4oja", "en": "Artist Heikki H\u00e4iv\u00e4oja"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1955", "sv": "Publicerad 1955", "en": "Published 1955"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6567 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/betonisinfonia2.jpg | Asuintalon seinässä Munkkiniemessä on Heikki Häiväojan (s. 1929) betoninen reliefi nimeltään Betonisinfonia, toiselta nimeltään Leikkiviä lapsia. Reliefin vapaamuotoinen tapahtuma sekä muoto ja ulkoreunojen säännöllisyys ovat voimakkaassa kontrastissa keskenään. Tätä erittelyä sisäinen / ulkoinen rikkoo ainoastaan oikean yläreunan lentoon lähtevät linnut, joiden avulla teos kiinteytyy yhtenäiseksi kokonaisuudeksi ja kohtaa ympäristönsä.Taitelijan muita töitä Helsingissä ovat Urbanisti-veistos Kuntatalon pihalla Kalliossa, Yhteistyö-monumentti Kontulan ostoskeskuksessa, Sodanajan naisen muistomerkki Porthanin rinteessä, sekä A.E. Nordenskiöldin muistomerkki yhteistyössä Johanna Häiväojan ja arkkitehti E. Adlercreutzin kanssa Kaivopuistossa.Betonisinfonia ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Heikki Häiväoja's (b. 1929) relief "Concrete Symphony" is located on the façade of a residential building in Munkkiniemi's Kadetintie."Concrete Symphony" depicts a free-form event that looks like it has crashed into a massive concrete slab. What is taking place in the piece is in sharp contrast with its form and the rigidness of the figures' outlines. This differentiation of internal event and external appearance is broken only by the group of birds taking off, unifying the piece and linking it to its surroundings.Other works by Heikki Häiväoja include "Urbanist", "Memorial to Adolf Erik Nordenskiöld", "Cooperation monument" and "Memorial to Women in Times of War".Concrete Symphony doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Betonisinfonia | Betonisinfonia / Concrete Symphony | Kadetintie 3, Munkkiniemi | Kadettvägen 3, Munkkiniemi | Kadetintie 3, Munkkiniemi | http://hamhelsinki.fi/sculpture/betonisinfonia-heikki-haivaoja/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/betonisinfonia-heikki-haivaoja/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/betonisinfonia-heikki-haivaoja/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00330 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:21.919012+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["betoni", "Leikkivi\u00e4 lapsia"]} | Point | 24.87503 | 60.195545 | Heikki Häiväoja: Betonisinfonia, 1955. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Betongsymfoni | Heikki Häiväoja: Betongsymfoni, 1955. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Heikki Häiväojas (f. 1929) relief Betongsymfoni är placerad på fasaden av ett bostadshus på Kadettvägen i Munksnäs.Reliefens fria formspråk och de yttre kanternas regelbundenhet är i stark kontrast med varandra. Detta motsatsförhållande bryts endast av fåglarna utanför verkets högra hörn, och med hjälp av dessa sammanbinds verket till en enhetlig helhet som möter sin omgivning.Konstnärens andra verk i Helsingfors är "Urbanisti" och "Sodanajan naisen muistomerkki" i Berghäll, "Yhteistyö" i Gårdsbacka köpcentrum och A.E. Nordenskiölds minnesmärke i Brunnsparken, som förverkligats tillsammans med Johanna Häiväoja och arkitekt E. Adlercreutz.Betongsymfoni ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Heikki Häiväoja: Concrete Symphony, 1955. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 22992 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Markus Jusslin", "sv": "Konstn\u00e4r Markus Jusslin", "en": "Artist Markus Jusslin"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1990", "sv": "Publicerad 1990", "en": "Published 1990"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6615 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/bigandy.jpg | Helsingin kaupungin rakennusvirasto on teettänyt työllistämistyönä työnjohtaja Jukka Toivosen johdolla leikkimielisiä veistoksia: pingviinejä, lehmiä, koiria, Suomi-leijonia, Disney-hahmoja jne. leikkipuistoihin, koirapuistoihin ja muihin julkisiin paikkoihin eri puolille kaupunkia.Big Andyn valmisti Markus Jusslin energialaitoksen käytöstä poistetusta sähköpylväästä. Suomi-Amerikka- yhdistysten liitto antoi asiantuntija-apua intiaanikulttuuriin kuuluvan toteemin oikeaoppisesta veistämistyylistä.Teos on vaurioitunut ja poistettu paikaltaan. Se ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | The Helsinki City Public Works Department has commissioned several playful pieces of sculpture, including penguins, cows, dogs, lions (a symbol of Finland) and Disney characters, placed in playgrounds around the city. The work has been carried out by unemployed 'sculptors' under foreman Jukka Toivonen. 'Big Andy' was made by Markus Juslin, using a decommissioned utility pole from the energy board. The League of Finnish-American Societies provided its expertise concerning the correct manner of carving American Indian totems.The art piece is damaged and has been removed. It doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Big Andy -toteemi (Poistettu) | Big Andy -toteemi / Big Andy totem pole (Removed) | Ison Antin leikkipuisto, Marjaniemi | Stor-Anders lekpark, Marudd | http://hamhelsinki.fi/sculpture/big-andy-toteemi-markus-jusslin/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/big-andy-toteemi-markus-jusslin/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/big-andy-toteemi-markus-jusslin/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:21.934128+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["lastentarha"]} | Point | 25.080763 | 60.20578 | Markus Jusslin: Big Andy -toteemi, 1990. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo / Hanna Kukorelli | Big Andy -totempålen (Bortförts) | Markus Jusslin: Big Andy -totempålen, 1990. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum / Hanna Kukorelli | Helsingfors stads byggnadsverk har låtit göra lekfulla skulpturer till lek- och hundparker och andra offentliga platser i olika delar av staden: pingviner, kossor, hundar, Finlands lejon, Disney-figurer m.m. Arbetet har utförts som sysselsättningsarbete under Jukka Toivonens ledning.Big Andy är gjord av Markus Jusslin som på traditionellt sätt skurit ut totempålen ur en gammal elstolpe. Finland-Amerika-föreningarnas förbund bistod med experthjälp, bl.a. hur man rättroget täljer en totempåle enligt gammal indiansk tradition.Verket är skadat och har bortförts. Det ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Markus Jusslin: Big Andy totem pole, 1990. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum / Hanna Kukorelli | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 22997 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Walter Runeberg", "sv": "Konstn\u00e4r Walter Runeberg", "en": "Artist Walter Runeberg"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1893", "sv": "Publicerad 1893", "en": "Published 1893"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6623 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/danaidit2.jpg | Danaidit olivat kreikkalaisessa mytologiassa Argoksen kuninkaan Danaoksen viisikymmentä tytärtä. Riitaannuttuaan veljensä Aigyptoksen kanssa ja paetessaan Egyptistä Danaos kieltäytyi antamasta tyttäriään puolisoiksi tämän viidellekymmenelle pojalle. Lopulta kuningas suostui, mutta antoi tyttärilleen käskyn surmata miehensä hääyönä.Ainoastaan Hypermnestra ei totellut. Hänen miehensä jäi elämään ja surmasi Danaoksen kostoksi veljiensä surmasta. Aviomiehensä surmanneet isälleen kuuliaiset tyttäret puolestaan joutuivat kreikkalaisten Manalassa Haadeksessa rangaistukseksi ikuisesti kantamaan vettä rikkinäisillä ruukuilla. Tämä loputtoman työn vertauskuva on paljon käytetty aihe länsimaisessa kuvataiteessa.Walter Runeberg on käsitellyt myyttiä hienostuneen tyylitellysti. Lähes luonnollista kokoa olevat kaksi naista on muotoiltu varsin naturalistisesti, mutta asennoissa ja ilmeissä on edelleen voimakas pyrkimys ihanteellisuuteen. Ekspressiivisempi Art Nouveau alkaa kuitenkin tehdä jo tuloaan tässä teoksessa. Veistoksesta huokuu vahva eroottinen lataus, joka korostuu hahmojen asennoissa. Loputon kärsimys ja syvä epätoivo on kuvattu paradoksaalisen sulokkaasti.Teos valmistui vuonna 1893 ja se pystytettiin alunperin Eiraan liikemies Uno Staudingerin hankkimana Sairaala Ensin (nyk. Villa Ensi) puistoon. Veistos sijoitettiin 1950 tilapäisesti Lastensairaalan piha-alueelle.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | In Greek mythology, the Danaides are the fifty daughters of Danaus, the king of Argos. After falling into a dispute with his brother Aigyptos and fleeing Egypt, Danaus refused to marry his daughters to Aigyptos' fifty sons. Finally, he agreed, however, instructing his daughters to kill their husbands during the wedding night. One of the daughters, Hypermnestra, neglected the orders and her husband killed Danaus in revenge of his slain brothers. The obedient daughters were also punished - they were condemned to pour water perpetually into a jar with a hole in the bottom in Hades.This symbol of endless labour is a well-worn subject in Western art. In Walter Runeberg's hands it has received a refined and stylish treatment. Despite the rather naturalistic forms of the two women in the sculpture their postures and faces still show a strong idealistic influence. The stronger expressiveness of Art Nouveau is, however, already present. The work has a substantial erotic charge, highlighted by the positions of the figures. Runeberg has depicted their endless suffering and deep despair with paradoxical gracefulness.The bronze sculpture was finished in 1893 and was originally located in the park of the Sairaala Ensi hospital (now Villa Ensi) thanks to Uno Staudinger, a businessman. Now it is located in the district of Töölö outside the Childrens' Clinic.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Danaidit | Danaidit / The Danaides | Lastenklinikka, Stenbäckinkatu 11, Taka-Töölö | Barnkliniken, Stenbäcksgatan 11, Bortre Tölö | http://hamhelsinki.fi/sculpture/danaidit-walter-runeberg/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/danaidit-walter-runeberg/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/danaidit-walter-runeberg/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:21.989418+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["deponointi", "sairaala", "talletus"]} | Point | 24.909246 | 60.186623 | Walter Runeberg: Danaidit, 1893. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Danaiderna | Walter Runeberg: Danaiderna, 1893. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Danaiderna var kung Danaos femtio döttrar i den grekiska mytologin. Efter ett gräl med brodern Aigyptos flydde Danaos från Egypten med sina döttrar och vägrade ge dem som hustrur åt broderns femtio söner. Slutligen tvingades Danaos ge efter, men han befallde döttrarna att dräpa sina män på bröllopsnatten. Endast Hypermestra skonade sin man som sedan dräpte Danaos för att hämnas för sina bröder. Som straff dömdes danaiderna att för evigt ösa vatten med söndriga krukor i Hades. Symbolen för det fåfänga arbetet förekommer ofta i bildkonsten.Walter Runebergs grepp är förfinat stiliserande. De två kvinnornas gestalter i nästan naturlig storlek är närmast naturalistiska, men i kroppsställningarna och ansiktsuttrycken kan man urskilja en stark strävan till idealisering. Inflytande från Art Noveau-stilens expressivare uttryck kan redan skönjas. Danaiderna kännetecknas av en stark erotisk laddning, som betonas av gestalternas ställningar. Evigt lidande och djup förtvivlan avbildas paradoxalt intagande.Walter Runebergs Danaiderna är från 1893 och placerades ursprunligen på affärsmannen Uno Staudigers initiativ i Sjukhuset Ensis park (Villa Ensi). Materialet är brons.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Walter Runeberg: The Danaides. 1893. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23002 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Gunnar Finne", "sv": "Konstn\u00e4r Gunnar Finne", "en": "Artist Gunnar Finne"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1938", "sv": "Publicerad 1938", "en": "Published 1938"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6610 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/elaman_nektaria.jpg | Opiskeltuaan ensin arkkitehtuuria G. Finne siirtyi Taideteollisuuskouluun, josta hän valmistui huonekaluarkkitehdiksi. Tämän jälkeen hän suuntasi kulkunsa Wieniin, vuosisadan alun suureen taidekeskukseen, ja sai siellä vaikutteita mm. kuuluisalta arkkitehdiltä Joseph Hoffmannilta. Wieniläisvaikutteet ovat aistittavissa Finnen tuotannossa tiettynä keveytenä sekä siroutena, mikä erottuu ajan suomalaisesta hieman karusta kansallisromanttisesta tyylistä.Arkkitehti Väinö Vähäkallion suunnitteleman Oy Alko Ab pääkonttorin seinässä oleva Elämän nektaria -teos on viidestä osasta koostuva keramiikkareliefi, jossa Gunnar Finnen ilmaisutyyli on klassinen, mutta tyylittelevä.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Having first studied architecture Gunnar Finne enrolled in the Institute of Industrial Arts from where he graduated as a furniture designer. He then travelled to Vienna, the great city of art at the turn of the century, where he was much influenced by, for example, the renowned architect Joseph Hoffmann. Hoffmann's influence is apparent in the lightness and subtlety of Finne's work which was uncommon among Finnish sculptors of the period who applied a slightly rugged National Romantic style. The work is a relief consisting of five parts and mounted on the facade of the Alko Inc. headquarters designed by Väinö Vähäkallio. Despite being stylized, Finne's means of expression are clearly classical. While his intention was not to produce realistic figures but to stress symbolism and the context created by the surroundings, he never abandoned clear human or animal form.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Elämän nektaria | Elämän nektaria / The Nectar of Life | Oy Alkoholiike Ab, Salmisaarenranta 7, Ruoholahti | ALKO-bolagen, Sundholmsstrand 7, Gräsviken | http://hamhelsinki.fi/sculpture/elaman-nektaria-gunnar-finne/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/elaman-nektaria-gunnar-finne/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/elaman-nektaria-gunnar-finne/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:22.064676+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {} | Point | 24.900856 | 60.163227 | Gunnar Finne: Elämän nektaria, 1938. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Livets nektar | Gunnar Finne: Livets nektar, 1938. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Gunnar Finne studerade först arkitektur och sedan vid Centralskolan för konstflit, där han blev möbelarkitekt. Han fortsatte sina studier i Wien, det unga seklets stora konstcentrum, där han bl.a. tog intryck av arkitekten Joseph Hoffmann. Något som avspeglar sig i hans verk i den lätthet och elegans som skiljer hans verk från tidens karga nationalromantiska stil. Stilen i den keramikrelief i fem delar som Finne utförde för Alkos huvudkontor (arkitekt Väinö Vähäkallio) är klassisk och samtidigt stiliserande. Figurerna är inte realistiska, utan symboliskt gestaltade men med tydligt urskiljbara människo- och djurfigurer.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Gunnar Finne: The Nectar of Life, 1938. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23004 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Sanna Koivisto", "sv": "Konstn\u00e4r Sanna Koivisto", "en": "Artist Sanna Koivisto"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1995", "sv": "Publicerad 1995", "en": "Published 1995"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6541 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/emilha.jpg | Sanna Koiviston suunnittelema, pronssiinvalettu muistoreliefi valmistui vuonna 1995. Teos koostuu Emil Halosen profiilikuvasta sekä tekstistä: "Tässä Saariniemen atelierihuoneistossa asui ja työskenteli v. 1912-1950 kuvanveistäjä Eemil Halonen."Halonen oli taiteilijana graniitin käsittelyn ja puunveiston uranuurtaja, jonka opintoja Taideyhdistyksen piirustuskoulussa edelsi puusepän peruskoulutus. Halonen loi maineensa humorististen kansantyyppien kuvaajana, mutta hänen myöhäisempää tuotantoaan leimaa akateemisempi tyyli. Taiteilija suunnitteli lukuisia sankari- ja hautapatsaita sekä reliefejä, joista 17 on sijoitettu Hietaniemen hautausmaalle. Kalevala-aiheet muodostavat niinikään jatkuvan teeman taiteilijan tuotannossa. Henkikirjojen mukaan Halonen muutti perheineen Pitkänsillanranta 17:n (nykyinen Siltasaarenkärki 1) asuin- ja ateljeehuoneistoon 30.12.1919. Ateljeen rakentaminen oli aloitettu jo vuonna 1912. Linnansalmelta Helsinkiin muutettuaan taiteilija oleskeli Pitkänsillanrannan asunnossaan tiivisti aina kuolemaansa, vuoteen 1950, saakka.Muistoreliefi ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | The bronze memorial relief by Sanna Koivisto was completed in 1995. It consists of a profile of Eemil Halonen and the text "Tässä Saariniemen atelierihuoneistossa asui ja työskenteli v. 1912-1950 kuvanveistäjä Eemil Halonen" (The sculptor Eemil Halonen lived and worked in this studio in Saariniemi during 1912-1950).Halonen's approach to granite and wood was creative. Before he enrolled in the drawing school of the Finnish Art Society he trained as a carpenter. Although he is famous for his humorous folksy caricatures, his later work is more academic in style. He designed numerous memorials to fallen soldiers, grave stones and reliefs, 17 of which are in the Hietaniemi cemetary. The Kalevala is another typical theme in Halonen's oeuvre. According to the records, Halonen and his family moved to the residence and studio in Pitkänsillanranta 17 (now Siltasaarenkärki 1) on December 30, 1919, although the studio had been under construction from 1912. After having moved from Linnansalmi to Helsinki he spent most of his time in the Pitkänsillanranta apartment until his death in 1950.The relief doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Emil Halosen ateljeen muistoreliefi | Emil Halosen ateljeen muistoreliefi / Memorial Relief of the Emil Halonen studio | Siltasaarenkärki, Siltasaari | Broholmsudden 1, Broholmen | http://hamhelsinki.fi/sculpture/emil-halosen-ateljeen-muistoreliefi-sanna-koivisto/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/emil-halosen-ateljeen-muistoreliefi-sanna-koivisto/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/emil-halosen-ateljeen-muistoreliefi-sanna-koivisto/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00530 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:22.094940+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {} | Point | 24.945621 | 60.17776 | Sanna Koivisto: Emil Halosen ateljeen muistoreliefi, 1995. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Relief till minne av Emil Halonens ateljé | Sanna Koivisto: Relief till minne av Emil Halonens ateljé, 1995. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | En minnesrelief i brons med Emil Halonens profil och text. Texten på reliefen lyder: "Tässä Saariniemen atelierihuoneistossa asui ja työskenteli v. 1912-1950 kuvanveistäjä Eemil Halonen" och påminner oss alltså att Halonen arbetade i denna ateljé från år 1912-1950.Emil Halonen var banbrytare när det gällde användningen av granit och trä. Han var till en början snickare och studerade senare vid konstföreningens ritskola. Halonen skapade sig ett rykte som skildrare av humoristiska folkliga typer, men hans senare produktion präglas av en mer akademisk stil. Halonen utförde ett stort antal hjältegravar, gravmonument och reliefer - på Sandudds begravningsplats finns sjutton. Han arbetade också med motiv från Kalevala. Halonen flyttade enligt mantalslängderna till bostads- och ateljévåningen på Långbrokajen 17 (nuvarande Broholmsudden 1) den 30 december 1919. Atlején hade börjat byggas redan 1912. Efter flyttningen från Linnansalmi till Helsingfors bodde och arbetade Halonen på Långbrokajen fram till sin död 1950.Minnesreliefen ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Sanna Koivisto: Memorial Relief of the Emil Halonen studio, 1995. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23016 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Ukri Merikanto", "sv": "Konstn\u00e4r Ukri Merikanto", "en": "Artist Ukri Merikanto"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1983", "sv": "Publicerad 1983", "en": "Published 1983"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6627 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/graniittipursi.jpg | Graniittipursi on valtion taideteostoimikunnan hankinta ja se paljastettiin Sibelius-Akatemian uuden toimitalon vihkiäisten yhteydessä vuonna 1983.Veistosten rakenne ja niiden tilaratkaisut ovat saaneet harmonisen ilmaisun kontrapunktisen sommittelun vuoksi. Ukri Merikannon (1950-2010) tuotannossa on paljon musiikkiin viittaavia elementtejä, koska musiikilla on ollut suuri merkitys hänen lapsuudessaan. Olihan hänen isänsä tunnettu säveltäjä Aarre Merikanto.Modernistisen perinteen puhdaslinjaisuus yhdistettynä herkkään lyyrisyyteen on Ukri Merikannon tuotannon tunnusmerkkejä. Yhteys materiaalin ja muodon välillä on toteutettu graniittipurressa taidokkaasti. Punaisen graniitin sulkeumat ja kiilteen elävöittämä pinta antavat raskaalle kivelle mahdollisuuden irtautua jähmeydestään.Korkeudeltaan yli 3 metrin kohoava teos on mattapintaiseksi hiottua Taivassalon punagraniittia.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | The Granite Boat was unveiled at the inauguration of the new Sibelius Academy building in 1983. Music played a large role in Ukri Merikanto's (1950-2010) childhood - his father was the well-known composer Aarre Merikanto - and music-related elements are common in his art; in `The Granite Boat' the harmony of structures and the use of space is based on contrapunctal composition. The purity of the modernist tradition combined with delicate lyricism is characteristic of Ukri Merikanto's works. In `The Granite Boat', Merikanto's skill is displayed in the way matter and form come together. The closures of the red granite and the surface enlivened by mica release the stone from its crushing mass.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Graniittipursi | Graniittipursi / The Granite Boat | Töölönkatu 28, Taka-Töölö | Tölögatan 28, Taka-Töölö | Töölönkatu 28, Taka-Töölö | http://hamhelsinki.fi/sculpture/graniittipursi-ukri-merikanto/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/graniittipursi-ukri-merikanto/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/graniittipursi-ukri-merikanto/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00260 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:22.254364+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["abstrakti", "HKTM", "modernismi", "ukri merikanto", "graniitti"], "sv": ["abstrakt", "modernismen", "modernistisk", "ukri merikanto", "hskm", "granit"], "en": ["abstract", "modernism", "ukri merikanto", "hcam", "granite"]} | Point | 24.92661 | 60.178417 | Ukri Merikanto: Graniittipursi, 1983. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo / Maija Toivanen | Granitsegel | Ukri Merikanto: Granitsegel, 1983. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum / Maija Toivanen | Granitsegel avtäcktes vid invigningen av Sibelius-Akademins tillbyggnad 1983. I Ukri Merikantos (1950-2010) produktion finns många element som refererar till musiken. Merikanto är son till den kände kompositören Aarre Merkikanto och musiken hade ett stort inflytande på honom under barndomen. Den modernistiska traditionens renlinjighet kombinerad med känslig lyrism är kännetecken för Ukri Merikantos produktion. Sambandet mellan material och form har fått ett konstfullt utförande i Granitsegel. Den röda granitens slutenhet och glimmer som ger liv åt ytan, ger den tunga stenen en chans att frigöra sig från sin stelhet.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Ukri Merikanto: The Granite Boat, 1983. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum / Maija Toivanen | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23019 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Pirkko Nukari", "sv": "Konstn\u00e4r Pirkko Nukari", "en": "Artist Pirkko Nukari"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 2000", "sv": "Publicerad 2000", "en": "Published 2000"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6621 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/hanhiparvi-3.jpg | Lintulahden aukiota vartioi luonnollisen kokoinen Hanhiparvi -veistos. Mallina on ollut kesy kotihanhi. Taiteilijan mukaan hanhet ovat hyviä vahteja, koska niiden ääntelystä voi heti huomata, jos pihalla tapahtuu jotain erikoista!Luonto ja etenkin linnut ovat Pirkko Nukarille läheisiä. Lintu-aihe esiintyykin usein hänen taiteessaan. Helsingin Ruskeasuon Ratsaspuistossa paljastetiin syksyllä 2003 hänen Kurki on laskeutunut -veistoksensa.Lintulahti on kantakaupunkiin liittyvä uusi asuinalue Merihaan läheisyydessä, Kallion ja meren välissä. Lähes sadan vuoden ajan se oli tiiviisti rakennettua teollisuusaluetta, kunnes kerrostalojen rakentaminen aloitettiin kesällä 1997. Nyt siellä asuu noin 1500 ihmistä.Rakennusyhtiö Skanska halusi pystyttää veistoksen asukkaiden viihtyvyyttä lisäämään. Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Pirkko Nukari's Flock of Geese consists of life-size geese that appear to be guarding the small plaza in Lintulahti. Nukari's bronze birds are modelled after the domestic goose. She says that geese are excellent guards because they always make a big racket when something unusual happens.Nature and especially birds are close to Pirkko Nukari and often feature in her art.Lintulahti is a recently completed housing district near Merihaka in central Helsinki, sandwiched between the older Kallio district and the sea. For almost a century it was a densely built industrial area until work was begun on the first residential high rises in 1997. Lintulahti has some 1500 residents.Flock of Geese was commissioned on the initiative of Lintulahti's developer Skanska to enliven the area.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Hanhiparvi | Hanhiparvi / Flock of geese | Lintulahden aukio, Sörnäinen | Fågelviksplatsen, Sörnäs | http://hamhelsinki.fi/sculpture/hanhiparvi-pirkko-nukari/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/hanhiparvi-pirkko-nukari/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/hanhiparvi-pirkko-nukari/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:22.292042+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["el\u00e4in", "2000", "siipi", "lintu"]} | Point | 24.962852 | 60.18453 | Pirkko Nukari: Hanhiparvi, 2000. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Gåsflock | Pirkko Nukari: Gåsflock, 2000. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Fågelviksplatsen bevakas av skulpturen Gåsflock. Tamgåsen har stått modell för bronsfåglarna i naturlig storlek. Enligt konstnären är gässen utmärkta väktare. Man hör genast på dem om det händer någonting särskilt på gården! Naturen och i synnerhet fåglar betyder mycket för Pirkko Nukari och förekommer ofta som motiv i hennes konst. I Ridparken i Brunakärr avtäcktes på hösten 2003 hennes verk Tranan har landat.Fågelviken är ett nytt bostadsområde i anslutning till stadskärnan, helt nära Havshagen, mellan Berghäll och havet. I nästan hundra år var det ett tättbebyggt industriområde. Sommaren 1997 började man bygga höghus, och nu bor där omkring 1500 människor.Byggföretaget Skanska ville resa en skulptur för att öka invånarnas trivsel på området. Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Pirkko Nukari: Flock of geese, 2000. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23022 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Bernard Kirschenbaum", "sv": "Konstn\u00e4r Bernard Kirschenbaum", "en": "Artist Bernard Kirschenbaum"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1983", "sv": "Publicerad 1983", "en": "Published 1983"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6614 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/helsinkiarch.jpg | Veistos on hyvä esimerkki 1960-luvulta lähtien taiteen valtavirtaukseksi nousseesta minimalismista. Minimalismin ohjelma vastusti abstraktia ekspressionismia ja sen spontaania emotionaalisuutta korostavaa taideteoriaa. Siksi minimalistiset taiteilijat koettivat välttää liian ekspressiivistä ja näkyvää kädenjälkeä teoksissaan. Teoksen aiheena oli sen muoto ja materiaali. Teoksen muodon ja värin tuli olla niukkaa ja vähäeleistä.Minimalistien ongelmana oli, ettei yleisö aina voinut olla liittämättä teoksiin niiden ulkopuolisesta todellisuudesta esiinkumpuavia mielleyhtymiä. Rajatakseen tulkinnan koskemaan vain materiaalia ja muotoa antoivat taiteilijat usein teoksilleen nimeksi "Nimetön". Bernard Kirschenbaumin teoksen Helsinki Arch voi jo nimensäkin perusteella yhdistää perinteiseen muistomerkkimuotoon riemukaareen. Nyt kaari on käännetty selälleen. On siis mahdollista luoda uusi ilmaisu vanhan perinteen pohjalle. Taiteilija on irroittanut triumfikaaren sen historiallisista yhteyksistä militaristisiin seremonioihin ja luonut siitä uudenlaisiin mielleyhtymiin viittaavan merkin.Temet Oy on tallettanut teoksen Helsingin kaupungin taidemuseon puistoon. Veistos valmistui vuonna 1983, ja se oli Ars 83 -näyttelyn aikana Ateneumin taidemuseon edessä kadulla. Veistoksen materiaali on teräs. | The work is a good example of Minimalism which became a main trend in art in the 1960s. Minimalism opposed Abstract Expressionism and its theory of art which emphasized spontanious emotions. Minimalists sought to avoid expressiveness and to limit the artist's presence. The form and material of a work were its subject. Minimalism favoured restrained and unaffected forms and colours.The problem of Minimalism was that the audience found it often difficult not to connect associations from the external world to the works of art. In order to confine interpretation to form and material artists often named their works as `No title'.Even the name of Bernard Kirschenbaum's sculpture, `The Helsinki Arch', connects it to traditional memorial sculpture. In `The Helsinki Arch', however, the arch is on its back, proving that old traditions allow for new expressions. The artist has separated the triumphal arch from its historical context of militarist ceremony, turning it into a reference to new associations. The work has been deposited with the City of Helsinki by Temet Oy. It was finished in 1983 and it is made of steel. | Helsinki Arch | Helsinki Arch / The Helsinki Arch | Tamminiementie 6, Meilahti | Ekuddsvägen 6, Meilahti | Tamminiementie 6, Meilahti | http://hamhelsinki.fi/sculpture/helsinki-arch-bernard-kirschenbaum/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/helsinki-arch-bernard-kirschenbaum/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/helsinki-arch-bernard-kirschenbaum/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00250 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:22.330320+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["HKTM", "siirto", "siirretty", "deponointi", "talletus"], "en": ["hcam"], "sv": ["hskm"]} | Point | 24.88189 | 60.19102 | Bernard Kirschenbaum: Helsinki Arch, 1983. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Helsinki Arch | Bernard Kirschenbaum: Helsinki Arch, 1983. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Skulpturen är ett bra exempel på minimalismen som från och med 1960-talet har blivit en av huvudströmmningarna inom konsten. Minimalismen motsatte sig den abstrakta expressionismen och dess konstteori som betonade spontan emotionalism. Därför försökte de minimalistiska konstnärerna undvika alltför expressiva och synliga spår av konstnären och dennes arbete i sina verk. Formen och materialet var viktiga element och stod ofta som motiv för konstnären. Konstverkets form och färg skulle vara sparsam och chosefri.Minimalisternas problem var att publiken inte alltid kunde låta bli att associera till verkligheten utanför konstverket. För att begränsa tolkningen till materialet och formen var "Utan titel" ett vanligt namn. Bernard Kirschenbaums Helsinki Arch kan redan på grund av namnet associeras till triumfbågen, det historiska monumentet. Nu har bågen lagts på rygg. Det är alltså också möjligt att skapa ett nytt uttryck utgående från en gammal tradition. Konstnären har frigjort triumfbågen från sitt historiska sammanhang med militaristiska ceremonier och skapat ett tecken som refererar till nya idéassociationer.Temet Oy har deponerat verket hos Helsingfors stad. Skulpturen blev färdig 1983, materialet är stål. | Bernard Kirschenbaum: The Helsinki Arch, 1983. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23033 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Aukusti Veuro", "sv": "Konstn\u00e4r Aukusti Veuro", "en": "Artist Aukusti Veuro"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1948", "sv": "Publicerad 1948", "en": "Published 1948"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6660 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/hitsaaja1.jpg | Kuvanveistäjä Aukusti Veuro oli Sääksmäeltä kotoisin ja opiskeli siellä kuvanveistoa Emil Wikströmin johdolla. Hän toimi myös mm. lankonsa Wäinö Aaltosen joidenkin teosten valajana. Paavo Nurmen patsaan valutöistä hänelle annettiin Grand Prix Pariisin maailmannäyttelyssä 1937. Veuro voitti ehdotuksellaan Mietteissä 1930 järjestetyn Aleksis Kiven patsaan uusintakilpailun, jossa Wäinö Aaltonen sai toisen palkinnon. Kilpailulautakunta päätyi kuitenkin tilaamaan teoksen Aaltoselta.Aukusti Veuron tekemä Aleksis Kiven muistomerkki paljastettiin Nurmijärvellä 1934, mikä on Hitsaajan lisäksi hänen pääteoksiaan. Hitsaaja paljastettiin Heteka OY:n pääportin edustalla 1948. Heteka OY oli perustettu 1932 ja oli suurimpia metallinjalostuslaitoksia Helsingissä. Se valmisti metallihuonekaluja ja hetekoita.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Aukusti Veuro was born in Sääksjärvi where he also studied sculpture under Emil Wikström. Veuro was also a founder; he received a Grand Prix at the Paris World Fair for the work he did on Wäinö Aaltonen's, his brother-in-law's, Paavo Nurmi statue. Veuro's entry Thinking won the renewed competition for the Aleksis Kivi memorial in 1930, with Wäinö Aaltonen finishing second. The jury, however, decided to commission the memorial from Aaltonen. Veuro's Kivi memorial was unveiled in Nurmijärvi, where Kivi was born, in 1934. In addition to the Welder, it is one of his principal pieces. The Welder was unveiled in front of the main gate of the company Heteka Oy in 1948. Heteka Oy, founded in 1932, was one the largest metalworks in Helsinki, manufacturing metal furniture and beds. The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Hitsaaja | Hitsaaja / Welder | Nilsiänkatu 16-20, Vallila | Nilsiägatan 16-20, Vallila | Nilsiänkatu 16-20, Vallila | http://hamhelsinki.fi/sculpture/hitsaaja-aukusti-veuro/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/hitsaaja-aukusti-veuro/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/hitsaaja-aukusti-veuro/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00510 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:22.454942+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {} | Point | 24.949116 | 60.19541 | Aukusti Veuro: Hitsaaja, 1948. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Svetsaren | Aukusti Veuro: Svetsaren, 1948. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Bildhuggaren Aukusti Veuro var hemma i Sääksmäki där han också studerade skulptur under Emil Wikströms ledning. Han gjöt bl.a. sin svåger Wäinö Aaltonens skulpturer. För gjutningen av Paavo Nurmi-statyn tilldelades han Grand prix vid världsutställningen i Paris 1937. Veuros förslag "I tankar" vann 1930 den andra tävlingen om Aleksis Kivi-monumentet. Uppdraget gavs dock till Aaltonen vars förslag hade fått andra pris. Veuros Kivi-staty avtäcktes i Nurmijärvi 1934. Svetsaren som står framför Heteka Oy:s port avtäcktes 1948. Heteka Oy, grundat 1932, var en av de största metallfabrikerna i Helsingfors och tillverkade möbler och s.k. heteka-sängar. Materialen är brons. Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Aukusti Veuro: Welder, 1948. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23034 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Kimmo Kaivanto", "sv": "Konstn\u00e4r Kimmo Kaivanto", "en": "Artist Kimmo Kaivanto"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1985", "sv": "Publicerad 1985", "en": "Published 1985"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6547 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/hopeiset-sillat-7.jpg | Hopeiset sillat oli Forumin keskuspihalla sijaitseva, alimmaisesta kerroksesta lasikattoon kurkottava veistoskokonaisuus. Teos on Kimmo Kaivannon suunnittelema ja se valmistui vuonna 1985. Teos koostuu korkeiden pylväiden väliin pingottuvista silloista - kolmesta parista teräskaaria - sekä vesialtaasta. Itse pylväät ovat sinisen pigmentin, valkosementin ja kvartsin seosta, eläväpintaisia pienten veistosaiheiden kokoelmia. Sinisestä väristä nousevat esiin mm. Kaivannon Rodin -teemaan kuuluva Sininen ajattelija, simpukoita, maalarinpensseli, luodin hylsyä muistuttava metallinpala ja torvi. Pylvään sivustaa jäsentävät lisäksi suurien aaltomaisesti kuvioitujen ja meriteemaa jatkavien sekä pienempien ja sileiden suorakulmioiden konstruktio. Pylväiden sisäpinta on peiliä, joka heijastaa elämää ympäröiviltä tasanteilta loputtomassa heijastussarjassa. Pylväiden väliin lattiaan on painettu veistoksen tarkan sijainnin maailmassa ilmaiseva teksti: Longitud 24ø 56' 28" X Latitud 60ø 10' 8".Pylväiden linjaa jatkaa allas, jonka vesitila on yhtä leveä kuin pylväiden väli. Tummansinisen pohjan päällä lepää puoliksi värjättyjä luonnonkiviä ja altaan keskellä on pronssinen simpukka, jonka pintaa on uurrettu ja käsitelty valkoiseksi. Veden pyörteet aiheuttavat aaltoliikettä koko altaaseen ja vahvistavat mielikuvaa merestä. Kuulemista, ääniä ja aaltomaista liikettä sekä aikaa tutkiskeleva teos on selkeästi tilateos, jonka oleellinen osa on teosta ympäröivän kauppakeskuksen hetkellisyyden ja äänekkyyden ilmapiiri.Kauppakeskuksen toisessa kerroksessa sijaitseva Nereidi, Antiikin taruston merenneito, on niinikään Kaivannon veistos.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Kimmo Kaivanto's Silvery Bridges, unveiled in 1985, was the tall sculpture in the central square inside the Forum shopping centre. Ascending from the bottom floor, it almost reached the glass ceiling high above. The work consists of bridges - three pairs of steel arches - suspended between high pillars, and of a pool. The pillars are a mixture of blue pigment, white cement and quartz. From their vivid blue surfaces emerge small sculptural motifs; The Blue Thinker from Kaivanto's Rodin series, shells, a painter's brush, a piece of metal resembling a cartridge, and a horn, among other objects. Large quadrangles with wave-like patterns and smaller smooth ones lend structure to the pillars. The inner surfaces of the pillars mirror the bustle of the shopping centre in an infinite series of reflections.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Hopeiset Sillat (Poistettu) | Hopeiset sillat/ Silvery Bridges (Removed) | Mannerheimintie 20 Kamppi | Mannerheimvägen 20 Kamppi | Mannerheimintie 20 Kamppi | http://hamhelsinki.fi/sculpture/hopeiset-sillat-kimmo-kaivanto/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/hopeiset-sillat-kimmo-kaivanto/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/hopeiset-sillat-kimmo-kaivanto/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00100 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:22.467213+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["sininen", "kaivanto", "kimmo kaivanto"]} | Point | 24.938276 | 60.169205 | Kimmo Kaivanto: Hopeiset Sillat, 1985. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Broar av silver (Bortförts) | Kimmo Kaivanto: Broar av silver, 1985. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Kimmo Kaivantos "Broar av silver" i köpcentret Forum sträckte sig från nedersta våningen upp till glastaket. Verket bestod av broar, tre par stålbågar som spännts mellan höga pelare, samt en vattenbassäng. Pelarna bestod av en blandning av blått pigment, vit cement och kvarts, och ytan myllrar av samlingar av små skulpturmotiv.Ur den blå färgen framträder bl.a. "Den blå tänkaren", som hör till Kaivantos Rodin-tema, samt musslor, en pensel, en patronhylsa och ett horn. Havstemat återkommer på sidorna i böljande vågmönstrade och mindre släta konstruktioner av rektanglar. Pelarnas insidor är klädda med spegelglas som i oändlighet speglar kommersen i våningarna. Mellan pelarna på golvet anges verkets exakta läge: Longitud 24ø 56' 28" X Latitud 60ø 10' 8". Pelarnas linje fortsätter i bassängen som är lika bred som avståndet mellan pelarna. På den mörkblå bottnen ligger till hälften färgade naturstenar och mitt i bassängen finns en mussla av brons med räfflad vit yta. Vattnets virvlar åstadkommer vågor. Konstverket som behandlar ljud, rörelse och tid är en installation som blir en viktig del av det omgivande affärscentrets flyktiga och högljudda atmosfär.Verket "Nereid", en sjöjungfru ur antikens sägen, i köpcentrets andra våning är också Kimmo Kaivantos verk.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Kimmo Kaivanto: Silvery Bridges, 1985. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23036 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Muu tekij\u00e4noikeuden haltija", "sv": "\u00a9 Upphovsr\u00e4ttens innehavare", "en": "\u00a9 Copyright holder"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Taisto Kaasinen", "sv": "Konstn\u00e4r Taisto Kaasinen", "en": "Artist Taisto Kaasinen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1967", "sv": "Publicerad 1967", "en": "Published 1967"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6569 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/ihmisia_new.jpg | Hermannin seurakuntatalon Ihmisiä on Taisto Kaasisen vuonna 1967 suunnittelema keraaminen reliefi. Teos kuvaa viittä eri ikäistä ihmistä, jotka pitävät toisiaan kädestä kiinni. Muodostunut ketju symbolisoi seurakunnan yhteyttä ja osallistumista ihmisen eri elämänvaiheisiin. Samalla reliefi kuvaa seurakunnan merkitystä väylänä palvella ja olla lähellä Jumalaa. Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin.Taisto Kaasinen on merkittävän uran taideteollisuudessa ja Arabian tehtailla luonut keraamikko, jonka tuotantoon kuuluu useita reliefiä mm. Ruotsin laivoille ja jäänmurtajille, eläinveistoksia sekä abstrakteja teoksia. | People, located in the Hermanni Parish Hall, is a ceramic relief made by Taisto Kaasinen in 1967. It depicts five people of different ages, holding each other by the hand to form a chain which symbolizes unity within the parish and involvement in the different stages of people's lives. The relief is also a symbol of the parish' duty to help its members serve God and be close to him. The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum.Taisto Kaasinen was a ceramist with a remarkable career in industrial arts and at the Arabia factories. His oeuvre comprises several reliefs, located, for instance, on the ferries sailing between Finland and Sweden, and on ice breakers. They include animals as well as abstract pieces. | Ihmisiä | Ihmisiä / People | Hämeentie 75, Hermanni | Tavastvägen 75, Hermanni | Hämeentie 75, Hermanni | http://hamhelsinki.fi/sculpture/ihmisia-taisto-kaasinen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/ihmisia-taisto-kaasinen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/ihmisia-taisto-kaasinen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00550 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:22.489276+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["sein\u00e4"]} | Point | 24.964098 | 60.194977 | Taisto Kaasinen: Ihmisiä, 1967. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Människor | Taisto Kaasinen: Människor, 1967. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Taisto Kaasinens keramikrelief på församlingshuset i Hermansstad avbildar fem personer som håller varandras händer - en symbol för församlingens kontakter och deltagande i olika skeden av sina medlemmars liv och tjänandet och närheten till Gud. Taisto Kaasinen är en keramiker som arbetade vid Arabia. Han har bl.a. gjort reliefer till Sverigebåtarna och till isbrytare, djurskulpturer och abstrakta verk.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Taisto Kaasinen: People, 1967. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23038 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Kari Juva", "sv": "Konstn\u00e4r Kari Juva", "en": "Artist Kari Juva"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1983", "sv": "Publicerad 1983", "en": "Published 1983"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6556 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/ilmatar.jpg | Veistos kuvaa Kalevalan myyttistä taruhahmoa Ilmatarta Ilman impeä, Väinämöisen äitiä. MTV:n on tilannut pronssiveistoksen suoraan taiteilijalta. Ilmatar-veistos on siirretty alkuperäiseltä paikaltaan Ilmalantorilta MTV:n toimitalon pihalle.Ilmattaren tarina Kalevalassa: Aikojen alussa oli vain vettä ja ilmaa eikä maailma ollut vielä muotoutunut. Ainoa elävä olento oli Ilmatar, ilman impi. Hän ikävystyi yksinäiseen elämäänsä ja laskeutui alkumereen uiskentelemaan. Ilmatar tuli raskaaksi merestä ja myrskystä, mutta kun lapsi ei vielä 700 vuoden jälkeenkään ottanut syntyäkseen, Ilmatar tuli surulliseksi ja nousi itkemään. Silloin lintu lensi hänen polvelleen ja teki siihen pesänsä. Lintu muni kuusi kulta- ja yhden rautamunan. Ilmatar liikautti polveaan ja munat vierähtivät veteen ja rikkoutuivat. Palasista syntyi maa, taivas, aurinko, kuu, tähdet ja pilvet. Aika kului, ja vieläkin lapsi pysyi Ilmataren mahassa. Lopulta lapsi päätti tulla sieltä omin avuin ulos. Näin oli vihdoin syntynyt Väinämöinen, tietäjä ja mahtimies.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin.Kari Juvalla on laaja julkinen tuotanto: "Hänen teoksissaan tyylitellyt hahmot usein lähestyvät abstraktia muotoa kuin jonkinlaisen valovaikutuksen tai sulautumisen johdosta."(Pessi Rautio 1995). Juvan muita teoksia ovat mm. Thalia ja Pegasos Kalliossa, Tannerin portti Sörnäisissä ja Lukusali Töölössä. | Kari Juva is an internationally known and very productive artist. The critic Pessi Rautio has written that in Juva's work stylized figures often approach abstract form as a result of an effect of the light or some amalgamation (1995). The piece depicts mythical Ilmatar, the maiden of air from Kalevala and the mother of Väinämöinen. The work was commissioned from Juva by MTV, a television broadcasting company. It is bronze. The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Ilmatar | Ilmatar - the Goddess of Air | MTV:n toimitalon piha, Pasila | MTV:s hus, Böle | http://hamhelsinki.fi/sculpture/ilmatar-kari-juva/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/ilmatar-kari-juva/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/ilmatar-kari-juva/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:22.512115+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["ilmatar", "kalevala"], "sv": ["ilmatar", "kalevala"], "en": ["Kalevala"]} | Point | 24.918575 | 60.205612 | Kari Juva: Ilmatar, 1983. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Ilmatar | Kari Juva: Ilmatar, 1983. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Bronsskulpturen föreställer Kalevalas mytiska Ilmatar, luftens tärna och Väinämöinens moder. Televisions- och mediebolaget MTV har beställt verket direkt av konstnären. Materialet är brons.Berättelsen om Ilmatar i Kalevala: I tidens begynning fanns bara vatten och luft och världen hade ännu inte utformats. Den enda levande varelsen var Ilmatar. Hon blev led på sitt ensamma liv och sänkte sig i begynnelsens hav för att bada. Ilmatar blev gravid av havet och stormen. 700 år gick och barnet hade fortfarande inte fötts. Då blev Ilmatar ledsen och började gråta. En fågel flög fram till henne och satte sig i hennes knä och gjorde ett bo där. Fågeln värpte sex guld ägg och ett järn ägg. Ilmatar rörde på sig och äggen föll i vattnet och gick sönder. Av bitarna formades jorden, himmlen, solen, månen, stjärnorna och molnen. Tiden gick, men barnet stannade i Ilmatars mage. Till slut bestämde sig barnet för att ta sig ut på egen hand. Så föddes Väinämöinen, vetare och storman.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling.Kari Juva har en omfattande produktion av offentliga skulpturer, bl.a. Thalia och Pegasos i Berghäll, Tanners port i Sörnäs och Läsesalen i Tölö. | Kari Juva: Ilmatar - the Goddess of Air, 1983. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23044 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Muu tekij\u00e4noikeuden haltija", "sv": "\u00a9 Upphovsr\u00e4ttens innehavare", "en": "\u00a9 Copyright holder"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Mauno Oittinen", "sv": "Konstn\u00e4r Mauno Oittinen", "en": "Artist Mauno Oittinen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1971", "sv": "Publicerad 1971", "en": "Published 1971"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6616 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/istuva_tytto.jpg | Istuva tyttö kuvaa jalat sivulle vietyinä istuvaa tyttöä, jonka molemmat kädet on kohotettu kämmenet avoinna vartalon sivuille, rinnan korkeudelle. Tytön massiiviset reidet ja hartiat muodostavat kontrastin hoikan vyötärön ja kapean lantion kanssa. Sääret lepäävät ilmassa jalustan ulkopuolella ja lantio on kääntynyt figuurin alle selän ollessa silti pystysuoran ryhdikäs. Jännittynyt istuma-asento synnyttää vyöryvän vaikutelman etenkin teosta tytön selän takaa katsottaessa. Teos sijaitsee Munkkiniemen kartanon puistossa aivan kartanorakennuksen vieressä. Vuonna 1971 valmistunut veistos on pronssia. Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | "Sitting girl" shows a sitting girl with her legs slanting to the side, and whose both hands are raised with open palms turned slightly towards herself between shoulder and breast height. The massive proportions of the girl's hips and shoulders present a distinct contrast to her slender waist and narrow pelvis. Her legs rest over the outer side of the pedestal and her pelvis elegantly turns her whole figure even though her back remains perfectly straight. This impression of her rolling figure is particularly interesting when observed from behind the girl's back.The sculpture is located in Munkkiniemi manor park just next to the manor house. The work was completed in 1971 and is made from bronze. The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Istuva Tyttö | Sitting girl | Munkkiniemen kartanon puisto, Ramsaynranta, Munkkiniemi | Munksnäs gårds park, Ramsays strand, Munksnäs | http://hamhelsinki.fi/sculpture/istuva-tytto-mauno-oittinen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/istuva-tytto-mauno-oittinen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/istuva-tytto-mauno-oittinen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00330 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:22.559755+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {} | Point | 24.882286 | 60.19384 | Mauno Oittinen: Istuva tyttö, 1971. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Sittande flicka | Mauno Oittinen: Sittande flicka, 1971. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Mauno Oittinens "Sittande flicka" finns i parken alldeles intill herrgårdens huvudbyggnad. Materialet är brons. Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Mauno Oittinen: Sitting girl, 1971. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23048 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Harald S\u00f6rensen-Ringi", "sv": "Konstn\u00e4r Harald S\u00f6rensen-Ringi", "en": "Artist Harald S\u00f6rensen-Ringi"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1912", "sv": "Publicerad 1912", "en": "Published 1912"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6850 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/jaahyvaiset_new.jpg | Liikemies Uno Staudinger rakennutti Villa Ensin tyttärensä synnytystä hoitaneille kätilöille synnytyssairaalaksi. Sen suunnitteli Selim A. Lindqvist, joka oli vuosisadanvaihteen huomattavimpia arkkitehteja ja suunnitteli Staudingerille myös Villa Johannan asuintaloksi Eiraan. Villa Ensi, joka sai nimensä Staudingerien ainoan tyttären mukaan, valmistui 1912.Talon edustalle Staudinger hankki ruotsalaisen kuvanveistäjän teokset Jäähyväiset (1910 ) ja Äitiyden onni, jotka kuvastavat perheen perustamisen idylliä. Teokset on valanut Otto Meyer Tukholmassa vuonna 1911.Talon puutarhaan hän pystytti lisäksi Emil Wikströmin Kuokkamies-veistoksen ja taloa ympäröivän aidan syvennyksessä vartioi Victor Janssonin Taistelija / Valmis / Redo, jotka ilmentävät perinteisen rooliajattelun mukaisesti miehisiä tehtäviä perheessä. Veistokset tukevat talon käyttötarkoituksen hengessä jugendarkkitehtuurin ideaa rakennuksesta kokonaistaideteoksena, samoin talon ihanteellinen sijainti puistojen ympäröimänä ja julkisivun puolelta avautuva avoin näköala merelle. 1930-luvun alussa rakennus muutettiin 9 huoneiston asuintaloksi perheen käyttöön. 1987 talo myytiin ja siitä tuli Villa Ensi -säätiön ylläpitämä palvelutalo vanhuksille. Veistokset siirtyivät kaupassa uudelle omistajalle paitsi Emil Wickströmin Kuokkamies, joka oli jonkin aikaa sijoitettuna lastenlinnan sairaalan edustalla ja sitten Kaivopuistossa, kunnes Gösta Serlachiuksen taidesäätiö hankki sen Mänttään.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Industrialist Uno Staudinger built Villa Ensi as a maternity hospital for the midwives who helped to bring his daughter into the world. It was designed by Selim A. Lindqvist, one of the foremost architects of the time who also designed Villa Johanna in Eira as Staudinger's residence. Villa Ensi, named after Staudinger's only daughter, was completed in 1912. Staudinger purchased the Swedish sculptor's works Goodbye (1910) and The Joy of Maternity and placed them in front of the building. The works symbolize the idyllic aspects of founding a family.In addition, Emil Wikström's piece Man With Hoe is placed in the garden, while Victor Jansson's Fighter stands guard in a niche of the wall surrounding the Villa. They symbolize the traditional male roles in the family. In the context of the intended use of Villa Ensi, the works comply with the idea of buildings as comprehensive works of art promoted by National Romantic architecture, as do the building's ideal location within a park and the sea view opening in front of it. In the early 1930s the building was converted into a 9-room residence for the family. It was sold in 1987 and became a sheltered home for the elderly, operated by the Villa Ensi foundation. With the exception of Wikström's Man With Hoe the sculptures were sold to the new owner of the house. Wikström's piece followed its owner to his new home in Kaivopuisto.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Jäähyväiset / Au Revoir | Jäähyväiset / Goodbye / Au Revoir | Villa Ensi, Merikatu 23, Eira | Villa Ensi Havsgatan 23, Eira | http://hamhelsinki.fi/sculpture/jaahyvaiset-au-revoir-harald-sorensen-ringi/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/jaahyvaiset-au-revoir-harald-sorensen-ringi/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/jaahyvaiset-au-revoir-harald-sorensen-ringi/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:22.601960+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {} | Point | 24.941362 | 60.155025 | Harald Sörensen-Ringi: Au Revoir (Jäähyväiset), 1912. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Au revoir (På återseende) | Harald Sörensen-Ringi: Au revoir (På återseende), 1912. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Affärsmannen Uno Staudiger lät bygga en förlossningsklinik, Villa Ensi, till de barnmorskor som hjälpte hans dotter till världen. Huset ritades av Selim A. Lindqvist, en av de främsta arkitekterna vid sekelskiftet. Lindqvist ritade också Staudigers bostad i Eira, Villa Johanna. Villa Ensi, som fick namn efter Staudigers enda dotter, var färdigt 1912.Troligen Staudiger köpte bronsskulpturerna "Au revoir" (1910) och "Moderslycka" i en uttställning i Norge eller i Sverige. De är gjorda av en svensk konstnär, skulptören Sörensen-Ringi och gjuts av Otto Meyer på Västmansgatan 81 i Stockholm.I trädgården placerades dessutom Emil Wikströms "Gräftaren" och utanför muren Victor Janssons "Redo". Skulpturerna illustrerar familjeidyll och mannens traditionella roll i familjen. Villa Ensi är med skulpturer ett exempel på jugendarkitekturens idé om helhetskonstverket, också husets placering invid en park med fasaden mot havet, är idealisk. I början av 1930-talet byggdes Villa Ensi om till bostadshus med nio lägenheter för familjen. 1987 såldes huset och det ägs numera av en stiftelse som inrett servicebostäder för äldre. Skulpturerna finns kvar med undantag av Wikströms "Gräftaren", som följde sin ägare till Brunnsparken. Gösta Serlachius konststiftelse anskaffade verket senare till Mänttä. Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Harald Sörensen-Ringi: Au Revoir (Goodbye), 1912. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23062 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Muu tekij\u00e4noikeuden haltija", "sv": "\u00a9 Upphovsr\u00e4ttens innehavare", "en": "\u00a9 Copyright holder"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Juho Feliks Talvia", "sv": "Konstn\u00e4r Juho Feliks Talvia", "en": "Artist Juho Feliks Talvia"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1921", "sv": "Publicerad 1921", "en": "Published 1921"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6729 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/kaksi_karhua3-tmh.JPG | Museokatu 23:n punatiilitalo valmistui 1921. Sen on suunnitellut rakennusmestari Leuto Armas Pajunen, joka on suunnitellut asuintalojen lisäksi myös, kouluja, tehtaita ja maatalousrakennuksia sekä mm. myös purjeveneitä, huonekaluja ja valaisimia. Pajusen erikoisalaa olivat Töölössä 1920-luvulla tyypilliset ns. keskuskeittiötalot.Oksasenkadun ja Museokadun kulmauksen kaarevaa julkisivua ja korkeaa portaikkoa vartioivien graniittisten karhujen tekijää ei varmuudella tiedetä. On arveltu, että ne olisivat kuuron kuvanveistäjä Juho Feliks Talvian käsialaa. Talvia työskenteli mm. Emil Wickströmin ateljeessa ja hänen tiedetään tehneen paljon julkisivuveistoksia.Toinen karhu-veistoksista joutui 60-luvulla ilkivallan kohteeksi ja oli vuosia poissa paikoiltaan. Nyt se on korjattu ja molemmat karhut istuvat jälleen paikoillaan ohikulkijoiden katseenvangitsijoina. Karhut eivät kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | The red-brick apartment building at Museokatu 23 was completed in 1921. It was designed by master builder Leuto Armas Pajunen whose work includes several apartment buildings, schools, factories and farm buildings as well as sail boats, furniture and lamps. This particular building is one of a several which have a so called central kitchen, a speciality of Pajunen's from 1919 onwards. For instance, the Helsinki Culinary School Perho began in such a building.The building is remarkable for its curving facade and high staircase, which face the intersection of Museokatu and Oksasenkatu streets. The two granite bears guard the steps to the entrance. Although the identity of the artist is not known for certain, the bears are believed to be the work of Juho Feliks Talvia, a deaf sculptor who worked in, for example, Emil Wikström's studio. While Talvia is also believed to be the author of several facade sculptures, this belief has never been confirmed. One of the bears was vandalized in the 1960s and although it was removed for several years, it was finally repaired and returned to the delight of the passers-by. Bears don't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Kaksi Karhua | Kaksi Karhua / Two Bears | Museokatu 23, Etu-Töölö | Museigatan 23, Etu-Töölö | Museokatu 23, Etu-Töölö | http://hamhelsinki.fi/sculpture/kaksi-karhua-juho-feliks-talvia/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/kaksi-karhua-juho-feliks-talvia/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/kaksi-karhua-juho-feliks-talvia/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00100 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:22.755422+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["karhu", "keskuskeitti\u00f6"]} | Point | 24.922989 | 60.175503 | Juho Felix Talvia: Kaksi karhua, 1921. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Två björnar | Juho Felix Talvia: Två björnar, 1921. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Tegelhuset vid Museigatan 23 är byggt 1921 efter ritningar av byggnadsmästare Leuto Armas Pajunen. Pajunen ritade ett stort antal bostadshus, folkskolor, fabriker och lantbruksbyggnader och bl.a. segelbåtar, möbler och lampor. Pajunens specialområde var hus med centralkök. I centralköket på Museigatan 23 inledde bl.a. restaurangskolan Perho sin verksamhet.Vid hörnet av Oksanengatan och Museigatan vaktas entrén av två björnar i granit. Vem som gjort björnarna är inte helt säkert. Enligt en uppgift är upphovsmannen Juho Felix Talvia, som bl.a. arbetade i Emil Wikströms ateljé. Man vet att Talvia gjorde flera fasadskulpturer, men uppgifterna har inte kunnat kontrolleras. Den ena björnen utsattes för vandalism på 60-talet och var länge borta. Den har sedan reparerats och ställts tillbaka på sin plats. Björnarna ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Juho Felix Talvia: Two Bears, 1921. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23063 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Emil Halonen", "sv": "Konstn\u00e4r Emil Halonen", "en": "Artist Emil Halonen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1911", "sv": "Publicerad 1911", "en": "Published 1911"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6799 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/kaksi-lasta-3.jpg | Henkivakuutusyhtiö Suomen talo valmistui vuonna 1911 kahden arkkitehdin yhteistyönä siten, että julkisivu on Armas Lindgrenin suunnittelema ja pohjapiirroksen laati Onni Tarjanne. Portaittain nousevan julkisivun raskaat muodot liittyvät monumentaalisuuden lisääntymiseen Kampin alueen arkkitehtuurissa.Julkisivua koristavat Eemil Halosen kolme graniittista veistosryhmää. Pääsisäänkäynnin yläpuolella on seisovan naisen ja kahden istuvan lapsen sommitelma. Reunimmaiset veistosryhmät kuvaavat kahta lasta, toinen pieniä poikia ja toinen tyttöjä. Eemil Halonen oli uranuurtaja nimenomaan graniitin käsittelyssä ja puunveistossa. Puusepän peruskoulutuksen jälkeen Taideyhdistyksen piirustuskoulussa opiskelleen Halosen laadullisesti parhaat vuodet ajoittuivat vuosisadan alkuun, jolloin hän loi maineensa humorististen kansantyyppien kuvaajana. Erityisesti Halosen myöhempää graniittiveistostuotantoa leimaavat uudesta arkkitehtuurista ja egyptiläisestä taiteesta saadut vaikutteet.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | The head offices of the life assurance company Suomi were completed in 1901. The building was designed by two architects; Armas Lindgren who was responsible for the facade, and Onni Tarjanne who designed the floorplans. The massiveness of the progressively ascending facade is connected to the increasing monumentalism in the Kamppi district's architecture at the time. The facade includes three granite groups by Eemil Halonen. The piece above the main entrance depicts a woman and two children sitting. The other two pieces comprise a child each, a boy and a girl. Eemil Halonen was a forerunner especially in the use of granite and wood. He first trained as a carpenter and then studied at the Fine Arts Association's drawing school. His best years were early in this century when his humorous folk types made him famous. His later work in granite is marked by influences from architecture and Egyptian art.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Äiti ja lapset; Kaksi lasta | Kaksi Lasta, Äiti ja Lapsi / Two Children, Mother and Child | Suomi-Salama, Lönnrotinkatu 5, Kamppi | Suomi-Salama, Lönnrotsgatan 5, Kampen | http://hamhelsinki.fi/sculpture/aiti-ja-lapset-kaksi-lasta-emil-halonen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/aiti-ja-lapset-kaksi-lasta-emil-halonen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/aiti-ja-lapset-kaksi-lasta-emil-halonen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:22.767681+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["julkisivu"]} | Point | 24.939735 | 60.1669 | Emil Halonen: Äiti ja lapset, Kaksi Lasta, 1911. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | skulptugrupperna: Två barn, Mor och barn | Emil Halonen: Två barn, Mor och barn, 1911. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Livförsäkringsbolaget Suomis hus stod färdigt 1911. Armas Lindgren står för fasadernas monumentala arkitektur, medan grundplanen gjordes av Onni Tarjanne.Fasadens tre skulpturgrupper i granit är utförda av Eemil Halonen: ovanför entrén en stående kvinna och två sittande barn och på vardera sidan två barn - två flickor och två gossar. Eemil Halonen var banbrytare särskilt i fråga om användningen av granit och även som träsnidare. Han var redan utbildad snickare när han började studera vid konstföreningens ritskola. Halonen gjorde sina främsta verk i början av seklet, då han skapade sig ett rykte som skildrare av humoristiska folkliga typer. Särskilt hans senare granitskulpturer bär intryck både av den nya arkitekturen och av den egyptiska konsten.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Emil Halonen: Two Children, Mother and Child, 1911. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23064 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Mikko Hovi", "sv": "Konstn\u00e4r Mikko Hovi", "en": "Artist Mikko Hovi"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1953", "sv": "Publicerad 1953", "en": "Published 1953"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6812 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/kalapoika-4.JPG | Kalapoika esittää suurta kalaa syliinsä pusertavaa, virnuilevaa poikaa. Vuonna 1953 valmistunut pronssinen suihkukaivo on toisinto Hovia jo hänen uransa alkuaikoina askarruttaneesta aiheesta, sillä Viipurin kaupunki osti taiteilijalta Kalapoika -nimisen ja kalaa sylissään pitävää poikaa kuvaavan veistoksen vuonna 1924.Koristetaiteilijaksi opiskellut Hovi piti ensi näyttelynsä vuonna 1915, mutta uskoi olevansa enemmän työläinen kuin taiteilija aina vuoteen 1939, jolloin sota muutti työllisyystilannetta ja soi Hoville mahdollisuuden täysin keskittyä taiteilijan työhön. Kuusikymppinen taiteilija oli 1940-50 -luvuilla erittäin tuottelias. Kosketukset vieraisiin kulttuureihin, lähinnä Egyptin ja Meksikon taiteeseen, vahvistivat Hovin tietoisuutta ominaisuuksistaan ja hänen ilmaisunsa muuntui yhä pelkistyneemmäksi ja viittauksenomaisemmaksi massiivisuuden ja alkukantaisen muotokielen silti säilyessä. Kalapoika ilmentää Hovin lyyrisen kauden henkeä, kansansadunomaista kerrontaa, lystikkyyttä ja aidosti naivistista ilmettä. Mikko Hovia onkin kutsuttu sadunkertojaksi, sillä taiteilijan töissä kertomus kohoaa muodon ohella merkittäväksi elementiksi. Myös Kalapojassa Hovi kertoo tarinaa, jossa satumaailman lait yhdistyvät taiteilijan harvinaiseen kykyyn kokea maailma välittömästi ja totena, nähdä maailma lapsen tavoin, yksinkertaisena ja selittämättömänä.Naivistinen henki on ilmeinen Kalapojassa niin kuin se on Hovin muissakin Helsingissä sijaitsevissa veistoksissa; Pallopojissa ja Leikkivissä karhuissa.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Boy holding a large fish was completed in 1953, but the motif had clearly intrigued Hovi for a long time before this; in 1924, he sold a similar sculpture of the same name to the city of Vyborg (now in Russia, taken by the Soviet Union in World War II). Hovi trained as a decorative artist and held his first exhibition in 1915, but considered himself more a labourer than an artist until 1939, when the war broke out, giving Hovi an opportunity to concentrate on his art. The 1940s and 50s were very productive decades for Hovi. Contacts with foreign cultures and especially the art of Egypt and Mexico gave him renewed confidence in what was his own artistic style. His style became increasingly contemplative and allusive, while retaining its earlier massiveness and primitive shapes.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Kalapoika | Kalapoika / Fishboy | Linnanmäki 2, Alppiharju | Borgbacken 2, Alpgårdenrju | Linnanmäki 2, Alpcourtrju | http://hamhelsinki.fi/sculpture/kalapoika-mikko-hovi/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/kalapoika-mikko-hovi/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/kalapoika-mikko-hovi/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00510 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:22.781103+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"en": ["fountain"], "fi": ["lapsi"]} | Point | 24.941378 | 60.18791 | Mikko Hovi: Kalapoika, 1953. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Fiskpojken | Mikko Hovi: Fiskpojken, 1953. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Fiskpojken är en skrattande pojke med en stor fisk i famnen. Fontänskulpturen, som är daterad 1953, är en variation av ett motiv som Mikko Hovi arbetade med redan i början av sin karriär - 1924 köpte Viborgs stad en skulptur med samma namn.Hovi utbildade sig till dekoratör och höll sin första utställning 1915. Han ansåg sig vara mera en arbetare än en konstnär ända fram till 1939, då kriget förändrade situationen och Hovi gavs uppgifter och möjligheter att utvecklas som konstnär. Han var mycket produktiv på 1940- och 50-talen. Intresset för främmande kulturer, närmast egyptisk och mexikansk konst, förstärkte Hovis konstnärliga egenskaper och hans uttryck blev alltmer förenklat, samtidigt som han bevarade sitt naivistiska och primitiva formspråk. Fiskpojken uttrycker den lyriska periodens anda i Hovis konst. Han har ofta kallats för sagoberättaren eftersom han ansåg att de berättande elementen är i verket lika viktiga som formen. Också i Fiskpojken skildrar Hovi en berättelse där sagovärldens lagar sammanbinds med konstnärens exeptionella förmåga att uppleva världen: liksom ett barn, simpelt, verkligt och oförklarligt.Den naivistiska andan är uppenbar i Fiskpojken, liksom i Hovis andra arbeten som finns i Helsingfors: Bollpojkarna och Lekande björnarna.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Mikko Hovi: Fishboy, 1953. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23067 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Gunnar Finne", "sv": "Konstn\u00e4r Gunnar Finne", "en": "Artist Gunnar Finne"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1949", "sv": "Publicerad 1949", "en": "Published 1949"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6705 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/kalat.jpg | Kuvanveistäjä Gunnar Finne oli opiskellut taiteen ohella myös arkkitehtuuria Polyteknillisessä opistossa sekä taideteollisuutta mm. Wienin Kunstgewerbe-koulussa. Hän oli myös teollisuustaiteen liiton Ornamon jäsen. Nämä taustaopinnot helpottivat Finnen kykyä hahmottaa kokonaisuuksia, ja hän pystyi harkitusti suhteuttamaan teoksensa ympäristöön. Tämän vuoksi arkkitehdit tekivät mielellään ja usein hänen kanssaan yhteistyötä.Kalat-teoksen tyylitelty realismi ja hienovarainen huumori, jota ilmentää leikki eri luonnonelementtien kanssa (Kalat suihkuttavat vettä), pehmentävät Bensowin-talon tummaa ja hieman jähmeää ilmettä.Suihkukaivo on vuodelta 1949, ja se on valettu pronssiin.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | In addition to art studies, sculptor Gunnar Finne studied architecture at the Polytechnical school and industrial arts at, for instance, Vienna's Kunstgewerbe. He was also a member of Ornamo, the Finnish Association of Designers. Thanks to this background, Finne's approach was extremely comprehensive and he was very skilled in adapting his works to their surroundings. This made him popular with architects who often worked with him. The stylized realism and subtle humour, seen in the play with various natural elements (the fish spout water) of `The Fish', soften the dark and somewhat rigid appearance of the Bensow building in front of which the piece is placed. The fountain was erected in 1949 and it is cast in bronze.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Kalat | Kalat / The Fish | Eteläesplanadi 22, Kaartinkaupunki | Södra Esplanaden 22, Kaartinkaupunki | Eteläesplanadi 22, Kaartinkaupunki | http://hamhelsinki.fi/sculpture/kalat-gunnar-finne/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/kalat-gunnar-finne/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/kalat-gunnar-finne/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00130 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:22.821521+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {} | Point | 24.944857 | 60.16688 | Gunnar Finne: Kalat, 1949. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Fiskar | Gunnar Finne: Fiskar, 1949. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Skulptören Gunnar Finne studerade arkitektur vid Polytekniska institutet och konstindustri bl.a. vid Kunstgewerbe i Wien. Han var också aktiv i Konstindustriförbundet Ornamo. Tack vare sin mångsidiga bakgrund var han skicklig att gestalta helheter och anpassa sina skulpturer till omgivningen. Många arkitekter samarbetade därför gärna och ofta med honom. De vattensprutande fiskarnas stiliserade realism och försynta humor, leken med naturelementen, mjukar upp Bensowska husets mörka och något stela framtoning. Fiskarna, som är gjutna i brons, är utförda 1949.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Gunnar Finne: The Fish, 1949. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23071 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Muu tekij\u00e4noikeuden haltija", "sv": "\u00a9 Upphovsr\u00e4ttens innehavare", "en": "\u00a9 Copyright holder"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Armas Tirronen", "sv": "Konstn\u00e4r Armas Tirronen", "en": "Artist Armas Tirronen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1954", "sv": "Publicerad 1954", "en": "Published 1954"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6846 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/kapylan_mari_new.jpg | Käpylän Mari on pronssiinvalettu suihkulähde. Vuonna 1954 valmistunut patsas kuvaa lasta, jonka toinen jalka ja molemmat kädet on kohotettu etuviistoon. Lapsen asento sekä alustan kylkeen kuvattu kaartuva kala synnyttävät vaikutelman uimisesta tai vedessä kellumisesta. Armas Tirrosen muita Helsingissä sijaitsevia teoksia ovat mm. Meilahden kirkon Laupias Samarialainen sekä Karjalaan jääneiden vainajien muistomerkki Hietaniemen hautausmaalla.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Armas Tirronen's Mari of Käpylä is a bronze fountain sculpture of a child whose leg and both arms are raised forward. The postures of the child and the fish in the pedestal are suggestive of swimming or playing in water. The fountain was unveiled in 1954. It doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Käpylän Mari | Käpylän Mari / Mari of Käpylä | Kimmontie 5, Käpylä | Kimmovägen 5, Käpylä | Kimmontie 5, Käpylä | http://hamhelsinki.fi/sculpture/kapylan-mari-armas-tirronen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/kapylan-mari-armas-tirronen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/kapylan-mari-armas-tirronen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00610 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:22.862299+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"en": ["bird", "fountain", "child"]} | Point | 24.941488 | 60.210606 | Armas Tirronen: Käpylän Mari, 1954. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Kottby-Mari | Armas Tirronen: Kottby-Mari, 1954. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Kottby Mari är en fontänskulptur i brons, en flicka som tycks simma eller flyta i vattnet med en fisk bredvid sig. Andra verk av Armas Tirronen i Helsingfors är bl.a. "Den barmhärtige samariten" i Mejlans kyrka och minnesmärket på Sandudds begravningsplats över dem som begravdes i Karelen.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Armas Tirronen: Mari of Käpylä, 1954. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23073 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Muu tekij\u00e4noikeuden haltija", "sv": "\u00a9 Upphovsr\u00e4ttens innehavare", "en": "\u00a9 Copyright holder"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Armas Tirronen", "sv": "Konstn\u00e4r Armas Tirronen", "en": "Artist Armas Tirronen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1957", "sv": "Publicerad 1957", "en": "Published 1957"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6722 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/karjala1.jpg | Vuonna 1957 valmistunut Karjalaan jääneiden vainajien muistomerkki on Armas Tirrosen suunnittelema. Pronssiinvalettu veistos kuvaa ydinperhettä; äitiä, isää ja pientä lasta. Hahmojen vieressä kohoaa kapea ja korkea risti. Armas Tirrosen muita Helsingissä sijaitsevia veistoksia ovat mm. Käpylän Mari ja Meilahden kirkon Laupias Samarialainen.Muistomerkki ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | The bronze memorial depicts a nuclear family unit: mother, father and a small child. A slender cross rises high beside the figures. Armas Tirronen's works in Helsinki include Mari of Käpylä and Good Samaritan at the Meilahti Church.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Karjalaan jääneiden vainajien muistomerkki | Karjalaan jääneiden vainajien muistomerkki / Memorial to the dead who remained in Karelia | Hietaniemen hautausmaa | Sandudds begravningsplats | Hietaniemen hautausmaa | http://hamhelsinki.fi/sculpture/karjalaan-jaaneiden-vainajien-muistomerkki-armas-tirronen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/karjalaan-jaaneiden-vainajien-muistomerkki-armas-tirronen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/karjalaan-jaaneiden-vainajien-muistomerkki-armas-tirronen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00100 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:22.888246+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["sota", "taistelu"], "en": ["T\u00f6\u00f6l\u00f6"]} | Point | 24.917515 | 60.169964 | Armas Tirronen: Karjalaan jääneiden vainajien muistomerkki, 1957. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Monumentet över dem som begravts i det avträdda Karelen | Armas Tirronen: Monumentet över dem som begravts i det avträdda Karelen, 1957. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Minnesmärket över dem som begravdes i avträdda Karelen är gjutet i brons. Det avbildar en kärnfamilj, en mor och en far och ett litet barn. Bredvid gestalterna reser sig ett högt smalt kors. Andra arbeten i Helsingfors av Armas Tirronen är "Kottby-Mari" och "Den barmhärtige samariten" vid Mejlans kyrka.Minnesmärket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Armas Tirronen: Memorial to the dead who remained in Karelia, 1957. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23077 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Michael Schilkin", "sv": "Konstn\u00e4r Michael Schilkin", "en": "Artist Michael Schilkin"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1950", "sv": "Publicerad 1950", "en": "Published 1950"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6815 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/kauppiaita_new.jpg | Kauppiaita on Helsingin kauppakorkeakoulun julkisivun moniosainen keramiikkareliefi. Siinä kuvataan maailman eri puolilla eläviä kauppiaita kaupankäyntiin liittyvien vertauskuvallisten hahmojen keskellä. Näihin kuuluu mm. kauppiaiden suojelusjumala Hermes vaakoineen. Reliefissä viitataan kauppakorkeakoulun tehtävään taloustieteellisen koulutuksen ja tutkimuksen keskuksena ja toisaalta kaupankäynnin historiaan ja kansainväliseen perinteeseen. Reliefin jutustelevan kertova kuvakieli on ominaista monille muillekin Schilkinin teoksille.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | 'Tradesmen' is the ceramic relief on the facade of the Helsinki School of Economics and Business Administration. It depicts tradesmen from different parts of the world dancing together amid symbolical figures related to trade, including Hermes, the tutelary god of tradesmen, with his scales. On the one hand, the relief refers to the education the School provides and to its role as a centre of economic research, and on the other, to the history and international traditions of trade. The chatty narrative of the relief's imagery is typical of many of Schilkin's works.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Kauppiaita | Kauppiaita / Tradesmen | Runeberginkatu 14-16, Helsingin kauppakorkeakoulu, Etu-Töölö | Runebergsgatan 14-16, Helsingin kauppakorkeakoulu, Etu-Töölö | Runeberginkatu 14-16, Helsingin kauppakorkeakoulu, Etu-Töölö | http://hamhelsinki.fi/sculpture/kauppiaita-michael-schilkin/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/kauppiaita-michael-schilkin/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/kauppiaita-michael-schilkin/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00100 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:22.938686+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {} | Point | 24.923306 | 60.171906 | Michael Schilkin: Kauppiaita, 1950. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Köpmän | Michael Schilkin: Köpmän, 1950. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Köpmän är namnet på den mångdelade keramikreliefen på Helsingfors finska handelshögskolas fasad. Den visar köpmän från olika delar av världen dansande bland olika symboler för handel, bl.a. köpmännens beskyddare Hermes med sin våg. Reliefen hänvisar till handelshögskolans uppgift som centrum för utbildning och forskning i ekonomi men också till handelns historia och internationella tradition.Reliefens berättande bildspråk är typiskt för Michael Schilkins arbeten. Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Michael Schilkin: Tradesmen, 1950. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23079 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Robert Stigell", "sv": "Konstn\u00e4r Robert Stigell", "en": "Artist Robert Stigell"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1900", "sv": "Publicerad 1900", "en": "Published 1900"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6708 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/kehruu-ja-metsastys2.jpg | Selim A. Lindqvistin piirtämä Lundqvistin liiketalo valmistui vuonna 1900. Aikansa edistyksellistä uutta arkkitehtuuria edustava talo on yksi Helsingin varhaisimmista varsinaisista liiketaloista. Teräs- ja betonirakenteen ansiosta rakennuksessa on hyvin muunneltava, Elin Heikelin laatima pohjaratkaisu. Julkisivussa suuret lasipinnat yhdistyvät rikkaasti koristeltuun, graniitista ja punatiilestä koostuvaan runkoon. Jyrkät kattotornit, mosaiikkipäädyt ja pääsisäänkäynnin veistokset viimeistelevät kokonaisuuden.Julkisivun veistokset laati Robert Stigell. Kehruu ja Metsästys -aiheiset, pronssiinvaletut veistokset kuvaavat kahta puolialastonta naista, joista toisella on käsissään metsästyksessä tarvittavat keihäs ja köysi, toisella villanyytistä figuurin sormien lävitse kehräytyvää lankaa. Veistokset liittyvät talon funktioon liiketalona, käsityöläisyyteen ja elannonhankkimiseen. Toisaalta patsaat ovat aiheeltaan muunnelmia Antiikin taruston jumalattarista Artemiista, joka oli loistava metsästäjä ja kaikkien metsästäjien suojelija sekä Athenesta, käsitöiden ja käytännön taitojen, tieteiden sekä viisauden jumalattaresta.Stigell oli renessanssin ja siihen liittyvän realismin edustaja Suomalaisessa kuvanveistossa. Pietarissa kivenhakkaajaksi opiskellut ja opintojaan Suomen Taideyhdistyksen piirustuskoulussa sekä Rooman San Lucan akatemiassa ja Pariisin Ecole des Beaux-Arts:ssa jatkanut taiteilija loi useita julkisivuveistoksia, joista mainittakoon Vanhan ylioppilastalon Ilmarinen ja Väinämöinen sekä Vakuutusyhtiö Kalevan talon Atlantit.Kehruu ja Metsästys -veistokset eivät kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | The Lundqvist building was designed by Selim A. Lindqvist and completed in 1900. It was built with the latest technology available at the time and is one of the first actual commercial buildings in Helsinki. Thanks to its steel and concrete construction, its floorplan, designed by Elin Heikel, is extremely versatile. In the facade large glass surfaces combine with a richly decorated structure of granite and red brick. The building's ambience is given a final, finishing touch by steep towers, mosaics and the sculptures at the main entrance. The sculptures, titled Spinning and Hunting were designed by Robert Stigell. The bronze pieces depict two half-naked women, the other one holding a spear and rope for hunting while the other holds a lump of wool which her finger are spinning into yarn. They connect to the building's commercial purpose and to handicrafts and livelihood. They are also renditions of the goddess Artemis, a huntress and the protector of forests, and Athene, the goddess of handicraft and practical skills, the arts and wisdom.Stigell's style followed Renaissance and the related realism. He studied in St. Petersburg to become a stone cutter and then enrolled in the drawing school of the Fine Arts Association of Finland. He also studied at the San Luca academy in Rome and at Ecole des Beaux-Arts in Paris. His oeuvre includes several facade pieces, such as Ilmarinen and Väinämöinen of the Old Student Union building and the Atlantes of the head offices of the Insurance Company Kaleva.The sculptures 'Spinning' and 'Hunting' don't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Kehruu ja Metsästys | Kehruu ja Metsästys / Spinning and Hunting | Lundqvistin liiketalo, Aleksanterinkatu 13, Kluuvi | Aleksi 13, Alexandersgatan 13, Gloet | http://hamhelsinki.fi/sculpture/kehruu-ja-metsastys-robert-stigell/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/kehruu-ja-metsastys-robert-stigell/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/kehruu-ja-metsastys-robert-stigell/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:22.964729+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["antiikki"]} | Point | 24.946074 | 60.16903 | Robert Stigell: Kehruu ja Metsästys, 1900. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Spinnerskan och Jakten | Robert Stigell: Spinnerskan och Jakten, 1900. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Lundqvistska affärshuset, arkitekt Selim A. Lindqvists skapelse, stod färdigt 1900. Nuvarande Aleksi 13 är ett av de första egentliga varuhusen i Helsingfors och representerar sin tids progressiva och nya arkitektur. Konstruktören Elia Heikel använde järn- och betongkonstruktioner och flyttbara mellanväggar.Fasadskulpturerna Spinnerskan och Jakten utfördes av Robert Stigell. Motiven anknyter till byggnadens funktion som affärshus, till hantverk och näringar och är samtidigt varianter av antikens Artemis och Athene, jaktens gudinna och de praktiska färdigheternas, vetenskapernas och vishetens gudinna. Stigell var en företrädare för renässans och renässanskonstens realism i finsk skulpturkonst. Han hade utbildat sig till stenhuggare i S:t Petersburg och studerade sedan vid Konstföreningens ritskola i Helsingfors, San Luca-akademin i Rom och Ecole des Beaux-Arts i Paris. Stigell har bl.a. gjort atlanterna på Kalevas hus vid Skillnaden och Ilmarinen och Väinämöinen på Gamla studenthusets fasad.Skulpturerna ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Robert Stigell: Spinning and Hunting, 1900. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23080 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Zoltan Popovits", "sv": "Konstn\u00e4r Zoltan Popovits", "en": "Artist Zoltan Popovits"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1985", "sv": "Publicerad 1985", "en": "Published 1985"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6724 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/keidas3.jpg | Keidas on graniittinen, Forumin kauppakeskuksen tiloihin ja sisäpihalle sijoittuva teos. Kivetyn sisäpihan läpi, mutkittelevaa kourua pitkin virtaava vesi pulppuaa altaaseen ja nousee rakennuksen sisällä graniittipaasiin, josta se valuu hiljalleen ympäröivään altaaseen. Kivipaasin kolmiomaisesti nousevaan ja karheasti hakattuun pintaan on koverrettu hiottu kouru veden kulkuväyläksi.Zoltan Popovits on unkarilaissyntyinen USA:n kansalainen, joka on asunut ja työskennellyt Suomessa vuodesta 1965 lähtien. Popovits on taiteilijana tunnettu erityisesti materiaalikokeilijana sekä taiteen käsitteellisten ulottuvuuksien tutkijana. Taiteilijan uraan mahtuu niin pop -taiteen ja surrealismin sävyttämiä teoksia, installaatioita ja tilapäisteoksia kuin pelkistettyjä, arkkitehtoonisten muotojen veistoskokonaisuuksiakin. Popovits on luonut merkittävän uran myös taideteollisuudessa Arabian keramiikkatehtaalla sekä Lapponia Jewelryn korusuunnittelijana. Keidas edustaa taiteilijan myöhäisempää tuotantoa, jossa hieno materiaaliestetiikka yhdistyy mittakaavan ja ihmisen maailmanhahmottamiskyvyn suhteen tutkimiseen. Teoksessa leikittelevät mittakaavan muutosten lisäksi käsitteelliset vastakohtaparit kuten karkea/kiiltävä, orgaaninen/rakenteellinen, suljettu/avoin ja rauha/dramatiikka.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin.Popovits on valmistanut suihkukaivon myös Erottaja 9-11:n sisäpihan katolle sekä Maa ja Ilma teokset Itäkeskuksen ostoskeskukseen. | Located in the Forum shopping centre, Oasis is a granite piece where water flows down a winding path across an outside court yard paved with stones, streams into a pool and rises up to a three-sided granite block inside the centre, to slowly flow along a channel cut in the coarse surface into another pool surrounding the block. Zoltan Popovits is a U.S. citizen of Hungarian origin. He has lived and worked in Finland since 1965. He is well-known for his experiments with materials and studies into conceptual dimensions. His oeuvre covers Pop Art and Surrealism, installation and temporary pieces as well as unadorned architectural works. His career in design has also been remarkable. He has worked at the Arabia ceramics factory and as a designer at Lapponia Jewelry.Oasis is one of his more recent pieces. It combines wonderful aesthetics of the material with a study of scale and our ability to perceive the world. In addition to varying scale the work includes such conceptual opposites as coarse/polished, organic/structured, closed/open and tranquil/dramatic. The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum.Popovits' other works include the fountain at Erottaja 9-11 and the pieces Earth and Air in shopping center in Itäkeskus. | Keidas (1) | Keidas / Oasis | Forum, Yrjönkatu 23, Kamppi | Forum, Georgsgatan 23, Kampen | http://hamhelsinki.fi/sculpture/keidas-1-zoltan-popovits/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/keidas-1-zoltan-popovits/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/keidas-1-zoltan-popovits/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:22.976943+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["milj\u00f6taide", "ymp\u00e4rist\u00f6taide"]} | Point | 24.938425 | 60.168255 | Zoltan Popovits: Keidas, 1985. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Oas | Zoltan Popovits: Oas, 1985. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Oas - en stenlagd innergård och en slingrande ränna med rinnande vatten som senare långsamt rinner ner längs en granithäll i en bassäng.Zoltan Popovits, ungrare med amerikanskt medborgarskap, har bott och arbetat i Finland sedan 1965. Hans verk omfattar allt från popkonst till surrealistiskt färgade arbeten, installationer och sparsmakad, arkitektonisk skulptur. Popovits har också arbetat med keramik på Arabia och designat smycken för Lapponia Jewelry. Oas är ett exempel konstnärens senare produktion som förenar en finstämd materialestetik med utforskandet av förhållandet mellan skalan och människans förmåga att uppfatta världen. Oas leker med ändringar i skala och motsatspar som grov/slät, organisk/uppbyggd, stängd/öppen och frid/dramatik.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling.Zoltan Popovits har också gjort fontänskulpturen på gården till Skilladsgatan 9-11 och "Jord och Luft" i Östra centrum. | Zoltan Popovits: Oasis, 1985. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23087 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Gunnar Finne, Viktor Jansson", "sv": "Konstn\u00e4r Gunnar Finne, Viktor Jansson", "en": "Artist Gunnar Finne, Viktor Jansson"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1913", "sv": "Publicerad 1913", "en": "Published 1913"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6918 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/kilpiveistos2.jpg | Gunnar Finne teki useita koristelutöitä tunnetuille arkkitehdeille. Tämä osittain siksi että 1920-luvulla arkkitehdin toimenkuva koki tietyn muutoksen, joka erotteli arkkitehdin ja kuvataiteilijan roolit esimerkiksi juuri rakennusten koristelussa.Gunnar Finne oli opiskellut arkkitehtuuria ennen taideopintojaan, joten hän osasi hahmottaa teoksensa miellyttäviksi kokonaisuuksiksi. Hän työskenteli usein yhteistyössä arkkitehtien kanssa. Kilpiveistos koristaa arkkitehti Armas Lindgrenin piirtämää Vakuutusyhtiö Kalevan pääkonttorin sisäänkäyntiä. Veistos korostaa rakennuksen palatsimaista henkeä, joka viestittyy uusbarokkisista sisätiloista sekä julkisivun jyhkeästä graniittisesta seinäpinnasta. Veistoksesta voidaan lukea seuraava teksti "Vahva Vakuudessa Turva".Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Finne's work 'Shield' is set above the main entrance to the head office of the Insurance Company Kaleva, designed by Armas Lindgren. It underlines the palace-like spirit of the building, created by the Neo-Baroque interior and the granite façade. The sculpture contains the text "Vahva Vakuudessa Turva" or "Solid Security through Insurance".Famous architects often commissioned decorative works from Gunnar Finne. This is due to the fact that the role of architects in Finland changed early in the century, when the tasks of the architect were more formally separated from that of the artist. This was particularly apparent in the decoration of buildings. Thanks to his studies in architecture Finne was able to co-operate well with architects and produce work which was in harmony with the buildings and their materials.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Kilpiveistos | Kilpiveistos / Shield | Vakuutusyhtiö Kalevan talo, Mannerheimintie 7, Kluuvi | Försäkringsbolaget Kalevas hus, Mannerheimvägen 7, Gloet | http://hamhelsinki.fi/sculpture/kilpiveistos-gunnar-finne-viktor-jansson/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/kilpiveistos-gunnar-finne-viktor-jansson/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/kilpiveistos-gunnar-finne-viktor-jansson/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:23.065340+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["julkisivu", "kohokuva"], "en": ["down town"]} | Point | 24.93923 | 60.169792 | Gunnar Finne ja Viktor Jansson: Kilpiveistos, 1913. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Sköld | Gunnar Finne och Viktor Jansson: Sköld, 1913. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Gunnar Finne samarbetade med många kända arkitekter. Delvis därför att arkitektyrket genomgick vissa förändringar under 1920-talet, man började bl.a. skilja på arkitektens och bildkonstnärens roll vid utsmyckningen av fasaden. Gunnar Finne hade också själv studerat arkitektur innan han började studera konst och han hade förmågan att gestalta helheter. Skölden pryder entrén till försäkringsbolaget Kalevas huvudkontor som ritades av arkitekten Armas Lindgren. Skölden betonar den palatslika arkitekturen som får sitt uttryck i interiörernas nybarock och fasadens mäktiga granit.Inskriptionen lyder "Vahva Vakuudessa Turva".Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Gunnar Finne and Viktor Jansson: Shield, 1913. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23094 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Muu tekij\u00e4noikeuden haltija", "sv": "\u00a9 Upphovsr\u00e4ttens innehavare", "en": "\u00a9 Copyright holder"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Kalle R\u00e4ike", "sv": "Konstn\u00e4r Kalle R\u00e4ike", "en": "Artist Kalle R\u00e4ike"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1966", "sv": "Publicerad 1966", "en": "Published 1966"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6676 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/kohokuva-2.jpg | Helsingin jäähallin edessä Nordenskiöldinkadulla on monumentaalinen teräsbetoninen reliefi. Se on konstruktivistinen, geometrisista perusmuodoista ja niiden leikkauksista ja variaatioista muodostetunut teos. Kohokuva on jäähallin suunnittelleen arkkitehti Kalle Räikkeen käsialaa.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | 'The Bas-Relief' made of steel-reinforced concrete is located in front of the Helsinki Ice Stadium on Nordenskiöldinkatu. The Constructivist relief consists of geometrical basic forms and of their sections and variations. The work was designed by Kalle Räike, the architect of the Ice Stadium.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Kohokuva | Kohokuva / The Bas-Relief | Jäähallin edusta Nordenskiöldinkatu, Taka-Töölö | Helsingfors ishall, Bortre Tölö | http://hamhelsinki.fi/sculpture/kohokuva-kalle-raike/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/kohokuva-kalle-raike/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/kohokuva-kalle-raike/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00250 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:23.181159+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["maalattu", "betoni"]} | Point | 24.922056 | 60.18969 | Kalle Räike: Kohokuva, 1966. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Relief | Kalle Räike: Relief, 1966. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Framför Helsingfors ishall, vid fasaden mot Nordenskiöldsgatan finns en monumental relief i armerad betong. Stilen är konstruktivistisk, reliefen bildas av geometriska grundformer och variationer på dem. Reliefen är gjord av ishallens arkitekt Kalle Räike.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Kalle Räike: The Bas-Relief, 1966. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23097 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Ukri Merikanto", "sv": "Konstn\u00e4r Ukri Merikanto", "en": "Artist Ukri Merikanto"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1984", "sv": "Publicerad 1984", "en": "Published 1984"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6838 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/kohtaaminen_merikanto2.jpg | Ukri Merikanto opiskeli Suomen taideakatemian koulussa vuosina 1968-71. Jo ensinäyttely vuonna 1972 toi tunnustusta nuorelle taiteilijalle. Merikannon tuotanto on ollut heti alusta alkaen askeettisen riisuttua ja edustaa suomalaisen nykyarkkitehtuurin ja muotoilun puhdasta ja selkeää ilmaisua.Kohtaaminen-veistos koostuu kolmesta punagraniitista veistetystä elementistä. Kuten suuri osa Merikannon teoksista, veistos sisältää voimakkaan tunnelatauksen. Keskimmäisen elementin päällä olevan muodon epäluonnollinen tasapaino pysäyttää veistoksen sisäisen pystysuoran liikkeen. Tämä synnyttää jännitteen, jota veistoksen pintakäsittely sekä muotojen särmikkyys korostaa.Entisen elokuvateatterin edustalla Forumin sisäpihalla ollut veistos on siirretty vuonna 2007 puistoon Meilahteen, osoitteeseen Johannisbergintie 8.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Merikanto has received acclaim from his very first exhibition in 1972. From the beginning his works have been ascetic and simple, examples of the pure and clear expression typical of contemporary Finnish architecture and sculpture. The piece comprises three elements, all made of red granite. As many of Merikanto's works the Encounter has strong emotional content. The strained balance of the form on top of the central element blocks vertical movement in the piece, creating tension which is amplified by the surface treatment and the sharpness of the forms.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Kohtaaminen (2) | Kohtaaminen / Encounter | Johannesbergintie 8 | Johannesbergsvägen 8 | Johannesbergintie 8 | http://hamhelsinki.fi/sculpture/kohtaaminen-2-ukri-merikanto/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/kohtaaminen-2-ukri-merikanto/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/kohtaaminen-2-ukri-merikanto/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00250 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:23.234436+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["kivi", "graniitti"], "en": ["Mannerheimintie", "down town"]} | Point | 24.887936 | 60.193783 | Ukri Merikanto: Kohtaaminen (2), 1984. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Möte (2) | Ukri Merikanto: Möte (2), 1984. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Ukri Merikanto var elev vid Finlands konstakademi 1968-71. Den unga konstnären vann erkännande redan vid sin första separatutställning 1972. Merikantos skulpturer är asketiskt avskalade företrädare för den finska arkitekturens och designens rena och klara uttryck. Möte består av tre element i röd granit och innehåller, som många av Merikantos verk, en stark känsloladdning.Skulpturhelheten, som var placerad på en av Forum-kvarterets innergårdar, flyttades år 2007 till Johannisbergsvägen 8, Mejlans.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Ukri Merikanto: Encounter, 1984. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23112 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Aimo Tukiainen", "sv": "Konstn\u00e4r Aimo Tukiainen", "en": "Artist Aimo Tukiainen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1950", "sv": "Publicerad 1950", "en": "Published 1950"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6863 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/kuluttajaperhe-1.jpg | Aimo Tukiainen oli erittäin merkittävä hahmo tämän vuosisadan suomalaisessa taidemaailmassa. Hän toimi Taiteilijaseuran sekä kuvanveistäjäliiton puheenjohtajana.Taiteilijan tunnetuin teos on kiistämättä Marsalkka Mannerheimin ratsastajapatsas, jota monet pitävät vaativimpana tilauksena minkä suomalainen kuvanveistäjä on saanut tällä vuosisadalla.Aimo Tukiainen korosti tuotannossaan yhteenkuuluvuuttaan työläispiireihin, joista hän oli itsekin kotoisin. Tämä ilmenee tässäkin teoksessa perheen isän ja äidin vaatetuksesta sekä vanhempien välissä näkyvässä tehtaasta, joka myös antaa syvyyttä reliefiin. Teoksen ilmaisutyyli edustaa taiteilijan 50-luvulla paljon käyttämää tyyliteltyä realismia. Tämä harmaasta graniitista oleva reliefi kuuluu osana talonseinän päällysteeseen.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Aimo Tukiainen played a central role in the Finnish art world of this century. In addition to his artist's career he chaired both the Artists' Association of Finland and the Association of Finnish Sculptors. His best-known work is, without doubt, the statue of Marshal Mannerheim, considered by many as the most demanding subject of the 20th century Finnish sculptor could have tackled. In his work Tukiainen emphasized his worker roots, as is shown by the garments of the parents in the Consumer Family and the factory visible behind them, lending depth to the relief. The work is typical of the stylized realism the artist often applied in the 1950s. This grey-granite relief is an integral part of the building's wall.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Kuluttajaperhe | Kuluttajaperhe / Consumer Family | Kluuvin kauppakeskus, Aleksanterinkatu 9, Kluuvi | Gloets köpcentrum, Alexandersgatan 9, Gloet | http://hamhelsinki.fi/sculpture/kuluttajaperhe-aimo-tukiainen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/kuluttajaperhe-aimo-tukiainen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/kuluttajaperhe-aimo-tukiainen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:23.372430+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"en": ["child"], "fi": ["reliefi"]} | Point | 24.947659 | 60.169052 | Aimo Tukiainen: Kuluttajaperhe, 1950. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Konsumentfamiljen | Aimo Tukiainen: Konsumentfamiljen, 1950. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Aimo Tukiainen är en betydelsefull person inom det finska konstlivet - han var ordförande för både Konstnärsgillet och Bildhuggarförbundet. Hans mest kända verk är marskalk Mannerheims ryttarstaty, av många ansedd att vara den mest krävande beställning en finsk konstnär har fått under 1900-talet.Aimo Tukiainen betonade i sin konst sin samhörighet med arbetarbefolkningen - från vilken han själv också härstammade. I reliefen kan man urskilja en inverkan av denna arbetarbakgrund i gestalternas kläder och i fabriken som finns placerad emellan föräldrarna, och som ger verket en känsla av djup. Stilen är stiliserad realism, typisk för konstnären under 50-talet. Materialet är liksom den omgivande väggen grå granit.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Aimo Tukiainen: Consumer Family, 1950. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23115 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Ben Renvall", "sv": "Konstn\u00e4r Ben Renvall", "en": "Artist Ben Renvall"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1941", "sv": "Publicerad 1941", "en": "Published 1941"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6770 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/kuoleva-soturi-2.jpg | Ben Renvallin veistämän ja arkkitehti Arne Helanderin suunnitteleman muistomerkin ovat kulosaarelaiset pystyttäneet vuonna 1941 Talvi- ja jatkosodissa kaatuneiden kulosaarelaissotilaiden muistoksi. Teos tunnetaan myös nimellä Kulosaaren sankaripatsas.Kulosaaren hautausmaa perustettiin Leposaareen 1925, kun Kulosaari vielä oli oma erillinen kuntansa. Silloisesta hieman yli tuhannen asukkaan kunnasta kaatui vuosien 1939-1944 sodissa yhteensä 32 saarelaista, joiden joukossa oli yksi lotta. Kaatuneista 18 oli upseereita, joista kolme lentäjää. Kaatuneista kulosaarelaisista useimmat on haudattu Leposaaren sankari- ja perhehautoihin.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | The memorial was designed by the architect Arne Helander and sculpted by Ben Renvall. It was erected in 1941 at the cemetery on Leposaari island by the residents of Kulosaari in memory of the soldiers from the island who fell in the Winter and Continuation Wars. The cemetery was founded in 1925 when Kulosaari was still an independent municipality.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Kuoleva Soturi | Kuoleva Soturi / Dying Warrior | Leposaarentie | Brändö kyrkogård Vilan, Brändö | http://hamhelsinki.fi/sculpture/kuoleva-soturi-ben-renvall/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/kuoleva-soturi-ben-renvall/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/kuoleva-soturi-ben-renvall/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00570 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:23.400443+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["taistelu", "jatkosota", "talvisota", "sota"]} | Point | 25.000917 | 60.191746 | Ben Renvall: Kuoleva soturi, 1941. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Den döende krigaren | Ben Renvall: Den döende krigaren, 1941. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Brändöbor har rest monumentet till minne av dem som stupade under vinterkriget och fortsättningskriget. Skulpturen är gjord av Ben Renvall och minnesmärket planerades av arkitekt Arne Helander. Begravningsplatsen grundades 1925 när Brändö fortfarande bildade en egen kommun.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Ben Renvall: Dying Warrior, 1941. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23119 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Tuntematon/Ok\u00e4nd/Unknown", "sv": "Konstn\u00e4r Tuntematon/Ok\u00e4nd/Unknown", "en": "Artist Tuntematon/Ok\u00e4nd/Unknown"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1951", "sv": "Publicerad 1951", "en": "Published 1951"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6707 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/lapsia-sateenvarjon-alla-1.jpeg | Veistos esittää kahta, sateenvarjon alla, vedeltä suojassa seisovaa lasta. Sinkkinen veistos on sijoitettu suihkulähteen keskelle. Lapset sekä sateenvarjo on kuvattu hyvin realistisesti, mutta luonnollista kokoa pienempinä. Teos on aikaisemmin ollut Esplanadin puiston soittolavan edessä josta se on siirretty, oletettavasti kaupungin lahjoituksena, Linnanmäelle vuonna 1951. Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | The piece portrays two children in the middle of a fountain, standing under an umbrella to protect themselves from the water. The children and the umbrella are portrayed realistically but slightly smaller than life size. The work was earlier located in the Esplanade park in front of the stage from where it was transferred to Linnanmäki in 1951, apparently as a donation by the City. The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Lapsia sateenvarjon alla | Lapsia sateenvarjon alla / Children Under the Umbrella | Linnanmäki, Tivolikuja 1, Alppiharju | Borgbacken, Tivolikuja 1, Alpgårdenrju | Linnanmäki, Tivolikuja 1, Alpcourtrju | http://hamhelsinki.fi/sculpture/lapsia-sateenvarjon-alla-tuntematonokandunknown/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/lapsia-sateenvarjon-alla-tuntematonokandunknown/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/lapsia-sateenvarjon-alla-tuntematonokandunknown/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00510 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:23.448045+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["siirretty", "siirto", "sinkki", "suihkul\u00e4hde"], "en": ["zink", "child"]} | Point | 24.940138 | 60.188965 | Lapsia sateenvarjon alla, 1951. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Barn under paraply | Barn under paraply, 1951. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Skulpturen föreställer två barn under ett paraply. Bronsskulpturen är placerad i mitten av en fontän. Både barnen och paraplyet är väldigt realistiskt avbildade, dock i mindre skala än naturlig storlek. Bronsskulpturen stod tidigare framför scenen i Esplanadparken, och därifrån flyttades den till Borgbacken år 1951. Den är antagligen en gåva av Helsingfors stad. Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Children Under the Umbrella, 1951. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23122 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Muu tekij\u00e4noikeuden haltija", "sv": "\u00a9 Upphovsr\u00e4ttens innehavare", "en": "\u00a9 Copyright holder"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Armas Tirronen", "sv": "Konstn\u00e4r Armas Tirronen", "en": "Artist Armas Tirronen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1954", "sv": "Publicerad 1954", "en": "Published 1954"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6741 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/laupias_samarialainen2.jpg | Meilahden kirkon Laupias Samarialainen on Armas Tirrosen suunnittelema keraaminen reliefi. Kuvattuina ovat Laupias Samarialainen ja hänen auttamansa, onneton uhri. Aaltoilevat säteet viittaavat teon oikeamielisyyteen ja muistuttavat samalla Pyhästä kolmiyhteydestä; Poikansa puoleen kääntyvästä Isästä ja Pyhästä Hengestä.Jeesuksen esittämä vertauskuva Laupias Samarialaisesta löytyy Uuden Testamentin Luukkaan evankeliumista (Luukas 10:25-37). Jeesus opetti, että ihmisen tulee rakastaa Herraa, hänen Jumalaansa kaikella sydämellään, kaikella sielullaan, kaikella voimallaan ja kaikella mielellään sekä lähimmäistään kuin itseään. Selventääkseen opetusta Jeesus kertoi vertauskuvallisen tarinan miehestä, joka matkalla Jerusalemista Jerikoon joutui ryöstetyksi ja hakatuksi ja jätettiin sen jälkeen tielle kuolemaan. Vaikka tietä pitkin kulkivat pappi ja leeviläinen he eivät pysähtyneet, jatkoivat vain kulkuaan tien toisella puolen. Samarialainen kuitenkin pysähtyi, hoisi miehen haavat viinillä ja öljyllä, kuljetti hänet majataloon ja maksoi majatalon emännälle miehen hoitamisesta luvaten korvata myös ylimääräiset kulut.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin.Armas Tirrosen muita Helsingissä sijaitsevia veistoksia ovat mm. Käpylän Mari ja Hietanimen hautausmaan Karjalaan jääneiden vainajien muistomerkki. | The Good Samaritan at the Meilahti Church is a ceramic relief designed by Armas Tirronen. It depicts the Samaritan and the hapless victim he helped. Undulating waves symbolize the righteousness of the deed and also act as a reminder of the Holy Trinity - the Son turning towards his Father, and the Holy Spirit. The parable of the Good Samaritan told by Jesus is in the New Testament, in the Gospel according to Luke (10:25-37). Jesus taught that we should love the Lord, our God, with all our heart, soul, power and mind, and our neighbours as ourselves. To make his point clear, he told a story of a man travelling from Jerusalem to Jericho who is robbed and beaten and then left on the road to die. A priest and a Levite passed the poor man but did not stop; they merely crossed over to the other side of the road. The Samaritan stopped, however, and treated the man's wounds with wine and oil, took him to a inn and paid the keeper to take care of the man, promising to compensate all costs.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum.Other pieces by Tirronen in Helsinki include Mari of Käpylä and the memorial to those who remained in Karelia, located at the Hietaniemi cemetary. | Laupias Samarialainen | Laupias Samarialainen / Good Samaritan | Meilahden kirkko, Pihlajatie 16, Meilahti | Mejlans kyrka Rönnvägen 16, Mejlans | http://hamhelsinki.fi/sculpture/laupias-samarialainen-armas-tirronen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/laupias-samarialainen-armas-tirronen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/laupias-samarialainen-armas-tirronen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:23.489760+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["uskonto", "raamattu"]} | Point | 24.904036 | 60.192802 | Armas Tirronen: Laupias Samarialainen, 1954. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Den barmhärtige samariten | Armas Tirronen: Den barmhärtige samariten, 1954. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Keramikreliefen avbildar den barmhärtige samariten och det olyckliga offret som han hjälper. De vågiga strålarna hänvisar till gärningens rättrådighet och samtidigt till den heliga treenigheten.Jesu liknelse om den barmhärtige samariten finns i Nya Testamentet, Lukas evangelium (Luk. 10:25-37). Mose lag påbjuder att man skall älska Gud av hela sitt hjärta och sin nästa såsom sig själv. En skriftlärd frågade Jesus vem som var hans nästa och fick berättelsen om den barmhärtige samariten till svar: En man var på väg från Jerusalem till Jeriko och blev överfallen och misshandlad av rövare. En präst och en levit såg mannen ligga halvdöd vid vägen men vek åt sidan och gick förbi. En samarier (samarit) stannade, vårdade mannens sår med olja och vin, och förde honom sedan till ett värdshus. Där betalade samariten värdinnan för den sårade mannens vård och lovade därtill ersätta alla tilläggskostnader som detta innebar.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling.Andra verk av Armas Tirronen i Helsingfors är bl.a. Kottby-Mari och minnesmärket på Sandudds begravningsplats över dem som begravdes i Karelen. | Armas Tirronen: Good Samaritan, 1954. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23126 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Mikko Hovi", "sv": "Konstn\u00e4r Mikko Hovi", "en": "Artist Mikko Hovi"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1951", "sv": "Publicerad 1951", "en": "Published 1951"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6917 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/leikkivat-karhut_new.jpg | Vuonna 1951 valmistunut pronssiveistos Leikkivät karhut on olemukseltaan Mikko Hovin taiteelle hyvin tyypillinen teos. Sadunkertojaksi luonnehditulle Hoville ominaisesti pikkukarhujen kömpelö olemus ja suuren emon hilpeä virnuilu kertovat omaa tarinaansa taiteilijan massiivisella ja humoristisella ilmaisukielellä. Teoksen lystikäs hahmo tiivistyy suuren emokarhun kaltevaan selkään, jolla pikku karhut luisuen ratsastavat. Emo on muunnelma Hovin äiti -aiheisista veistoksista, joissa äiti on kuvattu lapsen perspektiivistä koettuna, voimakkaasti läsnäolevana ja pahan poiskarkoittavana, turvallisuutta luovana hahmona. Leikkivien karhujen ohella Hovin taidetta Helsingissa edustavat Linnanmäen Kalapoika ja Herttoniemen Pallopojat.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Bears at Play, a bronze piece completed in 1951, is very typical of Hovi's oeuvre. In Bears at play the awkwardness of the cubs and the amused grin of the mother tell their story expressed in Hovi's massive and humorous style. In fact, Hovi is often characterized as a story teller. The humour of the piece culminates at the mother's arched back, down which the little bears are sliding. The mother bear is a rendering of a theme Hovi often applied in which the mother is depicted from a child's perspective and has a strong presence offering safety. In addition to the Bears at Play, Hovi's works on show in Helsinki include the Fish Boy at Linnanmäki and Boys Throwing a Ball in Herttoniemi.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Leikkivät karhut | Leikkivät karhut / Bears at Play | Tivolikuja 1 Alppiharju | Tivoligränden 1 Alpgårdenrju | Tivolikuja 1 Alpcourtrju | http://hamhelsinki.fi/sculpture/leikkivat-karhut-mikko-hovi/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/leikkivat-karhut-mikko-hovi/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/leikkivat-karhut-mikko-hovi/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00510 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:23.543151+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"sv": ["bj\u00f6rn"]} | Point | 24.940239 | 60.18822 | Mikko Hovi: Leikkivät karhut, 1951. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Lekande björnar | Mikko Hovi: Lekande björnar, 1951. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Bronsskulpturen Lekande björnar från 1951 är typisk för Mikko Hovis konst. Hovi har karakäriserats som en sagoberättare och hans bildspråk är massivt och humoristiskt. Björnungarnas klumpighet och björnhonans muntra grin gör skulpturens sympatiska helhetsintryck: småbjörnarna håller på att glida av moderns rygg som de rider på. Björnhonan är en variation av det moder-motiv som Hovi ofta använt sig av. Han avbildar modern ur barnets perspektiv, en starkt närvarande gestalt som driver bort det onda och skapar trygghet. Andra verk av Hovi i Helsingfors är Fiskpojken på Borgbacken och Bollpojkarna i Hertonäs.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Mikko Hovi: Bears at Play, 1951. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23130 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Aimo Tukiainen", "sv": "Konstn\u00e4r Aimo Tukiainen", "en": "Artist Aimo Tukiainen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1954", "sv": "Publicerad 1954", "en": "Published 1954"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6674 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/liikevo2.jpg | Wihurin rahasto lahjoitti pronssisen Liikevoitto-nimisen suihkulähdeveistoksen Helsingin kauppakorkeakoululle 1954. Veistoksen aiheena on kaksi kalastavaa tiiraa, joista toinen on onnistunut sieppaamaan kalan nokkaansa.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | The Wihuri Fund donated the bronze `Profit' fountain to the Helsinki School of Economics and Business Administration in 1954. The sculpture depicts two fishing terns, one of which has succeeded in catching a fish in its beak. The sculpture depicts two fishing terns, one of which has succeeded in catching a fish in its beak.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Liikevoitto / Profit | Liikevoitto / Profit | Kauppakorkeakoulu, Runeberginkatu 14, Etu-Töölö | Finska Handelshögskolan, Runebergsgatan 14, Främre Tölö | http://hamhelsinki.fi/sculpture/liikevoitto-profit-aimo-tukiainen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/liikevoitto-profit-aimo-tukiainen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/liikevoitto-profit-aimo-tukiainen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:23.582228+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"en": ["bird"], "fi": ["suihkukaivo", "vesiallas", "lintu"], "sv": ["f\u00e5gel"]} | Point | 24.923424 | 60.171738 | Aimo Tukiainen: Liikevoitto / Profit, 1954. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Profit / Tvekamp | Aimo Tukiainen: Profit / Tvekamp, 1954. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Wihuri-fonden donerade fontänskulpturen Tvekamp (Liikevoitto) till handelshögskolan 1954. Motivet är två fiskande tärnor. Den ena tärnan har en nyfångad fisk i näbben.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Aimo Tukiainen: Profit, 1954. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23136 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Muu tekij\u00e4noikeuden haltija", "sv": "\u00a9 Upphovsr\u00e4ttens innehavare", "en": "\u00a9 Copyright holder"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Johannes Haapasalo", "sv": "Konstn\u00e4r Johannes Haapasalo", "en": "Artist Johannes Haapasalo"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1939", "sv": "Publicerad 1939", "en": "Published 1939"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6727 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/maaemo_new.jpg | Maaemo on äitiä ja kahta lasta esittävä veistosryhmä. Äidin sylissä kellii pienokainen ja toinen lapsi on polvistunut viereen katselemaan äitiä. Naishahmon toinen käsi lepää sylilapsen päällä ja toinen on kohotettu rinnalle. Pronssinen veistos valmistui vuonna 1939. Johannes Haapasalo on kuvanveistäjänä tunnettu ennen kaikkea sankaripatsaistaan, joita hän valmisti lukuisia 1920 -luvulta lähtien. Haapasalon klassistiselle tuotannolle ominaista ovat myös uskonnolliset aiheet.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | "Mother Earth" is a group of three figures depicting a mother holding a baby in her arms and facing her other child, a young boy, kneeling beside her. One of the mother's arms is resting across the legs of the baby while the other is raised to her bosom.The bronze piece was completed in 1939. Johannes Haapasalo is especially well known for his numerous memorials to fallen soldiers, which he began to make in the 1920s. Religious themes are also typical of his classicist oeuvre.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Maaemo | Maaemo / Mother Earth | Hietaniemen hautausmaa | Sandudds begravningsplats | Hietaniemen hautausmaa | http://hamhelsinki.fi/sculpture/maaemo-johannes-haapasalo/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/maaemo-johannes-haapasalo/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/maaemo-johannes-haapasalo/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00100 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:23.664425+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["\u00e4iti", "lapsi"], "en": ["T\u00f6\u00f6l\u00f6"]} | Point | 24.908451 | 60.170765 | Johannes Haapasalo: Maaemo, 1939. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Moder jord | Johannes Haapasalo: Moder jord, 1939. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Moder jord består av tre figurer; en mor med två barn. Modern har sin minsta i famnen och ser ömt på denne. Den andra sonen är knäböjd framför sin moder och har blicken höjd mot henne. Moderns ena hand vilar på barnet i famnen och den andra handen är höjd till bröstet.Johannes Haapasalo är främst känd för sina hjältemonument som han tillverkade under 1920-talet. Hans klassicistiska produktion omfattar också olika religiösa motiv.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Johannes Haapasalo: Mother Earth, 1939. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23147 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Muu tekij\u00e4noikeuden haltija", "sv": "\u00a9 Upphovsr\u00e4ttens innehavare", "en": "\u00a9 Copyright holder"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Viktor Jansson", "sv": "Konstn\u00e4r Viktor Jansson", "en": "Artist Viktor Jansson"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1941", "sv": "Publicerad 1941", "en": "Published 1941"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6545 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/merenneitbensow_new.jpg | Bensowin liiketalon sisäpihaa koristava Merenneito on yksi Viktor Janssonin 1940-luvulla Esplanadin läheisyyteen tekemistä suihkukaivoveistoksista. Toinen merenneitoaiheinen veistos Aallottaria pystytettiin Esplanadin Kauppatorin puoleiseen päähän vuonna 1942. Sekä Leikki II (Aallottaria), että Merenneito veistoksen mallina toimi taiteilijan tytär Tove Jansson.Siromuotoisen Merenneito-veistoksen sijoittaminen syvälle sisäpihan suojaan tarjoaa ohikulkijalle mahdollisuuden irtautua vilkkaasti liikennöidystä katutilasta ja hengähtää pienen keitaan äärellä. Veistoksen alkuperäisessä luonnoksessa naisfiguuri piteli toisella käsivarrellaan kalaa, toisella lasta. Ilmeisesti suihkukaivofunktion takia Jansson päätyi muotoilemaan lopulliseen veistokseen kuitenkin kaksi vettä suihkuttavaa kalaa.Veistoksen materiaalina on pronssi. Sen korkeus on 110 cm. Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | 'The Mermaid' fountain is placed in front of the Bensow building. The placement of this graceful sculpture, surrounded by a small oasis deep in a courtyard, offers the passer-by a chance to withdraw from the busy street to relax for a short while.'The Mermaid' is the first of Viktor Jansson's fountains made to the same theme. The other, titled 'Water Nymphs', is located in the Esplanadi park, close to the Market Square. The fountains were made in consecutive years - 'The Mermaid' in 1941 and 'Water Nymphs' in 1942. The model for both sculptures - as for Jansson's other works - was his daughter Tove Jansson, the author of the 'Moomin' books.The sculpture is cast in bronze and it is 1.1 metres high. The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Merenneito | Merenneito / The Mermaid | Eteläesplanadi 22, Kaartinkaupunki | Södra Esplanaden 22, Kaartinkaupunki | Eteläesplanadi 22, Kaartinkaupunki | http://hamhelsinki.fi/sculpture/merenneito-viktor-jansson/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/merenneito-viktor-jansson/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/merenneito-viktor-jansson/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00130 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:23.823660+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {} | Point | 24.944876 | 60.166557 | Viktor Jansson: Merenneito, 1941. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Sjöjungfru | Viktor Jansson: Sjöjungfru, 1941. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Springbrunnen med Sjöjungfrun pryder Bensowska husets innergård. Det är den andra fontänskulpturen med samma motiv av Viktor Janssom - Vattennymfer finns i Esplanadparken vid Salutorget. Fontänerna är gjorda med ett års mellanrum, Sjöjungrun 1941 och Vattennymfer 1942. Modell för båda två, liksom för många andra av Janssons verk, var konstnärens dotter Tove Jansson. Den välformade sjöjungfrun djupt inne på den skyddade gården ger de förbipasserande en möjlighet att frigöra sig från den livligt trafikerade gatan och pusta ut vid en liten oas.Sjöjungfrun är brons och 110 cm hög.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Viktor Jansson: The Mermaid, 1941. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23154 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Totti Helin", "sv": "Konstn\u00e4r Totti Helin", "en": "Artist Totti Helin"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1995", "sv": "Publicerad 1995", "en": "Published 1995"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6914 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/myllypuron-reliefi-2.jpg | Myllypuron ostoskeskuksen betoniseinässä on paikallisen Lions clubin hankkima reliefi, joka "kuvaa kolmen vuosikymmenen läpi virtaavaa puroa ja sen varrella sijainnutta Myllypuron vesimyllyä". Teksti on seinään kiinnitetyssä laatassa.Reliefi on viety varastoon ostokeskuksen rakennus- ja korjaustöiden alta. | The relief on the concrete wall of the Myllypuro shopping centre depicts a stream flowing through three decades of history and a mill that once stood by the stream. The piece was commissioned by a local Lions Club. | Myllypuron reliefi | Myllypuro relief | Myllypiha | Kvarnbäckens köpcentrum | http://hamhelsinki.fi/sculpture/myllypuron-reliefi-totti-helin/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/myllypuron-reliefi-totti-helin/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/myllypuron-reliefi-totti-helin/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00920 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:23.928948+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"sv": ["kvarn"]} | Point | 25.073477 | 60.224186 | Totti Helin: Myllypuron reliefi, 1995. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Kvarnbäckens relief | Totti Helin: Kvarnbäckens relief, 1995. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Reliefen finns på köpcentrets betongvägg i Kvarnbäcken och finansierades av den lokala Lions Club. Verket föreställer en bäck som strömmar genom tre årtionden i historien och Kvarnbäckens vattenkvarn som en gång stod vid bäcken. | Totti Helin: Myllypuro relief, 1995. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23156 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Harry Kivij\u00e4rvi", "sv": "Konstn\u00e4r Harry Kivij\u00e4rvi", "en": "Artist Harry Kivij\u00e4rvi"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1970", "sv": "Publicerad 1970", "en": "Published 1970"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6814 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/juutalaisuhrien-muistomerkki3.JPG | Yhdessä Sam Vannin kanssa toteutettu muistomerkki sijaitsee Helsingin juutalaisen seurakunnan sisäpihalla. Muistomerkin kivipaadessa on painaumia ja kohoumia, joissa voi nähdä viittauksen ihmisen pyrkimykseen jättää jälki omasta taistelustaan. Paaden reunoja kohden loivenevat muodot johdattavat katseen teoksen ulkopuolelle ja aiheuttavat näin jatkuvuuden tunteen. Graniittipaaden alapuolelle on kaiverrettu muistolause heprean kielellä. Teos on julkistettu vuonna 1970.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | The memorial, realized together with Sam Vanni, a well-known Finnish-Jewish artist, is located in the courtyard of the Helsinki Jewish congregation. The memorial comprises a stone slab whose impressions and bulges refer to people's striving to leave a mark of their fight. The slab's shape slopes increasingly towards its edges, creating a sense of continuity. A text in Hebrew is inscribed underneath the granite slab. The work was erected in 1970.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Juutalaisuhrien muistomerkki | Juutalaisuhrien muistomerkki / Memorial to the Jewish victims of Nazi Germany | Malminkatu 26, Kamppi | Malmgatan 26, Kamppi | Malminkatu 26, Kamppi | http://hamhelsinki.fi/sculpture/juutalaisuhrien-muistomerkki-harry-kivijarvi/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/juutalaisuhrien-muistomerkki-harry-kivijarvi/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/juutalaisuhrien-muistomerkki-harry-kivijarvi/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00100 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:23.957744+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["HKTM", "sota", "taistelu", "kivij\u00e4rvi"], "en": ["hcam"], "sv": ["hskm"]} | Point | 24.928549 | 60.167362 | Harry Kivijärvi: Juutalaisuhrien muistomerkki, 1970. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Minnesmärket över judiska offer | Harry Kivijärvi: Minnesmärket över judiska offer, 1970. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Monumentet som utfördes av skulptören Harri Kivijärvi i samarbete med konstnären Sam Vanni står på Judiska församlingens gård. I stenhällen finns avtryck och utbuktningar, en hänvisning till människans vilja att lämna spår efter sin kamp. Formerna som avtar mot kanterna leder blicken bort från monumentet och skapar på så sätt en känsla av kontinuitet.Under granithällen finns en minnestext på hebreiska. Monumentet avtäcktes 1970.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Harry Kivijärvi: Memorial to the Jewish victims of Nazi Germany, 1970. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23157 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Kimmo Kaivanto", "sv": "Konstn\u00e4r Kimmo Kaivanto", "en": "Artist Kimmo Kaivanto"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1990", "sv": "Publicerad 1990", "en": "Published 1990"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6832 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/natura2.jpg | Ympäristötaideteos sijaitsee Ässä-keskus nimisen toimistorakennuksen edessä. Natura non facit saltus tarkoittaa vapaasti suomennettuna, että luonto ei kehity hyppäyksittäin.Teos kuvastaa ironisella pohjavireellä luonnon voimaa ja kasvukykyä ihmisen rakentaman ympäristön vastustuksesta huolimatta. Ensimmäinen kohouma viestittää, että pinnan alla piilevät voimat ovat liikkeessä. Toinen tasaisesta betonipinnasta esiintyöntyvä kasvain on jo murentunut yläosastaan ja kolmannessa luonnonvoimat ovat irtautuneet betonikuorestaan räjähdysmäiseen viheriöintiin. Luonnolle ja elämälle asetetut vastukset ovat aina väliaikaisia. Teos paljastettiin vuonna 1990 ja sen materiaalina on käytetty teräsbetonia ja kasveja (tuomipihlaja). | This environmental work of art is located in front of an office building. Its name, `Natura non facit saltus', means that nature, or evolution, does not progress by leaps. With an ironic undertone, the work emphasizes nature's power and ability to grow despite the obstacles created by man-made surroundings. Its first bulge means that beneath the surface, hidden powers are on the move. The second bulge, rising from the level concrete surface, already crumbled at the top, and in the third the forces of nature have broken free from their concrete shell in a verdant explosion; obstacles are always merely temporary to nature and life. The work was unveiled in 1990 and its materials are steel- reinforced concrete and plants (serviceberry). | Natura / Non Facit Saltus | Natura/ Non Facit Saltus | Fleminginkatu 34, Vallila | Flemingsgatan 34, Vallgård | http://hamhelsinki.fi/sculpture/natura-non-facit-saltus-kimmo-kaivanto/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/natura-non-facit-saltus-kimmo-kaivanto/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/natura-non-facit-saltus-kimmo-kaivanto/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00510 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:23.973779+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["kaivanto", "kimmo kaivanto"]} | Point | 24.951439 | 60.190525 | Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Natura / (Non Facit Saltus) | Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Ett miljökonstverk framför konstorshuset Ässä-keskus. Natura non facit saltus betyder fritt översatt att naturen inte utvecklas språngvis. Natura är en ironisk kommentar till naturens kraft och förmåga att växa trots motståndet från miljön som byggs av människor. Den första utbuktningen är ett tecken på att det finns krafter som verkar under ytan. I den andra skjuter redan en växt genom betongen och i den tredje har naturen trängt sig igenom betongskalet och exploderar i grönska. Hinder som vi ställer för naturen och livet är alltid tillfälliga. Natura avtäcktes 1990 och består av armerad betong och växter (blåhägg). | You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23158 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Armas Hutri", "sv": "Konstn\u00e4r Armas Hutri", "en": "Artist Armas Hutri"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1985", "sv": "Publicerad 1985", "en": "Published 1985"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6723 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/näyttelijätär.jpg | Näyttelijätär-veistoksen alkuideana on ollut Ida Aalberg (1857-1915), ensimmäinen suomen kielellä esiintynyt kuuluisa näyttelijä. Veistos on sijoitettu Ida Aalbergintien kalliolle, josta se valvoo edessään olevaa aukeaa. Tyylitelty hahmo on muotoiltu ekspressivisesti. Kasvojen selväpiirteisyys muodostaa vastakohdan raskaalle vartalolle. Tästä aiheutuu muodosta vapautumisen tunne. Pronssisen figuurin korkeus on 190 cm ja se seisoo 40 cm korkealla luonnonkivestä halkaistulla jalustalla.Armas Hutri (1922-2015) oli kuvanveistäjä, joka sai monia merkittäviä muistomerkkitilauksia. Hän sai professorin arvonimen vuonna 1976.Kiinteistö Oy Ida Ahlbergintie 1:n tontilla olevan veistoksen hankkeesta ja varojen keräyksestä vastasi Pohjois-Haaga Seura ry. Veistos paljastettiin juhlallisin menoin 1.9.1985 kaupunkiosayhdistyksen täyttäessä 30 vuotta. | "The Actress" was inspired by Ida Aalberg (1857- 1915), the first famous actress to perform in the Finnish language.The bronze sculpture is placed on a rocky hill from where it controls the space opening in front of it. The stylized figure has been shaped in an Expressionistic manner, and the simple features of her face counteract the massive body, creating a feeling of release from form.The work is cast in bronze. It is 1.9 metres high and placed on a 0.4-metre natural-stone pedestal.Armas Hutri (1922-2015) was the sculptor of several notable memorials. He received the honorary title of Professor in 1976. | Näyttelijätär | Näyttelijätär / The Actress | Ida Aalbergintie 1, Haaga | Ida Aalbergsvägen 1, Haga | http://hamhelsinki.fi/sculpture/nayttelijatar-armas-hutri/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/nayttelijatar-armas-hutri/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/nayttelijatar-armas-hutri/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:23.990035+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["yksityinen", "HKTM", "lahjoitus"], "en": ["hcam"], "sv": ["hskm"]} | Point | 24.899754 | 60.230152 | Armas Hutri: Näyttelijätär, 1985. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo / Hanna Kukorelli | Skådespelerskan | Armas Hutri: Skådespelerskan, 1985. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum / Hanna Kukorelli | Armas Hutri (1922-2015) var en bildhuggare som fick många stora monumentbeställningar. Han erhöll hederstiteln professor 1976.Skådespelerskan hänvisar till Ida Aalberg (1857- 1915), den första berömda skådespelerskan vid den finskspråkiga teatern. Bronsskulpturen står på en klippa blickande ut över den öppna platsen. Den stiliserade gestalten är expressivt formad. De tydliga anletsdragen skapar en motsats till den tunga kroppen och en känsla av frigörelse från formen.Skådespelerskan är 190 cm hög och står på ett 40 cm högt postament av natursten. | Armas Hutri: The Actress, 1985. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum / Hanna Kukorelli | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23159 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Kimmo Kaivanto", "sv": "Konstn\u00e4r Kimmo Kaivanto", "en": "Artist Kimmo Kaivanto"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1985", "sv": "Publicerad 1985", "en": "Published 1985"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6740 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/nereidi-3.jpg | Nereidi on Kimmo Kaivannon vuonna 1985 valmistunut suihkukaivoveistos. Teos koostuu luonnonkivillä pohjustetusta vesialtaasta ja kaarevasta, vettäsyöksevästä metalliputkesta. Metallin piirtämä, herkkä profiili viittaa Kreikan mytologiaan, jossa Nereidi on merenneito, merenhaltija Nereuksen tytär ja tyynen, auringonvalaiseman meren personifikaatio. Viivalla on keskeinen merkitys grafiikkaa paljon tehneen taiteilijan tuotannossa. Myös Nereidissä viiva on kantava elementti ja tarinan kertoja, merkityksen antaja koko teokselle. Lyyrisyydessään ja askeettisessa herkkyydessään veistos on tyypillinen taiteilijalle, jonka tuotannossa taitava pelkistäminen yhdistyy hienostuneeseen materiaalitajuun.Kimmo Kaivanto on suunnitellut Forumin kauppakeskukseen myös Hopeiset sillat -nimisen veistoksen.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Nereid is a fountain by Kimmo Kaivanto, completed in 1985. It consists of a pool with a natural stone bottom and a curving metal pipe which spouts water. The pipe outlines a delicate profile of a nereid, a sea-nymph and a daughter of Nereus, the sea-god. She is a personification of a calm sea basking in the sun. The line plays a key role in the oeuvre of Kaivanto who has also made numerous graphics. In Nereid the line is the fundamental element, the narrator giving meaning to the piece. In its lyrical and ascetic subtlety the piece is typical of the artist in whose work skilful simplification combines with a refined feeling for material. Kimmo Kaivanto has also designed the piece Silvery Bridges in the Forum.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Nereidi | Nereidi / Nereid | Forum, Mannerheimintie 20, Kamppi | Forum, Mannerheimvägen 20, Kampen | http://hamhelsinki.fi/sculpture/nereidi-kimmo-kaivanto/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/nereidi-kimmo-kaivanto/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/nereidi-kimmo-kaivanto/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.004141+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"sv": ["mytologi"], "fi": ["kaivanto", "kimmo kaivanto"]} | Point | 24.9384 | 60.168648 | Kimmo Kaivanto: Nereidi, 1985. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Nereiden | Kimmo Kaivanto: Nereiden, 1985. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Springbrunnens böjda metallrör bildar nereidens silhuett. I grekisk mytologi är nereiderna sjöjungfrur och döttrar till Nereus, en havsgud som personifierar soligt och lugnt väder.Linjen är viktig för konstnären som arbetat mycket med grafik. Också i Nereiden är det bärande och berättande elementet linjen och den som ger verket betydelse. Lyriskt och asketiskt känsligt är verket typiskt för Kaivanto, som i sin produktion kombinerar stilisering med en förfinad känsla för materialet. Det finns också ett annat verk i Forum av Kimmo Kaivanto: "Broar av silver".Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Kimmo Kaivanto: Nereid, 1985. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23165 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 W\u00e4in\u00f6 Aaltonen", "sv": "Konstn\u00e4r W\u00e4in\u00f6 Aaltonen", "en": "Artist W\u00e4in\u00f6 Aaltonen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1939", "sv": "Publicerad 1939", "en": "Published 1939"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6786 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/odottamaton-4.jpg | Odottamaton vieras on kuudesta osasta koostuva reliefi jonka materiaalina on hiottu Kökarin punainen graniitti. Teos rakentuu kahdesta osasta: maalaisperheestä, jonka isä ruokkii hevosta ja äiti pitää lasta sylissään sekä reliefin vasemmassa reunassa perhettä siunaavasta enkelimäisestä naishahmosta. Reliefi oli aikanaan Keskinäinen Henkivakuutusyhtiö Suomen tilaus suoraan taiteilijalta. Teoksesta on käytetty myös Sadonkorjuu-nimeä.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | "Unexpected Visitor" is a relief consisting of six pieces. It is made of polished red granite from the Kökar island in Åland and was commissioned directly from the artist by the Suomi Mutual Life Assurance Company.The relief has two parts: On the right, a rural family can be seen. The father is feeding a horse while the mother holds her child. On the left, an angelic female figure can be seen blessing the family.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Odottamaton vieras | Odottamaton vieras / Unexpected Visitor | Rakennuksen julkisivu, Yrjönkatu 24, Kamppi | Byggnadens fasad, Georgsgatan 24, Kampen | http://hamhelsinki.fi/sculpture/odottamaton-vieras-waino-aaltonen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/odottamaton-vieras-waino-aaltonen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/odottamaton-vieras-waino-aaltonen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.081311+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["graniitti", "perhe"]} | Point | 24.939241 | 60.16761 | Wäinö Aaltonen: Odottamaton vieras, 1939. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | En oväntad gäst | Wäinö Aaltonen: En oväntad gäst, 1939. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | "En oväntad gäst" är en sexdelad relief av slipad röd Kökargranit. Till höger en jordbrukarfamilj, till vänster en änglalik kvinnofigur som välsignar familjen. Ömsesidiga Livförsäkringsbolaget Suomi beställde reliefen direkt av konstnären.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Wäinö Aaltonen: Unexpected Visitor, 1939. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23168 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Kimmo Kaivanto", "sv": "Konstn\u00e4r Kimmo Kaivanto", "en": "Artist Kimmo Kaivanto"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1972", "sv": "Publicerad 1972", "en": "Published 1972"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6817 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/oodi2.jpg | Kimmo Kaivanto teki 1960-luvulla luonnonvaikutelmiin perustuvia maalauksia ja veistoksia. Monet Kaivannon teokset olivat kineettisiä, jolloin abstrakteilla elementeillä oli saatu aikaan silmää harhauttava liikkeen ja tilan vaikutelma. Maisemalliset elementit olivat kuitenkin vahvasti läsnä.Oodi 60 000 järvelle liittyy näihin maisemallisiin tutkielmiin. Teräksisen veistoksen runko ja horisontaaliset pienat viittaavat perspektiiviin ja etäisyysasteikkoihin samalla kun pienoihin ja niihin kiinnitettyihin pyöriviin soikeisiin levyihin osuva valo kimmeltää kuin veden heijastukset.Veistoksen korkeus on 10 metriä.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | In the 1960's, Kimmo Kaivanto's works comprised paintings and sculptures based on natural observations. Many works were kinetic, using abstract elements to fool the eye into sensing movement and space. Yet scenic elements were also present. 'The Ode to the 60,000 lakes' is one of Kaivanto's scenic works. The structure of the steel sculpture and the horizontal bars are references to perspective and to distance scales, while light reflects from the crossbars and the revolving oval plates attached to them as from the surface of water. The work is 10 metres high.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Oodi 60 000 järvelle | Oodi 60 000 järvelle / The Ode to the 60,000 Lakes | Mannerheimintie 50, Hotelli Crowne Plaza Helsinki - Hesperia, Taka-Töölö | Mannerheimvägen 50, Hotel Crowne Plaza Helsinki | Mannerheimintie 50, Hotel Crowne Plaza Helsinki | http://hamhelsinki.fi/sculpture/oodi-60-000-jarvelle-kimmo-kaivanto/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/oodi-60-000-jarvelle-kimmo-kaivanto/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/oodi-60-000-jarvelle-kimmo-kaivanto/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00260 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.118308+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["ymp\u00e4rist\u00f6", "geometrinen", "luonto", "crowne plaza", "kaivanto", "kimmo kaivanto", "ter\u00e4s"]} | Point | 24.927654 | 60.17986 | Kimmo Kaivanto: Oodi 60 000 järvelle, 1972. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Ode till 60 000 sjöar | Kimmo Kaivanto: Ode till 60 000 sjöar, 1970. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Kimmo Kaivanto gjorde på 1960-talet målningar och skulpturer som baserade sig på intryck från naturen. Många av Kaivantos verk var kinetiska, intrycket av rörelse och rymd åstadkomms av abstrakta element som "lurade" ögat. Landskapets element var dock starkt närvarande. Ode till 60 000 sjöar ansluter sig till dessa landskapsstudier. Stålkonstruktionens stomme och de horisontala linjerna alluderar till perspektiv och avstånd samtidigt som de tillsammans med de ovala, rörliga plattorna som är fästa i dem, fångar ljuset så de glimmar som speglingar på vattnet.Skulpturen är 10 meter hög.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Kimmo Kaivanto: The Ode to the 60,000 Lakes, 1970. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23169 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Muu tekij\u00e4noikeuden haltija", "sv": "\u00a9 Upphovsr\u00e4ttens innehavare", "en": "\u00a9 Copyright holder"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Uno Aro", "sv": "Konstn\u00e4r Uno Aro", "en": "Artist Uno Aro"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1961", "sv": "Publicerad 1961", "en": "Published 1961"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6835 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/louhivuori-1.jpg | Oskari Wilho Louhivuori (1884-1953) oli Helsingin kauppakorkeakoulun professori ja sittemmin rehtori ja kansleri. Louhivuori oli eduskunnan jäsen 1917-19, senaattori ja senaatin sosiaalitoimituskunnan päällikkö 1917.Muistomerkki on perinteinen punaisella graniittilajustalla lepäävä, pronssinen realistinen rintakuva ja se paljastettiin 18.5.1961.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Oskari Wilho Louhivuori (1884-1953) was a professor, as well as rector and chancellor, at the Helsinki School of Economics and Business Administration. In 1917, Louhivuori was senator and chief of the senate's social affairs committee and from 1917-19, he was also a Member of Parliament. The memorial to Louhivuori is a traditional realistic bronze bust on a red granite pedestal and was unveiled on May 18, 1961.The artist, Uno Aro, studied at Helsinki University and, in the early 1920s, at the Helsinki Art Association. He continued his studies later in Paris under Antoine Bourdell. Aro's sculptures can now be seen all over Finland including: "The Boy with a Good Posture" in Joensuu; Rauma Railway monument in Rauma; and "The Boy with a Bark Boat" in Oulu.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | O. W. Louhivuori | O. W. Louhivuori | Runeberginkatu 14 | Runebergsgatan 14 | Runeberginkatu 14 | http://hamhelsinki.fi/sculpture/o-w-louhivuori-uno-aro/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/o-w-louhivuori-uno-aro/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/o-w-louhivuori-uno-aro/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00100 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.130171+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {} | Point | 24.923174 | 60.172005 | Uno Aro: O. W. Louhivuori, 1961. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | O. W. Louhivuori | Uno Aro: O. W. Louhivuori, 1961. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Oskari Wilho Louhivuori (1884-1953) var professor och senare rektor och kansler för handelshögskolan. Louhivuori var också riksdagsledamot 1917-19, senator och chef för senatens socialexpedition 1917.Porträttet som avtäcktes den 18 maj 1961 är en traditionell porträttbyst i brons på röd granitsockel.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Uno Aro: O. W. Louhivuori, 1961. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23172 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Matti Haupt", "sv": "Konstn\u00e4r Matti Haupt", "en": "Artist Matti Haupt"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu -", "sv": "Publicerad -", "en": "Published -"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6851 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/pain_merta_new.jpg | Suomen Taideyhdistyksen piirrustuskoulun käytyään Matti Haupt oli Wäinö Aaltosen oppilaana 30-luvun alussa, jonka jälkeen hän lähti Italiaan seuraamaan Marino Marinin opetusta. Päin merta myrskyävää esittää merenneitoa, joka uhmaa myrskyä hevosen selässä. Torvi, johon neito puhaltaa, symbolisoi merkkiä kamppailun alusta riehuvan meren kanssa.Rakennus on ollut alunperin Suomen Höyrylaiva Oy:n pääkonttori joten teoksen aihe kuvaa hyvin siviilimerenkulun kamppailua merta vastaan. Teoksen ilmaisukieli sekä symboliikka ovat harkitun klassisia. Reliefi on noin 2.5m leveä ja 3m korkea.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | After finishing the drawing school of the Fine Arts Association of Finland Matti Haupt studied in the 1930s under Wäinö Aaltonen and later under Marino Marini in Italy. Against the Raging Sea is a relief depicting a mermaid on a horse challenging a raging storm. She is holding a horn as a symbol of the beginning struggle. The building originally housed the head offices of Suomen Höyrylaiva Oy, and the work symbolizes the struggle between the merchant marine and the sea. The piece is deliberate in its classicist expression and symbolism. It is approximately 2.5 metres wide and 3 metres high.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Päin merta myrskyävää | Päin merta myrskyävää / Against the Raging Sea | Eteläranta 8, Kaartinkaupunki | Södra kajen 8, Kaartinkaupunki | Eteläranta 8, Kaartinkaupunki | http://hamhelsinki.fi/sculpture/pain-merta-myrskyavaa-matti-haupt/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/pain-merta-myrskyavaa-matti-haupt/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/pain-merta-myrskyavaa-matti-haupt/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00130 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.167348+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {} | Point | 24.951952 | 60.164665 | Matti Haupt: Päin merta myrskyävää. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Mot det stormande havet | Matti Haupt: Mot det stormande havet. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Efter studier vid konstföreningens ritskola var Matti Haupt elev hos Wäinö Aaltonen på 1930-talet och senare hos skulptören Marino Marini i Italien. "Mot det stormande havet" visar en sjöjungfru som båser i ett horn. Hornet symboliserar kampen mot det stormande havet och vågorna. Verkets formspråk och symbolik är förenklat klassiskt. Södra hamnen 8 var ursprungligen Finska ångfartyg Ab:s huvudkontor. Reliefen är ca 2,5 m bred och 3 m hög.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Matti Haupt: Against the Raging Sea. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23176 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Michael Schilkin", "sv": "Konstn\u00e4r Michael Schilkin", "en": "Artist Michael Schilkin"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1955", "sv": "Publicerad 1955", "en": "Published 1955"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6758 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/perhe_reliefi_new.jpg | Toukolan seurakuntatalon on suunnitellut arkkitehtitoimisto O. Leka & K. Arajärvi ja se valmistui 1955. Reliefin on lahjoittanut Oy Arabia Ab ja sen on valmistanut tehtaan suunnittelijana työskennellyt kuvanveistäjä Michael Schilkin. Kuvassa voi nähdä perheen vapaa-ajan vietossa isä ja poika, äiti ja tyttäret omissa harrastuksissaan. Keskellä näkyy tehdas rakennus ja ylhäällä keskellä kyyhkynen, pyhän hengen vertauskuva, joka voi symbolisesti esittää myös seurakuntaa. Toukolan alueella asui teoksen lahjoittamisaikaan paljon Arabian tehtaan työntekijöitä perheineen.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | The Toukola Parish Hall was designed by the architects' office O. Leka & K. Arajärvi and completed in 1955. The relief was donated by Oy Arabia Ab where the artist, Michael Schilkin, worked as a designer. The relief shows a family, the father and a son, the mother and daughters, enjoying their hobbies. In the middle is a factory and above it a dove as a symbol of the Holy Spirit and the parish. Many of Toukola's residents were employed at Arabia at the time.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Perhe-reliefi | Perhe-reliefi / Family-relief | Toukolan seurakuntatalo Koreankatu 2, Toukola | Koreagatan 2, Majstad | http://hamhelsinki.fi/sculpture/perhe-reliefi-michael-schilkin/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/perhe-reliefi-michael-schilkin/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/perhe-reliefi-michael-schilkin/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.215194+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["keramiikka"]} | Point | 24.97214 | 60.21143 | Michael Schilkin: Perhe-reliefi, 1955. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Majstad församlingshus relief | Michael Schilkin: Majstad församlingshus relief, 1955. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Församlingshuset är ritat av arkitektbyrå O. Leka & K. Arajärvi och det stod färdigt 1955. Reliefen är en gåva av Oy Arabia Ab och den är gjord av Michael Schilkin, som var anställd vid företaget. Reliefen visar en familj, far och son, mor och döttrar, i olika fritidssysselsättningar. I mitten en fabrik och en duva, symbolen för den helige anden och församlingen. I Majstad var en stor del av invånarna tidigare anställda vid Arabias fabrik.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Michael Schilkin: Family-relief, 1955. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23178 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Muu tekij\u00e4noikeuden haltija", "sv": "\u00a9 Upphovsr\u00e4ttens innehavare", "en": "\u00a9 Copyright holder"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Carl Wilhelms", "sv": "Konstn\u00e4r Carl Wilhelms", "en": "Artist Carl Wilhelms"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1951", "sv": "Publicerad 1951", "en": "Published 1951"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6887 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/pietarin_kalansaalis3_new.jpg | Carl Wilhelms syntyi Pietarissa Venäjällä. Hän suoritti taideopintonsa taideteollisessa keskuskoulussa Suomessa ja Antoine Bourdellen johdolla Ranskassa, minkä jälkeen asettui asumaan Suomeen.Pietarin Kalansaalis on taiteilijan monumentaalitöihin kuuluva kaakelireliefi. Carl Wilhelms painotti tuotannossaan ääriviivojen käyttöä hahmojen liikkeen ilmaisemiseen. Buddhalainen veistotaide oli merkittävä vaikuttaja Wilhelmsin tuotannossa. Myöhemmässä vaiheessa hän hylkäsi tämän suunnan ja sai vaikutteita lähemmiltä esikuviltaan, mikä ilmenee yksityiskohtien eliminointina hänen myöhemmässä tuotannossaan. Taiteilija on ottanut teoksen aiheen Raamatusta, (Luuk.5:1). Jeesus opetti kansaa Pietari-nimisen kalastajan veneessä istuen. Lopetettuaan puheensa Jeesus käski Pietarin soutaa syvään veteen ja heittää verkkonsa, jolloin kalastaja sanoi kalastaneensa turhaan koko yön. Mutta totellen Jeesuksen sanaa Pietari teki työtä käskettyä ja nosti satumaisen saaliin järvestä...Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Although Carl Wilhelms was born in St.Petersburg, Russia, he studied art at the Central School of the Applied Arts in Finland and, in Paris, under Antoine Bourde. After his studies he settled in Finland. Peter's Draught of Fish is a tile relief. Wilhelms typically used the outlines of figures to express movement. Although his early work was greatly influenced by Buddhist sculpture, he later became more interested in Western art, as is seen in the elimination of detail. The subject of the work is from the New Testament, chapter 5, verse 1, of Luke where Jesus calls upon Peter and the other disciples. In the passage Jesus is teaching from the boat of a fisherman named Peter. After finishing he tells Peter to row the boat to deep water and cast his nets. Peter replies that he has been fishing all night with no catch. Yet he does what Jesus asks of him and receives a miraculous draught of fish.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Pietarin kalansaalis | Pietarin kalansaalis / Peter's Draught of Fish | Meritullin seurakunnantalo, Meritullintori 3, Kruununhaka | Sjötullstorget 3, Kronohagen | http://hamhelsinki.fi/sculpture/pietarin-kalansaalis-carl-wilhelms/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/pietarin-kalansaalis-carl-wilhelms/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/pietarin-kalansaalis-carl-wilhelms/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.240217+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"sv": ["keramik"], "fi": ["reliefi", "keramiikka", "uskonto", "Raamattu"], "en": ["Bible", "ceramic", "religion"]} | Point | 24.95839 | 60.169857 | Carl Wilhelms: pietarin kalansaalis, 1951. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Petri fiskafänge | Carl Wilhelms: Petri fiskafänge, 1951. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Carl Wilhelms var född i S:t Petersburg. Han studerade vid Centralskolan för konstflit i Helsingfors och under Antoine Bourdelles ledning i Frankrike och levde och verkade sedan i Finland."Petri fiskafänge" är en kakelrelief och hör till konstnärens monumentala verk. Konstnären använder här konturerna för att uttrycka rörelse. Han hade tagit intryck av buddistisk skulptur. Senare bytte han inriktning och hade närmare förebilder.Motivet kommer från Bibeln (Luk, 5:1). Jesus talade till folket från en båt som tillhörde fiskaren Petrus. När han slutat tala uppmanade han Petrus att ro ut på djupt vatten och kasta sitt nät. Petrus sade att han hade fiskat förgäves hela natten, men han gjorde som Jesus sade och fick nätet fullt av fisk...Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Carl Wilhelms: Peter's Draught of Fish, 1951. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23181 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Viljo Savikurki", "sv": "Konstn\u00e4r Viljo Savikurki", "en": "Artist Viljo Savikurki"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1968", "sv": "Publicerad 1968", "en": "Published 1968"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6904 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/sankarihautamuistomerkki_pitäjänmäki.jpg | Kauniisti hoidetulla sankarihautausmaalla sijaitsee jyhkeästä kivipaadesta rakentuva muistomerkki. Vaakatasossa lepäävän kiven päälle on hakattu kohokuva, joka esittää kahta hartauteen polvistunutta sotilasta, jotka ovat talvi- ja jatkosodan henkilöitymiä. Kypärään ja talviasuun sekä lumiviittaan sonnustautunut soturi viittaa 1939-1940 käydyissä taisteluissa kaatuneisiin ja asepuku -36:een pukeutunut taistelija muistuttaa jatkosodan menetyksistä.Reliefissä on pyritty tarkkaan kuvaukseen vain vertauskuvallisuuden kannalta oleellisissa yksityiskohdissa. Pyrkimyksenä on ollut tavoittaa painokas isänmaallisuuden ja hartauden tunnelmaa. Teoksen etusivulla on teksti: Pro Patria 1939-1945.Muistomerkin materiaali on graniittia. Se pystytettiin vuonna 1968 noin 50 metriä kaupungin rajasta Helsingin maalaiskunnan puolelle. Alueelle on haudattu 20 vainajaa.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | The memorial, a massive stone slab, is located in a well-kept veterans' cemetery. A relief has been cut on the surface of the horizontal slab, depicting two soldiers kneeling in prayer. They personify the Winter and Continuation Wars; the soldier wearing a helmet, winter clothes and a snow cape represents those who fell in the 1939-1940 war and the other one, wearing a uniform of the 1936 model reminds of the losses suffered in the Continuation War. The relief is figurative only when the symbolic content of its details so requires; the intention is to convey a intense sense of patriotism and devotion. The text "Pro Patria 1939-1945" has been cut on the front of the stone. The work is made of granite. It was erected in 1968.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Pitäjänmäen sankarihautamuistomerkki | Pitäjänmäen sankarihautamuistomerkki / Pitäjänmäki Soldiers' Memorial | Henrikintie, Pitäjänmäki | Henriksvägen, Sockenbacka | http://hamhelsinki.fi/sculpture/pitajanmaen-sankarihautamuistomerkki-viljo-savikurki/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/pitajanmaen-sankarihautamuistomerkki-viljo-savikurki/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/pitajanmaen-sankarihautamuistomerkki-viljo-savikurki/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00370 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.274984+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["kivi", "HKTM", "sota", "taistelu", "sankari"], "en": ["hcam"], "sv": ["hskm"]} | Point | 24.841864 | 60.225864 | Viljo Savikurki: Pitäjänmäen sankarihautamuistomerkki, 1968. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo / Hanna Kukorelli | Hjältegravmonumentet i Sockenbacka | Viljo Savikurki: Hjältegravmonumentet i Sockenbacka, 1968. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum / Hanna Kukorelli | På den välskötta hjältegravgården finns ett minnesmärke som består av en stor horisontal stenhäll med texten "Pro Patria 1939-1945" och en relief som avbildar två knäböjande soldater. Soldaterna personifierar vinterkriget och fortsättningskriget. Den ena i hjälm och vinterdräkt representerar dem som stupade 1939-40 och den andra påminner oss om förlusterna under fortsättningskriget. Materialet är granit och monumentet restes 1968 ca. 50m från Helsingfors stadsgräns. På området bergravdes 20 soldater.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Viljo Savikurki: Pitäjänmäki Soldiers' Memorial, 1968. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum / Hanna Kukorelli | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23182 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Antti Maasalo", "sv": "Konstn\u00e4r Antti Maasalo", "en": "Artist Antti Maasalo"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1990", "sv": "Publicerad 1990", "en": "Published 1990"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6677 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/pohjola2.jpg | Pohjola-yhtiöiden toimitalon edessä sijaitseva teos heijastelee liikettä eri muodoissa. Teoksen alaosan vesi ryöppyää sykäyksittäin ja antaa rytmisyydellään sydämenlyönteihin verrattavissa olevan vaikutelman. Tämän elämälle ensisijaisen liikkeen vastapainona on kevyesti ilmavirtoihin reagoivat kappaleet, jotka kuvastavat aineettomaksi ymmärretyn, mutta jatkuvasti eri tavoin elämään ja ympäristöön vaikuttavan tuulen olemusta. Teräksestä ja akryylimuovista valmistettu teos paljastettiin 1990.Teos on siirretty uuteen paikkaan Vantaalle. Se ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | The installation located in front of the Pohjola Group headquarters mirrors movement in several ways. In the lower part of the sculpture, the rhythm of pouring water creates an impression of a beating heart. In the upper part, this organic movement is balance by objects reacting lightly to the movements of air, representing the immaterial wind which never releases its hold on life and the environment. The work, made of steel and acrylic, was unveiled in 1990.The work is relocated to Vantaa. It doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Pohjolan syke (Siirretty) | Pohjolan syke / The Pohjola Pulse (Relocated) | Lapinmäentie 1, Niemenmäki | Labbackavägen 1, Niemenmäki | Lapinmäentie 1, Niemenmäki | http://hamhelsinki.fi/sculpture/pohjolan-syke-antti-maasalo/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/pohjolan-syke-antti-maasalo/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/pohjolan-syke-antti-maasalo/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00350 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.284564+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"sv": ["puls", "vatten", "luft"]} | Antti Maasalo: Pohjolan syke, 1990. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Pohjolas puls (Bortflyttad) | Antti Maasalo: Pohjolas puls, 1990. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Installationen Pohjolas puls (Pohjolan syke) framför Pohjola-bolagens kontorshus avspeglar rörelse i dess olika former. Vattnet i den nedre delen av skulpturen pulserar ut i en rytm som kan jämföras med hjärtats slag. I motvikt till denna livsviktiga pulserande rörelse finns små rörliga delar som reagerar för luftdrag. Verket hänvisar till luften och vår uppfattning om den som något immateriellt, samtidigt som konstnären gör oss medvetna om luften som ett fenomen som hela tiden på olika sätt påverkar livet och omgivningen. Skulpturens material är stål och akrylplast och den avtäcktes 1990.Verket har flyttad till en ny plats i Vanda. Det ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Antti Maasalo: The Pohjola Pulse, 1990. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23183 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Muu tekij\u00e4noikeuden haltija", "sv": "\u00a9 Upphovsr\u00e4ttens innehavare", "en": "\u00a9 Copyright holder"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Viktor Jansson", "sv": "Konstn\u00e4r Viktor Jansson", "en": "Artist Viktor Jansson"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1935", "sv": "Publicerad 1935", "en": "Published 1935"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6696 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | https://www.hamhelsinki.fi/wp-content/uploads/2017/05/poika_ja_kala20.gif | Victor Jansson teki vuonna 1933 ensimmäisen version Poika ja kala suihkukaivoveistoksesta tilaustyönä johtaja O. Öflundin omistaman Gillobackan kartanon puistoon Kirkkonummelle. Gillobackan veistoksen nykyisestä sijainnista ei ole tietoa, mutta samanaiheisia Janssonin veistoksia pystytettiin Helsinkiin vuonna 1935 kaksin kappalein: toinen Väinämöisenkadun sisäpihalle, toinen ns. Grönblomin talon pihaan Helsingin Eiraan (Armfeltintie 13).Töölöläisen Asunto-osakeyhtiö Pergolan omistama Poika ja kala on dynaaminen veistos, jossa kiemurteleva kala yrittää pudottaa poikaa selästään. Teoksen aihevalinta kuvaa hyvin taiteilijan elämäniloa ja hänen kalastusharrastustaan. Teoksessa on erityisen huomattavaa Janssonin kyky kuvata liikettä.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Jansson prepared the first version of his 'The Boy and the Fish' fountain under commission from Director O. Öflund, to be placed in the park of Öflund's mansion Gillobacka in Kirkkonummi. This piece later vanished.A piece identical to the one on Väinämöisenkatu is now located in Eira (Armfeltinkatu 13, 00150 Helsinki). This version of the 'Boy and the Fish' is a dynamic piece of sculpture where a fish tries shake a boy off its back. The subject is a good example of the artist's joie de vivre. What is remarkable in the work is Jansson's ability to portray movement in a static object.Victor Jansson is the father of Tove Jansson who made him the model of the grandfather in her Moomin books. Victor Jansson's works were first exhibited in 1918. During his career he progressed from classical expression to a simpler style which became rather decorative towards the end of his life - yet he never abandoned the depiction of human figures, an essential characteristic of his work.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Poika ja kala | Poika ja kala / The Boy and The Fish | Väinämöisenkatu 29 (sisäpiha), Töölö | Väinämöinengatan 29 (innergården), Töölö | Väinämöisenkatu 29 (courtyard), Töölö | http://hamhelsinki.fi/sculpture/poika-ja-kala-viktor-jansson/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/poika-ja-kala-viktor-jansson/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/poika-ja-kala-viktor-jansson/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00100 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.295364+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["taloyhti\u00f6", "suihkul\u00e4hde", "suihkukaivo", "yksityinen"]} | Point | 24.917488 | 60.17467 | Viktor Jansson: Poika ja kala, 1935. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo / Hanna Kukorelli | Pojken och fisken | Viktor Jansson: Pojken och fisken, 1935. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum / Hanna Kukorelli | Viktor Jansson debuterade som bildhuggare 1918. Hans klassiska stil blev allt mer stiliserad, för att till slut närma sig det dekorativa uttrycket. Han övergav dock aldrig att avbilda människogestalten. Dottern Tove, senare känd som Mumintrollets skapare, stod ofta modell för sin far.Den första versionen av "Pojken och fisken" var ett beställningsarbete för direktören O. Öflunds Gillobacka gård i Kyrkslätt. Fontänskulpturen har sedermera försvunnit från parken i Gillobacka, men det finns två kvar i Helsingfors: den på innergården till Väinämöinengatan 29 och den andra på Armfeltsvägen 13 i Eira.Pojken och fisken är en dynamisk skulptur där fisken försöker slingra sig och kasta av pojken från sin rygg. Motivet beskriver mycket väl Janssons livsglädje och hans intresse för fiske. Speciellt anmärkningsbar är konstnärens förmåga att skildra rörelse.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Viktor Jansson: The Boy and The Fish, 1935. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum / Hanna Kukorelli | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23185 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Michael Schilkin", "sv": "Konstn\u00e4r Michael Schilkin", "en": "Artist Michael Schilkin"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1943", "sv": "Publicerad 1943", "en": "Published 1943"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6767 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/posliinimaalareita2_new.jpg | Monet vuosisadan alun kuvanveistäjät tekivät keramiikkaveistoksia, mutta Michael Schilkin kehitti tästä oman erikoisalansa. Haluamatta panostaa perinteisiin arvoihin hän korosti värejä, tilanteita sekä huumoria teoksissaan.Schilkin tuli Arabian palvelukseen 1935 ja teki siellä mm. sarjan ilmeikkäitä eläinveistoksia. Schilkinin tuotantoon kuuluu myös muita ulkoseinäteoksia kuten esim. Helsingin suomalaisen kauppakorkeakoulun sekä Toukolan seurakuntatalon reliefit.Helsingin Kaupungintalon henkilökunnan ravintolan seinällä on n. 5 metriä pitkä Schilkinin Kauppatori-reliefi, joka remontin yhteydessä 1960-luvulla poistettiin, mutta palautettiin takaisin yli 30 varstovuoden jälkeen koristamaan uusitun tilan seinää.Tämä Arabian tehdasrakennuksen ulkoseinän reliefi kuvaa antiikin posliinimaalaria työssään koristelemassa amforan tyyppisiä ruukkuja ylhäisen naisen katsellessa.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | While sculptors commonly made ceramic pieces during the early part of this century, Schilkin actually specialized in ceramics. His works shunned traditional values and emphasized colour, passing situations and humour. In 1935 he was employed by Arabia where he made, for example, a series of spirited animal sculptures. He is also known for his reliefs which include monumental works such as that on the facade of the Helsinki School of Economics and Business Administration and the Porcelain Painters depicting ancient painters decorating amphoras while an aristocratic lady watches their work.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Posliinimaalareita | Posliinimaalareita / Porcelain Painters | Arabian tehtaat, Hämeentie 151, Toukola | Arabias fabriksbyggnader, Tavastvägen 151, Majstad | http://hamhelsinki.fi/sculpture/posliinimaalareita-michael-schilkin/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/posliinimaalareita-michael-schilkin/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/posliinimaalareita-michael-schilkin/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.319474+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"sv": ["fasad", "keramik", "relief"], "en": ["facade", "ceramic"], "fi": ["julkisivu", "reliefi", "keramiikka"]} | Point | 24.975426 | 60.20847 | Michael Schilkin: Posliinimaalareita, 1943. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Porslinsmålare | Michael Schilkin: Porslinsmålare, 1943. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Många bildhuggare gjorde keramikskulpturer i början av vårt århundrade, men Schilkin gjorde dem till sin specialitet. Han betonade färg, situation och humor.Han kom till Arabia 1935 och gjorde bl.a. en serie uttrycksfulla djurskulpturer. Till hans produktion hör också monumentala reliefer, t.ex. reliefen på finska handelshögskolans fasad och relieferna på Majstads församlingshus' fasad.I Helsingfors stadshus personalrestaurang finns en fem meter lång relief av Schilkin. Verket föreställer Salutorget. Restaurangen förnyades under 1960-talet och konstverket sattes i lådor och förvarades i ett lager tills det 30 år senare returnerades på sin plats i den nya matsalen.Porslinsmålare föreställer en antik porslinsmålare i färd med att dekorera en amforalik kruka. En förnäm kvinna följer med arbetet.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Michael Schilkin: Porcelain Painters, 1943. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23188 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Pekka Ojonen", "sv": "Konstn\u00e4r Pekka Ojonen", "en": "Artist Pekka Ojonen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1966", "sv": "Publicerad 1966", "en": "Published 1966"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6912 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/proteekkari.jpg | Arkkitehti Pekka Ojosen (1932-2016) suunnittelema betoniin valettu ratasveistos muistuttaa Teknillisen korkeakoulun sijainneen ennen Otaniemeen siirtymistä Helsingissä. Pro Teekkarin jalustassa on teksti ja päiväys: "Helsingin kaupungille teekkareilta muuttopäivänä 30.9.1966." Pro Teekkari veistos tuo mieleen POP-taiteessa suositun arkisten elementtien käytön vakavasti ironisessa mielessä. Onko ratas taidetta vai jotakin muuta?Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | The concrete-cast wheel designed by the architect Pekka Ojonen (1932-2016) is a reminder that the Helsinki University of Technology was located in Helsinki prior to being transferred to Otaniemi in Espoo. The pedestal contains the text: "Helsingin kaupungille teekkareilta muuttopäivänä 30.9.1966." (To the City of Helsinki from the tech. students on September 30, 1966, the day when the school left Helsinki). In the 'Pro Tech. Student', concrete is used in a way popular in Pop Art, that is, by giving the everyday material a serious and ironic meaning. But is the wheel art or not?The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Pro Teekkari | Pro Teekkari / Pro Tech. Student | Hietalahdentori, Teknillisen opiston edusta, Kamppi | Sandvikstorget, Teknillisen opiston edusta, Kamppi | Hietalahdentori, Teknillisen opiston edusta, Kamppi | http://hamhelsinki.fi/sculpture/pro-teekkari-pekka-ojonen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/pro-teekkari-pekka-ojonen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/pro-teekkari-pekka-ojonen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00180 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.352083+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["HKTM"], "en": ["hcam"], "sv": ["hskm"]} | Point | 24.930988 | 60.162983 | Pekka Ojonen: Pro Teekkari, 1966. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo / Hanna Kukorelli | Pro Teekkari | Pekka Ojonen: Pro Teekkari, 1966. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum / Hanna Kukorelli | Arkitekt Pekka Ojonens (1932-2016) kugghjul är gjutet i betong och påminner oss om att Tekniska högskolan fanns i Helsingfors innan den flyttades till Otnäs. Texten på postamentet berättar att skulpturen är teknologernas gåva till Helsingfors på flyttningsdagen den 30 september 1966. Pro Teekkari påminner om POP-konstens populära idé att använda vardagliga föremål i strängt ironisk betydelse. Är kugghjulet konst eller är det någonting annat?Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Pekka Ojonen: Pro Tech. Student, 1966. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum / Hanna Kukorelli | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23205 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Gunnar Finne", "sv": "Konstn\u00e4r Gunnar Finne", "en": "Artist Gunnar Finne"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1942", "sv": "Publicerad 1942", "en": "Published 1942"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6751 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/sstj.jpg | Koristetaiteilijain liitto Ornamo, johon myös Gunnar Finne kuului lisäsi arkkitehtien ja kuvanveistäjien yhteistyömahdollisuuksia. Talon suunnitelleen Antero Pernajan ja Gunnar Finnen välinen yhteistyö on ollut tuloksekasta. Postipankin pääkonttorin kellertävä julkisivu ja kohokuvan materiaali sointuvat saumattomasti yhteen. Reliefin koko ja sijainti kaartuvassa kulmassa ovat vaatineet tarkkaa harkintaa kummaltakin osapuolelta.Gunnar Finnen klassismiin viittaavaa tyyliä on sanottu tyylitellyksi ja arkkitehtuurimaiseksi. Veistoskoristelun hienovarainen soinnuttaminen arkkitehtuuriin ja hänen kokonaisvaltainen näkemyksensä tuottivat paljon tilauksia ja yhteistyötarjouksia arkkitehtien parissa. Säästäjä -reliefissä on kuvattu ihmisiä keräämässä fantasiamaailmasta kasvaneesta puusta itselleen elantoa. Hahmot on asetettu sommitelmallisesti puun ympärille, siten että syntyy sidos myös suhteessa katsojaan. Selin oleva figuuri viittaa tilan jatkuvan kuvan sisään, mutta myös meidän ulottuvuuteemme. Hahmojen muotoilu on selväpiirteistä, mutta myös painavaa. Varsinkin reliefissä oleva nainen tuo mieleen ranskalaisen taidemaalarin Fernand Légerin (1881-1955) raskaspiirteiset ja geometrisista perusmuodoista muokatut ihmishahmot.Reliefin materiaali on keramiikkaa ja se on valmistunut vuonna 1942.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | "The Saver" relief is located on the corner of a building built by the architect, Antero Pernaja. Co-operation between Gunnar Finne and Pernaja, the designer of the Postipankki headquarters, was very successful. Opportunities for co-operation between architects' and sculptors' was a major objective for Ornamo, the Finnish Association of Designers, to which also Finne belonged.The yellowish façade of Pernaja's building and the relief's material are in perfect harmony. The relief's size and placement, in the curving corner of the building, has required considerable planning from both Pernaja and Finne. Gunnar Finne's style has clear references to Classicism, and it has been described as stylized and architectural. His skill in reconciling sculptural ornamentation with architecture and his comprehensive approach brought him innumerable commissions and offers for cooperation from architects."The Saver" relief depicts people gathering their livelihood from a fantasy tree. The composition places the figures around the tree in a way which ties the viewer to the work. One of the figures has its back towards the viewer, indicating that the space continues both into the image and towards the viewer. The figures are shaped in a clear, yet massive style. Especially one of the figures, a woman, is reminiscent of those of the French painter Fernand Léger (1881-1955), formed from massive basic geometrical shapes.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Säästäjä | Säästäjä / The Saver | Fabianinkatu 19, Kaartinkaupunki | Fabiansgatan 19, Kaartinkaupunki | Fabianinkatu 19, Kaartinkaupunki | http://hamhelsinki.fi/sculpture/saastaja-gunnar-finne/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/saastaja-gunnar-finne/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/saastaja-gunnar-finne/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00130 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.580691+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["kohokuva", "reliefi", "sein\u00e4ss\u00e4"]} | Point | 24.950317 | 60.16601 | Gunnar Finne: Säästäjä, 1942. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Spararen | Gunnar Finne: Spararen, 1942. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Konstindustriförbundet Ornamo, där också Gunnar Finne var medlem ökade arkitekternas och bildhuggarnas samarbetsmöjligheter. Samarbetet mellan husets arkitekt Antero Pernaja och Gunnar Finne var resultatrikt. Postbankens huvudkontors gula fasad och relifens material är ett fint exempel. Reliefens storlek och placering i det böjda hörnet har krävt noggrannt övervägande både av arkitekten och konstnären. Gunnar Finnes klassicistiska stil har kallats stiliserad och arkitektonisk. Han fick många beställnngar och erbjudanden att samarbeta med arkitekter tack vare sin helhetssyn och skicklighet att kombinera skulpturdekor med arkitekturen.Reliefen Spararen avbildar människor som samlar sin utkomst från ett fantasiträd. Gestalterna är grupperade runt trädet, en med ryggen vänd mot betraktaren. Rummet fortsätter både in i bilden och mot betraktaren. Figurernas former är tydliga, men också tunga. Särskilt kvinnofiguren för tankarna till den franske målaren Fernand Légers (1881-1955) geometriska människofigurer.Reliefens material är keramik och den var färdig 1942.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Gunnar Finne: The Saver, 1942. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23207 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Gunnar Finne", "sv": "Konstn\u00e4r Gunnar Finne", "en": "Artist Gunnar Finne"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1939", "sv": "Publicerad 1939", "en": "Published 1939"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6895 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/sairaanhoitooppilaitos.jpg | Gunnar Finnen reliefi on juuri ennen sotaa paljastettu kaakelireliefi, joka kuvaa istuvaa sairasta miestä ja häntä hoitavaa naista. Taiteilija käyttää teoksessaan harkittua symboliikkaa henkilöitten asennoissa sekä naishahmon kantamassa öljylampussa, joka symbolisoi tietoa ja pelastusta. Gunnar Finne käytti samaa materiaalia esimerkiksi Alko Oy:n (Salmisaari) reliefissä Elämän Nektaria.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | "Nursing" is a tile relief created by Gunnar Finne depicting an sick man sitting and a woman nursing him. The relief was finished just before the Winter War.Finne applies symbolism in the posture of the figures and in the oil lamp carried by the woman to portray knowledge and salvation. Finne applied the same material in, for example, his "Nectar of Life" relief located in Salmisaari.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Sairaanhoito | Sairaanhoito / Nursing | Helsingin Sairaanhoito-Opisto, Tukholmankatu, Töölö | Helsingin Sairaanhoito-opisto, Stockholmsgatan 19, Tölö | http://hamhelsinki.fi/sculpture/sairaanhoito-gunnar-finne/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/sairaanhoito-gunnar-finne/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/sairaanhoito-gunnar-finne/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.609320+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["HKTM"], "en": ["hcam"], "sv": ["hskm"]} | Point | 24.901901 | 60.19121 | Gunnar Finne: Sairaanhoito, 1939. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo / Hanna Kukorelli | Sjukvård | Gunnar Finne: Sjukvård, 1939. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum / Hanna Kukorelli | Gunnar Finnes relief avtäcktes just före krigsutbrottet. Den sjuke, en man, sitter och kvinnan som vårdar honom bär på en oljelampa, symbolen för kunskap och räddning. Materialet är kakel. Gunnar Finne använde samma material t.ex. till "Livets nektar" på Alkos huvudkontor.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Gunnar Finne: Nursing, 1939. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum / Hanna Kukorelli | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23209 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 W\u00e4in\u00f6 Aaltonen", "sv": "Konstn\u00e4r W\u00e4in\u00f6 Aaltonen", "en": "Artist W\u00e4in\u00f6 Aaltonen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1956", "sv": "Publicerad 1956", "en": "Published 1956"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6766 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/sarastus_new.jpg | W. Aaltonen oli näkyvin nuoren Suomen kuvanveistäjä, jolle uskottiin kansallisesti tärkeiden monumenttien toteutus. Teoksissa, kuten Paavo Nurmi, taiteilija korosti yleviä isänmaallisia arvoja. Tästä syystä Aaltosesta kasvoi Akseli Gallen-Kallelan tapainen "kansallistaiteilija", joka mm. sotamuistomerkkien kautta iskostui koko kansan tietoisuuteen.Punagraniittisella alustalla seisova pronssiveistos kuvaa kaunista nuorta naista, joka ihailee nousevaa aurinkoa ja näyttää suojaavan silmiään sen kirkkaalta valolta. Veistos on Suomen Pankin tilaus suoraan taiteilijalta. Teos on myös tunnettu nimellä "Nuori tyttö ja lupaus".Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Aaltonen was the most prominent sculptors of the newly independent Finland and the artist behind several nationally important monuments. As Aaltonen's works, such as the Paavo Nurmi statue, accentuated patriotic values, it is no wonder he became a 'national artist' like Akseli Gallen-Kallela, and known to every Finn for his war memorials and other works.The bronze piece set on a red granite pedestal depicts a beautiful young woman admiring the rising sun, protecting her eyes from its blinding rays. The work was commissioned directly from the artist by the Bank of Finland.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Sarastus | Sarastus / Daybreak | Suomen Pankin setelipainon edusta, Rauhankatu 19, Kruununhaka | Finlands Bank, Fredsgatan 19, Kronohagen | http://hamhelsinki.fi/sculpture/sarastus-waino-aaltonen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/sarastus-waino-aaltonen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/sarastus-waino-aaltonen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.636648+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {} | Point | 24.951035 | 60.171574 | Wäinö Aaltonen: Sarastus, 1956. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Gryning | Wäinö Aaltonen: Gryning, 1956. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Finlands Bank beställde bronsskulpturen direkt av konstnären. Skulpturen föreställer en ung vacker kvinna som beundrar soluppgången, hon lyfter sina händer som för att skydda ögonen mot det starka solljuset. Verket står på en sockel av röd granit. I sina verk betonade Aaltonen nationalistiska värden och titulerades därför också som Finlands "nationalbildhuggare". Konstnären var det unga Finlands synligaste skulptör och han anförtroddes att utföra flera betydelsefulla monument.Verket är också känt som "Nuori tyttö ja lupaus", d.v.s. Den unga flickan och löftet. Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Wäinö Aaltonen: Daybreak, 1956. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23212 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Tuntematon/Ok\u00e4nd/Unknown", "sv": "Konstn\u00e4r Tuntematon/Ok\u00e4nd/Unknown", "en": "Artist Tuntematon/Ok\u00e4nd/Unknown"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1969", "sv": "Publicerad 1969", "en": "Published 1969"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7020 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/stenius.jpg | Munkkiniemen eteläisimmässä kärjessä on pieni puisto, jossa kummun päällä on runsain kukkaistutuksin koristeltu hauta. Siinä lepää Sigurd Stenius (1879-1969) vaimoineen. Hänen merkityksensä ja asemansa tuolle kaupunginosalle selvenee muistokivestä, jossa on teksti: Till Sigurd Stenius minne grundare av Munknäs och Hoplax församlingar. Hoplax kommun samt Haga köping iniativtagare till Munknäs folk- och samskolor. Munkkiniemen ja Huopalahden seurakuntien Huopalahden kunnan sekä Haagan kauppalan perustajan Munkkiniemen kansa- ja yhteiskoulujen aloitteentekijän Sigurd Steniuksen muistoksi. Hautakiven materiaali on graniittia. Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Sigurd Stenius (1879-1969) and his wife rest in a grave surrounded by lush flowers and placed on a small mound in the park in the southernmost tip of Munkkiniemi. His status and importance to the Munkkiniemi district is explained by a memorial stone with the text: "Till Sigurd Stenius minne grundare av Munksnäs och Hoplax församlingar. Hoplax kommun samt Haga köping iniativtagare till Munksnäs folk- och samskolor. Sigurd Steniuksen muistoksi Munkkiniemen ja Huopalahden seurakuntien Huopalahden kunnan sekä Haagan kauppalan perustajan Munkkiniemen kansa- ja yhteiskoulujen aloitteentekijä." (To the memory of Sigurd Stenius, the founder of the Munkkiniemi and Huopalahti parishes, the municipalities of Huopalahti and Haaga and the instigator of the Munkkiniemi primary and secondary schools.) The stone is made of granite. The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Sigurd Steniuksen hauta | Sigurd Steniuksen hauta / Sigurd Stenius' grave | Sigurd Steniuksen puisto, Munkkiniemi | Sigurd Stenius park, Munkkiniemi | Sigurd Steniuksen puisto, Munkkiniemi | http://hamhelsinki.fi/sculpture/sigurd-steniuksen-hauta-tuntematonokandunknown/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/sigurd-steniuksen-hauta-tuntematonokandunknown/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/sigurd-steniuksen-hauta-tuntematonokandunknown/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00330 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.683952+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["hkr"]} | Point | 24.875156 | 60.188866 | Sigurd Steniuksen hauta, Munkkiniemessä Helsingissä, 1969. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Sigurd Stenius grav | Sigurd Stenius grav i Munksnäs, Helsingfors, 1969. © Foto: Helsingfors konstmuseum | På Munksnäs sydligaste udde finns en liten park och i parken finns en kulle med en blomsterprydd grav. Här är Sigurd Stenius (1879-1969) och hans hustru begravna. Minnesorden på gravstenen lyder "Till Sigurd Stenius minne grundare av Munksnäs och Hoplax församlingar, Hoplax kommun samt Haga köping iniativtagare till Munksnäs folk- och samskolor". Gravstenens material är granit. Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Sigurd Stenius' grave in Helsinki, 1969. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23213 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Anna-Lea Kopperi", "sv": "Konstn\u00e4r Anna-Lea Kopperi", "en": "Artist Anna-Lea Kopperi"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1998", "sv": "Publicerad 1998", "en": "Published 1998"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7041 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/simpukka2_new.jpg | Lasitiilestä valmistettu kaksiosainen teos tutkii avointa ja suljettua muotoa. Teokset on sijoitettu erilleen, mutta kuuluvat ajatuksellisesti yhteen. Suljettu Simpukka on sinistä lasitiiltä (mitat: 320 x 330 x 540) ja hahmoltaan simpukan näköinen. Se herättää mielikuvia merestä, mutta muistuttaa myös itseensä sulkeutuvia kerrostaloja, jotka sitä ympäröivät.Avoin Simpukka on tehty sinivihreistä lasitiilistä ja vertautuu kasveihin. Hajalleen asetetuista lasitiilipylväistä muodostuva "puisto" ottaa rytminsä myös ympäröivistä kerrostaloista. Avoin Simpukka on SOK:n nurmikolla Aleksis Kiven kadun varrella ja Suljettu simpukka on SOK sisäpihalla, jonne käynti on Fleminginkadun puolelta.Anna-Lea Kopperi on opiskellut taidetta Dusseldorfin Taideakatemiassa. Hän on käsitetaiteilija, joka tekee mm. tilateoksia ja maataidetta. Luonto näkyy Kopperin aihevalinnoissa ja teemoissa, vaikka hän omasta mielestään ei pyri tekemään "luonnonsuojelutaidetta".Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | This two-part glass-tile installation is a study of open and closed shapes. Although the two parts are positioned at a distance from each other, they are closely connected by their uniting theme. Closed Shell is shell-like in shape and made from blue glass tiles (its dimensions are 320 cm x 330 cm x 540 cm). It is suggestive of the sea but also of the introverted impassive high-rise blocks that surround it. The other part, Open Shell, is made from blue-green glass tiles and is like a plant. The piece is a 'park' of scattered glass towers, its rhythm dictated by the surrounding high-rises.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Simpukka-teoskokonaisuus | Seashell | SOK:n Ässäkeskus, Flemingink. 34 sisäpiha, Vallila | SOK:s Ässäkeskus innergården, Flemingsgatan 34, Vallgård | http://hamhelsinki.fi/sculpture/simpukka-teoskokonaisuus-anna-lea-kopperi/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/simpukka-teoskokonaisuus-anna-lea-kopperi/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/simpukka-teoskokonaisuus-anna-lea-kopperi/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.696899+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"en": ["glass", "blue", "spatial", "transparent"], "fi": ["lasi", "l\u00e4pin\u00e4kyv\u00e4", "tilallinen", "sininen"]} | Point | 24.951223 | 60.190258 | Anna-Lea Kopperi: Simpukka, 1998. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Snäckan | Anna-Lea Kopperi: Snäckan, 1998. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Snäckan är ett tudelat verk som tar ställning till den öppna och slutna formen. Verkets tvenne delar är placerade skilt från varandra men bildar tankemässigt en helhet. Sluten snäcka är gjord av blåa glastegel ( dimensioner 320 x 330 x 540 cm ) och har formen av en snäcka. Den väcker associationer till havet men också till de slutna höghus som omgärdar verket.Öppen snäcka är gjord av blågröna glastegel och har en organisk dimension."Parken" består av glaspelare som delvis tar sin rytm från de närbelägna husen. Öppen snäcka finna på en gräsmatta invid Aleksis Kivigatan medan Sluten snäcka är placerad på SOK:s innergård med ingång från Flemingsgatan. Anna-Lea Kopperi har studerat konst vid Konstakademin i Dusseldorf och arbetar bla. med installationer och miljökonst. Naturen är ofta ett element i hennes verk fast hon inte anser sig sträva efter att göra "naturskyddskonst".Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Anna-Lea Kopperi: Seashell, 1998. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23216 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Viljo Savikurki", "sv": "Konstn\u00e4r Viljo Savikurki", "en": "Artist Viljo Savikurki"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1956", "sv": "Publicerad 1956", "en": "Published 1956"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7043 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/sokeritytto-2-tmh.JPG | Sokerityttö on realistinen, luonnollista kokoa oleva pronssiveistos, joka esittää koiralle sokeria tarjoavaa tyttöä. Viljo Savikurjella (1905-1975) oli työhuone Helsingin Konalassa, jonka kansakoulusta hän veistosta viimeistellessään sai malliksi 12-vuotiaan koululaisen Seija Hännisen. Koiran mallina on ollut suomenpystykorva, jonka kuvanveistäjä Savikurki on kuvannut myös Suomen Kennelliton mitalliin (1957). Veistoksen matalaan kivijalustaan on kaiverrettu teksti SUOMEN SOKERITEOLLISUUS 1756-1956.Veistos paljastettiin 15.8.1956 Suomen Sokeri Oy:n 200-vuotisjuhlatilaisuudessa. Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Viljo Savikurki's (1905-1975) 'The Sugar Girl' is a realistic life-size bronze sculpture of a girl playing with a dog and offering it a sugarcube. The model for the girl was a 12 year-old school girl named Seija Hänninen.The piece was unveiled on August 15, 1956 at the Finnish Sugar Co. Ltd's 200th anniversary celebration. Inscribed on the stone pedastal are the words FINNISH SUGAR INDUSTRY 1756-1956. The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Sokerityttö | Sokerityttö / The Sugar Girl | Mannerheimintie 15, Taka-Töölö | Mannerheimvägen 15, Taka-Töölö | Mannerheimintie 15, Taka-Töölö | http://hamhelsinki.fi/sculpture/sokeritytto-viljo-savikurki/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/sokeritytto-viljo-savikurki/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/sokeritytto-viljo-savikurki/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00260 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.742466+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"en": ["animals", "child", "human", "figurative", "granit", "bronze", "hcam", "dog", "animal", "realistic"], "fi": ["ihminen", "pronssi", "figuratiivinen", "suomenpystykorva", "graniitti", "koira", "el\u00e4imet", "el\u00e4in", "hktm", "realistinen", "lapsi"], "sv": ["m\u00e4nniska", "barn", "figurativ", "brons", "hskm", "hund", "djur", "realistisk"]} | Point | 24.928648 | 60.180405 | Viljo Savikurki: Sokerityttö, 1956. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Sockerflickan | Viljo Savikurki: Sockerflickan, 1956. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Viljo Savikurkis (1905-1975) Sockerflickan är en realistisk bronsskulptur i naturlig storlek som föreställer en flicka som leker med en hund och ger den socker. Sockerflickan avtäcktes den 15 augusti 1956 vid Finska Socker Ab:s 200-årsjubileum. Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Viljo Savikurki: The Sugar Girl, 1956. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23224 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Hannu Sir\u00e9n", "sv": "Konstn\u00e4r Hannu Sir\u00e9n", "en": "Artist Hannu Sir\u00e9n"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1985", "sv": "Publicerad 1985", "en": "Published 1985"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6777 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/symboli_new.jpg | Symboli on täyspyöreä teräspallo Ympyrätalon Hakaniemen torin puoleisen sisäänkäynnin luona. Teoksen halkaisija on kolme metriä. Hannu Sirén teki sen täydentämään vanhempiensa, Heikki ja Kaija Sirénin, 1960-luvulla suunnittelemaa KOP:n toimitaloa.Symbolin työnimi oli Oravanpesä. Nimi viittasi Kansallis-Osake-Pankin (KOP:n) symbolieläimeen oravaan, ja samalla Ympyrätalon keskellä olleeseen pyöreään pankkisaliin. Ilmeisesti näistä viittauksista syntyi sittemmin veistoksen lopullinen nimi.Symboli on minimalistinen, mahdollisimman paljon itseensä ja perusmuotoonsa, rakenteeseensa sekä materiaaliinsa viittaava veistos. Symbolin kuin kaiken aikaa liikkeessä oleva muoto tekee siitä myös aktiivisen ja ulospäinsuuntautuvan tilateoksen. Se ei kilpaile ympäristönsä kanssa huomiosta, vaan asettuu olemaan osa sitä, niin kuin se olisi aina kuulunut paikalleen, itsenäisesti ja olennaisesti. Symbolia katsahtaa aina sen ohi kulkiessa, sen pinnasta etsii omaa peiliheijastustaan, pallon melkein odottaa lähtevän liikkeelle.Teos ei kuulu Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | 'The Symbol' is a steel ball 3 metres in diameter. It is located in the entrance of the Ympyrätalo facing the Hakaniemi market place. Hannu Siren made the work to complement the building designed in the 1960s by his parents Heikki and Kaija Siren for the former bank Kansallis-Osake-Pankki. Siren's working title for the piece was 'Squirrel's nest'. The name was a reference to the symbol of the bank, a squirrel, and to the round banking room in the middle of the round Ympyrätalo. These references were probably the insipiration for the final name of the work. 'The Symbol' is a minimalist work which refers to itself and its basic form, structure and material. Its shape and location make it an active and outspoken work. It does not compete for attention with its surroundings, instead, it seeks to assimilate into it, as if it had always been there.'The Symbol' is a work one always takes a glance at, looking for a reflection of one's self on its surface, almost waiting for the ball to start rolling...The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Symboli | Symboli / The Symbol | Ympyrätalo, Siltasaarenkatu 18, Kallio | Runda huset, Broholmsvägen 18, Berghäll | http://hamhelsinki.fi/sculpture/symboli-hannu-siren/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/symboli-hannu-siren/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/symboli-hannu-siren/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.887749+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["Hakaniemi", "unioninkatu", "Ympyr\u00e4talo"]} | Point | 24.949316 | 60.180054 | Hannu Sirén: Symboli, 1985. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Symbol | Hannu Sirén: Symbol, 1985. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Symbol är ett svarvat stålklot med 3 meters diameter som ligger på Hagnäs-sidan av Runda huset. Hannu Siren gjorde skulpturen för att komplettera sina föräldrars, Heikki och Kaija Siréns skapelse, KOP-kontorshus som är uppfört på 1960-talet.Skulpturens arbetsnamn var ekorrbo som refererar till bankens ekorrsymbol och den runda banksalen i mitten av Runda huset. Det slutliga namnet belv därför Symbol. Symbol är ett minimalistiskt verk som så mycket som möjligt till formen, strukturen och materialet refererar till sig själv. Formen och läget gör också skulpturen aktiv och utåtriktad. Den tävlar inte om uppmärksamhet med omgivningen, utan ser ut som om den alltid hade varit en del av miljön, självständig och viktig. Symbol väcker de förbipasserandes uppmärksamhet, man söker sin spegelbild i ytan och nästan väntar sig att klotet skall börja rulla...Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Hannu Sirén: The Symbol, 1985. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23225 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Antonio da Cudan", "sv": "Konstn\u00e4r Antonio da Cudan", "en": "Artist Antonio da Cudan"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1977", "sv": "Publicerad 1977", "en": "Published 1977"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6906 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/synnytys.jpg | Kätilöopiston sairaalan edustalla sijaitseva Creazione spaziale on Antonio da Cudanin vuonna 1977 valmistunut veistos. Teos koostuu orgaaniseksi konstruktioksi kasvavista nuoramaisista muodoista. Veistoksen kaksisuuntainen liike kulkee teoksen yläosan keskiössä sijaitsevasta ja alkioon assosioituvasta muodosta kohti maata, toisaalta maasta kasvaa suojaava muoto alkion ympärille.Teoksen italiankielinen nimi merkitsee tilallista luomista tai luomista avaruudessa. Toisaalta teos - erityisesti Kätilöopiston edustalle sijoitettuna - assosioituu sikiön kehittymiseen kohdussa. Kasvuun ja syntymiseen liittyvistä mielikuvista johtunee teoksen nimen muuntuminen Syntymäksi. Antonio da Cudan on italialainen, Suomeen 1970 -luvulla siirtynyt taiteilija, jonka koulutus koostuu opinnoista Italiassa, Itävallassa, Chilessä ja Suomessa. Tapiolan keskustassa on taiteilijan toinen julkinen teos nimeltään Luonnos avaruudesta (1980), joka on pronssiin valettu.Kätilöopiston Creazione spazialen materiaalina on betoni ja sen mitatat ovat 700x400x2100 mm. Rakennuksen peruskorjauksen yhteydessä 2001 veistosta siirrettiin muutama metri edestä katsoen vasemmalle.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Creazione Spaziale, located in front of the Helsinki City Maternity Hospital and completed in 1977, was designed by Antonio da Cudan. The piece consists of string-like elements which grow into an organic structure. Its movement progresses from the embryonic shape in the middle of the upper part of the piece towards the ground and, from the ground up as an element protecting the embryo. The Italian name of the piece means spatial creation or creating in space. On the other hand, the piece associates with the development of the foetus in the uterus.The imagery of growth and birth is probably why it is more commonly known as Birth. Of Italian origin, Antonio da Cudan moved to Finland in the 1970s. He has studied art in Italy, Austria, Chile and Finland. The artist uses wood, clay and bronze as his materials. Creazione Spaziale, however, is cast in concrete.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Syntymä / Creazione spaziale | Syntymä / Creazione spaziale / Birth | Kätilöopisto, Sofianlehdonkatu 5, Vallila | Barnmorskeinstitutet, Sofielundsgatan 5, Vallgård | http://hamhelsinki.fi/sculpture/syntyma-creazione-spaziale-antonio-da-cudan/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/syntyma-creazione-spaziale-antonio-da-cudan/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/syntyma-creazione-spaziale-antonio-da-cudan/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.899531+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["terveysvirasto", "tervv", "invnro", "sairaala"]} | Point | 24.950548 | 60.203964 | Antonio da Cudan: Creazione spaziale / Syntymä, 1977. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo / Maija Toivanen | Creazione spaziale / Födelsen | Antonio da Cudan: Creazione spaziale / Födelsen, 1977. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum / Maija Toivanen | Antonio da Cudans "Creazione spaziale" (1977) består av "rep" som växer ihop till en organisk konstruktion. Skulpturens dubbelriktade rörelse går från formen, fostret, i mitten av verket i den övre delen, mot marken och från marken växer det åter upp en skyddande form runt fostret. Det italienska namnet betyder skapelse i rum eller rymd. Å andra sidan, eftersom verket är placerat utanför Barnmorskeinstitutet, leds assosiationerna till fostrets utveckling i livmodern. Verkets andra namn, Födelsen, härleds just från tanken om tillväxt och födelse.Antonio da Cuda är en italiensk konstnär som är bosatt i Finland sedan 1970-talet. Han har studerat i Italien, Österrike, Chile och Finland och arbetar i trä, lera och brons. "Creazione spaziales" material är betong.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Antonio da Cudan: Creazione spaziale / Birth, 1977. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum / Maija Toivanen | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23227 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Muu tekij\u00e4noikeuden haltija", "sv": "\u00a9 Upphovsr\u00e4ttens innehavare", "en": "\u00a9 Copyright holder"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Viktor Jansson", "sv": "Konstn\u00e4r Viktor Jansson", "en": "Artist Viktor Jansson"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1913", "sv": "Publicerad 1913", "en": "Published 1913"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6807 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/taistelija_new.jpg | Taistelija on Viktor Janssonin varhaisimpia julkisia teoksia. Myös Valmis nimellä tunnetun veistoksen kipsiversio oli esillä Suomen Taiteilijain näyttelyssä 1911. Kipsityö sai jo tuolloin valtavasti kiitosta kriitikoilta, jotka kehuivat teosta näyttelyn parhaimmistoksi - voimakkaaksi ja uljaaksi urheilijan kuvaksi. Vuonna 1913 Uno Staudberg tilasi veistoksesta graniittisen version rakennuttamansa Ensi-sairaalan (myöh. Villa Ensi) rakennuksen edustalle, rakennusta ympäröivän muurin syvennykseen.Graniitti oli vielä 1910-luvun julkisessa veistotaiteessa varsin harvinainen materiaali ja Janssonia kiitettiinkin erityisesti teknisestä taituruudesta ja liikkeen tallentamisesta vaikeaan materiaaliin. Veistoksen pystytyksen jälkeen kriitikko Heikki Tandefelt kuvaili hahmoa tuimaksi ja lannistumattomaksi vahdiksi, joka seisoo paikallaan valvomassa äideille ja lapsille pyhitetyn alueen rauhaa.Herooisen ja robustia lihasvoimaa korostavan Taistelija-veistoksen mallina oli tunnettu urheilumies, apulaispoliisimestari Kaarlo Soinio. Veistoksen korkeus on 203 cm.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | This work was originally titled 'Ready'. The heroic granite statue is a celebration of robust physical strength. The former assistant chief of police and well-known athlete, Kaarlo Soinio, modelled for the work.The work was sculpted by Viktor Jansson on commission from Uno Staudinger in 1913 and was placed in a niche in the wall surrounding the Ensi hospital, later known as Villa Ensi, constructed by the architect Staudinger.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Taistelija / Valmis | Taistelija / The Fighter | Wecksellintie 1, Eira | Wecksellvägen 1, Eira | http://hamhelsinki.fi/sculpture/taistelija-valmis-viktor-jansson/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/taistelija-valmis-viktor-jansson/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/taistelija-valmis-viktor-jansson/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00150 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.926651+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"sv": ["maratonrutt", "MM05", "idrott", "idrottsman", "sport", "hskm"], "en": ["hcam", "marathontrack"], "fi": ["HKTM", "maratonreitti", "MM05"]} | Point | 24.940876 | 60.155018 | Viktor Jansson: Taistelija / Valmis, 1913. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo / Maija Toivanen | Kämpe / Redo | Viktor Jansson: Kämpe / Redo, 1913. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum / Maija Toivanen | Skulpturens ursprungliga namn var Redo. Uno Staudinger beställde skulpturen av Viktor Jansson 1913 och den placerades i en fördjupning i sjukhuset Ensis mur (senare känt som Villa Ensi). Modellen för Kämpen var en känd idrottsman, biträdande polismästaren Kaarlo Soinio. Den 203 cm höga granitskulpturen uttrycker en heroisk och robust muskulös man.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Viktor Jansson: The Fighter, 1913. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum / Maija Toivanen | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23229 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Heikki W. Virolainen", "sv": "Konstn\u00e4r Heikki W. Virolainen", "en": "Artist Heikki W. Virolainen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1982", "sv": "Publicerad 1982", "en": "Published 1982"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6699 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/taloudellinen_tasapaino_new.jpg | Teoksen tilaaja ja alkuperäinen omistaja oli Suomen työväen säästöpankki (STS). Veistos siirtyi pankkifuusioiden jälkeen ensin KOP:lle ja sittemmin Merita- ja myöhemmin Nordea-konsernille.STS pankki järjesti teoksesta kutsukilpailun, jonka Virolainen voitti. Kilpailuehdotuksessa nimimerkkinä oli Sukkula, jota voi pitää teoksen toisena nimenä. Idea ja nimi ovat lähtöisin Virolaisen ensimmäisessä näyttelyssä mukanaolleesta teoksesta, josta hän on tehnyt toisenkin muunnelman 80-luvulla. Aiheeseen häntä on inspiroinut Picasson maalaus kitaransoittajasta. Teos ilmentää lähinnä musiikin herättämiä mielikuvia ja muotoja. Teoksen valmistumisajankohtaan liittyvät raskaat tunnot vaimon poismenosta ja yksinhuoltajaksi jäämisestä tekevät siitä taitelijalle myös syvästi henkilökohtaisen. Taiteilija itse on hitsannut teoksen ohuesta pronssilevystä käyttäen apuna puisia muotteja. Tekniikkaan päädyttiin koska sijoituspaikka ei olisi kestänyt pronssivaloksen painoa. Teoksen sijoituksessa oli muitakin ongelmia: sitä ei saatu talon sisäpihalle muuten kuin korkealla nosturilla talon yli nostamalla. Teoksen mitat ovat 345 cm x 400 cm.Heikki Virolainen herätti suurta huomiota 60-luvulla voimakkailla teoksillaan, jotka hän oli muotoillut ja maalannut kirkkain värein. Teokset ovat Kalevalan myyttisiä hahmoja tai tunnettujen henkilöiden muotokuvia, joista tunnetuin lienee Pentti Saarikosken muotokuva. Virolainen on tehnyt myös eläinaiheisia veistoksia mm. kalasta, kukosta, siasta ja pukista. Idean veistosten maalamiseen hän kertoo saaneensa hyönteisten värikuvista. Hän havaitsi värien tehostavan ja jäsentävän muotoa, mutta niillä on myös oma viesti. Virolainen ei tee eroa esittävän ja abstraktin välillä, samat pyöreät ja orgaaniset muodot ovat mukana kaikissa hänen töissään. Myös figuratiivinen teos voi hänen mukaansa olla sisällöltään abstrakti.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | The piece was originally commissioned and owned by the now-defunct STS-Bank, but, after several mergers, is now the property of Merita Bank. Virolainen's commission was based on a sculpture competition STS arranged and his entry won. The entry was entitled Shuttle, by which name Economic Balance is also known. The idea and the name derive from an earlier work exhibited in Virolainen's first show, of which he made two versions in the 80s. The work was inspired by Picasso's painting of a guitar player; Economic Balance is suggestive of ideas and shapes in a manner very similar to music. It has great personal significance for Virolainen as his wife died and he became a single father at the time of its completion.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Taloudellinen tasapaino | Taloudellinen Tasapaino / Economic Balance | Nordea pankin talvipuutarha, Siltasaarenkatu 12, Siltasaari, Kallio | Nordea Bankens vinterträdgård, Broholmsgatan 12, Broholmen | http://hamhelsinki.fi/sculpture/taloudellinen-tasapaino-heikki-w-virolainen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/taloudellinen-tasapaino-heikki-w-virolainen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/taloudellinen-tasapaino-heikki-w-virolainen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:24.955929+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["pankki"]} | Point | 24.949244 | 60.178913 | Heikki W. Virolainen: Taloudellinen tasapaino, 1982. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Ekonomisk balans | Heikki W. Virolainen: Ekonomisk balans, 1982. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Verkets ursprungliga beställare och ägare var Suomen työväen säästöpankki (STS), som beställde skulpturen direkt av konstnären. I bankfusionerna övergick skulpturen och kontoret först till KOP och därefter till Merita- och senare till Nordea-koncernen.STS utlyste en skulpturtävling för inbjudna och Virolainen utgick med segern.Tävlingsförslagets signatur Sukkula (Skyttel) kan betraktas som verkets andra titel. Idén och titeln bygger på ett verk från Virolainens första utställning, och han gjorde på 80-talet också en annan version av det. Motivet var inspirerat av Picassos målning av en gitarrspelare. Verket framhäver närmast olika intryck och former som musiken ger upphov till. Dess tillkomsttid var förknippad med tunga känslor efter hustruns död och tillvaron som ensamförsörjare, och verket fick därmed också en djup personlig betydelse för konstnären. Han har själv svetsat verket av en tunn bronsskiva och använt sig av träformar. Den här tekniken använde han för att placeringsorten inte hade hållit tyngden av en bronsgjutning. I placeringen förelåg också andra problem: verket kunde bara fås in på gården med hjälp av en hög lyftkran som lyfte det över huset. Verkets mått är 345 x 400 cm.Heikki Virolainen väckte på 60-talet stor uppmärksamhet med sina dynamiska verk som han utformat och målat i klara färger. De består av mytiska gestalter ur Kalevala och porträtt av kända personer, av vilka porträttet av Pentti Saarikoski torde vara bäst känt. Virolainen har även gjort skulpturer med djurmotiv, bl.a. en fisk, tupp, bock och ett svin. Idén att måla skulpturerna sade han sig ha fått av färgbilder av insekter. Han upptäckte att färgerna framhäver och strukturerar formen, men de bär också på sitt eget budskap. Virolainen gjorde ingen skillnad på figurativt och abstrakt, samma runda och organiska former förekommer i alla hans verk. Även ett figurativt verk kunde enligt honom vara abstrakt till sitt innehåll.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Heikki W. Virolainen: Economic Balance, 1982. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23234 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Kari Huhtamo", "sv": "Konstn\u00e4r Kari Huhtamo", "en": "Artist Kari Huhtamo"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1990", "sv": "Publicerad 1990", "en": "Published 1990"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6765 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/teras_konstruktio.jpg | Kari Huhtamon Teräskonstruktio on teräsputkiveistos, jossa yhtyy luonnonmuotojen tulkinta ja avaruusgeometria. Malminkaaren Teräskonstruktion kiiltävää viileyttä pehmentää luontoon viittaava kukkamainen tai perhosensiipiä muistuttava muoto. Huhtamo liittää usein teoksissaan pelkistettyjä muotoja viimeisteltyyn ja kiiltävään teräkseen.Kuvanveistäjä Kari Huhtamon ensimmäinen huomattava julkinen teräsveistos oli Rovaniemellä sijaitseva Lapin jälleenrakentaminen 1945-55 -monumentti vuodelta 1977. Helsingissä Teräskonstruktion lisäksi Huhtamon muita julkisia teoksia voi nähdä mm. Pihlajamäessä, jossa sijaitsee Avarten julkisivuveistos.Veistos ei kuulu Helsingin taidemuseon kokoelmaan. | Steel Construction at no. 23 backyard by artist Kari Huhtamo. The steel tubes are welded together in an idosyncratic way which can be interpreted as a spatial-geometrical form. As the work gleams in the light it has a lighter, more organic appearance suggesting a flower-like form, or even that of the wings of a butterfly.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum.The artist's trademark is of simplified forms and glistening steel. He has other other public works to his name including Avarte in Pihlajamäki (a district of Helsinki), and a steel monument inaugurated in Rovaniemi (in the north of Finland) from the year 1977. Also see Avarte. | Teräskonstruktio | Teräskonstruktio / Steel Construction | Malminkaari 23 sisäpiha, Malmi | Malmbågen 23 innergården, Malmi | Malminkaari 23 courtyard, Malmi | http://hamhelsinki.fi/sculpture/teraskonstruktio-kari-huhtamo/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/teraskonstruktio-kari-huhtamo/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/teraskonstruktio-kari-huhtamo/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00700 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:25.039485+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["minimalismi", "ter\u00e4s"]} | Point | 25.016823 | 60.253662 | Kari Huhtamo: Teräskonstruktio, 1990. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Stålkonstruktion | Kari Huhtamo: Stålkonstruktion, 1990. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Kari Huhtamos Stålkonstuktion är en stålrörsskulptur, som förenar tolkningen av naturformer med rymdgeometri. Den blanka kyligheten i Malmbågens Stålkonstruktion mjukas upp av formen som anspelar på naturen genom att föra tankarna till blommor eller fjärilsvingar. Huhtamo kombinerar ofta avskalade former med finslipat och blankt stål i sin konst.Skulptören Kari Huhtamos första betydande offentliga stålskulptur var monumentet över återuppbyggnaden av Lappland 1945-55, som restes i Rovaniemi 1977. Andra offentliga verk i Helsingfors av Huhtamo utöver Stålkonstruktion är bland annat Avartes fasadskulptur i Rönnbacka.Se också Avartes fasadskupltur. Skulpturen hör inte till Helsingfors konstmuseums samling. | Kari Huhtamo: Steel Construction, 1990. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23242 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Emil Cedercreutz", "sv": "Konstn\u00e4r Emil Cedercreutz", "en": "Artist Emil Cedercreutz"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1934", "sv": "Publicerad 1934", "en": "Published 1934"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6798 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/pekka-1.jpg | Kaivopuistossa toiminut Salus-sairaala hankki vuonna 1934 taiteilija Emil Cedercreutzilta koira-veistoksen sairaalan edustalle. Veistoksen mallina on ollut taiteilijan Pekka-niminen vahtikoira, minkä vuoksi sairaalan henkilökunta alkoi kutsua veistosta Vahti-Pekaksi. Veistoksen kipsi (1932)on Harjavallassa Cedercreutz-museossa.Myöhemmin veistos tunnettiin erheellisesti myös Turre-koirana. Toisen maailmansodan jälkeen sotasokeita varten perustettu Opaskoirayhdistys lahjoitti ensimmäisen kouluttamansa opaskoiran, jonka nimi oli Turre, sodassa näkönsä menettäneelle veteraanille. Lahjoitus sai paljon julkisuutta ja monet luulivat, että Kaivopuiston Vahti-Pekka oli tämän Turre-nimisen opaskoiran näköispatsas.Emil Cedercreutz tunnettiin eläinrakkaana ihmisenä ja eläinaiheisten teosten tekijänä. Hänen tuotantoonsa kuuluu useita hevosaiheisia julkisia teoksia kuten Helsingin Varsapuistikon tammaa ja varsaa esittävä Äidinrakkaus, Porin Äestäjä sekä Harjavallan Kyntäjä. Jälkimmäinen tunnetaan myös nimellä Maamiehen kunnia.Cedercreutz oli ensimmäisiä niin sanottuja kuvanveiston impressionisteja, jotka toivat arkipäiväiset tilanteet suomalaiseen veistotaiteeseen. Hänet tunnetaan myös siluettikuvista, joita hän alkoi leikata jo 5-6 vuotiaana. Lisäksi hän teki joitakin seurapiirimuotokuvia.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | In 1934, the Salus Hospital purchased a bronze dog from Emil Cedercreutz to be placed in front of the hospital building. The piece was modelled after the artist's own watchdog named Pekka, and the hospital staff took to calling the sculpture "Watchdog Pekka".Subsequently the dog has also been called Turre. The Finnish Guide Dog Association, founded after World War II for blind veterans, donated the first guide dog they trained, called Turre, to a veteran who had lost his sight in the war. The donation attracted a lot of attention and many people mistook "Watchdog Pekka" in Kaivopuisto for a likeness of the Turre guide dog.Baron Emil Cedercreutz was a known animal lover, and he made many pieces depicting animals. His production includes many public works on the theme of horses, such as "Maternal Love" in a park in Helsinki depicting a mare and a foal, "The Harrower" in Pori, and "The Ploughman" in Harjavalta, also known as "The Landman's Honour".Cedercreutz was one of the first so-called sculptural impressionists who introduced everyday subjects in Finnish sculpture. He is also known for his silhouettes, which he first began making at the age of five or six. Cedercreutz also made high-society portraits.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Pekka-koira | Watchdog Pekka | Kalliolinnantie 4, Kaivopuisto | Kalliolinnavägen 4, Kaivopuisto | Kalliolinnantie 4, Kaivopuisto | http://hamhelsinki.fi/sculpture/pekka-koira-emil-cedercreutz/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/pekka-koira-emil-cedercreutz/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/pekka-koira-emil-cedercreutz/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00140 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:25.150520+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"en": ["animal", "dog"]} | Point | 24.958412 | 60.159035 | Emil Cedercreutz: Pekka-koira, 1934. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Hunden Pekka | Emil Cedercreutz: Hunden Pekka, 1934. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Sjukhuset Salus i Brunnsparken köpte 1934 en hundskulptur av konstnären Emil Cedercreutz. Modellen till verket var konstnärens hund Pekka och sjukhuspersonalen kallade därför skulpturen Vahti-Pekka (Vakt-Pekka). Senare har verket också gått under namnet Turre-koira (hunden Turre). Efter andra världskriget donerade Opaskoirayhdistys, en förening som skolar och medlar blindhundar, sin första skolade ledarhund Turre till de veteraner som förlorat sin syn i kriget. Donationen fick stor publicitet och många trodde att Vahti-Pekka i Brunnsparken var en porträttstaty av hunden Turre.Emil Cedercreutz var känd för sin kärlek till djur och sina verk med djurmotiv. Hans produktion omfattar flera offentliga verk med hästmotiv, bland dem Fölparkens skulptur Moderskärlek, som återger ett sto och hennes föl, samt Plöjaren i Björneborg och Såningsmannen i Harjavalta, även känd under namnet Lantmannens heder.Cedercreutz hörde till de första så kallade skulpturimpressionisterna som införde vardagliga situtationer i den finländska skulpturen. Han är också känd för sina silhuettbilder som han började med redan som 5-6-åring. Dessutom utförde han en rad societetsporträtt.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Emil Cedercreutz: Watchdog Pekka, 1934. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23243 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Sakari Tohka", "sv": "Konstn\u00e4r Sakari Tohka", "en": "Artist Sakari Tohka"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1940", "sv": "Publicerad 1940", "en": "Published 1940"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6810 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/tursas-2.jpg | Aihe juontuu suomalaisesta kansanrunoudesta, jossa tursas tarkoittaa hirviötä. Veistos kuvaa hirviötä uhmaavaa vedenneitoa. Suihkulähteen jalusta on punaista graniittia ja veistos pronssia. Altaan reunaan on reliefeinä kuvattu juoksevia koiria ja lintuja. Neidon olemuksesta välittyy huomattavaa voimaa, joka saa hirviönkin alistumaan tahtoonsa.Kirjailija Henrik Tikkasen mielestä monilla Sakari Tohkan veistoksilla on Tikkasen äidin sääret: "Pronssiin valettuina sankarihaudoilla ja monumenteissa ja keskellä suihkukaivoa Yrjön puistikossa" (Henrik Tikkanen: Majavatie, s.20).Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Seamonster and the Mermaid depicts a mermaid challenging a seamonster. The subject is derived from Finnish folk poetry. The base of the fountain is red granite and the sculpture itself is bronze. Running dogs and birds are depicted in relief around the rim of the pool. There is a sense of great power about the mermaid as she forces the monster under her will.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Tursas ja vedenneito | Tursas ja vedenneito / Seamonster and the Mermaid | Suomi-Salama Keskinäinen Vakuutusyhtiö, Yrjönkatu 24, Kamppi | Livförsäkringsbolaget Suomi, Georgsgatan 24, Kampen | http://hamhelsinki.fi/sculpture/tursas-ja-vedenneito-sakari-tohka/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/tursas-ja-vedenneito-sakari-tohka/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/tursas-ja-vedenneito-sakari-tohka/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:25.162478+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["yhti\u00f6", "yksityinen", "firma"]} | Point | 24.939323 | 60.16745 | Sakari Tohka: Tursas ja vedenneito, 1940. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Tursas och sjöjungfrun | Sakari Tohka: Tursas och sjöjungfrun, 1940. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Sjöjungfrun som trotsar havsvidundret Tursas är ett motiv från den finska folkdiktningen. Springbrunnens sockel är röd granit och skulpturen är gjuten i brons. Bassängens kant är dekorerad med springande hundar och fåglar.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Sakari Tohka: Seamonster and the Mermaid, 1940. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23249 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Heikki H\u00e4iv\u00e4oja", "sv": "Konstn\u00e4r Heikki H\u00e4iv\u00e4oja", "en": "Artist Heikki H\u00e4iv\u00e4oja"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1982", "sv": "Publicerad 1982", "en": "Published 1982"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6956 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/urbanisti-2_new.jpg | Urbanisti on Suomen kaupunkiliiton teos, joka alunperin oli sijoitettuna Kaupunkiopiston sisäpihalle Espooseen. Veistos tilattiin kutsukilpailun tuloksena kuvanveistäjä Heikki Häiväojalta. Kun kaupunkien ja kuntien yhteisen järjestön, Suomen kunnallisliiton, rakentama Kuntatalo valmistui Helsingin Kallioon, teos siirrettiin sinne 1997.Kubistisesti tyylitelty naisen rintakuva ja avoin käsi on sijoitettu graniittialustalle. Teos oli alunperin tarkoitus tehdä kivestä, mutta tilaajan toivomuksesta taiteilija teki sen pronssilevystä taivuttamalla ja hitsaamalla. Taiteilijan mukaan figuurit symboloivat henkistä ja ruumiillista työtä. Kaupunki on henkisen ja ruumiillisen työn keskus. Nimi Urbanisti ei ole taiteilijan, vaan tilaajan antama ja se liittyy teoksen syntyajankohtaan; urbaani-sana ilmaantui silloin suomen kieleen.Kuvanveistäjä Heikki Häiväoja on tunnettu muistomerkkien tekijänä sekä rahojen ja mitalien suunnittelijana. Hänet on palkittu lukuisissa alan kilpailuissa ja hänen julkisia teoksiaan on eri puolilla Suomea. Hän on suunnitellut n. 70 mitalia ja useita rahoja; mm. presidentti J.K. Paasikiven 10-markan juhlarahan sekä Suomen itsenäisyyden 50- ja 60-vuotisjuhlarahat. Hänen suunnittelemansa viidenmarkan kolikko oli käytössä pitkään.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | "Urbanist" comprises two parts: a cubist-style bust of a woman and an open hand, both placed on a granite pedestal. Häiväoja's original idea was to sculpt the entire piece of stone, but at the client's request he used bronze plates instead, which he bent and welded together.The sculpture was originally commissioned by the Association of Finnish Cities on the basis of an invited competition, and located in the courtyard of the former City Institute in Espoo."Urbanist" was later transferred to the House of Municipalities, built by the Association of Finnish Local and Regional Authorities in Helsinki's Kallio district in 1997.Other works in the City by the artist include "Concrete Symphony", "Memorial to Adolf Erik Nordenskiöld", "Cooperation monument" and "Memorial to Women in Times of War".The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Urbanisti | Urbanist | Kuntatalo, 2 linja 14, Kallio | Kommunernas Hus, 2 linjen 14, Berghäll | http://hamhelsinki.fi/sculpture/urbanisti-heikki-haivaoja/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/urbanisti-heikki-haivaoja/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/urbanisti-heikki-haivaoja/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:25.237124+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["pronssi"]} | Point | 24.941492 | 60.184074 | Heikki Häiväoja: Urbanisti, 1982. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Urbanisten | Heikki Häiväoja: Urbanisten, 1982. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Urbanisten är Finlands stadsförbunds verk och var ursprungligen placerat på Stadsinstitutets innergård i Esbo. Efter en tävling för inbjudna beställdes verket av skulptören Heikki Häiväoja.När Kommunernas hus, som uppfördes av städernas och kommunernas gemensamma organisation Finlands kommunförbund, stod färdigt i Berghäll i Helsingfors, flyttades verket dit 1997.Den kubistiskt stiliserade bröstbilden av en kvinna och en öppen hand står på en sockel av granit. Verket var ursprungligen planerat i sten, men på beställarens begäran gjorde konstnären det av en bronsskiva som han böjde och svetsade. Figurerna symboliserar enligt honom andligt och kroppsligt arbete. Staden är centrum för det andliga och kroppsliga arbetet. Titeln Urbanisten var inte konstnärens idé utan beställarens och anknöt till verkets tillkomsttid, då ordet urbaani dök upp i finskan.Skulptören Heikki Häiväoja är känd för sina minnesmärken och har också planerat en rad mynt och medaljer. Han har prisbelönats i åtskilliga tävlingar, och offentliga verk av honom finns på många håll i Finland. Häiväoja har planerat ca 70 medaljer och flera mynt; bl.a. president J.K. Paasikivis 10-marks jubileumsmynt och 50- och 60-årsmynten till minne av Finlands självständighet. Femmarksslanten som han planerade var länge i bruk.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Heikki Häiväoja: Urbanist, 1982. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23251 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Anssi Asunta", "sv": "Konstn\u00e4r Anssi Asunta", "en": "Artist Anssi Asunta"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1986", "sv": "Publicerad 1986", "en": "Published 1986"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7103 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/valekuutio.jpg | Valekuutio on pystytetty Helsingin Suomalaisen Yhteiskoulun 100-vuotisjuhlan kunniaksi. Teos on koulun tilaus suoraan Anssi Asunnalta, joka on toiminut HSYK:ssa kuvaamataidon opettajana. Optiseen ja kineetiseen harhaan perustuva Asunnan teos löytyy myös Tiedekeskus Heurekan ulkoseinästä, Vantaalta.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | "False Cube" was erected in honor of the 100-yr anniversary of the Helsingin Suomalaisen Yhteiskoulun (HSYK).The artist, Anssi Asunta, was working as an art teacher at the school at the time of the commission.Optical illusions and kinetic art, also seen in "False Cube", are characteristic of the artist's work. The sculpture is made from mixed materials and it's horizontal sides are coloured so that, depending on the angle it is viewed from, it appears that the cube is either intact or that there is another cube, smaller and black, inside it. Look again, compare the cube to its shadow; what do you see?The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum.Four illusionistic cubes, also by Anssi Asunta, can be found in Vantaa at the main entrance of Heureka, The Finnish Science Center. | Valekuutio | Valekuutio / False Cube | Helsingin Suomalaisen Yhteiskoulun piha, Isonnevantie 8, Haaga | Helsingin Suomalainen Yhteiskoulus gård, Stormyrvägen 8, Haga | http://hamhelsinki.fi/sculpture/valekuutio-anssi-asunta/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/valekuutio-anssi-asunta/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/valekuutio-anssi-asunta/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:25.264610+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["optinen harha", "HKTM"], "en": ["hcam"], "sv": ["hskm"]} | Point | 24.891436 | 60.212334 | Anssi Asunta: Valekuutio, 1986. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo / Hanna Kukorelli | Falsk kub | Anssi Asunta: Falsk kub, 1986. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum / Hanna Kukorelli | Den falska kuben restes för att hedra HSY:s (Helsingfors finska samskolas) 100-årsjubileum. Skolan beställde verket direkt av Anssi Asunta, som varit bildkonstlärare vid skolan. Kuben bygger på en optisk och kinetisk illusion. Samma verk av Asunta hänger på ytterväggen till vetenskapscentret Heureka i Vanda.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Anssi Asunta: False Cube, 1986. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum / Hanna Kukorelli | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23252 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Raimo Utriainen", "sv": "Konstn\u00e4r Raimo Utriainen", "en": "Artist Raimo Utriainen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1980", "sv": "Publicerad 1980", "en": "Published 1980"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7118 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/valion_ulkoilmaveistos_new.jpg | Tässä staattisessa veistoksessa hiljainen liike kiertyy vertikaalisen rangan ympärille, josta se purkautuu ylöspäin. Teos koostuu kiillotetuista, alumiinisäleistä, jotka ylettyvät lähes seitsemän metrin korkeuteen. Alumiinisäleveistokset olivat hyvin tyypillisiä Raimo Utriaisen tuotannossa 1970- ja 80-luvuilla, ks. esim. Arvo Turtiaisen muistomerkki Kalliossa.Maidontuottajien jäsenyhteisöt lahjoittivat Lehmisavu-veistoksen keskusliikeelleen sen 75-vuotisjuhlien yhteydessä 1980. Nimi assosioi veistoksen maidon alkutuotantoon. Lehmiä ulkona lypsettäessä karkotettiin hyttysiä pois pienillä savuavilla nuotioilla, lehmisavuilla.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Raimo Utriainen tends to use metal in his works, forming it into slats which then create the plastic entity. The slats form planes which combine and stimulate the viewer's senses and create a sense of movement. Utriainen has said that he derives his inspiration from basic sentiments transmitted by the surroundings, such as the quietness of nature, city noise, the pure and plastic shape of stones smoothened by water, and the solitude of deserts. These sentiments work in Utriainen's subconscious and from there influence his work. The work is made from aluminium.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Valion ulkoilmaveistos / Lehmisavu | Valion ulkoilmaveistos / Valio Outdoor Sculpture | Valion toimintakeskus, Meijeritie 6, Pitäjänmäki | Valios huvudkontor, Mejerivägen 6, Sockenbacka | http://hamhelsinki.fi/sculpture/valion-ulkoilmaveistos-lehmisavu-raimo-utriainen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/valion-ulkoilmaveistos-lehmisavu-raimo-utriainen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/valion-ulkoilmaveistos-lehmisavu-raimo-utriainen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:25.281582+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {} | Point | 24.870344 | 60.22443 | Raimo Utriainen: Valion ulkoilmaveistos / Lehmisavu, 1980. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Skulpturen för Valio | Raimo Utriainen: Skulpturen för Valio, 1980. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Raimo Utriainen gjorde flera skulpturer av aluminiumribbor under 1970- och 80-talen, bl.a. Arvo Turtiainens minnesmärke. I det här statiska verket roterar en långsam rörelse uppåt runt den vertikala stommen.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Raimo Utriainen: Valio Outdoor Sculpture, 1980. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23267 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Muu tekij\u00e4noikeuden haltija", "sv": "\u00a9 Upphovsr\u00e4ttens innehavare", "en": "\u00a9 Copyright holder"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Hilda Flodin", "sv": "Konstn\u00e4r Hilda Flodin", "en": "Artist Hilda Flodin"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1901", "sv": "Publicerad 1901", "en": "Published 1901"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6732 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/vuolukivinaamiot-3.JPG | Arkkitehtitoimisto Gesellius, Lindgren & Saarisen suunnittelema Pohjolan talo on veistoksellinen, graniittia ja vuolukiveä julkisivussaan yhdistelevä rakennus. Kotimaisten luonnonkivien käyttö sekä rikas ornamentiikka liittyvät talossa toimineiden vakuutuslaitosten - Pohjolan ja Kullervon - nimiin ja luonteeseen suomalaiskansallisina yhtiöinä. Hilda Flodinin suunnitteleman vuolukiviornamentiikan aiheet nousevat Kalevalan ohella suomalaisista kansanrunoista ja saduista sekä kotimaisesta eläin- ja kasvikunnasta.Vuonna 1901 valmistuneen rakennuksen materiaalit ja muotokielen roima huumori olivat uutta suomalaisessa arkkitehtuurissa. Hakatulla kivipinnalla ja ornamentiikan käytöllä on kuitenkin yhteys 1800 -luvun angloamerikkalaiseen, uusromaaniseen luonnonkiviarkkitehtuuriin. Toisaalta rakennus ilmentää vuosisadan vaihteen yritystä luoda oma, suomalaiskansallinen tyyli arkkitehtuuriin.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Pohjola insurance company's strongly sculptural granite and soapstone former headquarters were designed by architects Gesellius, Lindgren & Saarinen.The names of the two insurance companies that originally operated in the building, Pohjola and Kullervo, originate from the Kalevala epic.Both the soapstone masks under the inscriptions of the companies' names and the building's ornamentation were designed by Hilda Flodin. The motifs are also inspired by the Kalevala and other Finnish folklore and mythology, as well as animals and plants found in Finland.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Vuolukivinaamiot | Vuolukivinaamiot / Soapstone Masks | Aleksanterinkatu 44, Kluuvi | Alexandersgatan 44, Kluuvi | Aleksanterinkatu 44, Kluuvi | http://hamhelsinki.fi/sculpture/vuolukivinaamiot-hilda-flodin/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/vuolukivinaamiot-hilda-flodin/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/vuolukivinaamiot-hilda-flodin/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00100 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:25.472696+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["keskusta"]} | Point | 24.945992 | 60.168633 | Hilda Flodin: Vuolukivinaamiot, 1901. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Täljstensmasker | Hilda Flodin: Täljstensmasker, 1901. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Försäkringsbolaget Pohjolas hus (arkitektbyrån Gesellius, Lindgren & Saarinen 1899, färdig 1901) kombinerar granit och täljsten i fasaden. De inhemska stenarterna och den rika ornamentiken ansluter sig till namnen på försäkringsbolagen, Pohjola och Kullervo, som hade sina kontor i huset. Motiven till Hilda Flodins täljstensornament kommer från Kalevala, finska folkdikter och sagor och den inhemska faunan och floran. Materialen och formspråkets robusta humor var något nytt inom finsk arkitektur. Den råhuggna stenen och ornamentiken hade utländska förebilder i den angloamerikanska, nyromantiska naturstensarkitekturen, samtidigt som Pohjolas hus är ett uttryck för arkitekternas strävan att skapa en nationell arkitekturstil.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Hilda Flodin: Soapstone Masks, 1901. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23268 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Gunnar Finne", "sv": "Konstn\u00e4r Gunnar Finne", "en": "Artist Gunnar Finne"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1928", "sv": "Publicerad 1928", "en": "Published 1928"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6749 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/yhteistyo.jpg | Gunnar Finne on toteuttanut monia julkisia veistoksia Helsingissä. Hänen teoksiaan leimaa tyylitelty ja lyyrinen klassisismi. Hänen merkittävin julkinen veistoksensa on Z.Topeliuksen muistomerkki Taru ja Totuus, joka aiheutti 1930-luvun kiivaimman kulttuuritaiston.Väinö Vähäkallion suunnitteleman punatiilisen liikerakennuksen edustalla on Gunnar Finnen Osuustoiminta-veistos. Teos koostuu kivipaadesta, jonka sivuille on hakattu reliefejä. Paaden päällä on kivestä muotoiltu maapallo. Sen ympärillä on koristenauha, jossa lukee yhteistyö. Paaden etuosassa on kuvattu nainen lapsen kanssa ja sivustalla erottuu mm. seuraavia eri ammattien harjoittajia: kirvesmies, seppä ja naispuolinen maatyöläinen. Seppä pitää kädestä poikaa, jonka takaa häämöttää työnjohtajan tai korkeamman toimihenkilön hahmo. Gunnar Finnen teoksen esikuvat löytyvät Mesopotamian ja muinaisen Egyptin reliefitaiteesta. Ekspressiivinen itseilmaisu on siinä alistettu muodolle.Korkokuvien olennaisimpia piirteitä on sommittelun aikaansaama vaikutelma kaksiulotteisella pinnalla. Veistoksen sivustan reliefeissä on sommittelun aikaansaama liike vasemmalta oikealle. Myös työnjohtaja on sidottu mukaan tähän liikkeeseen lapsen avulla, hänen poikkeavasta sijoituksestaan huolimatta. Gunnar Finnen teoksesta välittyy usko lasten kykyyn sitoa asemiinsa kaivautuneet yhteiskuntaluokat yhteen ja tasoittaa ennakkoluulojen kuilu.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Gunnar Finne has designed a great number of the public works in Helsinki. His works are stylized and marked by a lyric Classicism. Finne's principal work is "Fact and Fable", the memorial to Z.Topelius and the cause of the most heated cultural dispute of the 1930s.Finne's "Co-operation" is placed in front of a red-brick commercial building designed by Väinö Vähäkallio. It consists of a stone slab with reliefs cut on its sides. On top of the relief there is a stone globe, surrounded by a ribbon with the text "co-operation". The relief in front of the stone depicts a woman with a child, while those on the sides depict a carpenter, smith and a female farm worker. The smith holds the hand of a boy behind whom looms the figure of a foreman. Gunnar Finne was inspired by the relief art of ancient Mesopotamia and Egypt which subjects expressiveness to form. There is a movement progressing from left to right in the reliefs cut on the sculpture's sides. Through the child the superior is also connected to this movement, despite his unusual placement. Gunnar Finne's work represent a child's ability to unite social classes and disregard prejudice.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Osuustoiminta | Yhteistyö / Co-operation | Hämeentie 19, Sörnäinen | Tavastvägen 19, Sörnäinen | Hämeentie 19, Sörnäinen | http://hamhelsinki.fi/sculpture/osuustoiminta-gunnar-finne/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/osuustoiminta-gunnar-finne/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/osuustoiminta-gunnar-finne/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00500 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:25.483954+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {} | Point | 24.961473 | 60.18583 | Gunnar Finne: Osuustoiminta, 1928. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Samarbete | Gunnar Finne: Samarbete, 1928. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Gunnar Finne har gjort många offentliga skulpturer i Helsingfors. Hans verk kännetecknas av stiliserad och lyrisk klassicism. Hans viktigaste offentliga arbete är Topeliusmonumentet Saga och Sanning, som gav upphov till 1930-talets häftigaste kulturstrid.Framför arkitekt Väinö Vähäkallios affärshus i rött tegel står Gunnar Finnes skulptur Samarbete. Den består av en sten med reliefer på sidorna. På stenen står en jordglob med ett band och texten "yhteistyö", samarbete. Reliefen föreställer en kvinna med ett barn och arbetare (en timmerman, en smed och en kvinnlig lantarbetare). En pojke håller smeden i handen och i bakgrunden skymtar en arbetsförman eller högre tjänsteman.Gunnar Finnes förebilder är Mesopotamiens och Egyptens reliefkonst. Det subjektiva och expressiva uttrycket har underordnat sig formen. Kompositionen förmedlar en tro på barnets fördomsfria sätt att uppleva världen och dess förmåga att sammanföra samhällsklasser och minska på fördomar.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Gunnar Finne: Co-operation, 1928. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23269 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Heikki H\u00e4iv\u00e4oja", "sv": "Konstn\u00e4r Heikki H\u00e4iv\u00e4oja", "en": "Artist Heikki H\u00e4iv\u00e4oja"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1967", "sv": "Publicerad 1967", "en": "Published 1967"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6893 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/yhteistyömonumentti.jpg | 1960-luvun taiteen informalistiset vaikutteet ovat selvästi näkyvissä Heikki Häiväojan Yhteistyö-monumentissa Kontulan ostoskeskuksen keskiaukiolla.Ihmisen luoman tilan ja luonnonelementtien rajankäynti ilmeni teokseen alunperin kuuluneessa vesialtaassa, jonka heijastusten liike ja peilimaailma loivat teokseen uuden alati muuttuvan ulottuvuuden. Teoksen ja arkkitehtuurisen taustan kokonaisvaltainen suunnittelu on onnistunut ja teos on saanut kiitosta myös ostoskeskuksen asiakkailta.Ylläpito- ja huoltosyiden vuoksi vesialtaan paikalle on istutettu nurmikkoa ja pensaita.Lähes 12 metrin korkeuteen kurkottava veistos valettiin betoniin vuonna 1967 samassa tehtaassa, jossa valmistettiin myös ostoskeskuksen betoniset rakennuselementit. Vastakkainasettelu eheän ulkopinnan ja orgaanisesti vaihtelevan sisimmän välillä tuovat mieleen Häiväojan varhaiset pronssiveistokset. Kuvanveistäjä Häiväoja edusti Suomea Venetsian biennaalissa vuonna 1966 ja Sao Paulon biennaaleissa vuosina 1961 ja 1967.Ostoskeskuksen peruskorjauksen 2006-2007 yhteydessä Kontulan Huolto Oy kunnosti myös Yhteistyö-monumentin. Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Informalist influences are strongly in evidence in the "Cooperation Monument". The opposition between the intact outer surface and the organically fluid inside are reminiscent of Häiväoja's earlier bronze works. The water pool which originally was a part of the work reflected the demarcation of the boundary between man-made space and the elements of nature. The movements of the reflections on the water's surface, its mirror-world created a constantly changing dimension.The comprehensive design of "Cooperation Monument" and its architectural backdrop is graceful and has also received praise from customers of the shopping centre.The work is made of concrete and its height is 11.4 metres. It was completed in 1967.Heikki Häiväoja represented Finland at the Venice Biennial in 1966 and at the Sao Paulo Biennial in 1961 and 1967. Other works in the City by Häiväoja include "Urbanist", "Memorial to Adolf Erik Nordenskiöld", "Memorial to Women in Times of War" and "Concrete Symphony".The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Yhteistyö-monumentti | Yhteistyö-monumentti / Cooperation monument | Ostoskeskus, Kontula | Gårdsbacka köpcentrum | http://hamhelsinki.fi/sculpture/yhteistyo-monumentti-heikki-haivaoja/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/yhteistyo-monumentti-heikki-haivaoja/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/yhteistyo-monumentti-heikki-haivaoja/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:25.495655+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["HKTM"], "en": ["hcam"], "sv": ["hskm"]} | Point | 25.083822 | 60.237473 | Heikki Häiväoja: Yhteistyö-monumentti, 1967. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo / Hanna Kukorelli | Samarbetetsmonument | Heikki Häiväoja: Samarbetetsmonument, 1967. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum / Hanna Kukorelli | Bildhuggaren Heikki Häiväoja representerade Finland i Biennalen i Venedig 1966 och i Biennalen i Sao Paulo 1961 och 1967.Samarbetsmonumentet visar på tydliga intryck från informalismen. Kontrasten mellan en slät yta och ett organiskt växlande inre påminner om Häiväojas tidigare bronsskulpturer. Gränsdragningen mellan rum som skapas av människan och naturelementen fick ett uttryck i vattenbassängen som tidigare hörde till skulpturen. Speglingarna i vattnet gav skulpturen ytterligare en dimension som var i ständig rörelse. Skulpturen och den arkitektoniska bakgrunden bildar en lyckad helhet som också uppskattas av kunderna i köpcentret.Materialet är betong och skulpturen är 11,4 meter hög. Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Heikki Häiväoja: Cooperation monument, 1967. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum / Hanna Kukorelli | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23281 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Lauri Lepp\u00e4nen", "sv": "Konstn\u00e4r Lauri Lepp\u00e4nen", "en": "Artist Lauri Lepp\u00e4nen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1987", "sv": "Publicerad 1987", "en": "Published 1987"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6796 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/kukkula13-1.jpg | Isänmaallisena henkilönä tunnettu kuvanveistäjä Lauri Leppänen lahjoitti Katajanokan kasinon Upseerikerholle sotilasaiheisen Kukkula 13 -veistoksen, jolla hän aikoinaan oli osallistunut Haminan reserviupseerikoulun järjestämään muistomerkki-kilpailuun. Lauri Leppäsen käsialaa on myös pienikokoinen sotilaspatsas Saksan sotavoimissa (Waffen SS) 1941-43 kaatuneiden suomalaisten vaapaaehtoisten muistoksi pystytetyssä hautamuistomerkissä Hietaniemen hautausmaalla.Katajanokan kasino on koko historiansa ajan liittynyt tavalla tai toisella sotilaalliseen elämään. Alun perin se rakennettiin venäläiselle upseeristolle 1910-luvulla. Suomen kansalaissodan kahinoissa 1918 talvella kasino oli muutaman kuukauden myös punakaartilaisten hallussa, mutta jo loppuvuoden aikana siellä komentoa pitivät Saksan keisarikunnan upseerit.Kasino on ollut Suomen upseeriston käytössä 1919 alkaen ja maanpuolustusjärjestöt ovat järjestäneet tiloissa erilaisia tapahtumia. Rakennus, josta löytyvät mm. Marski- ja Korsu-, Sailor- ja Jääkäri-nimiset kabinetit, on peruskorjattu upseeri- ja sotilashenkisesti Museoviraston valvonnassa. Nykyään kasinolla toimii kaikille avoin ravintola ja sen tiloja voi vuokrata tilaisuuksien järjestämistä varten.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | A well-known patriot, Lauri Leppänen, a sculptor, donated to the Katajanokan Kasino officers' club his sculpture titled Hill 13, which had been his entry in a monument competition organised by the Reserve Officer School in Hamina.Katajanokan Kasino has, throughout its history, been involved in military life in one way or another. It was originally built for the use of Russian imperial officers in the 1910s. During the Civil War, the building was occupied by the Finnish Red Guard for a few months in the winter of 1918, but towards the end of the year it was presided over by officers of the German Empire. Since 1919 Katajanokan Kasino has been in the use of Finnish officers, and the national defence organisations have held functions there.Facilities in the building include the Marski, Korsu, Sailori and Jääkäri private rooms. The renovations made to Katajanokan Kasino, under the supervision of the National Board of Antiquities, have captured the traditional military officer ambience. Today, there is a public restaurant in the building, and its facilities are rented out for conferences and parties.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Kukkula 13 | Kukkula 13 / The Hill 13 | Katajanokan Kasinon piha, Katajanokka | Gården till Skattuddens Kasino | http://hamhelsinki.fi/sculpture/kukkula-13-lauri-leppanen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/kukkula-13-lauri-leppanen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/kukkula-13-lauri-leppanen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:25.544776+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["upseeri", "sota", "taistelu"]} | Point | 24.964645 | 60.16925 | Lauri Leppänen: Kukkula 13, 1987. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Kulle 13 | Lauri Leppänen: Kulle 13, 1987. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Skulptören Lauri Leppänen, känd som en fosterländsk person, skänkte sitt verk Kulle 13 till Officersklubben på Skatuddens kasino. Med detta krigsmotiv deltog han i tiden i en tävling om ett minnesmärke som arrangerades av Reservofficersklubben i Fredrikshamn.Skatuddens kasino har under hela sin historia haft olika anknytningar till det militära. Huset uppfördes ursprungligen på 1910-talet för den ryska officerskåren. I kravallerna under inbördeskriget övertog de röda kasinot för några månader vintern 1918, men redan i slutet av året fördes kommandot där av det tyska kejsardömets officerare. Kasinot har sedan 1919 stått till den finländska officerskårens förfogande och försvarsorganisationerna har arrangerat olika evenemang där. Huset, där man bl.a. finner kabinett med namnen Marski, Korsu, Sailor och Jääkäri, har reparerats och inretts i officers- och soldatstil under Museiverkets överinseende. Numera har kasinot en restaurang för allmänheten, och dess lokaliteter hyrs ut för möten och fester.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Lauri Leppänen: The Hill 13, 1987. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23305 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Kimmo Pyykk\u00f6", "sv": "Konstn\u00e4r Kimmo Pyykk\u00f6", "en": "Artist Kimmo Pyykk\u00f6"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1981", "sv": "Publicerad 1981", "en": "Published 1981"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6844 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/rinnakkaiselo-relief.jpg | Kimmo Pyykön Rinnakkaiselo-reliefi vuodelta 1981 on kiinnitetty Siltasaaressa sijaitsevan entisen STS-pankin seinään. Nykyisin rakennuksessa toimii Nordea-pankki. Samalla alueella sijaitsevan Sosiaalidemokraattisen puolueen toimitalon pääsisäänkäynnin yläpuolella on myös Pyykön toinen reliefi, Vuorovaikutus.Kuvanveistäjä Kimmo Pyykkö on tehnyt muun muassa figuuriveistoksia, mitaleja ja reliefejä.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Kimmo Pyykkö's bas-relief Coexistence (Rinnakkaiselo) from 1981 is mounted on the wall of the former STS bank building in Siltasaari; the building's current occupant is Nordea Bank. Another relief by Pyykkö, Interaction, can be found over the main entrance to the headquarters of the Social Democratic Party in the vicinity.The work of sculptor Kimmo Pyykkö includes figurative sculptures, medals and reliefs.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Rinnakkaiselo (reliefi) | Coexistence (relief) | Paasivuorenkatu, Siltasaari | Paasivuorigränden, Broholmen | http://hamhelsinki.fi/sculpture/rinnakkaiselo-reliefi-kimmo-pyykko/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/rinnakkaiselo-reliefi-kimmo-pyykko/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/rinnakkaiselo-reliefi-kimmo-pyykko/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00530 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:25.688795+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"sv": ["fasad"], "fi": ["laatta"]} | Point | 24.948757 | 60.1786 | Kimmo Pyykkö: Rinnakkaiselo-reliefi, 1981. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Samexistens (relief) | Kimmo Pyykkö: Samexistens-relief, 1981. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Kimmo Pyykkös relief Samexistens från 1981 finns på fasaden till den före detta STS-banken på Broholmen. I dag finns Nordea-banken i samma hus. Ovanför huvudentrén till det närbelägna Socialdemokratiska partiets hus finns också en annan relief av Kimmo Pyykkö, Växelverkan.Skulptören Kimmo Pyykkö har gjort bland annat statyer, medaljer och reliefer.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Kimmo Pyykkö: Coexistence, 1981. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23306 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Kimmo Pyykk\u00f6", "sv": "Konstn\u00e4r Kimmo Pyykk\u00f6", "en": "Artist Kimmo Pyykk\u00f6"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1978", "sv": "Publicerad 1978", "en": "Published 1978"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6686 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/vuorovaikutus-1.jpg | Sosiaalidemokraattisen puolueen toimitalon pääsisäänkäynnin yläpuolella rakennuksen julkisivussa on Kimmo Pyykön pronssinen Vuorovaikutus-reliefi.Toinen, tätä hieman pienempi, Rinnakkaiselo-reliefi (1981), on rakennuksen julkisivussa läheisellä Paasivuorenkujalla.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Interaction by sculptor Kimmo Pyykkö is a bronze bas-relief located above the entrance of the building of the Finnish Social Democratic Party.There is another bas-relief by Pyykkö, Coexistence (1981) on the facade of a nearby building on Paasivuorenkuja street.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Vuorovaikutus | Vuorovaikutus / Interaction | Saariniemenkatu 6, Siltasaari, Hakaniemi | Holmnäsgatan 6, Siltasaari, Hakaniemi | Saariniemenkatu 6, Siltasaari, Hakaniemi | http://hamhelsinki.fi/sculpture/vuorovaikutus-kimmo-pyykko/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/vuorovaikutus-kimmo-pyykko/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/vuorovaikutus-kimmo-pyykko/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00530 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:25.701756+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"sv": ["fasad"]} | Point | 24.94631 | 60.17823 | Kimmo Pyykkö: Vuorovaikutus, 1978. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Växelverkan | Kimmo Pyykkö: Växelverkan, 1978. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Ovanför huvudentrén till Socialdemokratiska partiets hus finns Kimmo Pyykkös bronsrelief Växelverkan.En annan, lite mindre relief av Kimmo Pyykkö, Samexistens (1981), finns på fasaden till ett närbeläget hus på Paasivuorigränden.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Kimmo Pyykkö: Interaction, 1978. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23307 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Jouko Toiviainen", "sv": "Konstn\u00e4r Jouko Toiviainen", "en": "Artist Jouko Toiviainen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1983", "sv": "Publicerad 1983", "en": "Published 1983"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6753 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/waltari2.jpg | Saariniemenkatu 6:n rakennuksen julkisivussa on kirjailija Mika Waltari -muistolaatta, jossa on kirjailijan kohokuva ja teksti TÄLLÄ PAIKALLA SIJAINNEESSA TALOSSA SYNTYI 19.9.1908 KIRJAILIJA AKATEEMIKKO MIKA WALTARI. Paikalla oli silloin puutalo, jossa Waltari asui elämänsä kolme ensimmäistä vuotta 1908-12.Muistolaatan on tehnyt Jouko Toiviainen (s.1946). Muistolaatta ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | The facade of the building at Saariniemenkatu 6 has a memorial plaque for the writer Mika Waltari, showing the author in relief, and with the text: AUTHOR, ACADEMICIAN MIKA WALTARI WAS BORN ON 19 SEPTEMBER 1908 IN A HOUSE THAT STOOD HERE. The house was a timber building, in which Waltari lived for the first three years of his life from 1908-12.Mika Waltari memorial plaque is made by Jouko Toiviainen (b.1946). The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Mika Waltari - muistolaatta | Mika Waltari -muistolaatta / Mika Waltari memorial plague | Saariniemenkatu 6, Siltasaari | Holmnäsgatan 6, Siltasaari | Saariniemenkatu 6, Siltasaari | http://hamhelsinki.fi/sculpture/mika-waltari-muistolaatta-jouko-toiviainen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/mika-waltari-muistolaatta-jouko-toiviainen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/mika-waltari-muistolaatta-jouko-toiviainen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00530 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:25.715330+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"sv": ["hskm"]} | Point | 24.94631 | 60.17823 | Jouko Toiviainen: Mika Waltari -muistolaatta, 1983. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Mika Waltaris minnesplakett | Jouko Toiviainen: Mika Waltaris minnesplakett, 1983. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | På fasaden till byggnaden på Broholmsgatan 6 finns en plakett till minne av Mika Waltari. Plaketten har en reliefbild av författaren och texten: I DET HUS SOM LÅG PÅ DENNA PLATS FÖDDES FÖRFATTAREN AKADEMIKERN MIKA WALTARI 19.9.1908. I det dåvarande trähuset på platsen bodde Waltari sina tre första år 1908-1912.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Jouko Toiviainen: Mika Waltari memorial plague, 1983. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23316 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 H\u00e5kan Simberg", "sv": "Konstn\u00e4r H\u00e5kan Simberg", "en": "Artist H\u00e5kan Simberg"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 2000", "sv": "Publicerad 2000", "en": "Published 2000"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6791 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/tesserakti_new.jpg | Tesseraktin varjo veistoksen teetti ja pystytti Kulosaarelaiset ry - Brändöborna fr -niminen kaupunginosayhdistys. Teräsveistos pystytettiin Relanderin aukion kalliolle, jossa se paljastettiin Kulosaaripäivänä vuonna 2000. Teoksen kustannuksista vastasi Kulosaaren Kotiseuturahaston Säätiö.Teoksella haluttiin muistella Kulosaaren huvila-alueen entisaikojen harmonista elämää ja kunnioittaa vuonna 1907 perustettua Brändö Villastad -osakeyhtiötä, jonka perustajina oli arkkitehteja, pankkiireita ja insinöörejä. Heistä vain osa muutti saarelle. Yhtiöstä tuli myöhemmin itsenäinen Kulosaaren kunta, joka v. 1946 liitettiin Helsinkiin.Teoksen nimi kertoo sen matemaattisen sisällön. Se on neliulotteisen, aistien havaintojen ulkopuolelle jäävän kuution (kreikaksi= tesserakti) kolmiulotteinen projektio, eli matemaattisesti ottaen yhdensuuntaisen valon tuottama "varjo" tuosta virtuaalikappaleesta.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | The tesseract (hypercube) in geometry, is the 4-dimensional analog of the 3-dimensional cube. The Shadow of Tessaract was intended to acknowledge the former amusement area at Kulosaari and the pioneer work of the Brändö Villastad association. The association was founded in 1907 and initiated the building of the residential area of Kulosaari, a district in Helsinki.The residential association commissioned the mathematical steel sculpture on the Relander rock and it was inaugurated on Kulosaari Day in 2000.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Tesseraktin varjo | Tesseraktin varjo / The Shadow of Tessaract | Relanderin aukio, Kulosaari | Relandersplatsen, Brändö | http://hamhelsinki.fi/sculpture/tesseraktin-varjo-hakan-simberg/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/tesseraktin-varjo-hakan-simberg/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/tesseraktin-varjo-hakan-simberg/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:25.844590+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["asukasyhdistys"]} | Point | 25.007023 | 60.18563 | Håkan Simberg: Tesseraktin varjo, 2000. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Tesserakts skugga | Håkan Simberg: Tesserakts skugga, 2000. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Med verket Teserakts skugga har man velat hedra och komma ihåg föreningen Brändö Villastad, grundad 1907, och villaområdets harmoniska liv.Invånarföreningen i Brändö bekostade och reste den matematiska stålskulpturen på klippan vid Relandersplatsen, där den avtäcktes på Brändödagen år 2000.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling | Håkan Simberg: The Shadow of Tessaract, 2000. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23329 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Antero Toikka", "sv": "Konstn\u00e4r Antero Toikka", "en": "Artist Antero Toikka"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 2000", "sv": "Publicerad 2000", "en": "Published 2000"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6892 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/alfa.jpg | Itä-Helsingissä olevat Antero Toikan teräsveistokset; sininen Omega ja punainen Himmeli saivat milleniumin kunniaksi seurakseen keltaisen Alfan. Toikan pääväri-veistokset sijaitsevat Itäkeskuksessa jotakuinkin kilometrin päässä toisistaan.Seitsemän metrin korkeuteen nouseva keltainen Alfa on Puotinharjun / Vartiokylän alueella Myllymestarintien viereisellä niityllä, jota epävirallisesti kutsutaan Arhopuistoksi, mutta nykyisin myös Alfapuistoksi veistoksen mukaan. Teos kuuluu taiteilijalle eikä sitä ole vielä pysyvästi sijoitettu tähän paikkaan. Alfan materiaali on samanlaista teräspalkkikiskoa kuin Himmelissä on käytetty ja sen sivujen pituus on kaksi kertaa Himmelin halkaisija (2 x 3,40m).Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Antero Toikka's steel sculptures in eastern Helsinki - the blue Omega and the red Himmeli - were joined by the yellow Alfa to celebrate the new millennium. Toikka's works painted in primary colours are placed about one kilometre apart near Itäkeskus within a triangular area. Rising to the height of seven metres, the yellow Alfa is located in a nameless meadow next to Myllymestarintie in the Puotinharju/Vartiokylä area. The location is not yet finalised. Alfa is made of similar steel rail as Himmeli, and the length of its sides is twice the diameter of Himmeli (2 x 3.40 m).The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Alfa (määräaikainen) | Alfa (Temporary) | Kukkaniityntie 25 | Blomängsvägen 25 | Kukkaniityntie 25 | http://hamhelsinki.fi/sculpture/alfa-maaraaikainen-antero-toikka/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/alfa-maaraaikainen-antero-toikka/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/alfa-maaraaikainen-antero-toikka/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00950 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:25.977441+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["tilap\u00e4inen", "ter\u00e4s", "m\u00e4\u00e4r\u00e4aikainen"], "en": ["steel"], "sv": ["st\u00e5l"]} | Point | 25.083275 | 60.220562 | Antero Toikka: Alfa, 2000. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Alfa (temporärt verk) | Antero Toikka: Alfa, 2000. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Antero Toikkas stålskulpturer i östra Helsingfors - den blåa Omega och den röda Himmeli - fick millenniet till ära sällskap av den gula Alfa. Toikkas grundfärgsskulpturer är placerade inom ett från Östra centrum sett triangelformat område, cirka en kilometer från varandra. Den sju meter höga gula Alfa står på en äng utan namn vid Kvarnmästarvägen i Botby. Verket tillhör konstnären och är därför inte slutgiltigt placerat på denna plats. Alfa är utförd av likadana stålskenor som Himmeli och dess sidor är dubbelt så långa som Himmelis diameter (2 x 3,40 m).Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Antero Toikka: Alfa, 2000. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23332 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Jukka Vikberg", "sv": "Konstn\u00e4r Jukka Vikberg", "en": "Artist Jukka Vikberg"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 2002", "sv": "Publicerad 2002", "en": "Published 2002"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6779 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/lintuparatiisi-1-kf.jpg | Lintuparatiisi teokseen kuuluu 82 alumiinipronssiin valettua pikkulintua, jotka on kiinnitetty Hirsipuukallion kallioleikkaukseen vapaamuotoiseksi parveksi. Linnut ovat jotakuinkin samankokoisia, n. 10-12 cm, mutta ovat tunnistettavissa erillisiksi Vanhankaupunginlahdella pesiviksi lajeiksi. Jokaiseen on lisäksi kaiverrettu linnun latinankielisen nimen lyhenne. Tällä hetkellä Viikin alueella pesii vuosittain 82 eri lintulajia, joiden joukossa on monia harvinaisuuksia.Taiteilija on halunnut teoksella kiinnittää huomiota Viikin linnustoon sekä sen tutkimiseksi tehtyyn tieteellisesti merkittävään työhön. Lintuparatiisi-nimi on lainattu Leo Lehtosen alueen linnuista julkaisemasta kirjasta. Ensimmäisten Suomessa kirjattujen lintuhavaintojen tekijä oli jo 1832 Magnus von Wright, joka yhdessä veljiensä kanssa loi kansallisaarteeksi muodostuneen lintukuvaston.Vikbergin Lintuparatiisi-teos paljastettiin Arabiankadun vihkiäisissä Helsinki-päivänä 12.6.2002. Uuden kadun jalkakäytävä kulkee teoksen vieressä niin, että linnut ovat jalankulkijoiden katseltavissa lähietäisyydeltä.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Bird Paradise consists of 82 birds cast in aluminium bronze that are mounted on the face of a rock cutting at Hirsipuukallio to form an irregular flock. Although the birds are roughly the same size, about 10-12 cm, they can be identified as species nesting in the Vanhankaupunginlahti bay. Each bird also carries an inscription giving the Latin abbreviation of the name of the species. Currently there are 82 species of bird nesting in the Viikki area, many of them rare.The artist wants the work to draw attention to the birds in the area and to the important scientific studies made of them.The title Bird Paradise is borrowed from a book on the bird life in the area published by Leo Lehtonen. The first ornithological notes in Finland were made as early as 1832 by Magnus von Wright, who with his brother created a body of bird illustrations, regarded as a national heritage.Vikberg's Bird Paradise was unveiled during the inauguration of Arabiankatu street on Helsinki Day, 12 June 2002. The sidewalk of the street follows the rock face so that pedestrians can study the birds at close quarters.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Lintuparatiisi | Lintuparatiisi / Bird Paradise | Arabiankatu, Arabia, Vanhakaupunki | Arabiagatan, Arabia, Gammelstaden | http://hamhelsinki.fi/sculpture/lintuparatiisi-jukka-vikberg/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/lintuparatiisi-jukka-vikberg/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/lintuparatiisi-jukka-vikberg/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00560 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.025970+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"en": ["bird"], "fi": ["lintu"]} | Point | 24.974863 | 60.206783 | Jukka Vikberg: Lintuparatiisi, 2002. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Fågelparadiset | Jukka Vikberg: Fågelparadiset, 2002. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Verket Fågelparadiset består av 82 småfåglar, gjutna i aluminiumbrons och fästa på bergskärningen vid Arabiagatan. Fåglarna bildar en fritt formad flock och är alla ungefär lika stora, ca 10-12 cm, men de kan hänföras till olika arter som häckar i Gammelstadsviken. Dessutom har en förkortning av artens latinska namn graverats in i varje fågel.För närvarande häckar omkring 82 olika fågelarter årligen i Vik, bland dem många rariteter. Konstnären har med detta verk velat dra uppmärksamheten till fågelbeståndet i Vik och till det vetenskapligt betydelsefulla arbete som gjorts för att utforska det.Titeln Fågelparadiset - på finska Lintuparatiisi - har lånats från Leo Lehtonens likalydande bok om fåglarna i trakten. Den första som redan 1823 antecknade sina fågelobservationer i vårt land var dock Magnus von Wright. Tillsammans med sina bröder gjorde han en hel del fågelbilder och -tavlor, en kollektion som idag räknas till en av vårt lands nationalskatter.Vikbergs fågelparadis avtäcktes på Helsingforsdagen 12.6.2002, då Arabiagatan invigdes. Den nya gatans trottoar löper utmed verket så att fotgängarna kan studera fåglarna på nära håll.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Jukka Vikberg: Bird Paradise, 2002. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23338 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Pertti Kukkonen", "sv": "Konstn\u00e4r Pertti Kukkonen", "en": "Artist Pertti Kukkonen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1997", "sv": "Publicerad 1997", "en": "Published 1997"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6826 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/kaarmeparatiisissa.JPG | Ruoholahdessa taide on läsnä monin tavoin rakennuksissa, puistoissa, pihoilla ja aukioilla sekä pysyvästi että tilapäisesti tai kokeellisesti. Tämä uusi asuinalue läntisessä Helsingissä rakennettiin lähes kokonaisuudessaan 1990-luvun aikana merelliseksi kantakaupunki-lähiöksi, jossa on paljon panostettu asumisviihtyvyyteen.Betonia monipuolisesti käyttävä kuvanveistäjä Pertti Kukkonen on suunnitellut teoksia useisiin Ruoholahden rakennuksiin. Hänen teoksiaan löytyy rakennusten julkisivuista, mutta esimerkiksi myös pysäköintilaitoksen katolta.Käärme paratiisissa -teos, joka luikertelee asuinrakennuksen kivijalassa ja jatkuu vielä viereiseenkin rakennukseen, yhdistää hauskalla tavalla arkkitehti Raimo Teränteen suunnittelemat asuinrakennukset toisiinsa. Teoskokonaisuuteen on käytetty hiottuja kivilaattoja ja betonimosaiikkilaattoja. Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Art is present in Ruoholahti in many ways, on buildings and in parks, yards and squares. There are permanent works as well as temporary or experimental pieces. The new residential area in the west of Helsinki was constructed almost entirely in the 1990s. Combining suburban features with a proximity to the city centre and a location near the sea, extra effort was made to ensure that the new area is pleasant to live in.The sculptor Pertti Kukkonen has designed many works for the buildings in Ruoholahti. Employing concrete in much of his work, Kukkonen's art is found on facades, but also on the roof of a parking facility.Serpent in Paradise twists around the plinth of a residential building and continues over to the neighbouring house, thus providing a humorous link between the two residential buildings designed by the architect Raimo Teränne. The work is made of polished stone and terrazzo tiles. The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Käärme paratiisissa | Käärme paratiisissa / Serpent in Pradise | Selkämerenpiha, Ruoholahti | Bottenhavsplanen, Gräsviken | http://hamhelsinki.fi/sculpture/kaarme-paratiisissa-pertti-kukkonen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/kaarme-paratiisissa-pertti-kukkonen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/kaarme-paratiisissa-pertti-kukkonen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00180 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.088902+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"sv": ["betongmosaik"]} | Point | 24.917358 | 60.16106 | Pertti Kukkonen: Käärme paratiisissa, 1997. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Ormen i paradiset | Pertti Kukkonen: Ormen i paradiset, 1997. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | I Gräsviken är konsten på många sätt närvarande i hus och parker och på gårdar och torg, både permanent och temporärt eller i experimentellt syfte. Det här nya bostadsområdet i Helsingfors byggdes nästan helt på 1990-talet som en havsnära centrumförstad med stark betoning på invånarnas trivsel.Skulptören Pertti Kukkonen arbetar mångsidigt med betong och har planerat verk till många hus i Gräsviken. Hans verk återfinns på husens fasader, men också till exempel på taket till en parkeringsanläggning.Verket Ormen i paradiset, som slingrar sig längs bostadshusets stenfot och fortsätter över till grannhuset, binder på ett roligt sätt samman de två bostadshusen som ritats av arkitekt Raimo Teränne. Verkhelheten består av slipade stenplattor och betongmosaikplattor. Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Pertti Kukkonen: Serpent in Pradise, 1997. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23339 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Pertti Kukkonen", "sv": "Konstn\u00e4r Pertti Kukkonen", "en": "Artist Pertti Kukkonen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1999", "sv": "Publicerad 1999", "en": "Published 1999"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6682 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/mare-1.jpg | Messitytönkujan pysäköintirakennuksen katolla on Pertti Kukkonen spiralimainen Mare-teos (meri). Värillisestä sepelistä tehty Mare näkyy erityisen hyvin läheisten asuintalojen ylempien kerrosten asukkaille. Messitytönkujan pysäköintitalo on arkkitehti V.P. Tuomisen käsialaa.Kukkosen toinen meriaiheinen teos, "Meren kosketus" vuodelta 2001, on Arla-instituutin pihalla Espoossa. Arlan veistos on kaksiosainen ja sen materiaali on Kukkoselle ominaista kuparibetonia. Kukkosen muita julkisia teoksia on mm. Hämeenlinnassa, Tikkakoskella ja Beninissä Afrikassa (Villa Karo).Ruoholahden uudella asuinalueella on useita Pertti Kukkosen teoksia reliefeinä rakennusten julkisivuissa.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Made of coloured broken stone placed in a spiral, Mare (Sea) on the roof of a parking facility was designed by Pertti Kukkonen. The work is visible especially to tenants in the neighbouring blocks of flats. The Ruoholahti residential area contains several works by Pertti Kukkonen on the facades. The parking facility on Messitytönkuja was designed by the architect V.P. Tuominen.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Mare | Mare | Messitytönkuja 2, Ruoholahti | Mässflicksgränden 2, Ruoholahti | Messitytönkuja 2, Ruoholahti | http://hamhelsinki.fi/sculpture/mare-pertti-kukkonen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/mare-pertti-kukkonen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/mare-pertti-kukkonen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00180 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.102816+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["simpukka", "meri"]} | Point | 24.913496 | 60.158863 | Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Mare | Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | På parkeringshusets tak har Pertti Kukkonen planerat ett spiralformigt verk av färgad makadam. Verket har titeln Mare (hav). Invånarna i bostadshusen runt parkeringsbyggnaden har särskilt god utsikt över verket. Flera av byggnaderna i det nya bostadsområdet i Gräsviken har verk av Pertti Kukkonen på ytterväggen.Parkeringshuset på Mässflicksgränden är ritat av arkitekt V.P. Tuominen. Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23340 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Pertti Kukkonen", "sv": "Konstn\u00e4r Pertti Kukkonen", "en": "Artist Pertti Kukkonen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1996", "sv": "Publicerad 1996", "en": "Published 1996"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6701 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/suojaavataivas.jpg | Suojaava taivas -teoksen sisältö ja lapsimyönteinen värimaailma liittyvät rakennuksessa toimivaan lasten päiväkotiin. Teos on väritetty betonielementti, jonka keskiosan medaljongissa toistuu sama aihe reliefimäisesti esitettynä. Teoksesta on käytetty myös nimeä Kosketus.Pertti Kukkonen on tehty julkisia teoksia myös sisätiloihin. Vuosaaren Karavaani-korttelitalossa, jossa toimii myös ala-aste ja päiväkoti, on vaikuttava tilateos nimeltään Matkaaja (vuodelta 1999). Teos ulottuu seinältä lattialle tai päin vastoin. Lattiaan on toteutettu kiehtova Orionin tähtikuvio ja seinän suuri vaneripohjainen reliefi (5 x 7 metriä) pyrkii tunteenomaiseen elämyksellisyyteen. Matkaaja-teos pohjautuu ajatukseen, että olemme kaikki tähdistä lähtöisin "matkalaisia".Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | The subject matter and palette of Sheltering Sky were chosen with the day-care centre operating in the building in mind. The work consists of a painted concrete panel, with the motif repeated in relief inside the medallion in its centre. The work is also known as Touch. The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Suojaava taivas (Kosketus) | Suojaava taivas / Sheltering Sky (Touch) | Selkämerenkatu 6, Ruoholahti | Bottenhavsgatan 6, Ruoholahti | Selkämerenkatu 6, Ruoholahti | http://hamhelsinki.fi/sculpture/suojaava-taivas-pertti-kukkonen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/suojaava-taivas-pertti-kukkonen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/suojaava-taivas-pertti-kukkonen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00180 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.117210+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["figuratiivinen", "ihminen", "Kosketus", "betoni"], "sv": ["m\u00e4nniska", "Ber\u00f6ring", "betoni", "figurativ"], "en": ["human", "betoni", "figurative", "Touch"]} | Point | 24.915628 | 60.1622 | Pertti Kukkonen: Suojaava taivas (Kosketus), 1996. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Skyddande himmel (Beröring) | Pertti Kukkonen: Skyddande himmel (Beröring), 1996. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Innehållet och den barnvänliga färgvärlden i verket Skyddande himmel anknyter till daghemmet i byggnaden. Verket är ett färglagt betongelement och medaljongen i dess mittersta del upprepar motivet i relief. Ibland kallas det här verket Beröring. Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Pertti Kukkonen: Sheltering Sky (Touch), 1996. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23341 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Pertti Kukkonen", "sv": "Konstn\u00e4r Pertti Kukkonen", "en": "Artist Pertti Kukkonen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1992", "sv": "Publicerad 1992", "en": "Published 1992"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6718 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/paatepiste.jpg | Asuinrakennuksen vihertävässä sokkelissa olevat kolme valkoista horisontaalista raitaa piti arkkitehti V.P. Tuomisen mielestä saada mielenkiintoisella tavalla pysähtymään rakennuksen kulmaan. Tämä arkkitehdin toivomus oli lähtökohta Kukkosen Päätepiste-teokselle, joka on tehty painevesileikatuista betonimosaiikkilaatoista ja hiotuista kivilaatoista. Kuvanveistäjä Kukkosella on useita julkisivuteoksia Ruoholahden alueella.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | It was the idea of the architect V.P. Tuominen that the three white horizontal stripes on the greenish plinth of the house should terminate at the corner of the building in an interesting way. The architect's wish was the starting point for Kukkonen's work The End Point. The work is made of water-jet cut terrazzo and polished stone.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Päätepiste | Päätepiste / The End Point | Selkämerenkatu, Ruoholahti | Gräsviken | http://hamhelsinki.fi/sculpture/paatepiste-pertti-kukkonen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/paatepiste-pertti-kukkonen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/paatepiste-pertti-kukkonen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.132838+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["kivi", "betoni"], "sv": ["betoni", "kivi"], "en": ["betoni", "kivi"]} | Point | 24.917143 | 60.160458 | Pertti Kukkonen: Päätepiste, 1992. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Slutpunkt | Pertti Kukkonen: Slutpunkt, 1992. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | De tre vita horisontala ränderna på bostadshusets grönaktiga sockel behövde enligt arkitekt V. P. Tuominen en intressant slutpunkt i hörnet av byggnaden. Kukkonens verk Slutpunkt tar avstamp i arkitektens önskemål och är gjort av tryckvattenskurna betongmosaikplattor och slipade stenplattor.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Pertti Kukkonen: The End Point, 1992. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23342 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Somma, M\u00e4kinen, Paavilainen", "sv": "Konstn\u00e4r Somma, M\u00e4kinen, Paavilainen", "en": "Artist Somma, M\u00e4kinen, Paavilainen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 2000", "sv": "Publicerad 2000", "en": "Published 2000"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6843 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/opera-ophidia-4.jpg | Opera Ophidia -teoksen on tehnyt työryhmä Ossi Somma, Reijo Paavilainen ja Pertti Mäkinen. He kaikki ovat tunnettuja taiteilijoita ja jokaisella on takanaan huomattava taiteellinen tuotanto. Työryhmänä he ovat toimineet 1970-luvun lopulta lähtien.Helsingin kulttuurikaupunkivuoden puistonäyttelyyn ryhmä osallistui Opera Ophidia -teoksella, joka on käärmeen muotoon taivutettu teräsverkko täytettynä kivilohkareilla. Lähtökohtana teokselle on ollut työryhmän 20-vuotisnäyttelyyn 1999 kehitelty teos, jossa kiemurteleva muoto esitettiin ylhäältä päin nähtynä. Näyttely kiersi eri paikkakunnilla ja rautaverkon sisältö vaihtui sen mukaan. Porissa verkko täytettiin kivillä, Rovaniemellä jäällä, Alajärvellä turpeella.Töölönlahden veistosnäyttelyssä teos herätti runsaasti huomiota ja erityisesti lapset ottivat sen omakseen. Näyttelyn jälkeen teos sai toistaiseksi jäädä paikoilleen, koska sen purkaminen olisi merkinnyt teoksen hävittämistä.Ryhmän kolme taiteilijaa osallistuvat kaikkiin työvaiheisiin suunnittelusta toteutukseen. Joten teokset ovat aidosti yhteisiä. Harvinaislaatuinen yhteistyö on tuottanut monia teoksia, mm. Lapuan raivaaja -muistomerkin ja Oulun merenkulun muistomerkin.Töölönlahden teos on edelleen ryhmän omistuksessa.Opera Ophidian ja rannan välissä on kivi, jossa on on Sri Chinmoy Peace-Blossom -muistolaatta. Siinä oleva päivämäärä 13.11.1998 viittaa laatan paljastamistilaisuuteen. Muistolaatta on kannanotto yleismaailmallisen rauhan puolesta.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Opera Ophidia was made by Ossi Somma, Reijo Paavilainen and Pertti Mäkinen. All three are well-known Finnish artists, each with a considerable artistic production. They have worked as a group since the late 1970s.'Opera Ophidia' is the group's entry to the park exhibition commemorating Helsinki as one of the European Cities of Culture. The work consists of steel netting shaped like a snake and filled with rocks. 'Opera Ophidia' is derived from a work in the group's 20th anniversary exhibition in 1999, where the serpentine form was shown from above. The exhibition toured around Finland and the contents of the netting changed accordingly: in Pori, the work was filled with rocks, in Rovaniemi with ice, in Alajärvi with peat.'Opera Ophidia' attracted a lot of attention at the Töölönlahti sculpture exhibition and, in particular, children liked it. After the exhibition, the work was left in place indefinitely, because dismantling would have meant its destruction.The three artists participate in all stages of their projects from initial design to implementation, making the works truly collective. Other works produced by this rare collaboration include the monument to pioneers in Lapua and the monument to shipping in Oulu.The work in Töölönlahti is still owned by the group, so it doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Opera Ophidia - Oopperan käärme (määräaikainen) | Opera Ophidia (Temporary) | Mannerheimintie 15 a | Mannerheimvägen 15 a | Mannerheimintie 15 a | http://hamhelsinki.fi/sculpture/opera-ophidia-oopperan-kaarme-maaraaikainen-somma-makinen-paavilainen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/opera-ophidia-oopperan-kaarme-maaraaikainen-somma-makinen-paavilainen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/opera-ophidia-oopperan-kaarme-maaraaikainen-somma-makinen-paavilainen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00260 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.146889+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"sv": ["maratonrutt", "MM05", "orm"], "fi": ["maratonreitti", "MM05", "m\u00e4\u00e4r\u00e4aikainen"], "en": ["marathontrack"]} | Point | 24.93061 | 60.178432 | Somma, Mäkinen ja Paavilainen: Opera Ophidia - Oopperan käärme, 2000. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Opera Ophidia - Operans orm (temporärt verk) | Somma, Mäkinen och Paavilainen: Opera Ophidia - Operans orm, 2000. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Verket Opera Ophidia är utfört av arbetsgruppen Ossi Somma, Reijo Paavilainen och Pertti Mäkinen. Dessa kända konstnärer har alla en betydande konstnärlig produktion bakom sig. Som arbetsgrupp har de verkat sedan slutet av 1970-talet.Gruppen deltog i Helsingfors stads kulturhuvudstads parkutställning med verket Opera Ophidia, ett stålnät som hade formen av en orm och var fyllt av stenbumlingar. Utgångspunkten var ett verk som arbetsgruppen skapat till sin 20-årsutställning 1999, då den slingrande formen ställdes ut så att man såg den uppifrån. Utställningen turnerade på olika orter och järnnätet fylldes varje gång med nytt innehåll: i Björneborg med stenar, i Rovaniemi med is och i Alajärvi med torv.Verket väckte stor uppmärksamhet på skulpturutställningen i Tölöviken och blev speciellt populärt bland barnen. Efter utställningen fick ormen stå kvar i parken, eftersom nedmonteringen skulle ha förstört den.Gruppens tre konstnärer samarbetar intensivt och var och en deltar i alla arbetsfaser från planering till utförande. Deras skulpturer är därmed verkligen gemensamma. Det ovanliga samarbetet har resulterat i åtskilliga verk, bl.a. röjarminnesmärket i Lappo och sjöfartsminnesmärket i Uleåborg.Verket i Tölöviken är fortfarande i gruppens ägo, så det inte ingår i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Somma, Mäkinen, and Paavilainen: Opera Ophidia, 2000. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23347 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Jouni Kuusim\u00e4ki", "sv": "Konstn\u00e4r Jouni Kuusim\u00e4ki", "en": "Artist Jouni Kuusim\u00e4ki"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 2003", "sv": "Publicerad 2003", "en": "Published 2003"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6720 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/lepakko_new.jpg | Suuri Lepakko-teos Porkkalankadun lasivitriinissä muistuttaa legendaarisesta Lepakko-luolasta, joka toimi 1970-luvulta vuoteen 1999 tällä paikalla olleessa entisessä maalitehtaassa. Ennen sitä paikalla toimi jonkin aikaa alkoholistien yömaja Liekkihotelli. Maalitehtaan lintumaisesta logosta nimensä saanut Lepakko-luola oli innovatiivinen nuoriso- ja musiikkitalo, jossa mm. Radio City aloitti toimintansa.Kun rakennus purettiin, juhlasalin oviaukon yläpuolella vuodesta 1980 riippunut Jouni Kuusimäen tekemä veistos varastoitiin ja siirrettiin nykyiselle paikalleen lasivitriiniin kesällä 2003. Hankkeen takana oli mm. Elävän musiikin yhdistys Elmu. Veistoksen materiaali on rautaa ja sen levällään olevien siipien väli on yli neljä metriä.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | The large bat enclosed in a glass case along Porkkalankatu street is a reminder of the legendary Lepakkoluola that operated on the site from the 1970s up to 1999 in a former paint factory. The name Lepakkoluola ('Bat cave') was inspired by the birdlike logo of the factory. It was an innovative youth and music centre, and the birthplace of the first commercial local radio station in Finland, Radio City.When the building was demolished, the sculpture by Jouni Kuusimäki that had hung over the door of the assembly hall since 1980 was put in storage and mounted in its current place in summer 2003. One of the organisations behind the sculpture project was the Live Music Association Elmu. The work is made of steel and its wingspan is over four metres.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Lepakko | Lepakko / Bat | Porkkalankatu, Ruoholahti | Porkkalagatan, Gräsviken | http://hamhelsinki.fi/sculpture/lepakko-jouni-kuusimaki/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/lepakko-jouni-kuusimaki/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/lepakko-jouni-kuusimaki/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00180 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.196455+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"en": ["bird"]} | Point | 24.914637 | 60.164745 | Jouni Kuusimäki: Lepakko, 2003. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Läderlapp / Lepakko | Jouni Kuusimäki: Läderlapp / Lepakko, 2003. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Den stora skulpturen "Lepakko" (Läderlapp) i glasvitrinen på Porkkalagatan påminner om den legendariska Lepakko-luola (Läderlappsgrottan) som från 1970-talet till 1999 verkade i en gammal målfärgsfabrik på denna plats. Lepakko-luola, som fått sitt namn av målfärgsfabrikens fågelliknande logo, var ett innovativt ungdoms- och musikhus där bl.a. Radio City inledde sin verksamhet. När byggnaden revs tog man till vara Jouni Kuusimäkis skulptur som hängt ovanför dörren till festsalen. På sin nuvarande plats restes den sommaren 2003. Bakom projektet stod bl.a. Elmu. Verket är gjort av järn och läderlappens vingbredd är över fyra meter.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Jouni Kuusimäki: Bat / Lepakko, 2003. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23353 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Sari Nikola", "sv": "Konstn\u00e4r Sari Nikola", "en": "Artist Sari Nikola"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 2002", "sv": "Publicerad 2002", "en": "Published 2002"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7134 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/myllerrys-kaksi1f.JPG | Ensi-Kodin pihamaalla on talvesta 2002 saakka ollut viisi normaalikokoista naisen torsoa, jotka kuuluvat Sari Nikolan teossarjaan nimeltään Myllerrys. Veistosten materiaali on valkoista betonia, joka taiteilijan mukaan symboloi aiheen pyhyyttä ja mystisyyttä, mutta samalla myös sen arkisuutta ja luonnollisuutta. Nikola työskentelee mielellään käsin, käyttäen mahdollisimman vähän koneita.Torso-sarja on nimetty osuvasti naiseuden ja äidiksi tulemisen fyysisten ja henkisten myllerrysten ja muutosvaiheiden mukaan.Kehotutkielmien nimet ovat:1. Neitsyys2. Raskaus3. Mitä nyt4. Uupumus5. Naiseus eli Uusi tasapainoTeokset eivät kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | The five large white torsos erected in front of the Ensikoti home for unmarried mothers in the winter of 2002 are part of Sari Nikola's series called Turbulence. The series is aptly named after the physical and mental turbulence and transformations that accompany womanhood and maternity. The pieces are made of white concrete. According to the artist, the material symbolises the sanctity and mystique of the subject, as well as its ordinariness and naturalness.The titles of the studies are:1. Virginity2. Pregnancy3. What Now4. Exhaustion5. Womanhood or New BalanceThe works don't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Myllerrys | Myllerrys / Turbulence | Ensi-Kodin piha, Ensi-Kodintie, Vallila | Ensikoti, gårdsplanen, Ensi - Kotivägen, Vallgård | http://hamhelsinki.fi/sculpture/myllerrys-sari-nikola/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/myllerrys-sari-nikola/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/myllerrys-sari-nikola/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.254868+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["raskaus", "\u00e4itiys", "odotus", "betoni", "nainen"], "en": ["concrete"], "sv": ["graviditet"]} | Point | 24.953394 | 60.19508 | Sari Nikola: Myllerrys, 2002. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Omvälvning | Sari Nikola: Omvälvning, 2002. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | På gårdsplanen utanför Ensikoti har sedan vintern 2002 fem skulpturer varit uppställda. Skulpturernas material är vit betong vilket enligt konstnären symboliserar temats helighet och mystik, men samtidigt dess vardaglighet och naturlighet. Konstnären Sari Nikolas skulpturgrupp behandlar kvinnans förändringsprocess i samband med havandeskapet.Skulpurernas benämns:1. Jungfru2. Graviditet3. Vad nu4. Trötthet5. Kvinna eller Ny balansSkulpturerna ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Sari Nikola: Turbulence, 2002. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23369 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Essi Renvall", "sv": "Konstn\u00e4r Essi Renvall", "en": "Artist Essi Renvall"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1936", "sv": "Publicerad 1936", "en": "Published 1936"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6855 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/kala-ja-poika-tmh-4.jpg | Essi Renvallin Kala ja poika -veistos ja vesiallaskokonaisuus toteutettiin Mannerheimintien ja Kammionkadun (nyk. Sibeliuksenkatu) kulmaukseen 1940-luvulla. Veden suuren kulutuksen ja likaantumisen vuoksi suihkukaivo muutaman vuosikymmen kuluttua jätettiin kuivilleen ja veistos siirrettiin varastoon.Värimosaiikkipalasilla koristeltu vesiallas oli tyhjillään, kunnes keväällä 2004 suihkulähteen korjauksen ja vesitekniikan uudistamisen yhteydessä taloyhtiö palautti kalalla ratsastavan pojan takaisin paikoilleen. Kesäisin jälleen vesi suihkuaa hauen näköisen kalan suusta Mannerheimintien ja Sibeliuksenkadun kulmauksessa.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Essi Renvalli's Fish and Boy fountain work was situated on the corner of the two streets, Mannerheimintie and Kammionkatu (now named Sibeliuksenkatu) in the 1940s. Due to dirtying and large deposits, and after the fountain had been left dry after many decades, the statue was removed and taken to storage.The base of the fountain, which is adorned with a colour mosaic, remained empty. However, in the spring of 2004 the fountain was repaired and the water technics were renewed and reunited with the little boy riding the fish, which were returned from the neighbouring house association. In the following summer of 2005, the fountain which was then returned to it's rightful place, flowed again triumphantly with water from the fish's mouth.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Kala ja poika | Kala ja poika / Fish and Boy | Mannerheimintie 70, Töölö | Mannerheimvägen 70, Töölö | Mannerheimintie 70, Töölö | http://hamhelsinki.fi/sculpture/kala-ja-poika-essi-renvall/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/kala-ja-poika-essi-renvall/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/kala-ja-poika-essi-renvall/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00250 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.382871+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"en": ["fountain"]} | Point | 24.924742 | 60.18313 | Essi Renvall: Kala ja poika, 1936. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Fisken och pojken | Essi Renvall: Fisken och pojken, 1936. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Essi Renvalls skulptur- och fontänhelhet Fisken och pojken utfördes i hörnet av Mannerheimvägen och Kammiogatan (nuvarande Sibeliusgatan) på 1940-talet. Den stora vattenåtgången och nedsmutsningen av vattnet, gjorde att man några årtionden senare stängde av fontänen och placerade skulpturen i förvar.Den med färgade mosaikbitar utsmyckade bassängen stod tom tills gårdsbolaget våren 2004 reparerade fontänen och förnyade vattentekniken. I det sammanhanget återinstallerades den lille ryttaren på sin fisk. Om somrarna sprutar vattnet åter ur den gäddliknande fiskens mun i hörnet av Mannerheimvägen och Sibeliusgatan.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Essi Renvall: Fish and Boy, 1936. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23372 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Tiina Ver\u00e4j\u00e4nkorva", "sv": "Konstn\u00e4r Tiina Ver\u00e4j\u00e4nkorva", "en": "Artist Tiina Ver\u00e4j\u00e4nkorva"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 2004", "sv": "Publicerad 2004", "en": "Published 2004"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6747 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/verajankor-arabia4.jpg | Siniset hetket -teoskokonaisuus sijoittuu pienen korttelikadun päähän kahden asuinrakennuksen väliin ja muodostaa samalla kehyksen Vanhankaupungin rantapuisto- ja merenlahtinäkymälle. Teoskokonaisuuteen kuuluu kivipuutarhamainen Ajatusten polku sekä porttimainen Sininen pergola.Veräjänkorva viittaa teoksen materiaali- ja värivalinnalla mm. keramiikkataiteilija Toini Muonaan, jonka mukaan katu on nimetty. Asuinrakennukset ovat arkkitehti Kirsti Sivénin suunnittelemia Teema-taloja.Tiina Veräjänkorva kuvaa teostaan ja ajatuksiaan seuraavasti: "Sininen väri nostaa esiin taivaan ja meren ja johtaa kauas keramiikan historiaan. Ajatusten polku on urbaani muunnos kivipuutarhasta, jonka keraamisilla elementeillä voi istua. Arkkitehdin kanssa yhdessä suunniteltu Sininen pergola sisältää viittauksia niin puutarhan fragmentteihin kuin rakennettuun ympäristöön ja ihmisen siinä tekemiin havaintoihin."Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Blue Moments is situated in the small street quarters between two residental buildings and designed in the same framework as the Vanhakaupunki seaside park and seafront view. The work belongs to a stone garden Ajatusten polku (Path of reflection) and the gates of Sininen pergola (Blue pergola). In the materials and colour of the work Veräjänkorva makes reference to, amongst others, ceramic artist Toini Muona to whom the street is named after. The residential buildings are Teema houses designed by architect Kirsti Sivén.Tiina Veräjankorva describes the work in the following way: "The blue colour reaches out to the sky and the sea and refers to the long ceramic history. Path of Reflection is an urban variant of the stone garden, in which ceramic elements can sit. The Blue pergola, planned together with the architect, comprises references such as garden fragments as cultivated constructions in the environment and the illusion of traces of people" .The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Siniset hetket | Sininen hetki / Blue Moment | Toinin Muonan katu, Arabianranta | Toini Muonas gata, Arabiastranden | http://hamhelsinki.fi/sculpture/siniset-hetket-tiina-verajankorva/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/siniset-hetket-tiina-verajankorva/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/siniset-hetket-tiina-verajankorva/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.412495+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["2004"]} | Point | 24.98054 | 60.20631 | Tiina Veräjänkorva: Siniset hetket, 2004. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Den blåa stunden | Tiina Veräjänkorva: Den blåa stunden, 2004. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Verkhelheten Den blåa stunden är uppförd mellan två bostadshus i ändan av en kvartersgata och bildar samtidigt en ram kring vyn över strandparken och havsviken i Gammelstan. Helheten består av Tankarnas stig, som påminner om en stenträdgård, och den portlika Blå pergola. Veräjänkorvas val av material och färger hänvisar bl.a. till keramikern Toini Muona som gatan uppkallats efter.De sk. Teema-husen med bostäder är ritade av arkitekt Kirsti Sivén. Tiina Veräjänkorva beskriver sitt verk och sina tankar på följande sätt: "Den blåa färgen lyfter fram himlen och havet och går långt tillbaka i keramikens historia. Tankarnas stig är en urban variant av stenträdgården vars keramiska element man kan sitta på. Den blåa pergolan, planerad tillsammans med arkitekten, anknyter såväl till trädgårdsfragmenten som den bebyggda miljön och till de iakttagelser människan gör i den."Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Tiina Veräjänkorva: Blue Moment, 2004. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23373 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Chiaki Kobinata", "sv": "Konstn\u00e4r Chiaki Kobinata", "en": "Artist Chiaki Kobinata"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 2004", "sv": "Publicerad 2004", "en": "Published 2004"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6871 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/chiaki-kobinata-2-tmh.JPG | Japanilainen kuvanveistäjä Chiaki Kobinata opiskeli Taideteollisessa korkeakoulussa Helsingissä. Hän teki Suomen maanpinnan muotoihin viittaavan kiviveistoksen, joka sijoitettiin uuden asuinrakennuksen edustalle Arabianrantaan. Musta kiiltävä ja sileä graniittiveistos vaalealla pihalaatoituksella tuo miellyttävää kontrastia ja japanilaisen kivipuutarhan tunnelmaa Asunto Oy Helsingin Teeman pihaan ja Toini Muonan kadulle.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | The Japanese sculptress, Chiaki Kobinata, studied at the University of Art & Design, Helsinki. The artist made stone sculptures which emulate the Finnish landscape. The one shown has placed in the new residential area of Arabianranta. The shiny and smooth black granite sculpture provides a contrast to the matt, lightly-toned slabs of the yard path - a contrast which is reminiscent of Japanese gardens.The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Musta graniittiveistos | Musta graniittt / Black granite art work | Toini Muonan katu 3 | Toini Muonas gata 3 | Toini Muonan katu 3 | http://hamhelsinki.fi/sculpture/musta-graniittiveistos-chiaki-kobinata/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/musta-graniittiveistos-chiaki-kobinata/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/musta-graniittiveistos-chiaki-kobinata/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00560 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.426835+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["arabia", "arabianranta", "graniitti", "kivi", "2004"], "sv": ["graniitti", "kivi"], "en": ["stone", "granite"]} | Point | 24.978899 | 60.20627 | Chiaki Kobinata: Musta graniittiveistos, 2004. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Svart granitskulptur | Chiaki Kobinata: Svart granitskulptur, 2004. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Den japanska skulptören Chiaki Kobinata studerade vid Konstindustriella högskolan i Helsingfors. Hon utförde en stenskulptur som återgår på markytans former i Finland. Skulpturen placerades framför ingången till ett nytt bostadshus vid Arabiastranden. Den svarta blanka granitskulpturen med sin klara form skapar en överraskande kontrast till den ljusa plattbeläggningen och ger Toini Muonas gata en stämning av japansk trädgård.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Chiaki Kobinata: Black granite art work, 2004. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23380 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Paikkari, Riska, Tuominen-Niittyl\u00e4", "sv": "Konstn\u00e4r Paikkari, Riska, Tuominen-Niittyl\u00e4", "en": "Artist Paikkari, Riska, Tuominen-Niittyl\u00e4"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 2005", "sv": "Publicerad 2005", "en": "Published 2005"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6733 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/Gekko.fix2.jpg | Gekko on Keramiikkataiteilija Pekka Paikkarin, Kristina Riskan ja Kati Tuomisen valmistama massiivinen keramiikkateos Helsingin Kampin liikenneterminaalissa.Itse tila, sen funktio ruuhkaisen pääkaupungin yhtenä keskeisenä kohtauspaikkana sekä julkinen taideteos muodostavat kokonaisuuden, johon Gekon ajatus pohjautuu: haluttiin luoda hieman inhimillisyyttä ja rauhallisuutta hektiseen tilaan.Gekossa yhdistyvät keraaminen materiaali, arkkitehtuuri ja kaupunkisuunnittelu, luoden näin materiaalille uuden ilmaisun. Keltainen keraaminen pinta ja laattojen hieman summittainen sijoittelu antavat vaikutelman liskon nahasta. Herkullisen keltainen teos houkuttelee luoksensa ja kutsuu kokeilemaan sen pintaa. Teos on hallitseva elementti Kampin terminaalissa ja antaa ympäristölleen väriä ja piristystä. Vaikka Kampin teos ei liiku kuten gekko luonnossa, sen sisällä kulkeva ihmisvirta liikkuu melkein katkeamattomana virtana ja luo näin liikkuvan hengen myös Gekolle.Teos on metroaseman liukuportaita suojaava, orgaanisesti muotoiltu betonikansi,joka on päällystetty keltaisilla keramiikkalaatoilla. Sen ydin on metron liukuportaiden putki, joka menee Kampin katutason keskusaulasta läpi kaukoliikenteen bussiterminaalin alas metroasemalle. Teos on halkaisijaltaan noin neljä metriä ja siinä on keramiikkaosia noin 275m2. Työ toteutettiin yhteistyössä kahden arkkitehdin, Aki Davidssonin ja Timo Kiukolan, kanssa.Gekon läheisyydessä on myös toinen teos, virkistävä vesilähde nimeltään Vesihana, jonka rakenteiden toteutuksesta on vastannut taidevalaja Jarmo Saarekas.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | 'Gecko' is a new environmental work situated in Helsinki Kamppi bus terminal. Ceramic artists, Pekka Paikkari, Kristina Riska and Kati Tuominen created the monumental ceramic work which was completed early in 2005.The bus terminal is the hub of the City peak hours and also acts as a meeting place for travellers and shoppers. The work helps transform the whole area, and in the words of the artists: "We wanted to create a momentary more humane and peaceful space".Ceramic is doubled-up in 'Gecko' both as an architectural and cityplan element which, through it's form, has created a new expression for this material. The yellow ceramic surface and slightly irregular positioning of the tiles give an impression of a lizard's skin. The elegant yellow work lures you and invites you to touch and try out it's surface. The work is a dominant element in the Kamppi terminal. It cheers up the surrounding area and offers colour to it's environment. And although the 'Gecko' itself is motionless, life is created for the gecko through the stream of people which continuously move inside it like a current.The work acts as a concrete skin around the escalators at it's wide opening which link the central hall and bus terminal to the metro station metres below.The work is ca. 4 metres in diameter and it's ceramic surface measures ca. 275m2. The work was realised in co-operation with two architects, Aki Davidsson and Timo Kiukola. The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum.In Gecko's vicinity is another work, 'Water Tap', a refreshing water spring work made by the artfounder Jarmo Saarekas. | Gekko | Gekko / Gecko | Kampin terminaali, Kamppi | Kampens terminal, Kampen | http://hamhelsinki.fi/sculpture/gekko-paikkari-riska-tuominen-niittyla/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/gekko-paikkari-riska-tuominen-niittyla/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/gekko-paikkari-riska-tuominen-niittyla/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.483883+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["keramiikka"], "sv": ["keramik"], "en": ["ceramic"]} | Point | 24.933294 | 60.1696 | Paikkari, Riska ja Tuominen-Niittylä: Gekko, 2005. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Gecko | Paikkari, Riska och Tuominen-Niittylä: Gecko, 2005. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Gecko är konstverket i Kampens nya terminal. Den är gjord av keramikkonstnärerna Pekka Paikkari, Kristina Riska och Kati Tuominen. Man hoppas att verket skall bli den nya träffpunkten för terminalens besökare.I Geckon bildar keramiken, arkitekturen och stadsplaneringen en helhet som tillsammans ger ett nytt uttryck åt materialet. Den gula keramiska ytan och plattornas spontana placering ger ett intryck av ödleskin. Det läkra gula verket lockar åskådaren till sig och får en att vilja vidröra dess yta. Verket dominerar sin omgivning och ger färg och ljus till Kampens terminal. Fastän verket inte rör sig som geckon gör i naturen, får den liv genom den konstanta flöde av människor som rör sig i dess inre.Gecko är i själva verket ett betonglock som höjer sig över metrostationens rulltrappor. Den är organiskt formad och täckt med gula keramikplattor. I dess mitt finns alltså gången med rulltrapporna som går från centralaulan ner till Kampens metrostation. Verkets diameter är ca. fyra meter och det består av ungefär 275 m2 keramikdelar.Arbetet utfördes i samarbete med två arkitekter, Aki Davidsson och Timo Kiukola. I Geckos närvaro finns också ett annat verk, nämligen en vattenpost som konstnären Jarmo Saarekas har gjort och som rests av Helsingfors Vatten.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling | Paikkari, Riska and Tuominen-Niittylä: Gecko, 2005. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23382 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Erkki Kannosto", "sv": "Konstn\u00e4r Erkki Kannosto", "en": "Artist Erkki Kannosto"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1997", "sv": "Publicerad 1997", "en": "Published 1997"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6680 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/Kannosto.Tiedontasot.5.fix.jpg | Kiinteistöyhtiö Lönnrotinkatu 11:n hallitus päätti osallistua Helsingin kaupungin kulttuurivuoden valmisteluihin kaunistamalla kaupunkiympäristöä ja samalla juhlistaa talon 25-vuotista historiaa. Rakennuksen ulkoseinään tilattiin kuvanveistäjä Erkki Kannostolta teos, joka symboloisi talossa toimivia kulttuurijärjestöjä: Sanomalehtien liittoa, Aikakauslehtien liittoa ja Suomen Kustannusyhtiötä.Kannoston Tiedon tasot -reliefissä on kolme nuorta. Ylinnä vierekkäin seisovat oranssipukuinen sanomalehteä lukeva tyttö sekä sinisiin farkkuihin ja keltaiseen t-paitaan pukeutunut kirjaa lukeva poika. Reliefin toinen poika nojaa keltaiseen polkupyörään ja lukee aikakausilehteä. Hänellä on vihreät housut ja oranssi liivi. Värikkäät punkkarihiuksiset hahmot huolettoman letkeissä asennoissa keventävät harmaan betoniseinän ja tummanvihreän ankaran julkisivun ilmettä ottaen niistä syvyyttä ja katu-uskottavuutta. Reliefin materiaali on hitsattua romurautaa.1990-luvun tuotannossaan Erkki Kannosto kehitti romuraudan käsittelytekniikkaa, jolla hän pyrki mahdollisimman lähelle piirtäen tehtyä veistosluonnosta, ikään kuin luomaan kolmiulotteisen piirustuksen. Tiedon tasot -teoksen hahmot on leikattu ja hitsattu romuraudasta, minkä jälkeen ne on hiekkapuhallettu, kuumasinkitetty ja lopuksi pinnoitettu epoxihartsilla värillisiksi.Hahmoissa on samoja kepeitä ja humoristisia piirteitä kuin Kannoston varhaisissa pop-henkisissä akryylitöissä 1960-luvulla. Vakavahenkisellä realismin kaudella 70-luvulla hän käytti materiaalina pääasiassa pronssia. Kannoston tunnetuin teos lienee Punavankien muistomerkki 1978 (pronssi ja graniitti) Lahdessa.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | The housing association situated at Lönnrotinkatu 11 decided to take part in an initiative organised by the City to improve urban areas for the Helsinki Cultural Year. In the same year the house celebrated it's 25th anniversary. Sculptor Erkki Kannosto was commissioned to create a work on the outside wall of the building which reflected the three cultural organisations housed in the building: the Finnish Newspaper Union, the Union for Magazines and Periodicals and the Finnish publishing corporation.The relief portrays three young people. There are two standing next to each other on the upper part of the relief, one of them is a girl in an orange dress who is reading a newspaper. The boy next to her is dressed in blue jeans and a yellow t-shirt and is reading a book. The other boy, wearing green trousers and an orange waistcoat and who is leaning against the yellow bike, is reading a magazine. The relief is created from welded scrap iron.Kannosto developed a hand-crafted technique for scrap iron in the 1990s which aimed at creating sculptural works with an as-close-as-possible resemblance to 3-dimensional drawings. The characters of Levels of Knowledge are created from cut and welded scrap iron, which has been sand-blown, heat-treated and finally coated with epoxy in various colours.The slightly humourous-looking characters in this work are similar to characters portrayed in the artist's acrylic works from the 1960s. In the 1970s his works were more realist and, for the most part, made of bronze. The artist's most famous work is situated in Lahti, and is a memorial to the Red prisoners captured by the Whites during the Finnish civil war (which was part of the First World War). The work was inaugurated in 1978 and is made of bronze and granite. The work doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum. | Tiedon tasot | Tiedon tasot / Levels of Knowledge | Lönnrotinkatu 11, sisäpiha, Kamppi | Lönnrotsgatan 11, innergården, Kamppi | Lönnrotinkatu 11, courtyard, Kamppi | http://hamhelsinki.fi/sculpture/tiedon-tasot-erkki-kannosto/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/tiedon-tasot-erkki-kannosto/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/tiedon-tasot-erkki-kannosto/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00120 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.509247+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"sv": ["innerg\u00e5rd", "skrotj\u00e4rn", "g\u00e5rdsplan"], "fi": ["romurauta"]} | Point | 24.936724 | 60.16606 | Erkki Kannosto: Tiedon tasot, 1997. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Kunskapens nivåer (Tiedon tasot) | Erkki Kannosto: Kunskapens nivåer (Tiedon tasot), 1997. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Fastighetsbolaget Lönnrotsgatan 11 beslöt att ta del i Helsingfors stads förberedelse inför kulturåret och försköna stadsbilden och samtidigt fira husets 25-jubileum. Verket beställdes av Erkki Kannosto, och det symboliserar de kulturorganisationer som finns i byggnaden: Tidningarnas förbund, Aikakauslehtien liitto ja Suomen Kustannusyhtiö.Kannosto har avbildat tre ungdomar. Högst uppe står en flicka i orange-färgade kläder och läser en tidning. Bredvid henne står en pojke i blå jeans och gul t-skjorta och läser en bok. Reliefens andra pojke lutar sig mot en gul cykel och läser en tidskrift. Han har gröna byxor och en orange-färgad väst. De färggranna figurerna med punkkar-hår står i avslappnade ställningar och lättar upp den gråa betongväggens och den stränga mörkblåa fasadens karaktär. Samtidigt ger denna bakgrund både djup och trovärdighet åt figurerna i verket. Reliefens material är svetsat skrotjärn.Figurerna har samma humoristiska och lätta drag som Kannostos tidiga pop-inspirerade akrylarbeten på 1960-talet. På 70-talet hade han en period av allvarlig realism, då han huvudsakligen använde brons som material. Kannostos mest kända verk är antagligen "Punavankien muistomerkki" från 1978 i Lahtis, gjord av brons och granit.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling. | Erkki Kannosto: Levels of Knowledge (Tiedon tasot), 1997. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23385 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Taiteilija", "sv": "\u00a9 Konstn\u00e4ren", "en": "\u00a9 The artist"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Pekka Helin", "sv": "Konstn\u00e4r Pekka Helin", "en": "Artist Pekka Helin"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 2000", "sv": "Publicerad 2000", "en": "Published 2000"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 6808 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/helinruoholahtiiso.jpg | Arkkitehti Pekka Helin (1945-) on suunnitellut teoksen Sitran (Suomen itsenäisyyden juhlarahasto) talon yhteyteen. Asemakaavassa oli vaatimus, että Länsiväylän näkymän päätteeksi pitäisi tehdä puistikko tai taideteos, joka samalla toimisi Morsiamenkadun kävelykaduksi sulkevana elementtinä.Teoksen idea on saatu paikalla joskus olleesta Tammasaaren luodosta, joka jäi satama-alueen täyttömaan alle 20-luvulla. Teos on valmistettu Virossa. Ruskehtava väri tulee käytetystä Corten teräksestä. Kannessa on pyöreitä reikiä, joihin on työnnetty haponkestäviä terästankoja - muistumiksi luodon kaisloista. Hitsaamalla tehdyn onton rungon sisällä on valaisin, joka suuntautuu tangoissa oleviin valokuituihin. Laitteisto on kuitenkin ollut käyttämättä, koska efekti katoaa alueella olevaan runsaaseen hajavaloon.Pekka Helin on suunnitellut mm. Nokian Keilaniemen pääkonttorin, Ilmarisen pääkonttorin, Leppävaaran aluekeskuksen ja Eduskunnan uuden lisärakennuksen.Teos ei kuulu HAM Helsingin taidemuseon kokoelmiin. | Architect Pekka Helin (1945-) designed the work together with Sitra (the Finnish Innovation Fund). The plan included the objective that out of the view of Länsiväylä a park or an art work was to be created. At the same time, the work was intended to work as a closed element along the pedestrian street Morsiamenkatu.The idea of the work came from the Tammisaari rocky islet, which remained in the harbour area filling its waterbed until the 1920s. The work, of which colour comes form the Cor-ten steel, has turned brown in time just like the harbour bed. On its top surface are round holes, from which acid resistant steel poles are protruding - as a reminder of the harbour's grass reeds. They were welded with a pole inside with a lighting fixture, which glows in the direction of the poles' light fibres. The light effect has nevertheless been left unused since the effect was drowned by the ample steet lighting in the area. The work was produced in Estonia. It doesn't belong to the collections of the Helsinki Art Museum.Pekka Helin has designed other works such as those located at the Nokia house, the main offices of the company Ilmarinen, Leppävaara's community centre and the Parliament's extension-the Little Parliament. | Nimetön Ruoholahdessa | nimetön / no title | Itämerentori 2 | Östersjötorget 2 | Itämerentori 2 | http://hamhelsinki.fi/sculpture/nimeton-ruoholahdessa-pekka-helin/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/nimeton-ruoholahdessa-pekka-helin/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/nimeton-ruoholahdessa-pekka-helin/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | 00180 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.538123+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {} | Point | 24.913843 | 60.164204 | Pekka Helin: Nimetön, 2000. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Utan titel (2) | Pekka Helin: Utan titel, 2000. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Arkkitekt Pekka Helin har planerat detta verk som finns i närheten av Sitras hus (Jubileumsfonden för Finlands självständighet) i Gräsviken. I stadsplanen fanns ett krav på ett offentligt konstverk, en liten park eller dylikt som skulle resas på detta område. Verket skulle samtidigt fungera som ett slutande element till Brudgatan, som planerades till gågata.Idén till verket har arkitekten fått från Tammasaari kobbe som tidigare fanns på denna plats, men som fick ge vika då man fyllde ut marken till hamnområdet under 20-talet. Verket är framställt i Estland. Den brunaktiga färgen kommer från använd Cor-ten stål. Ovanpå locket finns små runda hål, och i dessa hål finns tunna rör av rostfritt stål. Rören föreställer den vass som tidigare växte på kobben. Inuti den ihåliga, rektangulära stålkonstruktionen finns ett maskineri som transporterar ljus till de tunna stålrören. Maskineriet står dock oanvänt eftersom ljuseffekterna inte syns i det annors så väl uppbelysta området.Verket ingår inte i HAM Helsingfors konstmuseums samling.Pekka Helin har bl.a. planerat Nokia-huset, Ilmaris huvudkontor och riksdagens tilläggsbyggnad. | Pekka Helin: Untitled, 2000. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 23387 | [{"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "\u00a9 Kuvasto", "sv": "\u00a9 Kuvasto", "en": "\u00a9 Visual Artists Association"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Tekij\u00e4 Eila Hiltunen", "sv": "Konstn\u00e4r Eila Hiltunen", "en": "Artist Eila Hiltunen"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}, {"section_type": "HIGHLIGHT", "name": {"fi": "Julkistettu 1982", "sv": "Publicerad 1982", "en": "Published 1982"}, "www": null, "email": null, "phone": null, "contact_person": null}] | [] | internal | 7091 | 0afb1cd8-726d-4900-8a7f-5e3447e8f477 | 83e74666-0836-4c1d-948a-4b34a8b90301 | OTHER_PRODUCTION_METHOD | PRIVATE_ENTERPRISE | private_service | yksityinen palvelu | privat tjänst | private service | 1 | yksityinen | http://www.hel.fi/static/taimu/Kuvat/veistokset/didrichsen.crescendo.fix.jpg | Didrichsenin taidemuseoon tulijaa tervehtii ensimmäiseksi Eila Hiltusen Crescendo, joka loistaa tummien puiden ympäröimällä etupihalla. Teoksen kasvimainen runsaus pääsee vapaasti levittäytymään ja saa kaikupohjaa ympäröivästä kasvillisuudesta. Crescendo-veistos on omistettu museon toiselle perustajalle Marie-Louise Didrichsenille.Eila Hiltunen on Sibelius-monumentin luojana Suomen tunnetuimpia kuvanveistäjiä. Hänen tuotantoaan tutkinut Erik Kruskopf kirjoittaa, miten Hiltusen tuotannossa on täysin abstraktin ja figuuriin perustuvan tyylittelyn rinnalla vielä suuntaus, jonka voisi lukea myös abstraktiin kuuluvaksi, mutta se pohjautuu aiheen esittävyyteen, esim. Elämän liekki 1972. Samanlainen kasvamisen teema on myöhemmissä teoksissa esim. Persian hoville tehdyssä Palmulehdossa 1975 sekä Polyfoniassa 1985, joka on valettu, mutta vaikuttaa osista rakentuvalta.Crescendo ilmentää myös tätä samaa muotokieltä, jossa "luonnon muodot ovat asettuneet symbioosiin tekniikan menetelmien kanssa ja tuloksena on symboli, kuva, joka näyttää luonnolliselta siksi, että se on tehty kielellä, jota on harjoitettu ja hiottu niin kauan, että se on omaksunut luonnon kasvutavan." Materiaali on haponkestävä teräs. Teoksen mitat 321x240cm. Ks. myös Sibelius-monumentti, Kuparikonstruktio ja Auringonkukkapelto ja Turbulenssi.Teos kuuluu Didrichsenin taidemuseon kokoelmiin. | When you visit Didrichsen Art Museum Eila Hiltunen's 'Crescendo' flame greets you and brightens up the surrounding forecourt gardens. The abundance of the sculpture's form spreads freely and echoes the surrounding vegetation.Eila Hiltunen is also the creator of the Sibelius Monument and is one of Finland's best known sculptors. Her works have been researched by Erik Kruskopf, who examined how Hiltunen's works combine completely abstract and figurative styless with a tendency that could be considered abstract - but which is founded on the figurativeness of the theme, for instance in 'Play of Life' 1972. A similar theme of growth is visible in her later works, i.e. 'Palm Leaf' 1975 or 'Polyfonia' 1985, which is cast, but gives the impression of being constructed.'Crescendo' also embodies the same visual language, in which "Forms of nature are in a symbiosis with technical methods. The result is a symbol, a picture, that looks natural because it is made in a language that has been refined until it has adopted a natural way of growing."The material is acid-proof steel and measures 321 x 240cm. The work belongs to the collections of the Didrichsen Art Museum.See also 'Sibelius Monument', 'Kuparikonstruktio' (Copper Construction) and 'Auringonkukkapelto' (Sunflower Field). | Crescendo | Crescendo | Didrichsenin taidemuseo, Veistospuisto, Kuusisaari | Didrichsens konstmuseum, Granö. | http://hamhelsinki.fi/sculpture/crescendo-eila-hiltunen/ | http://hamhelsinki.fi/sv/sculpture/crescendo-eila-hiltunen/ | http://hamhelsinki.fi/en/sculpture/crescendo-eila-hiltunen/ | 2012-03-12T13:10:38+02:00 | www.hel.fi | kaikki | helsinki | 2020-11-05T16:31:26.568038+02:00 | [1403] | helsinki | [2006] | [767] | {"fi": ["kuusisaari"]} | Point | 24.856739 | 60.18502 | Eila Hiltunen: Crescendo, 1982. Et voi käyttää kuvaa kaupallisiin tarkoituksiin. © Kuva: Helsingin taidemuseo | Crescendo | Eila Hiltunen: Crescendo, 1982. Du får inte använda foto i kommersiellt syfte. © Foto: Helsingfors konstmuseum | Besökaren i Didrichens konstmuseum välkomnas till först av Eila Hiltunens Crescendo som glänser mellan de mörka lummiga träden på framården. Verkets massiva väsen kan fritt sprida ut sig i omgivningen och får samtidigt klangbotten från den omgivande växtligheten.Eila Hiltunen är konstnären bakom Sibelius monumentet och därmed en av Finlands mest kända skulptörer. Växandet som tema har Hiltunen använt sig av senare också, t.ex. i Livets låga 1972 och Polyfoni 1985, som egentligen är gjuten men ser ut som om den bestod av flere olika delar.I Crescendo går att urskilja detta samma formspråk där "naturens former är i symbios med teknikens metoder och slutresultatet är en symbol, en bild, som ser naturlig ut därför att den har gjorts med en teknik, ett språk, som övats och finslipats länge, så länge att den anammat naturens sätt att växa. Materialet är stål och verket mäter 321x240cm.Verket ingår i Didrichsens konstmuseums samling. | Eila Hiltunen: Crescendo, 1982. You may not use this photo for commercial purposes. © Photo: Helsinki Art Museum |
Advanced export
JSON shape: default, array, newline-delimited, object
CREATE TABLE [unit] ( [id] INTEGER PRIMARY KEY, [connections] TEXT, [accessibility_properties] TEXT, [identifiers_0_namespace] TEXT, [identifiers_0_value] TEXT, [identifiers_1_namespace] TEXT, [identifiers_1_value] TEXT, [department] TEXT, [root_department] TEXT, [provider_type] TEXT, [organizer_type] TEXT, [contract_type_id] TEXT, [contract_type_description_fi] TEXT, [contract_type_description_sv] TEXT, [contract_type_description_en] TEXT, [is_active] INTEGER, [deleted_at] TEXT, [organizer_name] TEXT, [organizer_business_id] TEXT, [picture_url] TEXT, [picture_entrance_url] TEXT, [streetview_entrance_url] TEXT, [description_fi] TEXT, [description_en] TEXT, [short_description] TEXT, [name_fi] TEXT, [name_en] TEXT, [street_address_fi] TEXT, [street_address_sv] TEXT, [street_address_en] TEXT, [www_fi] TEXT, [www_sv] TEXT, [www_en] TEXT, [address_postal_full] TEXT, [call_charge_info_fi] TEXT, [call_charge_info_sv] TEXT, [call_charge_info_en] TEXT, [picture_caption] TEXT, [phone] TEXT, [fax] TEXT, [email] TEXT, [accessibility_phone] TEXT, [accessibility_email] TEXT, [accessibility_www] TEXT, [created_time] TEXT, [address_zip] TEXT, [data_source] TEXT, [extensions_maintenance_group] TEXT, [extensions_maintenance_organization] TEXT, [last_modified_time] TEXT, [accessibility_viewpoints] TEXT, [root_service_nodes] TEXT, [municipality] TEXT, [service_nodes] TEXT, [services] TEXT, [keywords] TEXT, [location_type] TEXT, [location_coordinates_0] FLOAT, [location_coordinates_1] FLOAT, [address_postal_full_fi] TEXT, [identifiers_2_value] TEXT, [picture_caption_fi] TEXT, [call_charge_info] TEXT, [www] TEXT, [name_sv] TEXT, [short_description_fi] TEXT, [accessibility_shortcoming_count_reduced_mobility] TEXT, [accessibility_shortcoming_count_wheelchair] TEXT, [location] TEXT, [picture_caption_sv] TEXT, [accessibility_shortcoming_count_stroller] TEXT, [address_postal_full_en] TEXT, [accessibility_shortcoming_count_hearing_aid] TEXT, [street_address] TEXT, [contract_type] TEXT, [accessibility_shortcoming_count_rollator] TEXT, [identifiers_2_namespace] TEXT, [address_postal_full_sv] TEXT, [short_description_sv] TEXT, [description_sv] TEXT, [accessibility_shortcoming_count_visually_impaired] TEXT, [short_description_en] TEXT, [description] TEXT, [picture_caption_en] TEXT );